Bienvenue dans cette édition #145 de la recette d’une LOVE Brand 🫶

On est maintenant 9 067 dans cette newsletter. MERCI 💙

L’heure est au bilan pour les 6ème et 7ème mois de l’année.

(Oui je suis un peu en retard sur les bilans — dès fin août, je reprends le rythme assidu de fin de mois.)

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux aussi :

• Plonger dans les coulisses de mes business et mes découvertes Marketing: Linkedin, Instagram

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C’est parti pour l’édition #145 🔥

Au programme :

• Bilan Perso

• Bilan Pro

• Point Content

• Les conclusions que j’en tire

🏋️ Bilan Perso

Voyage

Je suis parti 10 jours à Ibiza en juin mais sinon ces 2 mois ont été plutôt calme.

Sport

3 à 4 séances par semaine, zéro coupure malgré l’été.

Rien de spectaculaire ce trimestre. Et c’est voulu : je suis dans une phase où je ne cherche pas le record, je cherche la régularité.

Travail sur soi

Fin juillet j’ai fait un petit voyage dans mon cerveau avec ma chamane pour partir me débloquer pas mal de choses à l’intérieur de ma tête. Le thème était: comment affronter et lutter contre ses peurs. Pas agréable du tout sur le moment mais très utile.

PS: J’en parlerais plus en détail sur le bilan d’août

💼 Bilan Pro

PÈRE & FISH

• CA Juin 2026 : 194 300€ HT

• CA Juillet 2026 : 239 800€ HT

Deux ouvertures coup sur coup :

↳ Annecy a ouvert mi-juin

↳ Bordeaux Mérignac a ouvert début juillet

Verdict : les restaurants en centre-ville marchent très fort. Annecy est top 1 du réseau dès son ouverture.

Côté centres commerciaux, on travaille l’offre familles : menu enfant, jeux et jouets, gamme de desserts plus élaborée. Le produit plaît toujours autant et les retours clients sont excellents.

Côté marketing, le nerf de la guerre reste le trio content + influence + ads. Mais on diversifie : plus d’actions marketing locales, et une agence RP qui nous accompagne depuis 4 mois pour travailler les points de contact hors réseaux.

Niveau développement on voit que le marché est vraiment au ralenti sur le secteur de la restauration en France.

Prochaines ouvertures :

↳ Polygone (Nice) : octobre (normalement)

↳ Angers : fin d’année / début 2027

Et on a des pistes sérieuses pour Copenhague 🇩🇰 Si tu connais quelqu’un qui pourrait être intéressé pour exploiter là-bas, écris-nous : antony@pereetfish.com et alex@pereetfish.com.

GROUPE MÉDIA (Brainlab, Recordia, Greenbull Média)

• CA Juin 2026 : 165 992€ HT

• CA Juillet 2026 : 129 148€ HT

Gros changement pour moi : je suis officiellement sorti de l’opérationnel en juin. Axel pilote désormais les 3 boites en tant que CEO.

Mon rôle maintenant : la stratégie et l’expertise marketing.

Concrètement, je mets les mains dans des stratégies marketing non-stop et dès que j’ai un win ou un process fou (comme la génération de statiques IA en illimité), je le processise et je le partage aux équipes.

L’objectif : faire monter tout le monde en compétence et en productivité, pour être plus agressif sur le marché en exécutant plus vite.

Sinon on commence vraiment à délivrer très fort sur toute la partie créas publicitaires et surtout on a une +40% des clients qui sont désormais en offre abonnement mensuel.

Exemple d’une petite créa winner:

Si tu veux qu’on s’occupe de tes créas tu peux bloquer un audit gratuit avec maxence.

2 possibilités:

1 ) On met à dispo pour nos clients un creative strategist: on prend en charge toute la partie stratégie créative et on produit tes créas en illimité.

2) On produit des packs créas à la demande.

Les résultats parlent d’eux-mêmes. Si ca t’intéresse pour ta marque tu peux bloquer un appel avec Maxence

réserver un appel

Et pour venir enregistrer du content dans les meilleurs studios (du monde) c’est par ici.

SHIFT

• CA Juin 2026 : 4 200€ HT

• CA Juillet 2026 : 15 000€ HT

C’est la petite nouveauté. Une boite tech dans l’éducation en ligne, avec Yanis.

Le concept : on aide les entrepreneurs et les marques à devenir la référence de leur marché grâce au contenu organique, et donc à obtenir des clients en automatique.

Ça passe par :

• un programme en ligne

• des sessions 1-1 et des coachings de groupe avec Yanis & moi

• des events physiques exclusifs à la communauté

• un logiciel IA spécialisé en création de contenu

• tous nos process, prompts et templates

Mais avant de te parler des chiffres, il faut que je te raconte le début. Parce qu’on s’est complètement planté.

On a d’abord fait un lancement infopreneuriat classique : gros funnel, beaucoup d’ads, des closers. Résultat : environ 20 000 € de perte.

Alors on s’est posé avec une seule question : comment on aimerait être accompagné, NOUS, si on rejoignait un programme comme ça ?

La réponse était évidente : une formation archi quali, des one-one intensifs avec le formateur, et un esprit communautaire exceptionnel.

Donc début juin, on a tout stoppé. Plus de funnel, plus d’ads, plus de closers. Uniquement des push story pour récupérer des rendez-vous que Yanis et moi faisons nous-mêmes.

1 seule offre. Un sprint 90 jours avec 6h de one-one dedans (avec Yanis ou moi selon ton profil). On vend notre temps cher pour rester alignés sur un vrai coaching régulier. Pas d’alternative.

Et on refuse environ 1 personne sur 3 quand on sent que ça ne matche pas.

Zéro pression sur le CA. 200 € de charges par mois. Peu de temps investi chaque semaine. Et ça décolle : x2 entre juin et juillet.

Je suis extrêmement fier de l’écosystème qu’on crée : tout le monde est bienveillant, s’entraide, et a les crocs. Et surtout fier de prouver qu’on peut se développer sur ce marché sans promesses mensongères de vendeur de rêve.

De mon côté, je me mets de plus en plus dans l’ombre : j’agis en CMO (et CFO 😅). Yanis incarne la formation, et l’objectif est clair : en faire la référence numéro 1 des réseaux sociaux.

PS: On est désormais 54 dans la communauté

Découvrir SHIFT

LE GUIDE ULTIME

(Je ne peux pas partager les CA, mais on est sur une trend à +40 % vs l’an dernier.)

Je n’en parle pas souvent car j’ai rejoint cette boite en tant qu’investisseur.

Mon rôle tient en un point de 2h par mois avec Nora : je récupère tous ses problèmes et challenges du mois, et je lui trouve des solutions rapidement : partenaires, freelances, arbitrages stratégiques. Pour qu’elle pilote la boite dans les meilleures conditions.

Côté boite, gros focus sur deux chantiers :

↳ L’éditorial : énorme travail de recherche pour que le média soit le plus quali possible pour les abonnés.

↳ La distribution : recyclage intelligent, distribution agressive. (mon petit hobby)

On a aussi simplifié les services pour ne garder que l’essentiel : du brand content et des opérations événementielles immersives.

Le rooftop éphémère à Paris marche très bien.

Et on lance une petite dinguerie avant la fin d’année je vous tiens au courant très vite 👀

PS: Ca va faire très mal

📊 Point Content

Newsletter → On a passé les 9 000 et ça carbure. Il y a une vraie hype sur Substack en ce moment, et ça se sent sur la croissance des abonnés. Très bon move d’avoir pris le créneau il y 3 ans.

LinkedIn → Plus de 25K. Le reach est bon, et j’y passe même pas 1h par semaine (je déteste désormais ce réseau)

Instagram → 18,3K. Toujours autant la folie. Moins de temps à y consacrer en ce moment.

Les conclusions que j’en tire

Les points positifs :

• Je suis sorti de l’opérationnel du Groupe Média le plus gros shift de mon organisation depuis des années, et Axel gère parfaitement.

• SHIFT décolle petit à petit avec un modèle qui nous ressemble

• Je me concentre sur des sujets qui font plus de sens

Les points négatifs :

• Le marché de la restauration française est au ralenti, le développement de P&F demande plus de patience que prévu.

• Toujours compliqué de gérer tout mon content en parallèle de mes business et très compliqué à déléguer ( à part le montage) car c’est vraiment quelque chose qui sort de ma tête.

Et pour finir sur une note plus perso : Fin mars j’ai aussi pris le temps de poser à l’écrit un truc qui me trottait dans la tête depuis longtemps.

Les 5 règles que j’applique pour construire une vie qui me ressemble, plutôt que de gagner un jeu que je n’ai pas choisi et me réveiller à 40 ans en me demandant ce que je fous là.

Merci encore de me lire. Et let’s go tout casser 💙

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Bienvenue dans cette édition #144 de la recette d’une LOVE Brand 🫶

On est maintenant 8 992 dans cette newsletter. MERCI 💙

PS : ça fait 3 ans que j'écris cette newsletter à la main, chaque semaine. Elle est gratuite. Mais si elle t'aide, le meilleur moyen de m'aider, c'est de l'envoyer à un proche qu'elle pourrait aider aussi 🙏

Il y a quelques semaines, je t’expliquais que le prix de l’influence avait fait x20 pendant que sa performance s’effondrait.

Aujourd’hui, on va voir POURQUOI elle s’effondre vraiment. Et ce n’est pas une question d’attention.

C’est une question d’intention.

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C’est parti pour l’édition #144 🔥

Au programme :

• Le signal de récession dans ton feed

• Le vrai coupable

• Celle qui a vu le krach venir

• Ce qui remplace l’influence : Product × Channel Fit

• Ce que ça veut dire pour toi

Le signal de récession dans ton feed

Tu as forcément vu passer ces vidéos dans ton feed : « Combien j’ai gagné ce mois-ci en tant qu’influenceur ».

En apparence, c’est de la transparence financière. Sympa.

En réalité, c’est le signal de récession de toute une industrie.

Car si le contenu qui performe le mieux chez les créateurs, c’est « voici combien je gagne »… c’est que leur audience n’est plus là pour leurs recos.

Elle est là pour le business model et ça change tout pour toi en tant que marque.

Parce que l’audience que tu achètes est devenue low-intent : elle ne veut pas acheter ton produit. Elle veut gagner de l’argent avec des marques comme la tienne.

Tu paies pour parler à des gens qui veulent ta place, pas ton produit.

C’est devenu une banalité pour les marques depuis des années d’acheter des « audiences » sans jamais auditer ce que ces audiences veulent vraiment.

Et je pense que beaucoup perdent de l’argent dans le vent.

Le vrai coupable

Mais le problème est encore plus profond. Et c’est Emma Grede (co-fondatrice de Skims, une des femmes les plus fortes du business US) qui l’a le mieux formulé récemment en podcast :

“Le problème n’a jamais été de vendre un produit. Le problème, c’est la vente sournoise.”

L’unboxing « spontané » d’un produit gifté, jamais tagué sponsorisé. La vidéo « organique » sur une marque qui ne ressemble à rien de ce que le créateur poste d’habitude. Le placement déguisé en coup de cœur.

Pendant des années, toute l’industrie a joué à ce jeu. Et l’audience a appris.

Résultat : le viewer de 2026 sait toujours quand on lui vend quelque chose. Son détecteur est infaillible, parce qu’il a été entraîné par des milliers de fausses recos.

La confiance n’a pas été cramée par un créateur. Elle a été cramée à l’échelle de l’industrie.

Maintenant si on compare ca avec Flytex, dont je te décortiquais le système il y a quelques semaines. Eux aussi font du gifting massif. Mais tout est assumé : les codes promo sont visibles, les athlètes sont alignés avec le produit, la relation commerciale est transparente.

On entre dans une crise de la confiance où la reco déguisée est en train de mourir.

Tandis que la reco assumée convertit encore de mieux en mieux.

Celle qui a vu le krach venir

Il y a une créatrice qui a compris tout ça des années avant tout le monde : Emma Chamberlain.

Au sommet de sa carrière d’influenceuse, elle aurait pu continuer à louer sa confiance aux marques, deal après deal, en encaissant.

Elle a fait l’inverse. Elle a investi sa confiance dans SA marque : Chamberlain Coffee.

C’est du génie puisque plutôt que de vendre son audience au plus offrant, elle a transformé son audience en clientèle.

L’actif ne fuit plus vers les marques des autres: il se capitalise chez elle.

Si tu me lis depuis un moment, tu reconnais exactement ma thèse : les créateurs deviennent des marques, et les marques deviennent des médias.

Comme l’ont fait récemment de nombreux créateurs en France avec leurs marques.

↳ FastGoodCuisine a transformé 10 ans de vidéos food en Pepe Chicken
↳ Mister V a lancé Delamama, ses pizzas, directement en grande distribution.
↳ McFly & Carlito ont sorti Pardi, leur apéritif.
↳ Léna Situations a construit Hôtel Mahfouf, sa marque à part entière.
↳ Squeezie a transformé son audience en événements et en club esport avec le GP Explorer et a lancé CIAO kombucha & CIAO Energy.

On voit donc que l’influence ne disparaît pas. Elle s’internalise.

Ce qui remplace l’influence : Product × Channel Fit

Alors on fait quoi, concrètement, quand l’influence ne convertit plus ?

Le framework de remplacement tient en deux briques.

1. Le Channel Fit.

Construire un produit tellement adapté à un canal de distribution que le canal génère la demande tout seul.

Tu laisses le canal faire le gros du travail. C’est exactement ce que je te racontais dans mon édition sur les produits algorithmiques : Starface n’a pas besoin d’influenceurs, son patch étoile EST le contenu. Le produit est conçu pour le feed.

2. Le Product Fit.

Itérer le produit en boucle de feedback continue, comme un contenu. Le founder de Ridge Wallet le résume parfaitement : optimise le produit avant d’optimiser les ads.

La plupart des marques font l’inverse. Elles figent le produit, puis dépensent des fortunes en créas et en influence pour compenser. C’est mettre un moteur plus gros sur une voiture sans roues.

La hiérarchie de 2026 est claire : le produit d’abord. Le canal ensuite. L’amplification en dernier.

Ce que ça veut dire pour toi

Trois conclusions à retenir :

1. Audite l’intention avant le reach. Avant de payer un créateur, regarde ce que son audience veut vraiment : acheter des produits, ou devenir créateur ? Une audience qui rêve de monétisation n’achètera jamais la tienne.

2. Assume la vente. La transparence n’est plus un risque pour la conversion, c’est la condition de la conversion. Un partenariat affiché avec un créateur aligné battra toujours un placement déguisé.

3. Arrête de louer la confiance des autres. Construis la tienne. Chaque euro mis dans l’influence enrichit l’actif d’un autre. Chaque contenu publié sur ton propre média enrichit le tien. Emma Chamberlain l’a compris. Je l’ai fait avec Père & Fish.

Du coup tu attends quoiiii ?? 😱

Car la bulle de l’influence a éclaté mais pour ceux qui construisent de vraies marques, c’est la meilleure nouvelle de l’année.

Et pour aller plus loin :

• Réserver une Session Stratégique 1:1 → Repars avec un plan d’action concret pour accélérer ton business

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Bienvenue dans cette édition #143 de la recette d’une LOVE Brand 🫶

On est maintenant 8 845 dans cette newsletter. MERCI 💙

La semaine dernière, je t’expliquais que l’audience ne servait plus à rien avec les ghost creators. Et depuis, une question m’est revenue plusieurs fois : « mais alors, pourquoi je construirais la mienne ? »

Cette édition est ma réponse. C’est probablement la plus importante que j’ai écrite cette année.

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C’est parti pour l’édition #143 🔥

Au programme :

• Le mot qui est mort

• Créateur de contenu vs créateur de réalité

• Les deux jeux que tout le monde confond

• La marque comme environnement

• Les 4 briques pour construire le tien

Le mot qui est mort

Le personal branding n’est plus personnel.

Prononce le mot à voix haute. « Personal branding. » Tu sens ce léger malaise ? Ce petit truc en toi qui meurt ? 😅

C’est normal. Le mot est devenu le contraire de ce qu’il désigne.

Il évoque des posts générés par IA qui racontent la même fausse histoire inspirante. Des hooks recyclés. Des comptes qui parlent de leur offre à une audience qui a arrêté d’écouter. (la génance de Linkedin…)

Et tout le monde accuse l’IA mais c’est à tord.

L’IA n’a pas tué le personal branding. Elle a révélé qu’il était déjà vide.

Parce que ce qui rend un contenu cringe, ce n’est pas sa forme. C’est qu’on sent qu’il ne coûte rien à celui qui le publie. Pas de vécu derrière. Pas de risque. Pas d’enjeu. Juste un template rempli.

Le truc c’est que la confiance obéit à une loi simple : elle ne se donne qu’à ce qui coûte:

• Du temps: 3 ans d’éditions écrites à la main, ça ne se simule pas.

• Du risque: une opinion tranchée qui peut te coûter des clients, ça ne se simule pas.

• Du réel: un chiffre d’affaires vérifiable, une ouverture de restaurant, un échec assumé, ça ne se simule pas.

Quand le coût de production d’un contenu tombe à zéro, la valeur se déplace vers tout ce qui ne peut pas être produit à coût zéro.

Ton vécu. Ta constance. Ta personnalité.

Créateur de contenu vs créateur de réalité

Dan Koe a une phrase que je n’ai jamais oubliée : la plupart des créateurs sont des créateurs de contenu, pas des créateurs de réalité.

Des esclaves de leurs templates.

Ils optimisent le récit mais ils n’ont rien à raconter.

Et c’est là qu’est le vrai diagnostic, celui que personne ne veut entendre :

Tu n’as pas un problème de contenu. Tu as un problème de réalité.

Si ta semaine ne contient aucune décision, aucun test, aucun échec, aucune construction: alors ton contenu n’a rien à documenter.

Et tu le combles avec de la théorie. C’est exactement ce que ton audience sent.

C’est pour ça que je répète depuis des années : documenter > éduquer.

Pas parce que c’est un format qui « performe ». Parce que c’est le seul contenu qui t’oblige à avoir une vie qui mérite d’être documentée.

L’ordre est important : d’abord tu construis, ensuite tu racontes.

Ton contenu ne peut pas être plus intéressant que ta réalité.

Les deux jeux que tout le monde confond

Maintenant, remettons les ghost creators dans l’équation.

Oui, l’algorithme récompense le format, plus le compte.

Oui, une vidéo bien construite sur un compte à 200 abonnés peut faire 2M de vues.

Oui, l’attention est devenue une commodité qui s’achète en volume: 500 posts de ghost creators pour le prix d’un influenceur.

Alors le personal branding est-il mort ?

Non. Il y a simplement deux jeux, et presque tout le monde les confond.

Le jeu de l’attention. Formats, volume, itération. C’est une science : ça se brief, ça se délègue, ça se scale. C’est le jeu des marques comme Flytex par exemple (ancienne édition)

Le jeu de la confiance. Perspective, vécu, répétition dans le temps. Ça ne se brief pas, ça ne se délègue pas, ça ne se scale pas. Ce jeu-là se possède.

L’attention fait la vue. La confiance fait la vente.

Je le vis en direct : cette newsletter ne fait pas des millions de vues mais elle a signé plusieurs centaines de milliers d’euros de contrats. Parce que 8 000 personnes me lisent chaque semaine depuis des années, et que chaque édition ajoute une couche de preuve. Et surtout car je passe plusieurs heures chaque semaine à chercher le contenu le plus qualitatif possible.

Ca fait des années que j’entreprends que je suis 100% transparent sur l’ensemble de mes business. C’est pour ca que les personnes qui me contactent pour du business me font déjà confiance.

Et pendant que le prix de l’attention s’effondre, la valeur de la confiance explose.

C’est mécanique : on ne valorise que ce qui est rare. L’attention ne l’est plus. La confiance ne l’a jamais autant été.

La marque comme environnement

Alors c’est quoi, une personal brand ?

« la marque est un environnement où les gens viennent se transformer. »

Parce qu’elle dit une chose contre-intuitive : on ne suit pas quelqu’un pour ce qu’il sait. On le suit pour qui on devient à son contact.

Ton audience ne se souviendra pas de tes posts. Elle se souviendra de ce qu’elle a construit à cause de toi.

La marque qu’elle a lancée. Le contenu qu’elle a osé publier. La décision qu’elle a enfin prise.

C’est ça, la vraie métrique d’une personal brand. Pas tes impressions mais qui devient ton lecteur après 6 mois.

Et le véhicule de cette transformation, ce n’est pas l’information. Car les gens ne suivent pas l’information, ils suivent les perspectives.

La nuance est chirurgicale :

↳ L’information dit ce qui est. Elle est gratuite, infinie, générée par l’IA à la demande.

↳ La perspective dit ce que ça veut dire. Elle exige quelqu’un qui a vécu le sujet, pris des risques dessus, et payé pour voir.

Le sens est devenu la dernière ressource rare d’internet. (Surtout en ce moment…)

Les 4 briques pour construire ton environnement

Assez de philosophie. Voici comment tu construis un environnement, dans l’ordre.

1. Ton profil est ta landing page.

• Test des 3 secondes : QUOI, POUR QUI, POURQUOI te suivre.

• Ton titre n’est pas ton CV, c’est ta promesse.

• Ta bio raconte : hook → histoire → preuves → CTA.

2. Une thèse, martelée pendant des années.

Ta personal brand tient en une phrase.

La mienne est toujours autour de ce sujet : « j’analyse comment les marques deviennent des médias, comment les créateurs deviennent des marques, et comment le contenu transforme un business. »

Chaque contenu s’y rattache. Si un post ne peut pas s’y relier, il n’existe pas.

Et si tu changes de thèse tous les 3 mois ton audience le sent immédiatement.

3. Le ratio 80/20.

80 % de contenus qui prouvent ta thèse : analyses, coulisses, chiffres réels, décisions.

20 % qui montrent l’humain : parcours, doutes, vie.

On te découvre pour la valeur. On reste pour toi.

4. Nomme tes concepts.

Quand une idée résonne, baptise-la : « louer vs posséder son attention », « le commercial 24h/24 », « la marque invisible ».

Un concept nommé devient un raccourci mental que ton audience réutilise. Et à chaque fois qu’elle le réutilise, tu existes dans sa tête sans avoir posté.

C’est ça, un environnement : un vocabulaire qui pense à ta place quand tu n’es pas là.

Le mot de la fin

En conclusion le personal branding-tactique est mort (Les templates, les postures, les niches choisies dans un tableur) Bon débarras.

Ce qui le remplace est plus exigeant. Et c’est une bonne nouvelle, parce que l’exigence est un filtre.

Tu vas devoir construire une réalité qui mérite d’être documentée.

Tu vas devoir tenir une thèse pendant des années. Tu vas devoir payer chaque contenu en vécu, en risque, en constance.

La plupart des gens ne le feront jamais. C’est exactement pour ça que ça vaut de l’or.

Et je suis toujours aussi convaincu que c’est le plus gros levier que tu peux créer sur les prochaines années.

PS: je te parle en connaissance de cause puisque c’est comme ca que j’ai développé Père & Fish, que j’ai lancé mon agence et que j’ai signé des centaines de milliers d’€ de contrats grâce à mon contenu et ma personnalité.

Et si tu veux passer à l’action 👇

C’est le travail qu’on fait chez SHIFT : La branche formation réseaux sociaux de Brainlab.

Objectif: transformer les fondateurs et les marques en médias qui acquièrent des clients en organique. La thèse, le système de contenu, la machine complète.

Si tu veux qu’on construise le tien, c’est par ici :

Et pour aller plus loin :

• Réserver une Session Stratégique 1:1 → Repars avec un plan d’action concret pour accélérer ton business

• Suis-moi sur Linkedin ou Instagram

Si tu as aimé cette édition tu peux liker 🫶 Le soutien ca fait toujours plaisir.

Bienvenue dans cette édition #142 de la recette d’une LOVE Brand 🫶

On est maintenant 8 734 dans cette newsletter. MERCI 💙

Aujourd’hui, on va parler d’une DINGUERIIEE 😱

C’est en train d’exploser en silence : les Ghost Creators.

Un nouveau métier qui est comme un nouveau canal d’acquisition, et surtout la conséquence logique du shift algorithmique dont je parle depuis des mois.

Et reste bien jusqu’à la fin, parce que j’ai une surprise pour toi ;)

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux aussi :

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• Réserver une Session Stratégique 1:1 → Repars avec un plan d’action concret pour accélérer ton business

C’est parti pour l’édition #142 🔥

Au programme :

• Pourquoi l’influence classique est en train de mourir

• C’est quoi, un ghost creator

• Les résultats

• Le système en 3 étages

• Ce que ça veut dire pour toi (marque OU créateur)

Pourquoi l’influence classique est en train de mourir

Il y a quelques années, tu pouvais obtenir 5 vidéos TikTok d’un compte à 50 000 abonnés pour moins de 250 $.

Aujourd’hui, le même profil te facture environ 5 000 $ le post.

x20 en quelques années. Pour une performance qui, elle, n’a pas fait x20. Loin de là.

Et pendant que les prix explosaient, les plateformes ont changé les règles du jeu.

Si tu te souviens de mon édition sur les produits algorithmiques on a vu que les réseaux sont passés par 3 ères :

↳ Le contenu de tes proches (le Facebook des débuts)
↳ Le contenu d’autorité (l’ère Instagram, où l’audience faisait la portée)
↳ Le contenu d’attention pure (l’ère TikTok, où le compte n’a plus d’importance)

En 2026, l’algorithme ne récompense plus l’autorité d’un compte. Il récompense le format.

Une vidéo bien construite sur un compte à 200 abonnés peut faire 2M de vues. La même vidéo mal construite sur un compte à 500K peut faire 800 vues.

Et quand l’audience ne garantit plus la portée, payer pour l’audience devient absurde.

C’est exactement dans cette faille que les ghost creators sont nés.

C’est quoi, un ghost creator

La définition est simple : des gens lambda qui produisent du contenu en suivant des briefs précis, publié sur des comptes dédiés.

Ils ne sont ni influenceurs, ni ambassadeurs. C’est du Creator-as-a-Service.

La différence fondamentale avec un créateur classique :

↳ Ils n’inventent pas. Ils exécutent.
↳ Pas de voix éditoriale personnelle.
↳ Pas besoin d’audience.
↳ Une seule compétence clé : reproduire exactement un format gagnant.

Les meilleurs ghost creators sont des acteurs et des opérateurs, pas des artistes.

Et l’arbitrage économique est violent : pour le prix d’un seul post d’un influenceur (qui ne respectera même pas ton brief), tu peux obtenir environ 500 posts de 25 ghost creators différents sur quelques semaines.

Au lieu de lancer le dé une fois, tu le lances 500 fois.

Les résultats

Ils sont fous.

Voici 3 cas concrets d’apps qui tournent sur ce système :

↳ Julian (tu verras qui c’est à la fin de l’articl)e a fait passer une app de 0 à 10 millions d’utilisateurs en 8 mois, portée par un réseau de +250 ghost creators.

↳ Une app classée 7ème en Health & Fitness aux US : 100 000 téléchargements et 70 K$ de revenu mensuel récurrent.

↳ Cal AI a été revendu plus de 100millions en moins de 2ans.

Zéro pub payante au centre du système. Juste du volume de contenu organique, formaté, exécuté en masse.

Le système en 3 étages

Alors comment ça marche vraiment ? Le système repose sur 3 étages bien distincts.

1. Le Lab - les briefs de formats gagnants

C’est le cerveau du système. Et c’est le seul étage non externalisable : personne ne connaît ton produit mieux que toi.

Un bon brief contient :

↳ 3 à 5 vidéos de référence qui ont déjà performé
↳ La structure exacte du format (hook → démo → CTA)
↳ Les variables que le créateur peut modifier
↳ Les variables figées, non négociables

Exemple concret tiré de l’article : le format « je transforme mes messages en chanson ». Le hook, la structure et l’outil sont figés. Le créateur peut changer les messages, le style musical, l’angle. La liberté existe, mais dans un cadre.

2. La Production - l’exécution

Les ghost creators tournent les vidéos en suivant le brief. On les évalue sur un seul critère : la précision d’exécution.

3. La Distribution - les comptes dédiés

L’étage que tout le monde sous-estime. Chaque créateur publie sur un compte dédié, et la qualité du compte fait la moitié du résultat : un compte localisé dans le marché cible (l’algorithme géolocalise), réchauffé comme un compte normal (scroll, likes, commentaires) avant de publier, avec une audience réelle dans le bon pays.

Le tout se scale en réseau : plus tu as de créateurs, plus tu identifies de top performers, plus tu concentres le budget sur ce qui marche.

Ce que ça veut dire pour toi

Il y a deux façons de lire cette édition.

Si tu as une marque ou une app:

C’est probablement le canal d’acquisition le plus rentable du moment.

Attention ce n’est pas forcément adapter pour tous les business, mais surtout les produits / services mass market.

A retenir : externalise la production et la distribution si tu veux, mais garde le Lab. Les formats, c’est ta connaissance du produit et du client. Ça ne se délègue pas.

Si tu veux créer du contenu:

C’est une porte d’entrée que personne n’a vue. Tu n’as pas besoin d’audience. Tu n’as pas besoin de montrer ta vie. Tu n’as pas besoin d’avoir des idées.

Tu es payé pour exécuter des formats gagnants (et au passage, tu apprends les codes de la viralité avec les briefs des meilleurs.)

C’est la meilleure école de contenu possible. Rémunérée.

Exemple avec le compte d’un pote:

Rémunéré 1€ le CPM.
Sur ces 12 vidéos il a fait presque 2 millions de vues. Soit quasiment 2000€ de rémunération (juste sur Tiktok sans compter insta)
Temps de travail: Entre 2h30 et 3h

J’ai développé mon propre réseau de ghost creators. 🇫🇷

Si tu veux être payé pour créer du contenu sans avoir besoin d’audience, tu peux postuler ici :

👉 Je postule pour devenir Ghost Creator

Tu n’as besoin que d’un téléphone, de rigueur, et d’envie d’apprendre les codes des réseaux.

A la semaine prochaine,

Let’s gooo 🔥

Toute cette édition s’appuie sur le travail de mon pote Julian Ivaldy, qui opère des réseaux de ghost creators à grande échelle (c’est un génie). Si tu veux aller encore plus loin (ses 5 stratégies de recrutement, la gestion de réseaux de 100+ créateurs), va lire son édition complète juste ici :

Et pour aller plus loin :

• Réserver une Session Stratégique 1:1 → Repars avec un plan d’action concret pour accélérer ton business

• Suis-moi sur Linkedin ou Instagram

Si tu as aimé cette édition tu peux liker 🫶 Le soutien ca fait toujours plaisir.

Bienvenue dans cette édition #141 de la recette d’une LOVE Brand 🫶

On est maintenant 8 572 dans cette newsletter. MERCI 💙

Aujourd’hui, on plonge dans l’univers de Flytex, la marque française qui est en train de refaire le film Gymshark. En accéléré ;)

Les chiffres pour la mise en bouche :

• + de 40M€ de CA cumulé en 3 ans et demi

• +200 000 athlètes équipés

• Jusqu’à 2M€/mois de chiffre d’affaires

• Un founder parti à -30 000 €

Avec des genouillères.

Prépare-toi à découvrir le système complet.

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux aussi :

• Plonger dans les coulisses de mes business et mes découvertes Marketing: Linkedin, Instagram

• Réserver une Session Stratégique 1:1 → Repars avec un plan d’action concret pour accélérer ton business

C’est parti pour l’édition #141 🔥

Au programme :

• L’histoire

• Le produit

• La machine à ads

• La communauté

• L’évènementiel

L’histoire

Son histoire est assez folle.

En 2022, Hugo Huile, sort d’une première startup qui s’est plantée : des miroirs connectés avec coach intégré.

L’échec le détruit physiquement. Tendinites, ligaments croisés en vrac, douleurs chroniques. 18 mois de kiné.

Et c’est là que tout commence.

Pendant sa rééducation, il dévore les méthodes américaines de prévention des blessures. Il découvre la compression ciblée. Et il se rend compte d’un truc : personne ne propose de produit qui combine maintien, compression et adaptation aux sportifs.

Le marché est tenu par les marques pharma. Des produits pensés pour des patients, pas pour des athlètes.

Alors il lance Flytex avec 4 000 € pour tester le marché. En partant de -30 000 €.

3 ans et demi plus tard : 40 M€ de CA cumulé et 200 000 athlètes équipés.

Si tu me lis depuis un moment, cette histoire doit te rappeler quelque chose. Ben Francis, 19 ans, qui lance Gymshark depuis son garage en 2012 et finit valorisé 1 milliard €.

Flytex refait exactement le même film en version Française. Et je suis totalement convaincu qu’il va réussir à executer sa vision ;)

Voici comment, gràce à une fusée en 4 étages:

Étage 1 : le produit

Flytex ne vend pas du textile lifestyle mais il répond à un problème: la fin d’une douleur.

Et ça change tout, parce que le client porte la marque dans un premier temps pour que la marque tienne son genou. Chaque genou soulagé devient un commercial gratuit dans son club de course.

Ce qu’il faut retenir de leur approche produit (méga important)

Hugo construit la marque comme une extension de lui, des produits qui résolvent ces problèmes, et des échanges constants avec la communauté afin de comprendre leurs nouveaux besoins.

La genouillère en est à sa 15ème version.

En construisant avec ses clients il sort de nouveaux produits: les leggings de compression existent uniquement parce que les clients les ont réclamés.

Résultat : 6 415 avis, 4,8/5, et une étude sur des basketteurs où 71 % ressentent une amélioration de leurs performances.

Et en juin, ils ont lancé NEOTEX™, leur gamme premium pour les coureurs. La montée en gamme arrive quand la confiance est déjà là. Pas avant.

Un produit signature, obsessionnellement itéré, qui règle un problème précis.

Étage 2 : la machine à ads

Là, on rentre dans ma partie préférée.

Flytex est une des seules marques ecom françaises à appliquer une vraie stratégie de contenu. Et tu vas vite comprendre pourquoi.

Au moment où j’écris ces lignes, ils font tourner 823 publicités actives. Pour environ 26 millions de points de contact sur les 30 derniers jours. Rien qu’en France, Belgique et Luxembourg.

Mais le chiffre ne dit pas l’essentiel. L’essentiel, c’est comment ils alimentent cette machine.

De ce que j’ai compris en échangeant avec Hugo, tout repose sur 3 types de profils :

1) Des creative strategists

Leur focus : les scripts d’ads, les angles, les itérations.

Chaque ad est écrite avec un angle précis, un hook, une douleur ciblée — le ménisque fissuré, la rupture du LCA, la peur du genou qui lâche.

Et c’est là-dessus qu’ils itèrent en continu : ils analysent les retours, coupent ce qui ne répond pas, déclinent ce qui marche.

2) Des vidéastes / cadreurs

Chez Flytex, y’a un vidéaste qui suit la marque en permanence. Les entraînements, les coulisses, les livraisons, les courses, les tests produit, la vie du bureau. Énormément d’aspects du quotidien sont filmés.

Cette matière première alimente ensuite deux registres de contenu :

↳ Les contenus scriptés : les ads écrites par les creative strategists, tournées à partir de cette matière.

↳ Les contenus naturels : des moments bruts qui font vivre la marque, sans script, sans mise en scène. Et eux partent à la fois en ads ET en organique.

3) Des monteurs

Ce sont eux qui poussent tout ça dans le circuit de distribution :

Le contenu ads part en publicité. Le contenu de marque part en organique sur les pages Flytex. Et le contenu personal brand alimente les comptes d’Hugo.

Le tout réparti sur plusieurs pages Meta :

↳ La page Flytex : l’artillerie principale, 823 ads.
↳ La page perso « Hugo Huille » : 247 ads, 74 millions de points de contact cumulés. Le founder est littéralement un canal d’acquisition.

↳ Des pages secondaires comme « Genoux en carton » : 135 ads en pur storytelling qui ne ressemblent pas à de la pub. 40 millions de points de contact.

Une équipe, trois métiers, un seul flux de contenu.

C’est une des seules marques à avoir compris que la pub vient amplifier son organique.

Étage 3 : la communauté

Gymshark s’est construit en se greffant sur l’audience des influenceurs fitness. Flytex applique la même recette, à 4 étages:

Les athlètes crédibles. Djibril Cissé. Jean-Philippe Tschumi, 2ème de la Diagonale des Fous. Alan Cao, champion du monde de Hyrox. Quand un mec finit une Diagonale des Fous avec tes produits, tu n’as plus besoin d’argumenter.

Des pages devenues des médias. C’est le point que tout le monde sous-estime. Les pages Flytex ne ressemblent plus à des comptes de marque : le quotidien y est transcrit en continu: les coulisses, les events, les athlètes, les clients, les galères. Grâce au vidéaste qui capte tout, la marque vit en public, comme une série que tu suis épisode après épisode. Tu ne suis plus une boutique. Tu suis une histoire.

Le gifting massif. Des produits envoyés aux créateurs running et trail, chacun avec son code promo. Du contenu authentique qui tourne partout, et de l’acquisition trackée au code près.

Les clients eux-mêmes. Parrainage 10 €/10 €, co-construction produit, avis mis en avant. Le client n’est pas au bout du funnel, il est en plein dedans.

Tous ces niveaux suivent le même principe: : ce sont les autres qui parlent de toi.

Étage 4 : l’event qui referme la boucle

C’est là que Flytex passe dans une autre dimension.

D’abord, ils ont pris le naming d’une course existante : le 10KM Paris 15, devenu le Flytex 10KM Paris 15. 90 % des dossards vendus des semaines avant la course.

Puis Hugo a créé son propre festival : La Boucle.

Et regarde bien la logique, parce qu’elle est toujours la même : comprendre ce dont ton client a envie, et le lui apporter. C’est tout.

Son client court. Mais il en a marre de la pression du chrono, des classements, des courses usine. Il a envie de courir pour le plaisir, de récupérer, de rencontrer des gens comme lui.

Alors Flytex a créé exactement ça : une boucle de 2 km sur l’hippodrome d’Enghien. Tu cours la distance que TU veux, de 5 à 50 km. Sans chrono. Sans classement. Un village de 50 marques, sauna, bain froid, yoga, DJ. Et une partie des inscriptions qui finance des prothèses de course pour des enfants amputés.

Ce n’est pas un event de marque avec des banderoles. C’est la réponse à un besoin que personne n’adressait.

Première édition en septembre : un millier de coureurs.
Deuxième édition, 8 mois plus tard : plus de 3 000.
x3 en une édition.

Bien joué pour le nom La Boucle parce que c’est exactement le système Flytex :

Le produit soulage → le vidéaste capte tout → les ads scriptées testent, les contenus naturels font vivre la marque → les pages deviennent des médias → les clients deviennent une communauté → la communauté se retrouve à l’event → l’event génère du contenu, des preuves et de l’attachement → qui nourrissent les ads et le produit.

Chaque étage alimente le suivant. La boucle est bouclée.

Ce que tu peux en retenir

1. Résous une douleur, au sens propre. La compression, ce n’est pas sexy. Mais un produit qui règle un vrai problème se vend tout seul — ton job c’est de le faire savoir.

2. Filme ton quotidien, décline-le en deux registres. Du contenu scripté pour convertir, du contenu naturel pour faire vivre la marque.

3. Transforme tes pages en média. Une page qui raconte le quotidien d’une marque, on s’y attache. Le founder est un canal d’acquisition exceptionnel.

4. Ne construis pas une audience, construis un rendez-vous. Comprends ce dont ta communauté a envie, et apporte-le lui. Une audience te regarde. Une communauté se déplace. 3 000 personnes qui paient pour courir en rond autour de ta marque c’est totalement la définition d’une LOVE Brand.

Tu veux faire de tes réseaux ton premier canal d’acquisition ?

On te forme à notre méthode complète pour transformer ton contenu en notoriété, en communauté et en clients :

• Si tu es à coach, consultant, artiste → avec Yanis Gerion.

• Si tu as une marque > Avec moi.

Et pour aller plus loin :

• Réserver une Session Stratégique 1:1 → Repars avec un plan d’action concret pour accélérer ton business

• Suis-moi sur Linkedin ou Instagram

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Aujourd'hui, pas de case study. Pas de framework. Cette newsletter fête ses 3 ans. Et pour l'occasion, j'ai un cadeau pour toi.

Il y a 3 ans jour pour jour, je publiais le premier mail de cette newsletter.

Je vais être transparent : je n’avais aucun plan.

Pas de calendrier édito. Pas de stratégie de croissance. Pas de vision à 5 ans.

Juste une envie : partager tout ce que j’apprends au quotidien.

Parce que j’ai toujours été passionné de marketing. Toujours été en admiration devant ces founders qui vont au bout de leurs rêves, accrochés à leurs convictions, obsédés par l’idée de créer quelque chose de grand qui va aider les autres.

Devant ces marques qui arrivent à rassembler des gens autour de valeurs communes et à incarner une mission qui les dépasse.

Alors j’ai commencé à documenter. Semaine après semaine.

Avec du recul je peux dire que la clarté arrive pendant l’action, jamais avant.

3 ans plus tard

3 ans plus tard vous êtes plus de 8252 à me suivre.

Cette newsletter est devenu mon plus gros actif.

J’ai fait des dizaines de rencontres grâce à elle, j’ai découvert des personnes incroyables, j’ai trouvé des amis, obtenu des clients, signés des centaines de milliers d’€ de contrats.

Avec toujours pour objectif de partager ce que je vis et ce que je découvre chaque semaine.

Ecris à la main par mes soins, sans l’automatiser ou sans le déléguer.

Un cadeau pour te remercier

Alors MERCI 1000 fois.

Merci pour votre soutien, vos réponses, vos retours. Ça me fait chaud au cœur à chaque fois que je vois que ça aide certains d’entre vous.

Je ne savais pas comment vous remercier. Donc je vais faire ce que je sais faire de mieux : partager mon cerveau.

À gagner : 1h de session stratégique avec moi. En visio, ou en physique si tu es sur Nice.

Tu arrives avec tes problématiques (contenu, positionnement, acquisition, marque) et je réponds à tout.

Pour participer, c’est simple :

1. Partage cette newsletter sur Instagram ou LinkedIn

2. Tague-moi dans ton post ou ta story

Je fais le tirage au sort le 1er août.

PS : pense bien à me taguer, sinon je ne pourrai pas voir ta participation ;)

Le top 3 de vos éditions préférées

Et pour ceux qui viennent d’arriver, voici les 3 éditions les plus lues en 3 ans :

Le mot de la fin

Si tu hésites encore à créer ton contenu, cette édition est la seule preuve dont tu as besoin.

J’ai commencé sans plan, sans audience, sur un coup de tête.

Commence maintenant. Même si c’est nul. Surtout si c’est nul.

Longue vie à tous, soyez heureux et poursuivez vos rêves 🫶

Si tu as aimé cette édition tu peux liker 🫶 Le soutien ca fait toujours plaisir.

Bienvenue dans cette édition #139 de la recette d’une LOVE Brand 🫶 On est maintenant 8232 dans cette newsletter. MERCI 💙

Aujourd’hui, on va voir:

• pourquoi il ne faut sauter sur toutes les trends pour gratter des vues

• pourquoi ça détruit ta marque à petit feu

• et surtout comment les meilleures marques décident quelle trend prendre, et quand la prendre.

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux aussi :

• Plonger dans les coulisses de mes business et mes découvertes Marketing: Linkedin, Instagram

• Réserver une Session Stratégique 1:1 → Repars avec un plan d’action concret pour accélérer ton business

C’est parti pour l’édition #139 🔥

Au programme :

• Pourquoi le trend-jacking ne marche plus

• La courbe en cloche des trends

• Les 3 façons intelligentes de surfer (Bloom, Aritzia, Grüns)

• Le filtre à appliquer avant de poster

Pourquoi le trend-jacking ne marche plus

En 2026, toutes les marques veulent « bouger à la vitesse de la culture ».

Une trend explose le lundi. Le mercredi, 3 000 marques l’ont copiée à l’identique.

Et avec les outils IA image + vidéo, reproduire une trend prend maintenant 10 minutes.

Ce qui veut dire que la nouveauté (la seule chose qui faisait la valeur d’une trend) meurt en 48h.

Quand tu postes un contenu qui n’existe que pour extraire des vues, ton audience le sent immédiatement. Tu lui signales que tu es là pour prendre, pas pour apporter.

Chaque post comme ça te coûte un bout de brand equity.

Tu gagnes des vues mais tu perds de la confiance.

Avec Père & Fish on est pas super bon sur les trends.

Il faut savoir les voir en premier puis réagir vite c’est pas évident.

En revanche on en a fait quelques unes et la règle numéro 1 est que ca soit pertinent avec notre audience.

Dernière en date: on a modifier les paroles du streamer (Très très controversé Clavicular) qui est venu manger chez nous à Paris.

La courbe en cloche

Toute trend suit la même courbe :

les précurseurs la lancent → le grand public l’adopte → le pic → le déclin → la mort.

Et là, la plupart des marques se trompent de question.

La question n’est pas « est-ce qu’on prend cette trend ? »

La question c’est : « où est-ce que MA marque doit se placer sur la courbe ? »

Et la réponse ne dépend pas de toi mais de ton client.

Voici les 3 archétypes, avec 3 marques qui font ça parfaitement.

1. L’initiateur - début de courbe

C’est le jeu de Bloom Nutrition (qui éclate tout aux US)

Leur cliente : 85 % de femmes, 18-34 ans. Une audience qui vit sur TikTok, qui voit les trends naître.

Si cette marque arrive en retard elle est has-been.

@bloomAll Stars pack now available at all your favorite retailers 🫶✨💕 #bloom #allstar #summer

Tiktok failed to load.

Enable 3rd party cookies or use another browser

Donc Bloom joue en début de courbe.

Pour le 4 juillet (les 250 ans des États-Unis) ils avaient préparé un pack « Americana All Star » : le produit, le contenu et les intégrations influenceurs, tout était prêt avant le moment.

SUPER IMPORTANT: les plus gros moments culturels sont prévus à l’avance, il suffit de les anticiper et les préparer en amont.

Si le moment est déjà dans le calendrier, ton produit et ton contenu doivent être prêts avant qu’il arrive.

Le trendsetting n’est pas de la réactivité mais de la planification.

2. L’adaptateur - après le pic

C’est le jeu des marques qui ont des personnes moins connectés, souvent CSP+ 30ans et +

Ces personnes ne passe pas 6h par jour sur TikTok.

Quand une marque poste la trend avec des semaines de retard son audience la découvre et apprécie tout autant.

Résultat : ca marche fort !

Être early sur la courbe aurait été trop early pour leur marché.

Retiens bien ça : ton client ne vit pas sur le même internet que toi. Toi tu es saturé d’une trend au bout de 3 jours. Mais lui, il la découvre peut-être dans 3 semaines.

3. Le retardataire volontaire - la traîne

C’est le jeu des marques qui ont du capital et du levier. Et c’est le plus malin des trois.

Moins efficace sur des buzz ponctuels mais très efficace sur des trends de marché/ produit > marché du CBD, du collagène, des champis adaptogènes, etc…

Exemple : Grüns pendant la folie GLP-1 / Ozempic.

Quand la vague a explosé, tous les compléments alimentaires se sont déclarés « l’Ozempic naturel ». Une surenchère de promesses, toutes identiques, toutes pas crédibles.

Grüns a laissé passer la vague. Puis s’est positionné en compagnon des traitements GLP-1 — pas en remplaçant.

La mécanique est brillante puisque tu laisses les autres éduquer le marché et cramer leur crédibilité. Et tu arrives avec l’angle que personne n’a pris, au moment où le client est enfin prêt à acheter.

Tu veux faire de tes réseaux ton premier canal d’acquisition ?

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• Si tu es à coach, consultant, artiste → avec Yanis Gerion.

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Bienvenue dans cette édition #138 de la recette d’une LOVE Brand 🫶 On est maintenant 8034 dans cette newsletter. MERCI 💙

Aujourd’hui, on parle de ce que je vois exploser partout: les events physiques !

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux aussi :

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C’est parti pour l’édition #138 🔥

Au programme :

• Pourquoi les marques les plus smart te font sortir de chez toi

• Le vrai truc que l’IRL débloque (et que le digital ne pourra jamais faire)

• Comment lancer ton propre club/event sans budget de fou

Les marques smart te ramènent dehors.

On n’a jamais autant vécu à travers un écran. Et pourtant, les marques qui cartonnent le plus en ce moment font exactement l’inverse : elles te font sortir de chez toi.

Les run clubs ont explosé. Chaque ville a le sien (parfois 15) et chaque marque se met à lancer le sien.

À Paris comme à Nice, tu peux courir avec une marque différente chaque jour de la semaine. Au point qu’on dit maintenant que les run clubs sont les nouvelles boîtes de nuit. Et ce n’est même pas une blague.

Il y a désormais des soirées en boulangerie, le matin.

On prône la déconnexion et de plus en plus de lieux sans téléphone apparaissent.

Même Ibiza vient d’ouvrir sa première boîte sur ce thème.

Comment on en est arrivé là

Parce que le balancier est allé beaucoup trop loin.

Pendant dix ans, tout est passé au digital. Les feeds ont débordé, l’IA génère du contenu à la chaîne, et aujourd’hui tout le monde scrolle mais plus personne ne se connecte vraiment.

Résultat : l’attention en ligne n’a jamais coûté aussi cher, alors que les gens n’ont jamais été aussi seuls.

Donc la chose la plus rare en 2026, ce n’est plus une vue. C’est un vrai lien. Un sentiment d’appartenance.

Et ça, aucun algorithme ne pourra jamais te le donner ;)

C’est aussi pour ça que le format « yap » cartonne en ce moment : de la spontanéité, de l’authenticité. (Je te ferai une édition entière sur le sujet.)

Ma conviction : l’IRL n’est pas l’opposé du contenu. C’est son carburant.

C’est le truc que la plupart des marques ne comprennent pas.

Un event bien pensé te donne deux choses d’un coup :

→ Une communauté qui t’appartient vraiment. Les gens qui se déplacent pour toi ne sont pas des followers passifs. Ce sont tes plus gros ambassadeurs.

→ Du contenu pour des semaines. Un vidéaste sur place, une seule journée, et tu as de quoi nourrir tes réseaux pendant un mois.

En ligne, tu loues l’attention, alors qu’en vrai, tu construis l’appartenance, or l’appartenance, elle ne s’effondre pas le jour où tu coupes ton budget marketing.

Et je suis convaincu que le meilleur content, c’est juste la retranscription de ce qu’on vit au quotidien.

Et ça arrive de plus en plus fort

Les marques de running comme Tracksmith, Bandit ou On n’ont pas grossi en achetant de la pub. Elles ont grossi en créant des clubs où les gens reviennent, chaque semaine, retrouver les mêmes visages.

Lululemon a bâti un empire sur ses ambassadeurs et ses cours gratuits en boutique, bien avant que « communauté » devienne un buzzword.

Ou Flytex, avec son event La Boucle : un rassemblement, un vidéaste, et une marque qui devient vivante aux yeux de tous.

Et je le vis moi-même. Avec Père & Fish et nos restaurants. Ou encore avec les lieux éphémères qu’on ouvre avec Le Guide Ultime et qui cartonnent à chaque fois.

Cet été on est sur le rooftop Pnijinsky à Chatelet ;)

Ce que tu peux en retenir

Pas besoin d’un stade ni d’un budget de dingue. Tu peux commencer avec un run club de 10 personnes, un meetup, un atelier.

1. L’IRL, c’est ton fossé. En ligne, tout le monde peut te copier. Un lien humain créé en vrai, personne ne peut te le prendre. D’où la puissance du Personal Branding quand un Founder incarne sa marque.

2. Chaque event est une usine à contenu. Filme tout. Un moment vécu se décline en Réels, en carrousels et en stories pendant des semaines.

3. Commence petit, mais sois régulier. Un club, ce n’est pas un one-shot, c’est un rendez-vous. C’est la répétition qui crée l’appartenance.

4. L’IRL nourrit le digital, et le digital ramène du monde à l’IRL. C’est une boucle. Plus tu fais tourner les deux, plus ça compose.

Le futur du marketing, ce n’est pas de choisir entre le digital et le réel, c’est de connecter les deux.

Et pour aller plus loin :

• Réserver une Session Stratégique 1:1 → Repars avec un plan d’action concret pour accélérer ton business

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Si tu as aimé cette édition tu peux liker 🫶 Le soutien ca fait toujours plaisir.

Bienvenue dans cette édition #137 de la recette d’une LOVE Brand 🫶 On est maintenant 7937 dans cette newsletter. MERCI 💙

Aujourd'hui on parle (encore une fois) de mon sujet préféré: les marques à communauté et pourquoi ca devient de plus en plus urgent d’en devenir une.

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux:

• Plonger dans les coulisses de mes business et mes analyses Marketing: Youtube, Linkedin, Instagram

• T’inspirer des meilleures publicités du marché: La newsletter

C’est parti pour l’édition #137 🔥

Au programme:

• Pourquoi les marques « Meta Ads » sont en train de mourir

• Le vrai problème (il n’est pas dans ton compte publicitaire)

• Le format de contenu que je lancerais demain si je dépendais de la pub

2016, l’âge d’or des « internet millionaires »

Tu te souviens de 2016 ?

Chaque founder faisait 6 chiffres par mois sur son dashboard Shopify.

Le jeu était simple: tu trouves un « produit winner », tu le lances sur Meta Ads, tu regardes les ventes rentrer. Et chaque gourou vendait sa « stratégie Facebook Ads ultra secrète que personne d’autre ne fait ».

Aujourd’hui si on se pose la question : où sont passés tous ces millionnaires ? (à part Yomi qu’on voit partout 😂)

La réponse est simple. Construire une marque qui dure, c’est devenu beaucoup plus dur que de lancer une campagne. Et on assiste à une mort lente et douloureuse des marques « Meta Ads ».

Le vrai problème n’est pas ton compte publicitaire

Entre 2019 et 2024, le coût d’acquisition client moyen en DTC a bondi de 60 %.

En gros, tu paies de plus en plus cher pour acquérir le même client. Et ce n’est pas près de s’arrêter.

Le truc c’est que la plupart des marques répondent à ça par… plus de budget. Plus de créas, plus d’agences. Elles creusent le trou.

Et je suis en première ligne : chez Brainlab, je vois chaque semaine des marques foncer vers le mur sans le savoir.

Mais voici le seul test qui compte pour une marque stable : coupe ta pub demain matin.

Si tes ventes tombent à zéro, tu n’as pas une marque. Tu as un compte publicitaire.

C’est toute la différence entre louer et posséder son audience.

La pub, tu la loues : tu paies, tu reçois, tu arrêtes de payer, tu n’existes plus.

Le contenu, tu le possèdes : il continue de travailler pour toi, gratuitement, même quand tu dors.

La pub n’est pas morte mais la dépendance, si.

Soyons clair: je ne te dis pas d’arrêter la pub. Elle reste un amplificateur redoutable et elle est indispensable. Mais elle ne doit jamais être ton organe vital.

Et je sais de quoi je parle. Quand j’ai démarré le drop en 2018, je vivais 100 % des ads. J’ai lancé plusieurs ecom, et chez Brainlab on faisait au départ uniquement de l’ads.

Mais en parallèle, je bombardais en organique sur Père & Fish: parce que sur un business physique, le levier ads sature beaucoup trop vite.

Ça fait des années que je vis entre ces deux mondes. Et depuis 2026, ils se rapprochent au point de devenir presque indissociables.

PS : coucou à mes 3 marques ecom FR préférées sur ces stratégies organiques: Flytex, Féroce, Gourmandiz 👀

Chez Féroce, la règle est devenue simple : le paid ne dépasse jamais 40 % du chiffre. Le reste, c’est de l’organique qui tourne tout seul. Résultat : 300 000 € par mois, atteints en 18 mois, sans dépendre d’un seul canal.

À l’inverse, j’ai eu un appel il y a quelques jour avec une marque e-commerce, beau site, 15 000 € de pub par mois, des équipes qui optimisent le ROAS tous les jours. Et un ROAS qui stagne à 2. Dès qu’ils coupent, les ventes tombent. Littéralement à zéro.

Je peux déjà prédire le futur de chacune de ces 2 marques 👀

Les chiffres ne mentent pas

Ce n’est pas une intuition, c’est mesurable. Les marques qui mènent par l’organique affichent un CAC inférieur de 41 % et une lifetime value 2,4× supérieure aux marques dominées par le paid.

Et je le vois sur Père & Fish, qu’on a construit quasi 100 % en organique : presque 700 000 abonnés, avec des franchisés qui nous trouvent tout seuls.

Exemple pour l’inauguration d’Annecy semaine dernière: 457 inscrits pour seulement 1100€ d’ads. (vs 3000€ de prévu, on a du stop la pub à cause de l’organique qui avait trop pris)

Tout simplement car on a construit un média avant de construire un business.

Ce que je ferais à ta place

Tout simplement faire vivre ma marque et filmer toutes ses coulisses.

Flytex le font à merveille sur leur event la boucle. Un vidéaste sur l’event et on a fullll content.

Conclusion

Si tu crées du contenu autour du monde auquel tes clients veulent appartenir, tu as déjà gagné.

La pub te donne des clients tant que tu paies. Le contenu te donne des fans qui restent même quand tu coupes le budget.

Alors si tu tournes 100% en ads commence à faire le pivot petit à petit.

Arrête d’acheter de l’attention. Commence à la mériter ;)

Tu as une marque et tu veux accélérer ton organique ?

C’est exactement ce que je fais au quotidien : transformer des marques en médias qui ramènent des clients en organique.

Si tu veux qu’on regarde ensemble comment construire ta communauté et ce que je ferais concrètement à ta place.

Tu peux réserver un créneau avec moi:

Réserver un appel

PS: Je viens de lancer cette offre, c’est avec moi directement. Et c’est un “Sprint Love Brand 90 jours”

A la fin des 90 jours tu repars avec une machine de contenu autonome, une communauté qui se développe + tous mes process de création de contenu.

PS 2: Je prends seulement 3 marques pour démarrer, donc viens si t’es vraiment décidé à passer à l’action.

La marque “Le Garde Temps” a déjà bloqué le premier créneau. 😉

Si tu as aimé cette édition tu peux liker 🫶 Le soutien ca fait toujours plaisir.

Bienvenue dans cette édition #136 de la recette d’une LOVE Brand 🫶 On est maintenant 7810 dans cette newsletter. MERCI 💙

L’heure est au bilan pour ce 4ème et 5ème mois de l’année.

Beaucoup de mouvement. Et surtout : l'expérience la plus marquante de ma vie.

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux:

• Plonger dans les coulisses de mes business et mes analyses Marketing: Youtube, Linkedin, Instagram

• T’inspirer des meilleures publicités du marché: La newsletter

C’est parti pour l’édition #136 🔥

Si tu veux créer du contenu qui te rapporte des clients, on lance un bootcamp qui va totalement te changer la vie. C’est dans la partie SHIFT en dessous.

Au programme:

• Bilan Perso

• Bilan Pro

• Point Content

• Les conclusions que j’en tire

🏋️ Bilan Perso

Sport

4 à 5 séances par semaine. Régulier, pas de coupure. Le corps suit, la tête aussi.

Pas d’objectif spectaculaire ce trimestre. Juste de la constance. (Et c’est elle qui paie le plus sur la durée.)

Perso

J’ai aménagé officiellement avec ma copine le mois dernier. Même si on était déjà quasi tout le temps ensemble, ca fait du bien d’avoir un chez soi commun. C’est un grand pas vers la stabilité et je suis tellement heureux de voir notre relation avancer.

Merci à elle de m’aider au quotidien et de supporter mes 50 projets tous les jours ahah

🧊 La semaine avec Wim Hof

Sûrement l’expérience la plus folle de ma vie.

Et j’ai failli la rater.

J’ai hésité à faire cette retraite. Si Hugo (Flytex) ne m’avait pas répondu OUI en 48h, je ne me serais sûrement pas chauffé.

Et je serais passé à côté de quelque chose de profond.

Le niveau de prise de conscience qu’on a eu est totalement fou. On a rigolé, on a été émus, on a pleuré. Comme des enfants.

On a vécu des expériences qui nous ont poussés très très loin de notre zone de confort. En nous forçant à être pleinement dans l’instant présent.

Et c’est là que j’ai compris un truc : à chaque fois que je suis pleinement dans l’instant présent, je retrouve mon âme d’enfant. Celle que le quotidien camoufle.

Sur Wim Hof en tant que personne:

Je n’ai jamais vu une aura aussi puissante. C’est comme s’il avait un Haki niveau max.

C’est la première fois de ma vie que je rencontre quelqu’un avec un alignement parfait entre qui il est, sa mission de vie et comment il agit. Il est juste profondément lui. Et c’est devenu très rare.

Son niveau de connaissance est fou. Un puits de science. Et ses records parlent pour lui:

• Plus de 2h dans la glace (record du monde)

• 27 autres records du monde

• L’Everest en short, sans oxygène

• Un semi-marathon pieds nus dans la neige

• Un marathon dans le désert de Namibie, sans eau

• Le Kilimandjaro en moins de 2 jours, en short (il faut 7 jours en moyenne)

Les 5 phrases qui m’ont le plus marqué:

• “We can do more than we think.”

• “Have faith and your body will respond to it.”

• “Don’t force, then the force will be with you.”

• “Don’t be in the big business, but be busy to become big.”

• “Whatever you put your energy into, it’s gonna grow. Positive or negative.”

Merci Hugo d’avoir partagé cette semaine avec moi. Et pour les discussions interminables sur le business et la vie. Ça restera gravé.

Ça m’a profondément aidé à me poser les bonnes questions et à avancer dans la bonne direction.

La leçon: si tu as l’occasion d’investir dans une expérience qui te transforme, fais-le. Ton business peut attendre une semaine. Pas ton évolution.

Bilan Pro

Père & Fish

CA Avril 2026 : 188 338€ HT

CA Mai 2026: 186 173€ HT

Les chiffres sont bons et stables.

On a fait un gros travail sur la carte : gamme barquettes et salades élargie, pour être moins “full burger”.

Le constat venait du terrain : en centre commercial, les gens veulent de la variété. On a écouté, on a adapté, et ça se voit direct dans les chiffres. On attire une clientèle plus large.

On a ouvert Annecy la semaine dernière 🔥

Prochaines ouvertures :

→ Bordeaux: Juillet

→ Polygone (Nice): Bientôt

Groupe Média (Brainlab, Recordia, Greenbull Média)

CA Avril 2026 : 205 300€ HT

CA Mai 2026: 217 800€ HT

Je ne suis presque plus opérationnel sur cette partie. Axel pilote les équipes.

On se prend la vague IA, le marché bouge très vite c’est bien challengeant et très intéressant.

On met l’accent sur la création de médias pour les marques (Youtube, Insta, Tiktok).

On s’occupe de tout, de A à Z : le concept, la stratégie, les sujets, la production, et la diffusion & distribution.

Car j’en suis convaincu depuis longtemps : dans 5 ans, les marques les plus puissantes seront celles qui contrôlent leur audience.

SHIFT

Je le mets à part car c’est mon gros focus du moment avec Yanis.

Je vais me mettre dans l’ombre et il va l’incarner à 100%

Objectif: Tu apprends à créer du contenu qui attire des clients. De A à Z.

Le Guide Ultime

Ca carbure 👀 Des grosses nouvelles qui arrivent bientôt

Point Content

Newsletter → On est bientôt 8000 et les stats sont toujours aussi bonnes. Merci 🙏

LinkedIn → On a passé les 25k. J’aime vraiment de moins en moins ce réseau.

Instagram → 17,5K. C’est mon petit hobby que je fais quand j’ai du temps libre. J’adore ce réseau.

Les conclusions que j’en tire

Les points positifs:

• Perso: La retraite Wim Hof a tout changé. Niveau énergie et clarté, je suis à mon prime.

• Même si c’est pas parfait j’arrive de mieux en mieux à push sur mon content.

• Père & Fish Annecy a ouvert.

• Groupe Média: je suis sorti de l’opérationnel petit à petit.

• SHIFT: nouveau focus. J’y crois beaucoup

Les points négatifs:

• Toujours trop de travail et des semaines dans le jus. J’étais bien en Avril mais je me prends un énorme rush depuis début Mai. A voir comment optimiser car le rythme est vraiment chaud.

• Youtube au point mort :(

Merci encore de me lire. Et let’s go tout casser en Juin 💙

Si tu as aimé cette édition tu peux liker 🫶 Le soutien ca fait toujours plaisir.

Bienvenue dans cette édition #135 de la recette d’une LOVE Brand 🫶 On est maintenant 7896 dans cette newsletter. MERCI 💙

Aujourd’hui on va parler d’un projet qui me tient particulièrement à cœur.

C’est le compte de la maman de Maxence, un très bon pote d’enfance.

Maxence était sportif professionnel. Il a arrêté sa carrière suite à une blessure.

Il a un niveau de connaissance énorme en santé et en sport, mais personne ne le sait... car il n’était pas sur les réseaux. L’an dernier je l’ai donc chauffé à créer du contenu.

Et il y a quelques semaines, il a lancé le compte de sa mère : @bougeaveccotelette.

Cotelette, 69 ans, apprentie powerlifteuse. Elle a commencé la muscu il y a 9 mois. Et elle a 1 an pour aller faire les championnats de France de force athlétique, entraînée par son fils.

L’histoire est déjà incroyable. Mais pour moi elle l’est encore plus : c’est cette même maman qui m’amenait à l’école quand on était petits 🥹

Avec Yanis, on les aide à développer toute la stratégie de contenu.

Et je vais tout te partager en toute transparence : ce qu’on a fait à date, la stratégie, et ce qu’on prévoit de faire.

Le compte vient de démarrer : 14 publications. 7 500 abonnés.

Et je vais te montrer pourquoi ce compte va passer à 100 000 abonnés en moins de 6 mois.

Parce qu’on y applique exactement ce qu’on explique dans notre programme SHIFT + les stratégies des meilleurs experts du game : Adam Mosseri (le boss d’Instagram), Alex Hormozi et Brendan Kane.

Let’s go.

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux:

• Plonger dans les coulisses de mes business et mes analyses Marketing: Youtube, Linkedin, Instagram

• T’inspirer des meilleures publicités du marché: La newsletter

C’est parti pour l’édition #135 🔥

Au programme:

• Qui est Cotelette ?

• Pilier 1 : Un positionnement qui casse tout

• Pilier 2 : La stratégie de contenu (ce que disent les meilleurs experts du monde)

• Pilier 3 : La conversion (et pourquoi on ne vend RIEN pour l’instant)

• Comment tu peux faire pareil

Qui est Cotelette ?

Cotelette a 69 ans.

À l’âge où tout le monde lui dit de “se ménager”, elle a commencé la musculation. Il y a 9 mois.

Son objectif : les championnats de France de force athlétique. Dans 1 an.

Ca fait très documentaire Netflix: C’est son fils qui l’entraîne. Un duo intergénérationnel, une transmission inversée (le fils qui coache la mère), une deadline.

Et tout est documenté sur Instagram, semaine après semaine.

C’est exactement ce que je répète depuis des années : les marques qui gagnent sont celles qui deviennent des séries Netflix.

Pilier 1 : Un positionnement qui casse tout

Le positionnement, c’est LA base de tout (et 99% des créateurs le bâclent).

Celui de Cotelette tient en une bio :

“Apprentie powerlifteuse de 69 ans. 1 an pour faire les France de force. Entraînée par mon fils.”

Brendan Kane (le mec qui a fait 1M de followers en 30 jours et écrit Hook Point) explique qu’un bon “hook point” doit communiquer ce que tu es en 3 secondes, à l’oral comme à l’écrit. Ici c’est fait. Tu lis la bio, tu comprends tout, tu t’abonnes.

Pourquoi c’est du génie ?

1. Le pattern interrupt est incarné

Kane résume sa formule en 3 mots : Disrupt, Engage, Educate. Le “disrupt”, c’est le contraste. Et une dame de 69 ans sous une barre de squat, c’est un contraste que ton cerveau ne peut PAS scroller. Pas besoin de hook compliqué : le hook, c’est elle.

2. Un océan bleu total

La niche “sport et santé chez les seniors” est ÉNORME et personne ne l’occupe sérieusement en France. Pendant que 10 000 coachs de 25 ans se battent pour la même audience, Cotelette est quasi seule sur son créneau.

Et son audience est double : les 50-70 ans qui s’identifient ET leurs enfants qui taguent leurs parents en commentaire (”maman, regarde”).

3. C’est hyper inspirant

“Si elle peut le faire à 69 ans, c’est quoi ton excuse ?”

Cette phrase, c’est un mouvement. L’ennemi commun est tout trouvé : la croyance qu’après 60 ans, c’est fini. Et comme je te le disais avec ByMaximise : un mouvement, c’est la chose la plus puissante qu’un créateur peut lancer.

Pilier 2 : La stratégie de contenu (ce que disent les meilleurs experts du monde)

Voici exactement comment on applique au compte ce que recommandent les meilleurs:

1. Jouer sur les 3 signaux confirmés par Adam Mosseri

Le boss d’Instagram l’a dit lui-même : l’algo classe ton contenu sur 3 signaux. Le watch time, les likes par reach, et les SENDS par reach (les partages en DM).

Et le plus puissant pour toucher de nouvelles audiences, c’est le send : un partage en DM pèse 3 à 5 fois plus lourd qu’un like.

La bonne nouvelle ? Le contenu de Cotelette est une machine à DM. “Regarde ce que fait cette mamie” est le message le plus naturel du monde à envoyer à sa mère, son père, son pote de salle.

Application concrète : chaque vidéo doit être pensée pour être ENVOYÉE, pas likée. On termine certains reels par “envoie ça à quelqu’un qui pense qu’il est trop vieux” plutôt que “abonne-toi”.

2. La règle des 3 secondes (et le hook visuel)

50% des viewers partent dans les 3 premières secondes. La structure d’un hook qui marche :

• Pattern interrupt visuel (Cotelette sous la barre, première frame)

• La promesse (”69 ans, J-280 avant les France”)

• L tension (”aujourd’hui, on tente 80kg”)

Et comme la moitié des reels sont regardés SANS le son : texte sur la première frame, systématiquement.

3. Le format série (le compte à rebours)

La quête vers les championnats = une série avec des saisons.

• “J-280 avant les France” en ouverture de chaque épisode

• Les tests de force mensuels (le rendez-vous récurrent que l’audience attend)

• Les galères, les doutes, les records battus

L’effet Netflix : les gens VEULENT voir la suite. Chaque épisode booste l’engagement des précédents ET des suivants.

4. Hook, Retain, Reward (la méthode Hormozi)

Alex Hormozi résume tout son système de contenu en 3 étapes : accrocher, retenir, récompenser. Et sa philosophie : donne les secrets, vends l’implémentation.

Appliqué à Cotelette, ça donne le 2ème pilier de contenu : l’éducatif.

• Comment se (re)mettre au sport après 60 ans (par quelqu’un qui le VIT)

• La muscu et les os, les articulations, la longévité

• Son alimentation, sa récupération à 69 ans

• Casser les idées reçues (”non, la fonte ne casse pas mamie, elle la répare”)

Règle d’or : 80% valeur, 20% personnel. Le storytelling crée le lien émotionnel, l’éducatif crée la raison de s’abonner. Et le storytelling génère des partages pendant que l’éducatif génère des enregistrements : les 2 signaux les plus puissants de l’algo.

Niveau stat ca démarre plutôt fort ;)

5. L’Instagram SEO (le levier que personne n’utilise)

En 2026, Instagram est devenu un moteur de recherche. Les mots-clés dans le nom de profil, la bio et les légendes pèsent désormais PLUS que les hashtags.

Application : “musculation après 60 ans”, “sport senior”, “powerlifting” placés dans le nom du compte et en début de légende (les 125 premiers caractères). Toute personne qui cherche “sport à 60 ans” doit tomber sur Cotelette.

6. Les Réels d’essai pour tester sans risque

Instagram permet de tester un reel uniquement sur des non-abonnés. On s’en sert pour tester les hooks et les formats : si ça prend sur une audience froide, on le publie en grand. C’est littéralement de l’A/B testing gratuit.

7. Le volume et la durée

Actuellement il y a environ 3/4 publications par semaine. J’aimerais qu’on monte à 10-15 par semaine.

Mon p’tit pote Maxence a stop son job pour focus à 100% sur le compte cet été il revient à Nice le 1er juillet et on va passer aux choses sérieuses ;)

Petit tips en plus:

• Moins de 30 secondes pour les reels de découverte (taux de complétion = distribution)

• 30 à 90 secondes pour les vidéos communauté (storytelling, coulisses)

• 1 à 2 carrousels par semaine (avant/après, “ce que j’ai appris en 9 mois de muscu à 69 ans”)

• Et 100% original : l’algo de 2026 pénalise le contenu recyclé et récompense les créateurs originaux

8. Les collabs stratégiques

Le bouton “Collab” d’Instagram permet de publier un post sur 2 comptes en même temps.

On l’a pas encore utiliser pour l’instant mais on va pas tarder: Des collabs avec la fédé, des athlètes de force, des comptes santé/senior = on emprunte leurs audiences. Exactement ce que faisait Gymshark à ses débuts.

Pilier 3 : La conversion (et pourquoi on ne vend RIEN pour l’instant)

OMGGG c’est ici que la plupart des créateurs se plantent : ils veulent monétiser trop tôt.

Nous, on fait l’inverse. D’abord l’audience, ensuite l’argent.

Le plan de monétisation arrive dans un second temps :

1. Le sponsoring des grandes marques

Si on réfléchis 2 secondes à ce que Cotelette représente pour une marque de sport ou de nutrition :

• La niche sport & healthy chez les seniors (un marché colossal et vieillissant)

• Une image ultra positive, inspirante, zéro polémique

• Une crédibilité qu’aucun influenceur de 25 ans ne peut acheter

Une personne de 69 ans qui soulève de la fonte, c’est le rêve absolu d’un directeur marketing.

2. Ambassadrice de marque + placements de produits

Des partenariats long terme plutôt que des one-shots. Moins mais mieux (je t’en parlais dans mon édition sur les collabs influenceurs).

3. Sa propre marque

Ça, c’est vraiment la next step. Construire l’audience → puis créer le produit. Le blueprint Mister V / Maximise / Gymshark appliqué à la lettre.

PS: En attendant, on prépare déjà le terrain.

Les résultats

Plus de 7500 abonnés 1 mois.

Déjà 3 demandes de podcasts et des dizaines de leads en cours.

Sans parler des millions de vues et de partage. C’est ca la puissance des réseaux.

Comment tu peux faire pareil

Tu peux appliquer tous les conseils que je t’ai donné où …

Tu peux nous rejoindre durant notre bootcamp de 5 semaines intensives.

Au programme:

• 5 semaines de programme Triple Shift

• 2 lives par semaine + replays à vie (15 heures de livre)

• Coaching 1:1 avec Yanis

• Agents IA + bibliothèque de prompts/templates

• Communauté du bootcamp + events

• Garantie de complétion

Promo de 20 personnes (il reste 14 places)

PS: On le lance officiellement la semaine prochaine.

Je veux candidater

Conclusion

Bref, on se donne rdv dans 6 mois pour voir si ma prédiction des 100 000 abonnés se réalise

Et surtout, va t’abonner à @bougeaveccotelette : ne serait-ce que pour voir une femme de 69 ans réaliser des exploits. ✌️

PS: objectif collab avec Tibo In Shape avant la fin d’année 👀

Si tu as aimé cette édition tu peux liker 🫶 Le soutien ca fait toujours plaisir.

Bienvenue dans cette édition #134 de la recette d’une LOVE Brand 🫶 On est maintenant 7822 dans cette newsletter. MERCI 💙

Aujourd'hui on parle de ce qui va impacter toutes les marques dans les prochaines années. Et la plupart n'ont pas encore compris ce qui est en train de se passer.

Cette édition est un peu longue mais peux changer la trajectoire de développement de ta marque ;)

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux:

• Plonger dans les coulisses de mes business et mes analyses Marketing: Youtube, Linkedin, Instagram

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C’est parti pour l’édition #134 🔥

Tu veux utiliser le contenu pour développer ta visibilité et générer des clients en continu ?

L’idée c’est simple : Tu m’expliques ta problématique, et je vois si je peux t’aider et comment. (ça prend 2min)

Juste ici

Au programme:

• La crise de confiance

• Pourquoi l’UGC tel qu’on le connaît est en train de mourir

• Ma conviction sur ce qui va remplacer la pub “classique”

• Les marques qui ont déjà compris (et ce qu’elles font différemment)

• Ce que ça veut dire pour toi concrètement

La crise de la confiance a démarré

Si tu ouvres ton feed, tu scrolls 30 secondes.

T’as vu quoi ? Les mêmes pubs. Les mêmes hooks.

Les mêmes têtes que tu connais pas qui te disent “OMG j’ai découvert ce produit et ma vie a changé.”

Bah voyons 😂

Les UGC se ressemblent tous. Et tout le monde le sent.

Sans parler des créas IA que les gens les repèrent. Et du fait qu’on en a tous marre des pubs.

Y’a une crise de confiance en ligne en ce moment. Et elle va devenir massive.

Les chiffres le confirment. Les taux de clic baissent. Les CPM augmentent. Les ROAS stagnent. Les marques dépensent plus pour convertir moins.

Comment on en est arrivé là

L’UGC s’est industrialisé.

Le principe de base était génial : des vrais gens qui parlent de vrais produits. C’était authentique. Ça marchait.

Et puis les marques ont fait ce que les marques font toujours : elles ont optimisé.

Une vidéo convertit bien ? On la donne à 50 créateurs. Chacun refait sa version. Les 50 versions atterrissent dans le feed. Et ça se propage.

Les gens copient la copie de la copie.

Résultat : tout se ressemble. Et quand tout se ressemble, plus rien ne fonctionne.

Rajoute l’IA par-dessus. Le spectateur ne sait plus ce qui est vrai et ce qui ne l’est pas.

Alors il fait le truc le plus simple du monde : il scrolle.

Chez Brainlab, on le voit tous les jours. Des marques qui payent des batches UGC et qui reçoivent du contenu identique à celui de leurs 10 concurrents.

Même accroche, même mise en scène, même format. Changez le produit et c’est la même pub.

Et côté algorithme, Meta a compris le problème.

Leur mise à jour Andromeda pénalise désormais le manque de diversité créative.

Si tes pubs se ressemblent trop (entre elles ou par rapport au marché) ta distribution baisse. Tu payes plus cher pour moins de reach.

Le copier-coller est officiellement mort.

Ma conviction : ce qui va remplacer tout ça

Alors voici ma vision en exclu (Elle n’engage que moi) mais je suis convaincu que c’est ce qui est en train de se passer.

Les contenus publicitaires avec des acteurs vont disparaître.

Pas demain matin. Mais progressivement. Le modèle “on paye un créateur pour réciter un script devant sa caméra” a une date de péremption.

Pourquoi ? Parce que l’IA va le faire mieux, plus vite, et pour 10 fois moins cher.

On y est presque. Des avatars IA réalistes, des voix clonées, des scripts générés. Tout ce qui est du contenu “basse valeur ajoutée” (quelqu’un qui parle face caméra avec un texte qu’il n’a pas écrit pour un produit qu’il n’utilise pas) ça sera remplacé par des acteurs IA.

PS: J’ai généré cette créa en 3min. (pour de vrai)

Et le jour où ça arrive (et c’est bientôt), les marques auront deux options :

Option 1 : Continuer à produire du contenu que l’IA peut faire. Se battre sur le prix. Devenir interchangeable.

Option 2 : Faire ce que l’IA ne pourra jamais faire. Montrer du vrai. Du vécu. De l’humain.

En gros, le contenu publicitaire du futur ne ressemblera pas à une pub. Il ressemblera à une expérience.

Les marques qui ont déjà compris

J’en parle régulièrement dans ma newsletter mais plusieurs marques sont en train de détruire le marché avec cette stratégie:

En France des marques comme Père & Fish (tiens donc), Féroce, Flytex, Gourmandiz, et bien d’autres…

Ils investissent de plus en plus dans des équipes de contenu internes plutôt que dans des batches UGC externes. Elles ont compris que l’authenticité ne se sous-traite pas.

Le point commun de toutes ces marques ? Elles ne vendent pas un produit. Elles amènent leur audience dans une expérience.

Ce que ça veut dire pour toi

Si tu as une marque, un business, un projet voici ce que tu peux retenir de tout ça.

1. L’organique n’est plus un “nice to have”.

C’est le seul format auquel les gens font encore confiance. Une vidéo d’un fondateur qui parle de son produit avec conviction vaut plus que 50 UGC de créateurs qui récitent un script.

2. Le personal branding du fondateur devient un levier business.

De plus en plus de fondateurs veulent pousser leur image pour se créer des opportunités. Ils ont raison. Les gens achètent à des gens, pas à des logos.

3. Investis dans la création de contenu interne.

Au lieu de dépenser 5K€/mois en batches UGC, mets une caméra dans tes locaux. Filme ton quotidien. Montre les coulisses. C’est plus authentique, c’est plus différenciant, et c’est incopiable.

4. La communauté est ton actif le plus précieux.

Les ads te louent une audience. Le contenu organique t’en construit une que tu possèdes. En 2026, si t’as pas de communauté, tu dépends de la pub. Et la pub coûte de plus en plus cher pour de moins en moins de résultats.

Un dernier truc (qui peut vraiment t’aider)

Ces dernières semaines, je reçois de plus en plus de messages sur exactement ce sujet.

Tous veulent la même chose : utiliser le contenu pour développer leur visibilité et acquérir des clients.

Face à toutes ces demandes, je réfléchis sérieusement à une façon d’accompagner ces personnes.

Si c’est aussi ton cas et que tu bloques quelque part (visibilité, stratégie, conversion, temps), j’aimerais comprendre ta situation.

J’ai fait un form rapide (2min)

L’idée c’est simple : Tu m’expliques ta problématique, et je vois si je peux t’aider et comment.

Juste ici

Et si tu connais quelqu'un qui galère avec ses pubs ou qui hésite à se lancer dans le contenu organique, partage-lui cette édition.

Ça pourrait changer sa façon de voir les choses ;)

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Aujourd’hui on parle contenu. Pour changer.

Mais pas de conseil bullshit 😏 On va voir pourquoi certains fondateurs explosent et d’autres galèrent.

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C’est parti pour l’édition #133 🔥

Au programme:

• Le constat

• Les 3 formats

Le constat

Si jamais tu doutes encore de la puissance du contenu voici la réalité du marché.

Dans la vie il y a 2 types de fondateurs.

Le premier a un beau produit, un budget pub, une équipe. Il dépense 10-50K€/mois en ads. Son ROAS stagne à 2. Dès qu’il coupe la pub, les ventes chutent, il panique.

Le deuxième poste. Régulièrement. Depuis des mois. Il a construit une audience. Quand il lance un produit, les gens achètent parce que c’est lui.

Le premier loue son audience. Le deuxième la possède.

C’est exactement ce que j’ai vécu avec Père & Fish.

On l’a vécu à l’ouverture fin 2018, puis pendant le Covid. Les restos fermaient. Nous on continuait à poster. Quand on a rouvert, les gens étaient là. Parce qu’ils avaient suivi l’histoire.

Bref, le contenu c’est pas du “nice to have”. C’est ton assurance-vie.

Maintenant la question c’est : quel contenu ?

Après avoir observé des dizaines de fondateurs qui cartonnent (et des centaines qui galèrent), il y a 3 types qui reviennent tout le temps.

1. Les opinions tranchées

iPhone. Caméra. Tu parles. Pas de script. Pas de montage.

C’est le format le plus simple et le plus puissant en ce moment.

Le principe : tu prends un sujet sur lequel ton audience a un avis fort. Et tu donnes le tien. Sans filtre.

Ceux qui sont d’accord partagent. Ceux qui ne sont pas d’accord commentent.

Les deux nourrissent l’algorithme

Ce type de contenu construit ton autorité. Les gens te suivent parce que tu penses des trucs qu’ils n’osent pas dire.

2. Les coulisses en action

Montre. N’explique pas.

Tu crées une nouvelle recette ? Filme. Tu redesignes ton packaging ? Montre les itérations. Tu gères un problème client ? Raconte.

Chez Père & Fish, les vidéos qui ont le mieux marché c’est jamais les vidéos “corporate”. C’est quand on montrait les vrais moments. Le stock à 2h du mat. La première journée d’un employé. Un test de recette qui foire.

Le spectateur se dit “ah OK, c’est comme ça que ça se passe vraiment.” Il a l’impression d’apprendre un truc que personne ne montre.

Et le game c’est que ce format est infini. Tant que tu bosses, tu as du contenu.

Plonge les gens dans tes coulisses.

Coucou Théo qui a lancé sa marque 100% avec l’organique. Ca fait plus d’1an et demi qu’il poste tous les jours et il fait des mois à plus de 6 chiffres aujourd’hui.

3. Le format signature

Les deux premiers sont faciles à lancer. Celui-là est plus dur.

Mais c’est celui qui te rend mémorable.

Un format signature c’est un format récurrent que toi seul peux faire. Parce qu’il vient de la combinaison de tes compétences.

La formule : Compétence A + Compétence B = un format que personne ne peut copier.

→ Un chef qui décortique le marketing des chaînes de restaurants (cuisine + business)

→ Un designer qui redesigne les identités visuelles de marques connues sans qu’on lui demande (design + audace)

Comment trouver le tien : qu’est-ce que tu expliques au dîner sans réfléchir ? Quelle compétence tu as que personne dans ton secteur n’a ? Quel croisement personne n’a encore revendiqué ?

C’est le format le plus dur à trouver. Mais une fois que tu l’as, les gens ne suivent plus juste tes idées. Ils suivent TON format.

Exemples de top formats:

Conclusion

Si tu ne fais pas de content tu devrais sérieusement t’y mettre ;)

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Aujourd’hui on parle…

d’une éponge 😅

Oui, une éponge en forme de smiley qui fait 340 millions de dollars de chiffre d’affaires par an. Et qui a été valorisée à plus de 500 millions de dollars.

Et le plus dingue dans cette histoire, c’est que le produit a été jugé “sans aucune valeur” par l’un des plus grands groupes industriels du monde.

Je vais te montrer pourquoi Scrub Daddy est probablement l’un des meilleurs cas d’étude en branding de ces 10 dernières années.

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux:

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C’est parti pour l’édition #132 🔥

Au programme:

• L’histoire (et la vraie leçon que personne ne raconte)

• La stratégie du personnage

• Le TikTok “unhinged” comme arme de guerre

• L’expansion par l’univers, pas par le produit

• Le premium dans un marché commodity

L’histoire (et pourquoi le rejet de 3M est la meilleure chose qui lui soit arrivée)

Aaron Krause n’est pas un marketeur. C’est un ingénieur.

Dans les années 2000, il fabrique des tampons en mousse polymère pour polir les carrosseries de voitures. Sa technologie est innovante : une mousse qui change de texture selon la température.

En 2008, le géant 3M rachète sa société. Mais ils laissent de côté un produit : une éponge en forme de smiley qu’Aaron avait créée à partir de sa technologie. 3M estime que ça n’a aucune valeur commerciale.

Aaron range les éponges dans un carton et les oublie dans un placard.

3 ans plus tard, en 2011, il tombe sur le carton. Il en sort une éponge pour nettoyer un meuble de jardin. Et là, le déclic. Le truc nettoie incroyablement bien, ne raye pas, et surtout : il change de texture. Eau froide = rigide pour frotter. Eau chaude = souple pour essuyer.

Il se dit qu’il tient un truc !

En 2012, il passe dans Shark Tank. Lori Greiner investit 200 000$ pour 20% de la boîte. Le lendemain de la diffusion : plus d’un million de dollars de commandes.

C’est le début de l’ascenscion.

La négociation juste ici. Son pitch est exceptionnel il vit son produit.

La stratégie du personnage : vendre un caractère, pas un produit

C’est là que Scrub Daddy devient un cas d’école.

Dans un marché ultra-commodity comme les éponges (on parle d’un produit à 2-3€ en supermarché), la différenciation par le produit est quasiment impossible. Tout le monde peut faire une éponge qui nettoie bien.

La décision de génie d’Aaron, c’est d’avoir donné un visage à son produit.

Le smiley n’est pas un détail esthétique. C’est toute la stratégie.

Ce sourire transforme un objet utilitaire invisible en un personnage qu’on reconnaît, qu’on montre, qu’on poste. Personne ne prend en photo son éponge classique. Tout le monde prend en photo Scrub Daddy.

Et à partir de ce personnage, la marque a construit un univers entier. Scrub Daddy c’est pas juste un produit, c’est un casting de personnages : Scrub Mommy (la version double face), Daddy Caddy (le support), Damp Duster, PowerPaste...

Chaque nouveau produit est un nouveau personnage de la même famille. Tu n’achètes pas “un autre produit ménager”, tu complètes ta collection.

C’est exactement la stratégie des franchises entertainment (Marvel, Disney) appliquée à… des éponges.

Le TikTok “unhinged” : quand ta marque devient un créateur de contenu

C’est le deuxième coup de génie de Scrub Daddy.

Sur TikTok, Scrub Daddy a adopté une stratégie que très peu de marques osent : le contenu “unhinged” (déjanté, sans filtre, presque absurde).

Concrètement, ça donne quoi ?

L’éponge Scrub Daddy est traitée comme un vrai personnage sur les réseaux. Elle brûle les éponges concurrentes dans des vidéos. Elle répond aux commentaires avec de l’humour noir. Elle fait des skits comme un créateur de contenu.

Le compte TikTok de la marque a dépassé les 4 millions de followers. Pour une marque d’éponges.

La plupart des marques sur TikTok font l’erreur de poster du contenu de marque sur une plateforme de créateurs. Scrub Daddy a fait l’inverse : ils se comportent comme un créateur qui se trouve vendre des éponges.

Et ça rejoint un principe fondamental du contenu en 2024-2025 : les gens ne suivent pas des marques, ils suivent des personnalités. Si ta marque a une personnalité suffisamment forte, elle peut jouer dans la même cour que les créateurs.

Le ratio de leur contenu c’est 80% de divertissement, 20% de vente. Exactement comme les meilleurs créateurs.

@scrubdaddyThis one hits hard 😞 #scrubdaddy #smile #cleantok #cleaningtiktok

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@scrubdaddy@E L L E N we are working on it. Plz give us time 🥲 #scrubdaddy #smile #cleantok #cleaningtiktok

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@scrubdaddywhoever stole those KitKats better give them back right now… #scrubdaddy

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@lila_drilaHello ☺️💕 Nettoyage de la salle de bain des enfants avec mes éponges CIF Scrub Daddy ! J'adore nettoyer la salle de bain avec ces éponges car elles ne rayent pas les différentes surfaces et permettent d'éliminer les saletés tenaces grâce à leur texture innovante !👌 Fermes sous l'eau froide et moelleuses sous l'eau chaude, elles s'adaptent facilement à votre nettoyage. 🧽 Je ne peux plus m’en passer 🥰 Vous pouvez les retrouver chez Auchan, Carrefour et G20 entre autres 🤗🎉 @Scrub Daddy FR @Cif France #cleantok #cleantokfrance #cif #scrubdaddy #ménage

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L’expansion par l’univers, pas par le produit

La plupart des marques qui marchent bien avec un produit font la même erreur : elles lancent un deuxième produit qui n’a aucun lien émotionnel avec le premier.

Scrub Daddy a fait exactement l’inverse.

Ils sont passés d’un seul produit (l’éponge smiley) à plus de 160 produits. Et chaque produit fait partie du même univers narratif.

Scrub Mommy, c’est pas juste “une autre éponge”. C’est la femme de Scrub Daddy (double face, douce d’un côté, abrasive de l’autre). Daddy Caddy, c’est “la maison” où Scrub Daddy se repose. Chaque nom raconte une histoire.

Ce qui est brillant, c’est que la marque n’a jamais eu besoin de créer une nouvelle marque pour chaque catégorie de produit. Le personnage Scrub Daddy EST la plateforme de marque. Il peut s’étendre dans n’importe quelle catégorie ménagère sans perdre en cohérence.

C’est la différence entre une marque-produit et une marque-univers. Une marque-produit est limitée à ce qu’elle vend. Une marque-univers peut vendre tout ce qu’elle veut tant que ça reste dans son univers.

Résultat : ils sont aujourd’hui disponibles dans plus de 257 000 points de vente et sont devenus le 3ème plus gros fournisseur d’éponges aux États-Unis.

Le premium dans un marché commodity : comment vendre une éponge 3x plus cher

C’est peut-être l’aspect le plus sous-estimé de Scrub Daddy.

Une éponge classique coûte entre 0,50€ et 1,50€. Scrub Daddy vend les siennes entre 4€ et 6€. Soit 3 à 4 fois plus cher.

Et les gens payent. Sans hésiter.

Comment c’est possible dans un marché où tout le monde pense que “c’est juste une éponge” ?

3 leviers :

1. La technologie comme justification rationnelle. Le FlexTexture (qui change de rigidité selon la température de l’eau) donne une raison logique de payer plus. C’est pas juste un smiley, c’est un produit technologiquement supérieur. Ça rassure l’acheteur rationnel.

2. Le personnage comme justification émotionnelle. Tu payes pas pour une éponge. Tu payes pour Scrub Daddy. Pour le personnage, pour l’univers, pour le feeling. C’est la même raison pour laquelle les gens payent plus cher pour Apple ou Nike. L’émotion justifie le premium.

3. Le contenu viral comme preuve sociale. Quand tu vois une éponge avec 4 millions de followers sur TikTok et des milliers de vidéos de gens qui en sont fans, tu te dis que ce truc doit être vraiment bien. Le contenu remplace la pub. La communauté remplace l’argumentaire de vente.

Et c’est exactement pour ça que JPMorgan Chase a été mandaté en 2024 pour explorer une vente potentielle de la marque. On parle d’une valorisation estimée à plus de 500 millions de dollars. Pour des éponges 😱

Les 3 leçons à retenir

1. Sois un créateur avant d’être une marque. Sur les réseaux, personne ne veut voir du contenu de marque. Tout le monde veut voir du contenu de créateur. Adapte-toi.

2. Construis un univers, pas une gamme. Chaque nouveau produit devrait enrichir ton histoire, pas juste ton catalogue.

3. Le premium se construit avec l’émotion, pas avec le produit. La technologie justifie le prix. La personnalité le rend désirable. La communauté le rend évident.

PS 1: Si tu veux utiliser Instagram & Tiktok pour développer une communauté et générer des clients en continu pour ton business réponds à ce mail j’ai une surprise pour toi ;)

PS 2: Et si tu connais quelqu’un qui lance une marque ou qui galère à se différencier sur un marché saturé, partage-lui cette édition. C’est exactement le genre de cas d’étude qui peut tout changer dans sa façon de voir les choses.

Si tu as aimé cette édition tu peux liker 🫶 Le soutien ca fait toujours plaisir.

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“J’ai pas d’idées de contenu cette semaine.”

Si tu t’es déjà dit ça, c’est pas un problème de créativité. C’est un problème de système.

Tout le monde utilise les mêmes outils. La même IA pour scripter. Le même Capcut pour monter. Et tout le monde scrolle pour “trouver l’inspi”.

Résultat : tout le monde dit la même chose.

La différence entre un créateur qui galère et un créateur qui poste sans effort, c’est pas le talent. C’est le système d’idéation.

Aujourd’hui je te donne les 3 systèmes qu’on utilise pour ne jamais être à court d’idées.

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1. Tes conversations sont une mine d’or

Ça paraît évident. Mais personne ne le fait.

Chaque appel client, chaque DM, chaque commentaire sous tes posts: c’est une idée de contenu.

Exemples concret:

• Un client qui te dit “j’ai hésité 3 semaines avant de commander” → C’est un hook.

• Un prospect qui te demande “c’est quoi la différence avec [concurrent] ?” → Tu peux en faire une vidéo.

Perso je fais presque 25% de mes contents Père & Fish en réponse aux commentaires clients.

Voici le système :

• Note chaque question, objection, compliment que tu reçois

• Chaque semaine, relis tes notes et transforme-les en hooks

• Utilise le langage exact de tes clients (c’est ça qui résonne)

Plus tu parles à tes clients → plus tu as de matière → meilleur est ton contenu → plus tu attires de clients. C’est un cercle vertueux ;)

2. Filtre tes idées avec le test du “grâce à”

Maintenant que t’as plein d’idées, t’as un nouveau problème : lesquelles poster ?

Parce qu’une vidéo qui fait des vues mais qui n’a rien à voir avec ton produit, ça ne sert à rien.

Voici le filtre que j’utilise :

Est-ce que cette vidéo peut devenir virale GRÂCE à ton produit ? Ou MALGRÉ ton produit ?

Si ton produit est la solution naturelle à la tension de la vidéo → poste.

Si t’as juste trouvé un hook clickbait et que tu forces ton produit dedans → zap le. Les vues seront là mais les conversions seront à 0.

Tu peux fonctionner avec une rotation de 4 piliers par mois :

• Tu gardes une liste de 15 idées potentielles

• Tu en choisis 4 pour le mois (tes piliers)

• À la fin du mois : tu gardes les 2 qui performent, tu drop 1, tu testes 1 nouveau

• La data du mois dernier décide les inputs du mois suivant

Tu ne te demandes plus jamais “qu’est-ce que je poste ?”. Tu as juste a executé.

3. Documente tes erreurs, pas ta vie

On entend partout “documente, ne crée pas”.

Le problème c’est que personne s’intéresse à ta morning routine. Sauf si tu t’appelles déjà Cristiano Ronaldo.

Ce qui intéresse les gens c’est comment tu résous tes problèmes.

T’as changé de prestataire logistique et divisé ton délai de livraison par 2 ? C’est une vidéo.

T’as reformulé ton produit 3 fois avant de trouver le bon goût ? C’est un carousel.

T’as recruté un créateur pour une campagne et il t’a ghosté ? C’est un hook de story.

Chaque problème que tu résous dans ta boîte = ton prochain script.

Tout ce que tu apprends en privé ca peut devenir ton build in public.

Tu n’as plus besoin de “trouver des idées”.

Tu as juste besoin de documenter ce que tu fais déjà.

En résumé

Le contenu qui performe vient rarement d’une session brainstorm.

Il vient de :

• Ce que tes clients te disent (leurs mots, pas les tiens)

• Un filtre clair pour garder que les idées liées à ton produit

• Les galères que tu vis au quotidien dans ta boîte

Mets ces 3 systèmes en place et tu n’auras plus jamais la page blanche.

A la semaine prochaine 🥬

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Aujourd’hui je vais te parler d’un truc que j’utilise au quotidien et qui a complètement changé ma façon de bosser en e-commerce.

Si tu vends en ligne (que ce soit du dropshipping, une marque DTC, ou même une agence créa) tu vas comprendre pourquoi c’est un game changer.

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Au programme :

• What is Trendtrack ?

• Brancher Trendtrack sur l’IA Claude.

• Ce que ça donne concrètement

• Pourquoi c’est un tournant

• Tester Trendtrack

What is Trendtrack ?

Trendtrack c’est un outil d’analyse e-commerce.

En gros ça te permet de voir les pubs qui cartonnent, les shops qui scalent, les créatives qui performent — avec de la vraie data (impressions, durée de diffusion, landing pages, ad copies, etc.).

C’est un peu le couteau suisse du media buyer et du e-commerçant. Avant, pour avoir tout ça, tu devais empiler 3-4 abonnements.

Mais aujourd’hui on va parler de la grosse dinguerie de mise à jour qu’ils ont fait.

Tuto vidéo rapide

Brancher Trendtrack sur l’IA Claude.

La recherche produit, l’analyse créa, le benchmark concurrentiel… C’est chronophage. Tu scrolles, tu filtres, tu ouvres 40 onglets. Et au bout de 2h tu as trouvé 3-4 trucs. Peut-être.

Trendtrack propose maintenant un serveur MCP — un protocole qui permet de connecter une IA à des outils externes. Tu le branches sur Claude, et l’IA peut interroger toute la data de Trendtrack en direct.

Au lieu de scroller pendant 2h, tu poses ta question en langage naturel

Ce que ça donne concrètement

Recherche de hooks par niche. Tu dis : “Trouve-moi les hooks qui marchent dans la niche animaux, 3 derniers mois, en Europe.” Claude va chercher les créatives avec le plus d’impressions, analyse les patterns, et te sort les tendances. En 30 secondes.

Analyse concurrents. Tu donnes un nom de shop, tu récupères un rapport complet : timeline, créatives qui performent, angles marketing, landing pages, ad copies. Ce que tu faisais en 1h dans le brand tracker, c’est un prompt.

Brief créa automatique. C’est celui que j’utilise le plus. “Génère-moi un brief pour une pub vidéo dans la niche [X], basé sur les 10 meilleures créatives du moment.” Claude analyse ce qui fonctionne et te sort un brief prêt à envoyer à ton monteur. Basé sur de la data, pas sur ton intuition.

Emails et pages produit. Tu analyses les meilleures ad copies de ta niche et tu demandes à Claude de s’en inspirer pour écrire un email de relance ou une page produit. V1 en quelques minutes.

Radar quotidien. Chaque matin, Claude checke les nouvelles créatives qui ont dépassé 200K impressions dans tes niches et te fait un résumé. Tendances, nouveaux shops, angles qui émergent. Un veilleur stratégique 24/7.

BREF C’EST FOUUUUUU 😱

Pourquoi c’est une folie !

Les outils d’analyse existent depuis des années. L’IA aussi. Mais brancher une IA sur de la vraie data marché en temps réel, ça c’est nouveau.

Avant on passait 70% du temps à chercher et 30% à exécuter.

Maintenant on passe 10% à poser les bonnes questions et 90% à exécuter.

Même sans l’IA, Trendtrack c’est l’outil le plus complet que j’ai testé pour la recherche produit et l’analyse créa. C’est ce qu’on utilise chez nous au quotidien. Et c’est le seul qui propose cette connexion directe avec Claude.

Tester Trendtrack

Si tu veux essayer tu as 20% sur 3 mois avec ce lien

Tester Trendtrack

PS: c’est mon lien affilié en tant qu’utilisateur, ce n’est pas un partenariat de marque malheureusement.

C’est vraiment un outil exceptionnel.

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Le mois dernier j’ai lancé une expérimentation un peu folle pour Père & Fish.

424 publications en 30 jours. Sur 8 comptes différents. 7 comptes TikTok + 1 YouTube.

Aujourd’hui je te partage les coulisses, le raisonnement, et surtout les résultats.

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C’est parti pour l’édition #125 🔥

Au programme :

• Pourquoi j’ai fait ça

• Le setup

• Mon analyse honnête

• Les pistes pour la suite

Pourquoi j’ai fait ça

Ça fait un moment que j’observe un truc.

Les marques et créateurs qui explosent en ce moment ne sont pas forcément ceux qui font le meilleur contenu. Ce sont ceux qui ont la meilleure distribution.

Tu peux avoir la meilleure vidéo du monde — si tu la postes une seule fois, sur un seul compte, tu dépends d’un seul tirage de l’algorithme.

Et un tirage de l’algorithme, c’est un peu comme un lancer de dés. Parfois tu fais 6. Souvent tu fais 2.

L’idée derrière la stratégie multi-comptes c’est simple : au lieu de lancer le dé une fois, tu le lances 10 fois. Tu multiplies tes chances qu’une vidéo prenne.

Concrètement le principe c’est ça :

• Tu crées du contenu une fois

• Tu le distribues sur plusieurs comptes en parallèle

• Chaque compte devient un point d’entrée supplémentaire vers ta marque

• Tu multiplies ta surface de contact avec l’algorithme

C’est pas nouveau. Beaucoup de marques et de créateurs utilisent cette stratégie, notamment aux US. Certains appellent ça des “fermes de contenu”. Le terme fait un peu peur mais le concept est logique : au lieu de tout miser sur un seul compte, tu répartis ta distribution.

J’ai vu des marques générer des centaines de millions de vues organiques avec ce type de setup. Donc je me suis dit : on teste pour P&F.

Le setup

8 comptes au total :

410 posts en 30 jours.

• Résultat : 786 200 vues.

14 posts sur mes comptes normaux

• Résultat : 2 100 000 vues

Mon analyse honnête

Je vais être transparent : c’est décevant.

786K vues sur 424 posts, ça fait moins de 2 000 vues par post en moyenne. Je m’attendais à faire au minimum 3x plus.

Quand tu vois des marques qui font des millions de vues avec ce type de stratégie, tu te dis que 786K c’est faible. Et c’est vrai.

Mais c’est aussi le premier mois. Et j’ai appris des trucs.

Ce qui a fonctionné :

• Le volume n’a pas posé de problème technique. On peut poster massivement sans se faire bloquer.

• Certains comptes ont mieux performé que d’autres, ce qui montre que la configuration du compte joue un rôle.

• Le meilleur jour à 400K vues prouve que le potentiel est là.

Ce qui n’a pas fonctionné :

• Le reach moyen par vidéo est trop bas. On est loin des standards que j’ai pu observer chez d’autres.

• La répartition est inégale : les 3 premiers comptes font 60% des vues totales.

Les pistes pour la suite

Ma première hypothèse : le contenu est en français.

Les stratégies multi-comptes qui cartonnent sont quasi toutes en anglais. L’audience anglophone est 10 à 20 fois plus large. Un contenu qui fait 2 000 vues en français peut potentiellement en faire 20 000 en anglais, simplement parce que le bassin d’audience est plus grand.

• Piste d’optimisation numéro 1 : traduire le contenu en anglais et tester la même stratégie sur un marché plus large.

• Deuxième hypothèse : le warm-up des comptes et la configuration n’étaient pas optimaux. Il y a tout un travail de préparation algorithmique que je n’ai peut-être pas assez poussé.

Je reste convaincu qu’il y a quelque chose à craquer. Je vois trop de marques et de créateurs qui cartonnent avec ce type de stratégie pour penser que ça ne marche pas.

La question est plutôt “comment l’optimiser pour que ça fonctionne pour nous”.

Je continue de tester. Je te tiendrai au courant.

Si tu as déjà testé ce genre de stratégie ou si tu as des retours, envoie-moi un message. Ça m’intéresse.

Edition similaire

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L’heure est au bilan pour ce 3ème mois de l’année.

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C’est parti pour l’édition #124 🔥

Au programme:

• Bilan Perso

• Bilan Pro

• Point Content

• Les conclusions que j’en tire

🏋️ Bilan Perso

Sport : 13/16

J’ai pris 2 semaines off pendant le voyage. Honnêtement, j’en avais besoin.
J’en ai profité pour me faire une petite semaine 0 sport. Ca fait du bien au corp et à la tête.

L’Afrique du Sud

Je viens de passer 3 semaines là-bas et il faut que je t’en parle car je ne m’attendais pas à ça.

Ce qui m’a frappé en arrivant c’est le calme. La ville est apaisante. Les gens sourient, prennent le temps. Il y a une lenteur positive qui contraste avec la nervosité européenne. Tu sens que personne n’essaie de prouver quoi que ce soit.

Pas de culture du paraître. On n’est pas dans un spot à la mode où tout le monde pose pour Instagram. Les gens sont vrais. C’est rafraîchissant.

Et le cadre est fou. En 15 minutes tu passes d’un café à Camps Bay à une randonnée face à l’océan. Tu peux bosser le matin et être au sommet d’une montagne 30 minutes après. C’est probablement le plus beau mix nature/ville que j’ai vu.

Chaque serveur, chaque Uber, chaque inconnu te parle comme si tu faisais partie de la famille. La gentillesse là-bas est désarmante.

On y mange incroyablement bien. L’atmosphère est unique.

Tellement content d’avoir eu la chance de vivre cette expérience avec ma copine et mon frère. Et surtout je réalise à quel point c’est important d’avoir une relation où la personne nous tire vers le haut. C’est totalement grâce à elle que je me reconnecte aux choses simples de la vie 🫶

Les photos ici.

Le Safari (Kruger)

Meilleure expérience de ma vie. Et je pèse mes mots.

Je ne suis pas le plus grand fan des animaux à la base. Mais là, c’était complètement différent. Les voir dans leur environnement naturel, à quelques mètres de toi… c’est magique. Vraiment.

Les paysages étaient incroyables. J’avais l’impression d’être dans Pokémon Go en vrai. Et le truc fou c’est qu’on est tellement absorbé par le fait de chercher les animaux qu’on est à 100% dans l’instant présent. Pas de téléphone, pas de notifications, juste toi et la nature.

On a tous adoré.

L’isolement

Après ces 2 semaines off, je me suis isolé dans une maison avec une vue exceptionnelle pendant une semaine.

Objectif : bosser très fort.

Pas de distractions, pas de restos, pas de sorties. Juste le travail et cette vue.

C’était incroyable. Ce genre de coupure où tu te retrouves seul avec tes projets, ça remet les idées en place. J’ai avancé comme jamais.

Bilan Pro

Père & Fish

CA Mars 2026 : 170 000€ HT

Marketing :

→ 2 855 000 vues en organique

→ +2 777 abonnés pour un total de 688 856 abonnés

Pas grand-chose à ajouter depuis le mois dernier sur le marketing. En revanche, j’ai testé une petite stratégie de distribution sur plusieurs comptes : 450 posts en 1 mois. Je te dirai si ça a fonctionné ou pas.

La problématique du moment en centre co, c’est qu’on perd trop de gens qui ne comprennent pas assez la marque quand ils ne nous ont pas vus sur les réseaux.

Si tu es déjà fan de P&F sur les réseaux et que tu rentres dans un restaurant, tu sais à quoi t’attendre. Mais si tu passes devant par hasard, c’est plus compliqué.

On est en train de travailler dessus pour réussir à attirer naturellement plus de monde.

Prochaines ouvertures :

→ Bordeaux: Mai

→ Annecy: Mai

→ Polygone (Nice): Bientôt

Groupe Média (Brainlab, Recordia, Greenbull Média)

CA Mars 2026 : 144 300€ HT

Bonne traction. Quelques appels d’offre en cours.

Les clients sont contents, les équipes délivrent bien, donc c’est top.

L’offre “Creative Strategist externalisé” fonctionne super bien.

Le principe : on met à disposition pour nos clients un creative strategist dédié. → On prend en charge toute la stratégie créative de ta marque → On produit des créas en illimité

Si ça t’intéresse pour ta marque, tu peux bloquer un appel avec Maxence.

réserver un appel

J’ai lancé une branche Personal Branding sous un format un peu différent:

C’est un écosystème complet pour toutes les personnes qui veulent accélérer leur business (quel qu’il soit: marque, agence, prestation de service) grâce au contenu.

2 formats à date:

Format 1 — Tu veux tout faire toi-même

• Tu rentres dans l’écosystème, tu as accès aux cours et à la communauté

👉 Tu implémentes toi-même.

Format 2 — Tu veux qu’on s’en occupe avec toi

• Tu rentres dans l’écosystème, tu as accès aux cours et à la communauté

• On te fait un Audit complet de ta présence en ligne → il en ressort un Plan d’action personnalisé sur 90 jours

• On implémente ton Content Blueprint personnalisé (ton système de contenu complet, adapté à ton expertise, ton audience et tes objectifs)

• On te suit pendant 90 jours

On est déjà une quarantaine, les retours sont fou et on continue de peaufiner le produit.

Pour l’instant c’est fermé. Mais si tu as des questions ou que ça t’intéresse, envoie-moi un message :)

PS: On va pousser les events physique à fond dans un second temps.

Le Guide Ultime

Les choses se passent très très bien 👀

Point Content

Newsletter → Ça pousse de plus en plus. Objectif : 10K abonnés avant la fin de l’été.

LinkedIn → Mes process de content me permettent d’écrire 10x plus vite qu’avant.

Instagram → Ça monte aussi. Bonne régularité.

YouTube → Vais-je réussir à être régulier sur ce réseau ? 🥹

Les conclusions que j’en tire

3 semaines en Afrique du Sud, ça remet les compteurs à zéro.

Tu prends de la distance avec le quotidien, tu vois les choses différemment.

Ce que je retiens :

• Les meilleures idées viennent quand tu décroches vraiment

• S’isoler pour bosser, c’est sous-estimé

Merci encore de me lire. Et let’s go tout casser en Avril 💙

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La semaine dernière, mon ami David, fondateur de Féroce (si tu ne connais pas cette marque, fonce — c’est une des plus belles marques food françaises du moment), a publié un article qui m’a marqué.

Il l’appelle “la stratégie du Petit Poucet”.

Et ça résume exactement ce en quoi je crois depuis le jour 1.

Je vais te la résumer et te donner mon point de vue.

Si ce n’est pas déjà fait, tu peux:

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• Devenir une meilleure version de toi-même 🎧 Podcast “L’effet Papillon”

C’est parti pour l’édition #125 🔥

Au programme :

• Le constat de David

• Son système de contenu (et pourquoi c’est du génie)

• Les mécanismes qui font que ça marche

• Comment tu peux l’appliquer à ton business

Le constat

David connaît plusieurs entreprises qui ont dépassé les 10M€ de CA annuel uniquement grâce à Meta et Google Ads. Le robinet était ouvert, les ventes montaient.

Elles n’existent plus aujourd’hui.

Le problème quand tu dépends de la pub pour survivre, c’est que tu ne maîtrises pas les règles du jeu.

Pendant le Covid, les coûts d’acquisition étaient bas. Beaucoup d’entreprises en ont profité pour croître très vite. Puis les enchères sont remontées. Le trafic est redevenu cher. Certaines n’ont pas absorbé le choc.

Elles ont déposé le bilan.

La stratégie du Petit Poucet

Depuis le lancement de Féroce, David pose des petits cailloux.

Il crée du contenu. Il se fait inviter dans des podcasts. Il co-produit des vidéos YouTube. Il développe un réseau d’ambassadeurs. Il écrit un livre.

Parfois ça ne coûte que du temps. Parfois ça demande un investissement. Mais chaque caillou a une particularité qui le rend puissant : il dure.

Petit à petit, tous ces cailloux deviennent des panneaux de signalisation vers Féroce.

Et ces panneaux ne font pas que faire connaître la marque. Ils éduquent aussi le marché.

Avant Féroce, personne n’avait vraiment conscience de l’impact du mode d’élevage sur la qualité de la viande. Ils ont littéralement créé leur propre segment de marché grâce au contenu.

Résultat : quand un visiteur arrive sur Féroce, il n’arrive pas “froid”. Il connaît déjà la promesse. Il comprend les différenciations. Il est beaucoup plus prêt à acheter.

Les résultats

Cette stratégie leur a permis de dépasser les 300 000€ de CA mensuel en 18 mois. Sans investir un seul euro sur Meta ou Google.

300K€/mois. Zéro ads. En 18 mois.

Aujourd’hui, ils commencent à faire des ads. Mais à la différence de beaucoup d’autres, ils ne dépendent pas de ce moteur pour rester en vol. Si demain Meta double ses prix, Féroce ne meurt pas.

La question à se poser

David propose un filtre très simple pour chaque action marketing :

“Est-ce que je suis en train de poser un caillou, ou d’acheter de l’eau ?”

Poser un caillou, c’est créer un actif durable. Un contenu, une prise de parole, une collaboration qui continuera à ramener des gens vers toi dans les mois et les années à venir.

Acheter de l’eau, c’est payer pour du trafic qui disparaît dès que tu coupes le budget.

Son cadre pour les ads

Pour ceux qui font des ads (et vous êtes nombreux ici), voici le cadre que David utilise:

• La part du CA attribuée aux ads ne doit jamais dépasser 40%. Au-delà, tu deviens dépendant.

• Sa north star ce n’est pas le CA du mois. C’est le nombre de clients récurrents et d’abonnés. C’est ce chiffre qu’il veut faire croître en priorité.

• Il intègre ses “petits cailloux” dans les coûts marketing, avec une logique de dilution sur 30 jours — l’essentiel de l’impact se fait dans les premiers jours, puis continue faiblement dans le temps.

• Il surveille en permanence la part du CA attribuée au paid. C’est cette métrique qui lui dit s’il doit réaccentuer le branding.

Ce que j’en retiens

C’est exactement la vision que j’applique depuis le début.

Sur Père & Fish, le contenu organique nous a construit 685 000 abonnés et 500 candidatures franchise. Pas un euro de pub.

Sur Brainlab, les clients viennent parce qu’ils ont vu nos résultats en ligne.

Les ads sont un amplificateur. Jamais un organe vital.

D’abord, tu construis un socle de marque solide et durable. Ensuite, tu branches les ads sur une machine déjà saine.

Pas l’inverse.

Je te mets le lien vers l’article complet de David ici, ça vaut vraiment le détour : La stratégie du Petit Poucet

À la semaine prochaine, Alex

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Bienvenue dans cette édition #126 de la recette d’une LOVE Brand 🫶 On est maintenant 7486 dans cette newsletter. MERCI 💙

On va être direct.

Le monde est désormais saturé de contenu généré par l’IA. (Je ne pense pas que ça va aller en s’améliorant.)

Des posts qui se ressemblent tous. Des carrousels copiés-collés.

Mais c’est une bonne nouvelle pour toi.

Parce que dans ce bruit, il y a un truc que l’IA ne pourra jamais reproduire : TOI. Ton histoire. Ta voix. Ta vision.

Le Personal branding n’a jamais été aussi important qu’aujourd’hui. Et le manque à gagner de ne pas être visible sur les réseaux est énorme. Chaque jour où tu n’es pas présent, quelqu’un de moins compétent que toi prend ta place.

Tous les mois je rencontre des entrepreneurs qui ont un super produit/service, qui bossent comme des dingues, mais que personne ne connaît.

Ils ont tout pour réussir sauf la visibilité…

Personnellement, le contenu a changé ma vie.

À l’époque on ne parlait pas de Personal branding, ni de Build in public.

Je voyais simplement la chose sous 2 angles très simples :

• Les humains achètent des humains > principe de Storytelling

• J’avais du temps et pas d’argent. Ça tombe bien, les réseaux permettent de répondre à cette problématique et tout le monde est dessus.

(Je me suis d’ailleurs beaucoup inspiré de Guillaume du Slip Français à l’époque.)

Grâce au contenu, Père & Fish est passé d’un petit resto parisien à une franchise nationale. On a documenté nos recettes, nos coulisses, notre quotidien et on a construit une communauté de 685 000 personnes qui nous suit chaque jour.

Quand on a annoncé le lancement en franchise en 2023, on a reçu plus de 500 candidatures. Juste grâce à nos réseaux.

Grâce au contenu, j’ai lancé Brainlab, mon agence d’acquisition.

Parce que des marques ont vu ce que je faisais :

• Sur Père & Fish, et m’ont demandé de faire pareil pour elles.

• Sur mes marques e-commerce, et voulaient que je gère leur acquisition.

Dans les deux cas, la même logique : SHOW DON’T TELL.

Je partageais mes résultats sur Instagram et LinkedIn pour montrer mon expertise à travers les résultats concrets que j’obtenais. Pas de la théorie. Des preuves.

Grâce à ma Personal brand, j’ai ensuite fait des rencontres et eu des opportunités que je n’aurais jamais imaginées.

Et généré des centaines de milliers d’euros de contrats pour mes business.

PS : cette newsletter a généré 220 000€ de CA sur l’agence l’an dernier.

À force de tester des stratégies de contenu sur l’ensemble de mes business, j’ai petit à petit construit un système.

Un système qui me permet d’avoir:

• beaucoup de visibilité

• des clients en continu

• sans y passer plus d’une heure par jour.

Et mercredi 8 mars à 20h, avec Yanis Gerion, on te le dévoile en entier. Toutes les stratégies de contenu qu’on applique sur nos business - et comment tu peux les copier.

C’est gratuit. C’est mercredi 20h.

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PS : Yanis a 122 000 abonnés sur les réseaux, il est ambassadeur META, il a accompagné des centaines de personnes en stratégie de contenu (dont beaucoup de marques et d’artistes) Mais il a surtout sa propre agence dans notre groupe média désormais. Bref, on connaît le sujet.

PS 2: les réseaux de Yanis @YanisGerion

À mercredi, Alex

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