Um eu ajudei a criar. Nos outros dois, entrei como visita. E saí dos três pensando em como aquilo que escolhemos deixar por perto acaba revelando quem somos.

Quando o casal comprou o apartamento em Botafogo, o pedido não falava de móveis, paredes ou revestimentos. “Queremos que este apartamento tenha cara de casa. E que seja o mais simples possível, sem ser simplório.”

Para chegar a ele, é preciso observar como a família vive e, principalmente, ter repertório suficiente para saber o que deve entrar e o que não precisa estar ali.

Esse casal tem dois filhos pequenos, ama cozinhar e recebe a família inteira. Eles queriam uma casa onde as crianças pudessem sair da piscina, atravessar a sala com os pés molhados e seguir a vida sem que ninguém precisasse se preocupar com o piso.

Queriam uma horta ao alcance da mão, uma mesa cheia e uma cozinha onde fosse possível preparar a comida sem se afastar da conversa.

O projeto precisava criar um encontro entre Minas e o Rio. De um lado, uma família que gosta de sentar à mesa, comer sem pressa e receber. Do outro, uma cidade perto do mar, onde o corpo entra molhado em casa e o jardim participa dos cômodos.

A mesma lajota de cerâmica passa pela sala, pela cozinha e pela área externa. Não existe uma fronteira clara entre dentro e fora. O jardim contorna o apartamento e cria privacidade. Quando crescer um pouco mais, vai se encontrar com a mata. Quem estiver ali quase vai esquecer que está no coração de Botafogo.

Existe uma piscina, uma jacuzzi e um chuveirão, mas nada faz alarde.

Se eu projetasse uma piscina em forma de raia, o espaço passaria a falar mais alto do que a família. A mão precisava ser precisa. Este projeto não nasceu para exibir uma ideia. Nasceu para permitir que a vida acontecesse.

Na cozinha, a bancada de inox era uma exigência do casal, porque os dois cozinham de verdade. Para fazer um contraponto ao metal, usamos ladrilhos vitrificados cheios de cor. A ilha permite cozinhar de frente para quem está sentado do outro lado.

Os painéis de muxarabi, que são treliças de madeira, escondem e revelam. A cozinha pode conversar com a sala ou fechar quando for necessário. A marcenaria foi construída peça por peça para transformar uma referência da arquitetura oriental em resposta para o cotidiano de uma família com crianças.

Até o que quase ninguém vê foi pensado. O móvel da cozinha não encosta no chão, para que a água não alcance a madeira. Uma peça de metal protege o módulo. Os eletrodomésticos permanecem à vista, porque a vida real não precisa ser escondida.

A pintura de Duda Moraes, o totem de cerâmica do Joelson Gomes que encontrei em Olinda e uma peça mineira marcada pelo tempo colocam outras histórias dentro da casa. Nada entrou apenas para preencher um espaço.

Passei um ano debruçada sobre este apartamento, desde a criação até a entrega. E o exercício de buscar o simples em cada etapa acabou saindo do projeto e entrando na minha vida. Aos 50, comecei a me perguntar se a palavra deste momento não é expandir, mas simplificar. Não no sentido de ter menos, e sim de qualificar: escolher com mais critério o que permanece e o que já não precisa ocupar espaço. De tanto olhar para esta casa, percebi que ela também virou uma lupa sobre mim.

Agora quero te contar sobre a casa do Roberto Menescal que eu conheci esses dias.

Cheguei a um condomínio na Barra da Tijuca e encontrei um lugar que mais parece um sítio. Roberto é um dos nomes que criaram a Bossa Nova, mas, antes que a conversa chegasse à música, foram as bromélias que tomaram conta de tudo.

A casa é um grande viveiro, e pertence às bromélias. Roberto, Yara, os cachorros e o restante da família apenas vivem ali com elas. É um lugar mágico.

Ele me levou pelo jardim e contou o nome das espécies, mostrou as plantas que nasceram naquela região, explicou os cruzamentos. A paixão cresceu tanto que, durante um período, ele chegou a ter uma loja de bromélias. Dá pra acreditar?

Acho muito bonito quando alguém leva uma paixão tão a sério que concretiza esse amor.

A arquitetura também segue um caminho que a gente não consegue prever. A estrutura de concreto conduz a casa para um lado mais brutalista. De repente, ela faz uma curva e ganha o ritmo de fazenda com as vigas de dormentes.

É justamente essa mudança de direção que dá verdade ao lugar. A casa foi projetada pelo irmão de Roberto e respeita o jeito daquela família de morar. Não tenta obedecer a uma linguagem única. Segue as pessoas.

Por dentro, há cantos para ler, sentar, ouvir música e deixar a conversa atravessar a tarde. Yara gosta de arquitetura, garimpo, plantas e bolo de chocolate. Eu olhava para ela e pensava: “Yara sou eu amanhã.”

Fiquei ali com Roberto, Yara, a filha Adriana e Denise, a artista que acompanha meu trabalho e criou essa ponte.

Havia uma jarra de água de coco, suco sobre a mesa, passarinhos atravessando o jardim e dois cachorros circulando pela casa. O tempo passou sem que ninguém percebesse. Esse é o barato de pessoas e lugares com repertório. É vivo!

Roberto contou histórias de Emílio Santiago, Gilberto Gil, Alcione, Nara Leão, Elis Regina e Erasmo Carlos. Além de participar da Bossa Nova, ele foi diretor artístico da PolyGram e acompanhou uma parte da história da música brasileira de um lugar que poucas pessoas conhecem.

Mas o que mais me tocou não estava apenas no passado. No meio da conversa, ele falou de duas artistas muito jovens que tem adorado ouvir: Mariana Campolongo, de 12 anos, e Analu Sampaio, de 17 anos.

Olha que maravilha isso. Um homem que viveu tantos capítulos da música brasileira não olha para trás com nostalgia. Olha com orgulho, mas continua apontando para o futuro. Ainda escuta, procura e se deixa surpreender.

Antes de eu ir embora, recebi um convite para voltar na primavera, quando as bromélias estarão floridas. Já anotei na agenda!

Na mesma semana, visitei o ateliê de Dominique Jardy, uma artista francesa que chegou jovem ao Brasil para passar pouco tempo e acabou ficando.

Conheci o ateliê da Dominique por meio do Arte Motive, grupo de estudos de arte do qual faço parte com a professora Cristiane Landau. Nós nos encontramos todas as terças-feiras e, uma vez por mês, visitamos o estúdio de um artista.

Dominique contou que, quando começou a trabalhar no Brasil, muitas pessoas ainda procuravam pinturas que lembrassem a França ou a Itália. Ela, ao contrário, queria pintar o jardim tropical, a Mata Atlântica, o Cerrado e os outros biomas brasileiros.

Olha que contradição: foram alguns clientes estrangeiros que pediram que ela pintasse justamente aquilo que estava diante dos nossos olhos.

Às vezes, olhamos para fora como se aquilo que vem de longe tivesse mais valor. Enquanto isso, uma artista francesa precisou chegar ao Brasil para nos devolver a dimensão da paisagem que temos aqui.

Nas pinturas de Dominique, o verde nunca é apenas verde. Há folhas, sombras, texturas e diferenças de luz que fazem a mata ganhar profundidade. Seu trabalho revela quantas tonalidades existem numa paisagem que, de tão próxima, às vezes deixamos de enxergar.

Isso tudo me fez pensar no movimento antropofágico, que teve Oswald de Andrade e Tarsila do Amaral entre seus principais nomes na primeira fase do Modernismo brasileiro. A antropofagia nos ensinou a olhar para fora sem diminuir o que existe aqui: devorar as referências estrangeiras, misturar às nossas raízes e criar algo novo, original e profundamente brasileiro. E é exatamente isso que Dominique faz, e que a gente tem o privilégio de olhar de camarote aqui no Brasil.

Comprei o livro dela e saí de lá pensando em como é bonito ver o nosso país pelo olhar de alguém que escolheu ficar. Um olhar que não reduz a natureza brasileira a cenário. Entra nela, observa suas camadas e reconhece a diversidade que existe aqui.

No apartamento garden, o processo criativo partiu da vida real de uma família e encontrou uma forma simples de unir Minas ao Rio. Na casa de Roberto Menescal, cada escolha conta quem vive ali: a música, as bromélias, os garimpos, os cachorros e as conversas que atravessam a tarde. No ateliê de Dominique, a paisagem brasileira aparece com uma riqueza que nós mesmos nem sempre sabemos reconhecer.

Na volta, me veio à cabeça a música Paisagem da Janela, de Lô Borges, que retrata a vida no interior de Minas Gerais.

Talvez a paisagem não seja apenas aquilo que se vê do lado de fora. Ela também é feita daquilo que aprendemos a enxergar: uma casa que respeita seus moradores, uma paixão levada até o fim, os muitos verdes de uma mata.

No fundo, o repertório também é isso: olhar com atenção para o que está diante de nós e reconhecer o valor que já existe ali.

É uma alegria imensa te ter aqui acompanhando a minha Newsletter. Esse espaço é feito com tempo, pesquisa, olhar, curadoria e histórias que não cabem nas redes. Quem escolhe ficar por aqui passa a receber, todos os meses, esse encontro mais íntimo comigo — entre casas, viagens, arte, cultura, garimpos e modos de viver. Até a próxima News!

Encontrei meu marido, cantei Gilberto Gil num teatro lotado, ouvi o barulho das maiores ondas do mundo e entendi que criatividade talvez seja exatamente isso: pegar referências do mundo e transformar em identidade.

Portugal foi escolhido como ponto de encontro.

Meu marido, Jerry, trabalha viajando e a maneira que encontramos de namorar no meio da vida corrida é nos encontrando pelo mundo. Dessa vez, o reencontro aconteceu no Porto, no último show da temporada europeia do Gilberto Gil.

E acabou virando mais do que uma viagem de casal. Amigos que moram em Londres e Lisboa também foram nos encontrar e, de repente, aquele pedaço de Portugal virou um momento raro da vida em que tudo se encaixa: música, amizade, vinho, conversa e presença.

O show do Gil fez a gente lembrar da potência que existe em ser brasileiro. Teatro lotado e todo mundo cantando junto. Gente de vários lugares do mundo atravessada pela mesma emoção. Emocionante.

E aí eu pensei uma coisa muito bonita: a música brasileira realmente é um patrimônio emocional do mundo.

Existe uma simpatia natural que acompanha a gente brasileira. Um calor. Um jeito de falar. Um corpo que responde à música antes mesmo de entender a letra.

Um parênteses: isso me lembrou de uma viagem aos Marrocos. Ao entrar num hotel para jantar ouvi Bebel Gilberto na playlist do lugar. No Marrocos! Olha que loucura linda isso.

Às vezes a gente passa tanto tempo reclamando do Brasil que esquece a quantidade de beleza cultural que esse país espalhou pelo mundo.

Voltando ao Porto, seguimos a música noite adentro e fomos parar em uma matinê completamente improvável. Eu não entrava em uma desde os meus 15 anos.

E de repente eu estava dançando R.E.M., Michael Jackson, Marvin Gaye, e até meu marido, que nunca dança, estava na pista.

Essas são as viagens que eu mais amo: as que devolvem pedaços da gente que estavam esquecidos.

Depois seguimos para Nazaré.

Eu queria sentir aquilo de perto. Ver as ondas gigantes. Escutar o barulho delas antes mesmo de as enxergar. E Nazaré não decepciona.

O vento bate forte o tempo inteiro. O mar parece impossível. A escala da natureza muda completamente nossa percepção de tamanho e importância.

Você olha aquilo tudo e pensa: “meu Deus, como alguém entra nesse mar?”

No Museu do Surfe, dentro do Forte São Miguel Arcanjo, encontrei a prancha da Maya Gabeira, a brasileira que surfou a maior onda já registrada por uma mulher.

E lá estava o Brasil de novo.

Existe uma coragem muito específica em quem encara Nazaré. Uma coragem parecida com a dos grandes exploradores antigos. Gente que simplesmente decide ir, mesmo sem garantias.

E talvez criatividade também tenha a ver com atravessar o desconhecido.

Depois veio Lisboa. E Lisboa me lembrou que quase nada nasce completamente do zero.

Me apaixonei outra vez pelos azulejos portugueses. Mas o mais interessante é entender que eles próprios nasceram de uma mistura cultural.

A azulejaria foi levada para a Península Ibérica pelos árabes. Depois, os portugueses se encantaram pela porcelana chinesa azul e branca durante as grandes navegações. Misturaram referências, técnicas, culturas e olhares.

E fizeram aquilo virar identidade.

Os azulejos deixaram de existir apenas dentro das casas e passaram a ocupar fachadas, igrejas e ruas inteiras. Viraram painéis que contavam histórias para um povo que muitas vezes nem sabia ler.

Isso me fez pensar mais ainda sobre criatividade.

Talvez criar não seja inventar algo inédito. Talvez seja pegar tudo o que atravessa a gente (viagens, referências, dores, encontros, memórias) e reorganizar isso de um jeito tão verdadeiro que passa a ter a nossa assinatura.

Foi exatamente isso que os portugueses fizeram com os azulejos.

E como toda boa viagem também mora nos detalhes, deixo aqui alguns lugares que fizeram essa experiência ainda mais especial:

E como toda boa viagem também mora nos detalhes, eu sempre volto com uma lista de lugares que quero dividir com vocês.

Quando eu viajo eu procuro caminhar muito. Entrar nas lojas, observar os hotéis, sentar à mesa, olhar para os prédios, descobrir uma rua sem saber exatamente onde ela vai dar.

Vocês sabem, né? Adoro descobrir os lugares pela forma como as pessoas vivem.

Então, antes de terminar essa News, deixo aqui alguns endereços que entraram no meu caderno de Portugal.

PARA FICAR

Em Lisboa, fiquei no Art Legacy Hotel, na Baixa.

O hotel ocupa um edifício histórico e faz uma mistura que me interessa muito: preserva a arquitetura, mas não tenta transformar o passado em cenário. Tem cor, arte e escolhas que fazem a gente olhar para os detalhes.

Mas foi uma coisa muito pequena que ficou comigo. Quando você se hospeda, recebe um postal para mandar para alguém. Você escreve, entrega e o hotel coloca no correio.

Mandei um para as minhas filhas. Um mês depois, o postal chegou na minha casa. Elas nunca tinham recebido um na vida. Foi uma alegria ver os olhos delas brilhar com aquele presente.

Olha que coisa bonita: em um mundo em que tudo chega na mesma hora, um hotel criou uma memória que levou um mês para atravessar o oceano.

E eu ainda conheci uma verdadeira casa portuguesa, com a Ana Vidigal me recebendo de portas abertas. Uma casa que atravessou gerações, sobreviveu à história e continua mudando com quem vive nela. Ateliê e morada se misturam entre objetos guardados, obras e lembranças. Saí de lá pensando que gosto mesmo é de casas assim: que não foram feitas para parecer, mas para contar. Casas em que a vida deixa marcas. E são justamente essas marcas que revelam quem mora ali.

PARA COMER

Adoro conhecer uma cidade pela mesa.

Em Lisboa, fui ao Gambrinus, restaurante que existe desde 1936 e faz parte da história da cidade. Vale ir pela comida, claro, mas também pelo espaço. Madeira, couro, porcelanas, antiguidades, peças que atravessaram décadas. É um lugar para sentar e olhar ao redor. É aquele clássico que não decepciona.

Também gostei do Páteo, no Bairro do Avillez, no Chiado. É um dos restaurantes do chef José Avillez e um bom endereço para quem quer conhecer a cozinha portuguesa a partir de outro olhar.

Outra descoberta foi o JNcQUOI Asia. Gosto desses lugares em que arquitetura, interiores, moda e gastronomia se encontram e a experiência não cabe em uma categoria só.

E anota mais um: Focaccia in Giro. A receita vem da avó Giovanna e a focaccia tem aquela combinação difícil de esquecer: macia por dentro, crocante por fora e feita para comer sem pressa.

No Porto, fica a dica do Arquinho do Castelo, para quem procura cozinha portuguesa, peixe fresco e marisco.

PARA GARIMPAR

Quando eu viajo eu procuro lojas que me ajudem a entender como aquela cidade mora.

No Porto, uma das minhas descobertas foi a Moopi.

A história começou com três amigas e um estúdio de arquitetura de interiores. Depois vieram os objetos, os móveis, as marcas escolhidas por elas e um jeito muito próprio de pensar a casa.

É o tipo de lugar em que eu entro e quero olhar tudo.

Também vale anotar alguns endereços que fui descobrindo pelo caminho.

A 50:50 é uma daquelas lojas para quem gosta de descobrir objetos, móveis e peças que não aparecem em todo lugar. A Casa do Passadiço leva para o espaço comercial o olhar das irmãs Cláudia e Catarina Soares Pereira sobre interiores, mobiliário e objetos para a casa.

Na Mercado Loft Store, o interesse está na mistura de peças para a casa, mobiliário e objetos escolhidos com um olhar muito próprio. A Sanimaia e a Vinhático também entram nesse roteiro para quem gosta de conhecer marcas portuguesas e observar como o design local aparece nos materiais, nas formas e no modo de pensar os espaços.

Vale conhecer também o trabalho de João Moura Martins e passar pela Factory 50, em Leça, outro endereço que entrou no meu caderno de lugares para garimpar.

E ainda tem A Loja do Batata, daquelas descobertas que a gente guarda para voltar, e a Coppa, uma loja de flores em frente à São Francisco que vale a parada.

Em Lisboa, também gosto de caminhar pela Rua de São Bento, onde estão antiquários e lojas que pedem tempo. É ali que vocês podem encontrar a antiquária Isabel Lopes da Silva, com joias e peças decorativas.

Outra parada é a Fashion Clinic, que reúne moda e objetos para a casa. Eu amei esse lugar.

E você ainda não pode deixar de conhecer a Caza das Vellas Loreto, que produz velas feitas à mão. Eu comprei uma de cada cor. É daqueles lugares imperdíveis.

E quem estava comigo nesse passeio é Andrea, do Studio Mathinna, brasileira que mora em Portugal e é especialista em garimpo. Tem companhia melhor?

Eu adoro esse tipo de passeio. Entender o que está sendo feito, quais materiais aparecem, como os objetos são expostos e o que essas escolhas contam sobre o jeito de viver de uma cidade. No fim, sempre volto para casa carregando muito mais referências do que coisas.

Portugal é um lugar onde a gente aprende que os objetos também carregam tempo.

PARA VER ARTE E CAMINHAR

No Porto, não deixaria de ir a Serralves. Museu, casa, jardins, arquitetura e paisagem ocupam o mesmo espaço. É um daqueles lugares em que eu passaria horas.

Também gosto de caminhar pela região da Rua Miguel Bombarda, entre a Praça Carlos Alberto e a Rua da Picaria. Tem galerias, lojas, cafés e uma vida cultural que vale descobrir sem roteiro.

Um passeio que eu faria é começar pelo Museu Nacional Soares dos Reis, seguir pelos Jardins do Palácio de Cristal, olhar o Douro e as pontes e depois voltar para Miguel Bombarda. De lá, dá para descer pela Rua de Ceuta, chegar à Avenida dos Aliados e seguir até o Mercado do Bolhão.

Em outro dia, faria São Bento, Santa Catarina, Ribeira, Clérigos e Cordoaria.

Perto dali está um lugar de que gosto muito: o Centro Português de Fotografia, instalado na antiga Cadeia da Relação.

Também vale caminhar por Miragaia e chegar até o edifício da Alfândega.

Em Lisboa, não deixem de conhecer o novo museu da Gulbenkian.

Mas talvez a principal dica seja outra: andem. Quando eu viajo eu procuro deixar espaço para aquilo que não estava no roteiro. Uma loja encontrada por acaso, uma mesa que faz a gente ficar mais uma hora.

Viajar é voltar para casa com mais referências dentro da gente. Talvez seja por isso que continuo pensando nos azulejos portugueses. A gente passa a vida inteira recolhendo pedaços do mundo. Criar é descobrir o que fazer com eles.

Antes de me despedir de você, um recado importante. A partir da próxima edição, esta News passa a ter uma assinatura mensal. É uma forma de manter este espaço vivo, feito com o tempo que ele merece: com pesquisa, olhar, curadoria e histórias que não cabem nas redes. Quem escolhe ficar por aqui passa a receber, todos os meses, esse encontro mais íntimo comigo — entre casas, viagens, arte, cultura, garimpos e modos de viver. Vai ser uma alegria te ver por aqui.

O Rio é minha casa, cenário para a poesia de Machado de Assis, arquitetura de Oscar Niemeyer e Lia Siqueira, música de Martnalia, Anitta, Marina Lima, com o samba no pé de Mayara Lima do Paraíso do Tuiuti e ginga de Aline Maia.

Chegamos em Fevereiro, Verão e Carnaval - a cidade mais viva do que nunca.

Ano passado a Time Out, revista de Londres, descobriu e anunciou a Rua do Senado como a mais “cool” do mundo, coisa inédita pra eles, zero surpresa pra quem curte um samba no Armazém e come a linguiça com queijo coalho e farofa de panko no Labuta ou se delicia com a couve flor na brasa do Lilia e curte bater um papo na calçada da Destilaria Maravilha.

Sempre me choco com a beleza das pedras no meio da cidade - um escândalo!

Amo quando consigo acordar cedíssimo, fazer uma aula de yoga kundalini e dar um mergulho na Praia Vermelha. Volto pra casa, tomo um suco de manga com água de coco e goji berry… muda toda a energia, me sinto pronta para o dia de trabalho.

Nos finais de semana, a pedida é estender do Posto 6 para um chopp com casquinha de siri no Caranguejo ou me jogar nas novas culinárias na feira A Junta Local, no Novo Mercado São José. Sem contar nos dias garimpando vinil na Tropicália Discos, nossa coleção está crescendo!

Agora, se o date com o Jerry for noturno, vamos de Sult ou Marchezinho + cinema de rua, ambos em Botafogo.

Vocês já foram no Palácio Gustavo Capanema, no centro, um projeto liderado por Lúcio Costa com participação de Oscar Niemeyer, que reabriu ano passado e é considerado um ícone da arquitetura mundial, patrimônio cultural brasileiro? Rolê cultural obrigatório e tem visita guiada!

E para as rodas de samba na Pedra do Sal que mantém a tradição toda segunda-feira, ou o famoso Samba do Trabalhador.

Não posso deixar de citar também o Café Lamas - quase um patrimônio da cidade, pois foi aberto em 1874 e é considerado o restaurante mais antigo ainda em funcionamento. Meu prato preferido é peito de frango à milanesa e salada de batata.

Quero compartilhar meu Rio - os preferidos e preciosos - com vocês,

• Para mergulhar: super cedo, amo a Praia Vermelha e Arpoador, na pedra do cantinho ou Leme e Posto 6, a qualquer hora.

• Para o café da manhã: The Slow Bakery Botafogo, Arp e Dainer.

• Para comer: Labuta, Lilia, Caranguejo, Marchezinho, Sult, Café Lamas, Puli Trattoria, Prana - melhor hamburguer vegano!-, Braseiro da Gávea, Teva, Shirley, Empório Jardim, Lemô - melhor PF -, Garagem da Roberta, Pabu Izakaya, CADEG, Ocyá, Majorica, Glória Bistrô.

• Para ver o pôr do sol: Arpoador (e pode aplaudir, sim!)

• Quiosques preferidos: Alalaô, no Arpoador e Musa, em São Conrado.

• Para se inspirar: Andar pelo centro do Rio, Parque do Flamengo, Tropicália Discos, ir ao Mosteiro de São Bento e assistir ao canto gregoriano (domingo às 10h), Cinema de rua em Botafogo, Sitio do Burle Marx, CCBB RJ, Palácio Gustavo Capanema, Feira do Lavradio, Praça XV, aos sábados.

• Para beber: Fatchia, Chanchada, Adega Pérola e Virtuoso Vinho.

• Para curtir o dia e a noite: Samba do Senado, A Junta Local, Destilaria Maravilha, Feira da Glória, Circo Voador, Carnageralda, Calma Bar e qualquer roda de samba com o Pretinho da Serrinha.

• Para conhecer: BDLN por Betina de Luca, Andrea Marques, Ju Gastin, Marcela B, Parioca, Maria do Rosario, Pinga, Haight e Phebo do Leblon (meu projeto de arquitetura),

• Para se cuidar: Estúdio Igarashi (para malhar), Vini Kilesse (melhor corte de cabelo do mundo) e D&D Spa (peça pela massagem com pedras quentes).

E assim como eu compartilho minha curadoria de lugares no Rio, também quero compartilhar meu olhar para o garimpo, o mais pedido por vocês!

Eu criei uma aula sobre garimpo para mostrar como ao longo dos anos eu treinei meu olhar para enxergar valor numa peça. Além de toda técnica e vivência - que é de onde vieram todos os contatos! Entrego o mapa do garimpo, literalmente.

Vou te ensinar a sentir o impacto visual de uma peça, revelar seu valor oculto, sua origem, sua raridade, e também como transformar tudo isso em movimento, circulação e negócio. Como convidados, eu trago José Luiz Vianna, garimpeiro especialista em raridades, e Marina Carone, da Casa Capioca, que criou uma plataforma de compra e venda.

A aula acontece dia 28 de março, às 10h - ao vivo e online, via Zoom - e fica disponível por 12 meses.

Acesse o link aqui para garantir sua presença: aula sobre garimpo.

O ano passado acabou com uma graça alcançada e 2026 estreou com magia, alegria e frevo raiz.

Minha caçula, Lis andava reclamando que viagem internacional era só eu e Jerry. A prioridade com as meninas sempre foi mostrar nosso país, para depois conhecer o resto do mundo. Prezo muito as amizades e desde que elas são bem pequenas encho uma van com os melhores amigos das duas para passar uma semana do verão e outra do inverno na casa da família no litoral carioca. Para que elas também teçam suas e memórias. A tradição segue firme. E a Clara já me expulsou do rolê.

A Lis fez 14 anos e descobriu que quem tem boca vai a Roma. Como já contei aqui, ela me convenceu a passar nas portas do perdão da capital italiana com ela. Lis ama história, passou de ano direto, anda dizendo que quer ser arquiteta. Foi emocionante andar com ela pelas ruas de Roma, que transpira ancestralidade e tem muitas camadas de estilo tudo junto e bem misturado.

Como gosto de fazer bem feito, contratei a Jada Novaes e pedi que ela selecionasse guias com timing para jovens. O trabalho deles foi indescritível. Conseguiram envolver a Lis em horas de passeios. O Liuk Rocconi, guia que nos acompanhou no Vaticano, é um italiano que fala português e sabe explicar, com direito a fofoca ancestral, qualquer pedacinho que seu olho fixar naquele museu que desemboca na Capela Sistina e tem a sala dos mapas pelo caminho. Aliás, minha sala preferida.

No primeiro dia de caminhada por Roma fomos apresentados por Jada ao deus Janus, que tem duas faces, um ancião que reverencia o passado e um jovem imberbe que mira o futuro. E está em todos os portais da cidade. Lis, que devorou a série de livros do Percy Jackson, ama mitologia e tem uma quedinha por Júlio César ficou fascinada.

Lisa Corti _ Sim, a toalha maravilhosa do almoço com a equipe e do jantar com as amigas veio dessa loja que tem sede em Milão, tecidos desenhados na Itália e executados na Índia. Tudo começou na década de 1980 quando Lisa Corti, italiana, foi para a India e voltou cheia de ideias, que viraram tecidos e objetos com combinações de cores inacreditáveis. O logo da loja foi inspirado na gatinha siamesa Milla, que vivia na casa dos Corti quando a marca foi criada. E a ideia de ter o bichinho de estimação da família no logotipo era mostrar que tudo nasceu num lar. Hoje a filha dela quem cuida do negócio. Tem uma loja linda delas na Via dei Coronari, 197, em Roma.

Officina Profumo-Farmaceutica di Santa Maria Novella _ Amo essa marca criada em 1221 por freiras dominicanas em Florença. Saí de Roma com um vidrinho de L’Iris, um cheiro super leve e refrescante para os dias de muito calor carioca.

Due Ladroni _ Para quem gosta de uma boa massa e de frutos do mar, vale muito ir a esse restaurante super tradicional em Roma. Foi o Zé, amigo que sabe tudo de garimpo, que conheci em um verão de São Miguel dos Milagres e estava em Roma, que levou Lis e eu para almoçar por lá. Pretendo voltar sempre que estiver por perto.

Sora Lella _ Numa das partes mais antigas da cidade, essa trattoria bem romana, tem os pratos tradicionais da cidade muito bem executados. E o legal é que tem uma portinha ao lado, que é deles também, e vende sorvetes deliciosos.

O dia que virei devota de Santa Cecília

Santa Cecília, a padroeira da música, foi uma das primeiras mártires do cristianismo. Ela viveu por volta do século III depois de Cristo no bairro de Trastevere, em Roma, quando o catolicismo ainda não era a religião oficial da cidade. Era de uma família nobre e teve um casamento arranjado. Mal sabia o marido, que era pagão, que ela tinha prometido a castidade a Cristo. Cecília era tão convicta de sua fé que convenceu o cônjuge que tudo bem ela não se entregar a ele. Ele não somente concordou, como virou cristão e trouxe o irmão para a religião. Cecília acabou perseguida, torturada e condenada à morte. Seu algoz não conseguiu cortar sua cabeça totalmente e antes de morrer, ela passou dois dias e duas noites cantando. Quando, seis séculos depois, resolveram construir uma igreja para ela, na casa onde vivera, seu corpo estava intacto, o que confirmava um milagre e sua santidade.

A igreja de Santa Cecília é especial porque como em alguns pontos de Roma, há muitas camadas de tempo num mesmo prédio. Há a igreja linda onde funciona um convento, e, nos níveis subterrâneos, as ruínas da casa que Cecília viveu e uma das primeiras capelas construídas naquela cidade.

Tô contando tudo isso, porque Lis e eu vivenciamos um milagre nesta igreja. Tenho muita fé, acho que a vida com fé é mais fácil. E tento passar isso para as meninas, mas a vivência também é importante, né?

No dia que visitamos esse local, logo na entrada, Lis e eu jogamos uma moeda no chafariz depois de fazer um pedido. Não foi combinado, mas ao olhar para ela soube que ela tinha pedido a mesma coisa que eu.

Quando saímos da igreja, uma orda de andorinhas dançava no céu. Jada nos disse: “No passado, havia pessoas que liam a sorte através dos pássaros e o que vocês estão vendo agora é a confirmação de que o pedido de vocês foi concedido”.

Não é que dois dias depois deu tudo certo mesmo. E sei que a partir desse dia, minha filha tem certeza que milagres acontecem.

Garimpos de Roma

Não resisti e tirei um dia para garimpar em Roma. Anota esses três endereços se você também for do tipo que curte encontrar o extraordinário no ordinário:

• Industrial Garage

• Passato Prossimo

• Sfera Otto

São Miguel dos Milagres

Faz décadas que passo parte do verão com amigos muito amados em São Miguel dos Milagres, em Alagoas. Fazia dois anos que eu não ia para lá e foi uma delícia voltar, rir, festejar, descansar, dormir e repetir os pratos maravilhosos servidos por lá.

Dica boa é dica compartilhada

• Se hospede na Aldeia Beijupirá e, se puder, fique no chalé número 1, que tem até piscina privativa.

• Coma as entradinhas e prove os drinks do Na Casa de Boa, que fica num lugar super gostoso.

• Neto de Yêda Rocha, cozinheira raiz de Alagoas, Serginho Jucá entrega as delícias locais no Sur Arte Gastronômica.

• A Tapioca da Elisângela, a mais gostosa da cidade, agora tem cantinho no centro de Milagres também.

• Para uma cozinha com ingredientes locais, frescos e super bem preparados, vá ao Patricia Bistrô, recomendo reservar antes.

Recife com os locais

Vai por mim: quem tá no fluxo, recebe bênçãos do Universo. Para chegar a São Miguel dos Milagres recomenda-se usar o aeroporto de Maceió ou de Recife. Tenho uma quedinha de amor por Recife e resolvi usar essa porta de entrada e aproveitar algumas noites por lá. Sem combinar, eis que dois amigos geniais pernambucanos também estavam na cidade. Foi perfeito. O artista plástico Derlon, que entre muitas obras, pintou a entrada da minha casa, e o publicitário Dedé Laurentino, meu compadre e cuja casa de Londres eu assino o projeto.

Seguem dicas de quem conhece a região:

Pura Luz _ Centro de yoga e medicina ayurvédica da minha mestra Maprem Zaki. O lugar perfeito para recuperar as energias, alinhar os chakras e receber muito amor.

Fundação Gilberto Freyre _ No mesmo bairro do centro da minha mestra está a casa que Gilberto Freyre morou. Descobri que ele era um grande garimpeiro. Sai de lá muito inspirada e cheia de livros.

Marco Zero _ Galeria que representa o Derlon no Recife e vale muito a visita. Saí carregada de lá. Entre as preciosidades, levei essa tapeçaria do Ariano Suassuna, executada pela Casa Caiada, rara e linda. Vai para a parede de um projeto. Ela é uma relíquia do movimento Armorial.

• O que foi o Armorial _ Criado na década de 1970 por Ariano Suassuna, Francisco Brennand, Gilvan Samico e Antônio Nóbrega e outros unia música, literatura, dança, teatro e artes plásticas e propunha criar arte erudita a partir da cultura popular do Nordeste.

Derlon, que terá mostra individual na Marco Zero, em Recife, em abril, com a palavra:

O Sertão é o lugar onde você faz pesquisas, fale mais sobre ele?

_ Sou Pernambucano e meu trabalho está muito relacionado com afeto, memória e identidade. Tem um sentimento de nostalgia por trás de tudo o que retrato. Faz mais de dez anos que vivo em São Paulo, mas sempre volto para o Pernambuco para estar com meus parentes, entrar nas casas, festejar, pintar com os artistas locais, com as crianças, visitar os ateliês e oferecer ao meu olhar aquele amor ancestral que eu carrego.

Atelier de Joelsonbiu _ Chegou o dia de eu prestigiar, conversar e adquirir obras desse artista pernambucano incrível.

Por onde iniciar uma coleção de arte?

Essa é uma pergunta recorrente. E a Número Galeria, no Recife, é um ótimo endereço para começar. Eles têm uma seleção de trabalhos múltiplos e séries de artistas de altíssima qualidade. E, pelo tipo de obra que oferecem, os preços são super acessíveis. E o espaço ainda é lindo, arejado, gostoso de visitar.

Manhã com um herói nacional

O arquiteto, cenógrafo e pai da Joana, Carlos Augusto Lira é meu tipo de superherói. Ele tem mais de 4800 obras catalogadas de arte popular nacional e internacional, de todos os mestres de várias regiões do Brasil, em diferentes fases. Carlos Augusto tem o início de tudo, abriu sua casa para mim e ainda me deu uma aula sobre o assunto.

Rede amada

Sou dedicada à Casa Vida Cenário. Me apego aos detalhes, quero boas fotos, os melhores ângulos. Mas recebo muito dessa rede maravilhosa que me abre portas e distribui carinho, perguntas e abraços. Adorei encontrar a artista Marina Mendonça, seguidora, que viu que eu estava no Recife e me convidou para ir ao seu atelier encantador.

Um beijo e um queijo com banana

Me despeço com esse Cartola, doce típico de Pernambuco que leva banana e queijo. No caso, trata-se da receita servida no Leite Restaurant (assim em francês mesmo). Aberto em 1882, no bairro de Santo Antônio, é o restaurante mais antigo a ocupar o mesmo endereço do Brasil. Explico: o Café Lamas, no Flamengo, de 1874, é o estabelecimento mais longevo do país, mas eles mudaram de lugar. Oito anos mais jovem, o Leite sempre esteve no mesmo local.

Se você gosta de dicas do Rio, fica por aqui que mês que vem a news será só sobre a Cidade Maravilhosa e terá os programas favoritos dos cariocas. Te espero!

No último dia do meu panchakarma em Rishikesh, na Índia, estivemos com Niranji, o mestre da minha mestra. Foi o coroamento das práticas matinais. Sua presença era tão intensa que Aurélio, acupunturista e um dos organizadores do grupo, nem conseguiu traduzir o que ele dizia. Ao final do encontro, ao saber que íamos a Haridwar — cidade sagrada que quer dizer “porta de Deus” —, ele nos disse:

— Estejam atentos, presentes e receptivos para aproveitar a energia daquele lugar que vai mudar vocês.

Chorei copiosamente na manhã seguinte a esse encontro, quando visitamos o Kunjapuri Temple para assistir ao nascer do sol. Senti todas as bênçãos que essa viagem me trouxe. A felicidade é avassaladora quando tudo se alinha e se reconecta.

Vou tentar resumir a conversa com Niranji:

Qual o significado da doença em nossa vida?

— A ordem é a desordem. A doença nos diz que não estamos sendo quem realmente somos. Quando nos cumprimentamos em hindi, perguntamos se estamos swasthya, essa palavra vem do sânscrito e significa “estar no seu verdadeiro ser”. Quando estamos em swasthya, estamos conectados com o nosso eu, vibrando nossa saúde. A pessoa adoece quando se desconecta de si mesma. A doença demora a chegar no corpo físico. Ela começa no mental e passa pelo energético antes de se manifestar no físico. A yoga nos ajuda a estar perceptivos e receptivos a nós mesmos. É um caminho para o swasthya.

Às vezes achamos que vamos encontrar a nossa felicidade no outro ou em algum lugar... Você pode falar sobre isso?

— As pessoas e os lugares nos ajudam a voltar para casa, para nós mesmos. O lugar e as pessoas são importantes, mas o mais importante é a sua conexão com você mesmo, é estar em contato com o seu “eu” verdadeiro. Um dos sutras de Patanjali diz que a yoga trava os padrões que nos circundam. Com isso, conseguimos ouvir e permanecer no nosso verdadeiro ser. E, dessa forma, voltar ao ser universal. Somos todos filhos da “mãe consciência”. O que está no nosso RG e no nosso passaporte são identidades temporárias.

O que devemos fazer para voltar para casa?

— Vocês estão no caminho. Se estão aqui, estão no lugar certo, com as pessoas certas. Há duas expressões em hindi muito interessantes: a primeira é atma vismerti, que quer dizer esquecer tudo sobre você mesmo; e a outra, seu oposto, é atma ismerti, que é tomar consciência de quem você é. A primeira coisa que nos traz de volta para casa é a consciência de que estamos perdidos. Somente assim podemos buscar o caminho e aqueles que têm a luz para nos guiar.

E a segunda coisa?

— Ótima pergunta! A segunda coisa é buscar os iluminados, os mais experientes. Eles sabem o caminho. Eles têm muita paciência e estão prontos para dar respostas. A você caberá somente fazer a pergunta. Querem saber a terceira coisa?

Sim, qual é?

— Se não encontrarem um mestre experiente, busquem as pessoas que também estão querendo encontrar o caminho. Criem grupos como esse, uma satsanga, ou reunião daqueles que buscam a verdade. As perguntas, as respostas e as dificuldades de todos vão ajudar cada um a achar o seu caminho.

O começo

A Índia já tinha me chamado, mas achava que meu inglês básico não daria conta da viagem. Aí meu médico falou da Zaki (@mapremzaki_), uma terapeuta védica pernambucana que guia brasileiros em português para essa jornada. Ela é a fundadora do Pura Luz, um centro de yoga e práticas ayurvédicas em Pernambuco. Acho que foi a viagem mais rápida que fechei.

Gravei uma série de vídeos contando coisas que aprendi nessa jornada para o Insta da @casavidacenário, confere lá. Zaki e eu vamos fazer uma live dia 22 de janeiro de 2026. Nunca mais parei de fazer suas aulas de kundalini yoga e já estou me preparando para voltar para a Índia em 2026.

Rishikesh

Dizer que eu viajei para a Índia é um exagero! Passei 14 dias em Rishikesh, fazendo uma limpeza do corpo e da alma e pequenas viagens ao redor dessa cidade banhada pelo Ganges e suas águas geladas e sagradas que vêm do Himalaia. Rishikesh é um lugar de energia muito elevada e cheio de ashrams para a prática da yoga, meditação e estudos do hinduísmo. Fiquei hospedada no ashram Parmarth Niketan e meu quarto era para lá de monástico. Lidar com o meu pior pesadelo — um cômodo que eu não podia transformar — fazia parte do aprendizado. Seguem alguns lugares que fui, gostei e recomendo:

Cooking Masala: A culinária ayurvédica é rica em temperos. Fomos a essa loja para conhecer e comprar especiarias. Eles também oferecem aulas de culinária ayurvédica.

Nand Incense: Essa loja fica na Laxman Road, em Tapovan, um bairro de Rishikesh. Não tem número na porta e vende um sem-fim de incensos de todos os tipos.

Scorpion Handicraft: Fica na Laxman Jhula Road, também em Tapovan, e tem esses casacos lindos (acima).

Bhakti Gallery _ Também em Tapovan, no Lakshman Chowk, está essa galeria para comprar a estátua do deus indiano que mais te encantar. Voltei com Shiva para casa.

Lassi _ Os indianos são apaixonados por lassi, um iogurte turbinado. E o mais gostoso de lá é desse lugar chamado Prakash Lok, que fica em Haridwar e é servido nesse copinho.

Um livro e a água

Autobiografia de um Iogue: Tinha esse livro esquecido na prateleira de casa. Ganhei de aniversário assim que voltei da viagem. Impressionante como as mensagens chegam na hora certa quando você está se realinhando.

Água _ tomei essa água o tempo todo lá e não passei mal um só dia.

A suástica indiana

Se eu tivesse levado a sério meu impulso de transformar o quarto monástico do ashram, esse seria o primeiro endereço que iria. Tecidos lindos, com toques deliciosos e as estampas mais maravilhosas.

Tá vendo a suástica aí? Sim, Hitler estudou os símbolos antigos para colocar em prática seu plano assombroso de dominar o mundo. Segue uma explicação da Zaki sobre a suástica:

— Ela é um símbolo de “boa sorte”, “bem-estar” ou “prosperidade”, vindo do sânscrito svastika. É milenar e foi usada por diversas culturas antigas em todo o mundo como algo sagrado, solar, para atrair prosperidade. Era frequentemente usada para decorar objetos, em rituais e como sinal de boas-vindas. O Partido Nazista adotou a suástica como seu símbolo principal em 1920, só que de forma invertida, associando-a à ideia de “raça ariana” e à supremacia. A apropriação e a distorção pelos nazistas fez com que o símbolo se tornasse sinônimo de ódio, antissemitismo, racismo e o genocídio do Holocausto. A suástica nazista tem braços voltados a 45 graus e aparece na cor preta, enquanto a suástica hindu tem braços planos e geralmente é vermelha, mas às vezes é colorida.

O tratamento

A viagem para a Índia com a Zaki não é turística, trata-se de um caminho para o auto-conhecimento. Ela nos guia por lugares sagrados para que a transformação vá além das práticas diárias de yoga. A gente passa por essa limpeza do corpo e da alma, o panchakarma. Quem comanda o tratamento é o doutor Maurya, do Shanti Makaan Ayurvedic Wellesss. Ele te examina, descobre seus doshas (sou Pitta-Vata) e prescreve um tratamento diário que inclui massagens, alimentação e alguns remédios com ervas indianas mágicas.

Voltei sem sintomas da menopausa e livre de dores antigas. Um salto quântico, sério. Como eu disse em um dos vídeos, essa experiência é uma pós-graduação em 14 dias.

Jesus na Índia

Faz algumas décadas que evidências indicam que Jesus passou parte de seus “anos perdidos” na Índia. Essa é a vista da “Caverna de Jesus”, onde Cristo foi iniciado em várias práticas ancestrais, como o Reiki, por Vasistha, o mestre de mestres. O local também é conhecido como Caverna de Vasistha.

A gente promete no stories e paga na news

Esse sofá da casa do Pedroca é da Casa & Forma, que fica em Itaipava. Ele foi feito em linho, porque tem muita criança circulando por lá. Em outro projeto, usamos cambraia de linho, o tecido que mais gosto para revestir essa peça, por conta de seu toque gostoso e da temperatura amena, perfeita para cidades onde faz bastante calor.

Dourado na virada do ano

Dica para quem ler essa news até dia 31 de dezembro de 2025: para a virada do ano, além do branco, coloque uma pecinha dourada ou amarela, cores de Oxum (de quem sou filha, aliás). Zaki explicou que ano que vem é um ano de vibração 1, em que as oportunidades só aparecem uma vez. E essas cores são ligadas ao conhecimento, poder e atraem dinheiro. Essa pulseira vai estar no meu braço às 0:00 do dia 1 de janeiro de 2026 e é um spoiler da news da Itália que vou fazer ano que vem. Até lá!

Feliz ano novo para todos. Que 2026 renove nossa capacidade de sonhar e realizar sonhos. Obrigada por me acompanhar por aqui!

Cinquenta anos se passaram e eu acordei adulta. Um monte de sinos foram tocando para eu me dar conta de que agora sou gente grande e que mais da metade dessa existência já cumpri. Talvez tenha sido uma conversa com a Lis que começou todo esse processo. Ela me convenceu a comprar uma passagem para Roma. E levá-la comigo. Sou devota da espiritualidade. No meu altar tem orixá, Nossa Senhora, Buda, Jesus, Shiva! Acredito em todo o tipo de conexão. E se tem história envolvida, aí eu fico mais apaixonada.

Desde 1300, a tradição católica instituiu o ano do Jubileu, que ocorre a cada 25 anos, e é um período de libertação, de encontro com Deus, de perdão e de reconexão. Esse 2025 é um deles e por isso as quatro portas santas das basílicas do Vaticano e de Roma ficam abertas. Elas ficam na Basílica de São Pedro, no Vaticano; na Basílica São João de Latrão; na Basílica Santa Maria Maior e na Basílica de São Paulo Extramuros, essas três em Roma. Acredita-se que todos que passarem por elas estarão redimidos.

Sabendo disso, Lis argumentou:

— Mãe, você nem sabe se estará viva daqui a 25 anos, vamos logo para Roma, só se vive uma vez. Pretendo estar viva e linda em mais um quarto de século — tô malhando, fazendo yoga kundalini, e meditando todos os dias para isso! — mas não é que a Lis tem razão. Mês que vem vamos para a capital italiana para passar pelas portas santas.

As três portas de Roma fecham dia 28 de dezembro. E a do Vaticano, no dia de Reis, 6 de janeiro do ano que vem. Ah, em 2015, o Papa Francisco também liberou outras portas santas mundo afora, que ficam abertas e concedem o perdão. Tem uma na Basílica de Aparecida! E em Santiago de Compostela também tem uma porta santa, que abre todo ano em que dia 25 de julho (dia de São Tiago) cai em um domingo. O ano de 2027 será um ano do Jubileu por lá. Que tal planejar uma peregrinação por um dos caminhos de Santiago e terminar cruzando a porta sagrada que concede o perdão?

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Como já contei por aqui, meus últimos 12 meses foram dedicados à minha saúde e coroados com um panchakarma em Rishkesh, na Índia, o que me conectou profundamente com minha essência e com o que importa nessa vida. Nessa cidade sagrada, onde vacas, macacos, cobras e gente têm espaços absolutamente iguais, ressignifiquei muita coisa, fiz uma nova lista de prioridades e dei uma boa acalmada. Prometo escrever mais sobre isso.

É com esse ritmo que fiz essa News cheia de motivos para comemorar e ser feliz.

É big, é big, é big!

Dia 8 de novembro caiu num sábado e abri minha casa para 50 pessoas especiais comemorarem ao meu lado os meus 50! Meu pai fez baião de dois para a ocasião. Encomendei o bolo da Carlúcia e os brigadeiros da Fabiana D’Angelo. O Sandro fez drinks maravilhosos e do alto da saúde das minhas pernas fortes, desci ao chão e voltei inúmeras vezes na pista de dança ao som de Cabra Guaraná (que DJ!) e do meu amigo talentoso Matheus VK.

Vamos colocar ordem nessa festa!

Receita do baião de dois dos Barreto

Meu pai é cearense e essa é a receita que minha mãe servia em casa. Ela é original do Sertão brasileiro, onde a água é escassa e por isso se prepara o arroz e o feijão na mesma panela. Por lá, usa-se feijão-de-corda. Em casa, o preparo ganhou sotaque carioca, virou feijão preto. E no lugar da carne de sol, Mamãe colocava as carnes da feijoada.

Rende 20 porções, porque se não for para ser uma festa, nem me convida.

Ingredientes

• 1 quilo de arroz parabolizado

• 2 cebolas grandes bem picadas

• 6 dentes de alho bem picados (3 para o arroz e 3 para o feijão)

• Azeite quanto baste

• 6 folhas de louro fresco

• 2 molhos de coentro

• 1 quilo de feijão preto

• Carne seca dessalgada de véspera

• Costela defumada

• Lombo defumado

• Linguiça calabresa

• Paio

• (outras carnes que gostar na feijoada)

Arroz

Refogue as cebolas picadas, adicione o alho e coloque o arroz. Refogue bem. Acrescente o louro. Desligue o fogo e passe para uma travessa. Coloque ainda sem cozinhar na geladeira com um do molho de coentro picado bem pequeno. Deixe de um dia para o outro.

Feijão

Lave o feijão e deixe de molho de um dia para o outro. No dia seguinte, despreze a água. Pique as carnes bem pequenininhas, e as linguiças e o paio em rodelas. Coloque o feijão para cozinhar com as carnes, em fogo baixo até ele ficar bem molinho, no ponto que você gosta. Mamãe deixava pelo menos 3 horas borbulhando.

Baião de dois

Refogue o alho, no azeite, coloque o feijão e tempere como faz normalmente. Acrescente o arroz da geladeira com mais um molho de coentro bem picado. Separe algumas folhas bonitas para finalizar. Acerte o sal. O arroz vai cozinhar no feijão e puxar bastante da água. Depois de acrescido o arroz, fica pronto em cerca de 30 minutos.

Sirva bem quente, com folhas de coentro e queijo coalho em cubos por cima.

Bolo da Carlúcia

Ela foi cozinheira do colunista de política mais bem informado de Brasília, o Jorge Bastos Moreno, que tinha um apartamento maravilhoso no Rio, que era o local de um almoço delícia feito por ela aos sábados. Moreno morreu em 2017 e a Carlúcia abriu um buffet. Faz um arroz de pato de comer ajoelhada e o bolo de chocolate mais gostoso e lindo da cidade. Comi um pedaço no dia da festa e congelei outro para comer na refeição livre da semana seguinte de tão bom.

Brigadeiro

Os brigadeiros da festa eram da Fabiana D’Angelo, que tem loja no shopping Leblon. Prova um lá e me conta se não escolhi o melhor.

Drinks do Sandro Roberto

Sandro está em todas as minhas festas. Faz drinks maravilhosos e lindos. Com ou sem álcool, tá? Todo mundo sai feliz.

Dois drinks sem álcool

Vou para a cama cedo e quero acordar inteira. Minha festa começou 15h e 22h eu já estava de pijama do lado do Jerry. Adoro bebidas refrescantes e sem álcool. Abuse do gelo. A seguir duas receitinhas lindas, sexys e muito gostosas.

Pôr do Sol nos Trópicos

Ingredientes (para uma dose)

100 ml de suco de laranja 100% natural e espremido na hora

50 ml de suco de romã (ou suco de cranberry sem adição de açúcar)

50 ml de água com gás ou refrigerante de limão zero

1/2 colher de chá de gengibre fresco ralado

Gelo a gosto

Uma fatia fina de laranja e sementes de romã para decorar

Modo de Preparo

Em uma coqueteleira, misture o suco de laranja e o gengibre ralado. Dê uma leve agitada com gelo para resfriar. Em uma taça coupé ou copo baixo e largo, coloque bastante gelo. Despeje o suco de romã (ou cranberry) no fundo do copo. Com cuidado, despeje a mistura de suco de laranja sobre o suco de romã, utilizando as costas de uma colher de bar para ajudar a criar uma camada, minimizando a mistura imediata. Complete lentamente com a água com gás/refrigerante de limão para criar a camada final efervescente. Decore com a fatia de laranja na borda e polvilhe algumas sementes de romã por cima do drink.

Tarde em Itapuã

Um segredo: Usar suco de abacaxi natural e não batido (para evitar a espuma densa) e balancear com água de coco para a leveza.

Ingredientes (para 1 dose)

100 ml de suco de abacaxi natural (coado, sem pedaços)

100 ml de água de coco gelada

1/2 limão (suco espremido na hora)

4-6 folhas frescas de hortelã

50 ml de água com gás ou água tônica zero (para o toque final)

Gelo a gosto

Para a decoração: Meia rodela de abacaxi na borda e uma cereja (opcional).

Modo de Preparo:

Em um copo alto ou taça larga coloque as folhas de hortelã e o suco de limão. Macere muito levemente (apenas um toque) para liberar o aroma da hortelã. Não esmague as folhas. Encha o copo com gelo. Despeje o suco de abacaxi e a água de coco. Mexa suavemente com uma colher para misturar os sucos. Complete o topo do copo com a água com gás ou água tônica para dar efervescência. Decore com uma fatia de abacaxi na borda e, se quiser, uma cereja.

Sapato de festa

Meu vestido transparente maravilhoso da festa é Andrea Marques, mas é de uma coleção passada. Tem de ir garimpando que uma hora ele aparece. Mas a sandália perfeita que usei era Botti, linda e confortável.

Aula de história brasileira

Ganhei presentes muitos especiais no dia do meu aniversário. Vou falar de Preciosa Florinda e Joias na Bahia, uma caixa produzida a partir da coleção do Itamar Musse. Se for a Salvador, vá ao antiquário dele. Mesmo que você não tenha dinheiro para gastar, vai aprender muito sobre a arte brasileira. Nascida em 1828, Florinda Anna viveu grande parte de seus 103 anos em Salvador e foi uma escrava liberta. O livro traz vários textos sobre ela e ensaios sobre essa parte pouco contada da nossa história. O outro volume tem as joias baianas dos períodos colonial e imperial e fotos lindas de Christian Cravo, Pierre Vergé, entre outros. Um sonho.

Presente que me dei

Quando quero uma coisa não fico esperando Papai Noel chegar. Trabalho bastante, pego minha bolsa e minha alegria e vou lá buscar. Fazia tempo que eu estava namorando esse anel do meu compadre Andre Lasmar. Perto do meu aniversário, ele veio em casa, mediu meu dedo e aceitou a encomenda. Não é lindo?

A gente promete no stories e entrega na news

A seguir, as marcas dos óculos que eu mais amo e uso o tempo todo. Dá uma fuçada nos links a seguir para achar todos os modelos que me vê usando.

Sabine Be…

Esses são os meus óculos. Acho um charme que o porta-óculos é da mesma cor que a peça e que o final de cada haste tem uma forma (quadrado e redondo, repara bem). Essa marca é mais jovem.

Anne & Valentin

Amo a lojinha deles na Rue Sainte-Croix de la Bretonnerie, no Marais, em Paris. Os óculos têm design arrojado e são ótimos. São os que mais uso. Tenho esse vermelho, um preto e um marrom.

Mais dois

E ainda tem os chiquérrimos da Olivier Peoples, e os super descolados da marca nacional Zerezes, que acredita que além de nos ajudar a enxergar, os óculos também comunicam a nossa personalidade, sabem tudo, né?

Não tem preço

Quando cursava a sétima série, Clara, a mais velha, decretou: “Vou sair da EDEM e mudar para uma escola que priorize o conteúdo porque quero estudar medicina.” Enlouqueci. Sou fã desse colégio que fica no Largo do Machado e tem valores que vão muito além de soma e de gramática. Eles formam cidadãos, cuidadores do planeta, tudo que eu acredito. Mas a gente tem filho para aprender e, depois de muita terapia, apoiei a menina. Ano passado, ela me pediu o quarto para estudar sobre o qual já contei aqui. Semana passada, ela me mandou um recado no meio de uma reunião. “É importante, atende.” Gelei e atendi, né?

— Mãe, passei no vestibular de medicina!

Foi o resultado da primeira prova que ela fez. Sem cursinho, só na dedicação. Deve vir mais notícia boa nas próximas semanas. Parabéns, filha, te amo! Meu orgulho nem cabe no meu peito.

Acabou a festa!

Uma manhã preguiçosa, com roupa gostosa e sua bebida quente preferida para você.

Um beijo e até já.

Na arquitetura de interiores, de onde posso falar, sempre precisamos de outros galos [...] que com muitos outros galos se cruzem os fios de sol [...] para que a manhã, desde uma teia tênue, se vá tecendo.

Sem a bordadeira, o estofador, o marceneiro, o pintor, o arquiteto e todo um time, não se executa nenhum projeto. Na egrégora da CasaVidaCenário também entram o cliente (e seus sonhos, seu cotidiano, seu orçamento) e o planeta. Não adianta nada fazer uma casa bonita degradando o entorno de quem viverá nela.

O teatro me ensinou muito. Lá tem o bilheteiro; o contrarregra; o cenotécnico; o palco em si e os camarins; o corpo de atores; o iluminador; o diretor e muitos outros. Se algum desses se sobressai, perde-se o equilíbrio. O ofício de cenógrafa me ensinou que sem harmonia, sem a consciência de que não estamos sozinhos no Universo, nada sai direito.

Sou feliz no coletivo. Assim me realizo. Gosto de passar a bola, não quero brincar sozinha. Hoje vou dividir algumas histórias de quem trabalha comigo. Vai faltar muita gente, ok? Mas teremos outros encontros para falar de todos.

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Olhar construtivo

André Nazareth é o melhor fotógrafo de interiores que conheço. Tudo na luz certa, no ângulo correto, no recorte preciso fica mais claro e bonito. O André é mestre nisso. Por isso, desde sempre fotografo os trabalhos CasaVidaCenário com ele. E como se não bastasse tudo isso, a sessão de fotos é sempre divertida.

Mandou muito bem!

Elisa Costa foi a primeira estagiária da CasaVidaCenário. Entrou no time em junho de 2022 e nunca mais foi embora. Dedico muito tempo para a Elisa, ensino tudo o que sei para ela. Além de competente e boa ouvinte, é muito dedicada. Por isso, a Elisa cresceu na equipe e hoje é a coordenadora de todos os projetos CasaVidaCenário. É graças à organização dela que temos essa agenda maravilhosa que divido aqui e nos posts do insta.

Com a palavra, Elisa, que conta três coisas que aprendeu no nosso convívio:

1) Sempre dar o seu melhor naquele momento! Pode ser que o seu melhor hoje não seja o mesmo que o seu melhor amanhã. Importante é estar tranquila de que você fez tudo o que pode.

2) Gigi me ensinou que tudo é possível. A gente só precisa descobrir como. E, quase sempre, sair da casinha.

3) Também tem as lições de vida mesmo: estar atenta aos detalhes, às miudezas, ao peso e ao contrapeso, às cores e às texturas; colocar o que é importante em primeiro lugar: nenhum compromisso é maior que um almoço na copa com as filhas dela; e honrar nossa origem, saber de onde viemos e com quem aprendemos.

Talento, leveza e movimento

Sou louca por trabalho artesanal. Acho que ele traz exclusividade e elegância para os ambientes. Além de maquiador maravilhoso, ceramista, arquiteto, o Romulo Flores ainda faz patchwork como ninguém. Apelo para ele em muitos momentos da minha vida, para vários tipos de trabalho. Hoje, resolvi mostrar as almofadas maravilhosas que ele fez para a nova sala de casa (e que também estão na foto do abre desta news).

Minha tigresa

Estava feliz e contente com a poltrona que mostrei na News passada para a nova versão da minha sala. Mas, com a convivência, descobri que éramos incompatíveis: ela não suportava muitas horas sentada. Com essa informação na cabeça, saí para garimpar móveis para uma cliente. Sentei em uma poltrona e ouvi o som do amor eterno. Ela tinha de estar na minha sala! Dá para passar hooooras ali. Claro que ela também tinha problemas. Era cara e estava revestida com um tecido cinza aveludado aceitável. Não sou pessoa que passa de ano com nota 7. Só gosto de nota 10.

Me apaixonei por um tecido escandaloso da Prints e queria colocar na casa de uma cliente, mas ele foi barrado pelo olhar minimalista da Lolo.

Um parênteses aqui. A coordenadora de Decoração da CasaVidaCenário, a Lolo Aranha, é o oposto de mim. Ela é clássica, clean, avessa a excessos. Somos complementares pela oposição. Não tenha medo de colocar alguém como ela no seu time. No confronto a gente tira o extraordinário do ordinário.

Bom, mas a Lolo estava de férias, a poltrona ia para a minha casa, e eu comprei o tecido da tigresa.

Sentada nela, ouvindo Maria Bethania cantar Tocando em Frente, que fala desse meu momento, não podia estar mais feliz! A versão com o Almir Sater, autor da música, também é um abraço.

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Casa e conforto

Tem gente que acha que esses dois princípios não podem andar junto. Está aí a Teresa Cristina no meu sofá off-white com vivo preto para provar o contrário.

Foi a Elisa quem achou o fornecedor dessa cambraia preta. Aliás, pega a caneta e anota, é da Entreposto, e para um sofá de 2,60 metros, você vai precisar de 3 metros de tecido. E o Nedson quem me entregou o sofá em tempo de o André fazer fotos maravilhosas.

Pai e filho, o Nedson e o Jonatan são os estofadores de todos os sofás, as poltronas, as cabeceiras que entrego nos projetos do Rio de Janeiro. Anota o telefone da Topo e Base, empresa deles, 21. 96499-3940. Eles fazem milagres e embarcam em todas as minhas maluquices.

Casa tem de ser um lugar gostoso, confortável e lindo para onde você quer voltar e ficar. Minha equipe e eu trabalhamos para provar isso todos os dias.

Brigadeiro de tâmara

Nas próximas semanas, vou publicar minha primeira série de vídeos. Tô emocionada. Ela será sobre os assuntos que mais me perguntam nas DMs do Instagram. E que têm tudo a ver com meu emagrecimento, minha disposição aos 50, minha relação com a Clara e a Lis. A seguir, a receita de brigadeiro de tâmaras que me ajuda quando estou louca para comer um docinho.

Para a massa:

• 200 gramas de tâmaras

• 1 colher de sopa de cacau em pó

• ½ xícara de chá de água filtrada

• 1 xícara de chá de castanhas do Pará

Modo de preparo

No liquidificador, bata as tâmaras, o cacau e a água até virar um creme. Acrescente as castanhas e bata até estarem totalmente trituradas. Modele os brigadeiros com as mãos e passe no cacau em pó ou em castanhas trituradas para servir. E seja feliz!

Segredinhos

Além de várias receitas saudáveis como a desse brigadeiro, tem uma refeição da semana em que o doce está liberado. O segredo é reduzir a uma refeição só. E em todas as outras, manter as receitas saudáveis. A seguir meus doces favoritos do Rio e de São Paulo para os momentos fora da rotina.

Anote para consumir com moderação e alegria.

• Crepe de chocolate Chez Michou, creperia famosa de Búzios que tem uma loja no Shopping Rio Sul, Rio de Janeiro.

• Dá até água na boca em pensar no suflê de goiabada com coulis de requeijão do Carlota, da gênia Carla Pernambuco, em São Paulo (Rua Sergipe, 735, Higienópolis).

• Bolo de chocolate da Absurda Confeitaria, na Rua Pacheco Leão, 792, no Rio.

Outro endereço para dias fora da rotina é o Zolapizzario, que funciona em uma garagem antiga, de um casarão meio decadente de Santa Teresa. Eles servem pizzas estilo napolitano. Além de tudo, tem música boa e um balcão de ladrilhos amarelos que é pura inspiração.

Pé quente

Morro de frio nos pés. E o Rio de Janeiro virou uma cidade que faz frio. Melhor coisa que me dei na vida foram esses sapatinhos de pelinho dentro, da UGG. A sensação de felicidade toda vez que meus pés entram ali é difícil de colocar em palavras.

Lis, 14

Minha caçula, Lis, está mais alta do que eu! E é uma pessoa tão amada, que gosta de esportes, de vestido bordado e de desenhar. Ela fez aniversário dia 23 de setembro e ganhou uma festa caseira, com brownie assado no nosso forno e almoço das amigas. Ser feliz no simples é algo que tento ensinar para elas. Ô coisa boa!

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Meu Brasil é com S

Sou apaixonada pelo trabalho do Grupo Corpo. Vou todos os anos. Dessa vez, saí enlouquecida com o cenário de latinhas de sardinha (repara bem no fundo da foto) e a coreografia de Piracema, o número mais recente deles. Estava curiosa para saber como Freusa Zechmeister, a arquiteta que assinava os figurinos da trupe desde sempre e faleceu em dezembro do ano passado, seria substituída. Saí aplaudindo de pé o trabalho da dos irmãos Marcelo Alvarenga e Susana Bastos, discípulos dela.

Dá um baita orgulho ser do mesmo país dos responsáveis por aquele espetáculo!

Pura diversão

Quando um autor best-seller se rende aos meus temas prediletos, o que eu faço? Leio. Estava esperando o lançamento de mais uma aventura do simbologista Robert Langdon e dei minha contribuição para este livro ir para a lista dos mais vendidos do país. No coração da trama está Katherine Salomon, aquela que já apareceu em Um Símbolo Perdido do mesmo Brown, e o livro escrito por ela que pretende abalar nossas convicções sobre a consciência humana. O resto é aquele corre característico das obras do Dan Brown, embalado com muita pesquisa de campo e que te inspira a conhecer o local em que se passa a trama. No caso, Praga, para onde já fui quatro vezes.

Agenda da obra da Thalita Rebouças

O que a gente promete no stories a gente entrega na news! Segue a agenda da obra da Thalita Rebouças, que está bem detalhada nesse carrossel do nosso insta.

1. Marcenaria e teto de palha _ Emanuel Reis _ 22.99752-9901

2. Mesa de trabalho _ Walduir _ 21.96622-6996

3. Cúpula _ Francisco _ 21.99853-4037

4. Tecido do sofá _ Branco.Casa

Corre que ainda dá tempo!

Dia 20 de setembro dei minha última aula deste 2025. Sobre como criar uma comunicação digital e convertê-la em clientes. Dei o passo a passo, apresentei meu estrategista desde sempre e ainda coloquei meu pai para falar. Foi demais! A boa nova é que até dia 6 de outubro dá para adquiri-la. Clica aqui e veja como!

Por hoje é isso!

Um brigadeiro de tâmaras na poltrona mais gostosa da sua casa para você. Até já.

Este agosto de 2025 comemoramos cinco anos da CasaVidaCenário. Cinco anos depois do primeiro post CasaVidaCenário, estufo o peito e escrevo com maiúsculas _ porque a vontade é abrir meu janelão e gritar mesmo:

TENHO A VIDA QUE SEMPRE SONHEI.

Quer saber por que? Porque manifesto o que quero viver. Cada aula, cada projeto, cada viagem e tudo mais que realizo, eu manifesto antes de acontecer. Me imagino lá onde quero chegar, com o salto que quero calçar, o cabelo que quero balançar, o sofá em que vou sentar, a cor da parede em que vou descansar minhas costas. E aí, o Universo entrega.

Essa News, a mentoria que criei, os contratos que acabei de assinar, tudo foi sonhado.

Como uma realizadora de sonhos, garanto: sonhar é bom. Mas realizar o sonho é ver a vida acontecendo.

Para comemorar nossos cinco anos, fiz uma lista de perguntas e respostas aleatórias de grandes sacadas da CasaVidaCenário.

Coloca sua trilha sonora animada favorita e vem comemorar a vida comigo.

Essa será a primeira de muitas festas que faremos juntas nesse espaço!

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Foi fácil?

Não! De jeito nenhum a minha vida é fácil. Sou uma pessoa intensa e dedicada ao trabalho. Me realizo com os desafios que me coloco, com minhas entregas e com o grau de exigência que imponho a mim mesma. Cara, eu só me contento com o maravilhoso. Nada médio me satisfaz. E acho que reconhecer que vim de um pai que sabe comunicar como poucos, e de uma mãe que sempre achou um jeito do belo vencer, me fez dar o grande salto. Conquistei essa sabedoria quando me conectei com a espiritualidade, me abri para as mensagens que o Universo nos ensina.

E a primeira é reconheça e honre a sua origem!

E a segunda?

Monte a melhor equipe. Ninguém faz nada sozinho. E se tem um dom que eu tenho é o de me rodear das melhores pessoas.

Como ter arte em casa sem gastar um rim?

Comece investindo em fotografia. Uma dica boa é comprar no @imoreirasalles. Eles têm um acervo gigante com fotos para comover qualquer um e a um preço possível. Depois que você pendurar a primeira foto na parede e ver o efeito que ela fará na sua vida, o desejo de arte vai aumentar e quem sabe, o dinheiro para investir em outras obras assinadas vai aparecer.

Ah, tão importante quanto a foto é a escolha da moldura. O Rafael Molduras, + 55 21.98236-4560, é um moldureiro artesanal e tem um preço ótimo. Mas tem de combinar bem o prazo com ele, senão o quadro não chega nunca. E tem mais, nem adianta brigar com o Rafa, ele é um príncipe e você vai brigar sozinha. Para uma coisa sofisticada e impecável fala com a Branca da Rezende Molduras, ela nunca erra.

É cor que vocês querem?

Cor é algo que levo muito a sério. E não gosto de dividir por aqui. Para ser bom nessa área, não pode ter preguiça e trabalhar cor exige observação, paciência, critério. Estudo de temperatura e profundidade. A cor certa acalma, abraça. Como hoje é um dia especial vou entregar três cores coringa por aqui:

1. Tá na dúvida, vá de Azul 6247 da Sherwin-Williams, é o que usei no meu quarto.

2. De verde eu entendo e o Pedra Natural da Coral é a elegância suprema.

3. Ode a alegria: Quer encher de vida um espaço pinte o teto de Amarelo Curry da Suvinil.

Fala um pouco sobre garimpo e indique dois endereços legais?

Garimpo é o exercício do olhar e da paciência. Quanto mais garimpo, melhor fico. Prática é tudo! Tem muita coisa boa para quem sabe procurar. Converse, pesquise, pergunte. Confie: o que é seu cairá no seu colo. Às vezes demora para chegar, mas se tiver de estar na sua sala, estará!

Anota esses endereços:

Cachalote Vintage

A curadoria da Mariel Dodd é surpreendente e comove. Gaveteiros coloridos da década de 1970, escrivaninhas de metal, estantes de tons inusitados, aparadores, poltronas, tudo ali é delicado. E o legal é que o preço inclui o frete para São Paulo e para o Rio.

Casarão Pedro Baiano

Peças em madeira rústica, jarros de barro, cadeiras com assento de palha e outras coisas lindas, num ambiente que facilita a escolha. Piro ali. Tem hora que preciso sair correndo. Eles entregam no Brasil todo.

E tem também a Ana, do Gabinete Curadoria, onde eu garimpo muitas coisas, e que está me mandando castiçais lindos para o meu aniversário de 50 anos. Com o último envio veio esse desenho da Olívia, filha dela, olha que capricho.

Como montar um guarda-roupas legal?

A CasaVidaCenário também me deu um guarda-roupas novo. Mudei meu estilo para mostrar quem sou. Roupas de 100% algodão, feitas por estilistas nacionais, com estampas e cores que refletem meu jeito de estar no mundo. Recentemente também descobri o garimpo. E nesses dias de frio não cansei de usar essa malha que minha mãe também usaria. Ela adorava um volume nos ombros e ia enlouquecer nessas perolinhas bordadas. É do Grito Bazar, que já indiquei aqui. Com diz uma tatuagem que tenho no braço: Saudade também é amor. Essa malha cheia de cores é outra peça usada que adquiri esses dias no @av_acervovintage. Lin-da, cheirosa e quentinha.

A Mari França (@marifanca_) que cuida do meu guarda-roupa, é fotógrafa e tem o studio mais lindo do mundo no Jardim Botânico, falou um pouco dos meus looks:

Para montar os looks da Gigi eu busco peças atemporais. Um bom corte faz toda a diferença e ninguém melhor que a Andrea Marques para construir a alfaiataria perfeita. Nos últimos tempos temos investido em peças garimpadas nos brechós já indicados aqui na News. E a Gigi está sempre com brincos lindos! Muitos são da Annaka e da bdnl_studio.

Duas grandes lições que aprendi na cenografia:

• 1) Tudo pode. Trocar a cor da parede, pintar o chão, revestir o quarto inteiro. Para sua casa ser o lugar onde você brilha e é sua versão favorita de si mesmo, não há limites para boas ideias.

• 2) Iluminação é tudo. Cada ponto de luz de sua casa tem de ter uma função e um estado emocional. Tem de saber dosar temperatura e intensidade. Para todos os ambientes, nunca uso lâmpada de mais de 2700k. Não tô nessa vida para ficar triste. Única exceção para essa regrinha é a cozinha. Esse ambiente, onde prevenir acidentes é dever do arquiteto, aguenta 3000k para cima. Mas eu filtro com acrílico ou Tensoflex.

Como trazer afeto para dentro de casa?

Essa é fácil: plantas _ encha sua casa de verde; bichos e; se possível, filhos! Ah, e um piano na sala. Onde tem música tem alegria.

Funcionário nº 1

Ele era styling da Roberta Sá, para quem eu fazia cenário, era lindo, tinha um senso estético impecável e sabia escrever. Matheus Martins, autor de Sol Líquido, foi o primeiro funcionário que contratei para a CasaVidaCenário. A gente demorou um pouco para saber o que queria. Mas desde o início sabíamos o que não queríamos. Ele ficou comigo o primeiro ano e depois foi alçar vôo solo na Alemanha. E olha que boa nova, acaba de voltar para a equipe.

Matheus, o que era a CasaVidaCenário no começo do projeto?

Era uma curiosidade infinita, nenhum medo de errar. Era um aprender constante durante o processo. E a experiência da Gigi, que sempre tinha uma resposta na ponta da língua e uma direção para dar _ que nem sempre dava certo. Mas aí a gente tentava de novo.

O que a gente promete no stories, a gente cumpre!

@Ecosimple _ é essa marca de tecidos nacionais que imprime as listras dos tamanhos e em cores que queremos por aqui. E tem bem mais: tecidos para pronta entrega; tramas ecológicas feitas a partir da reciclagem de garrafas pet e outras propostas que a gente adora.

Presente de aniversário

A CasaVidaCenário completa 5 anos e quem ganha é você. Dia 20 de setembro vou dar a aula Comunicação que Cria Comunidade em que vou entregar tudo sobre como construir uma comunidade orgânica, ativa e engajada. Inclusive a primeira estratégia de marketing que o Conrado Rodrigues criou para nós lá em 2020 e que rende frutos até hoje. Essa aula é um presentão. Te espero lá! E já estou ansiosa para saber qual vai ser a pergunta que você fará no fim da aula. Sim, vai ter câmera aberta para os alunos fazerem pergunta!

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Vale a pena ver de novo

E para honrar o passado, convido todos a ver mais um vez o post de 2 anos de CasaVidaCenário, com meus erros de gravação. E que tem meu cabelo sem corte, algum deboche e essa vontade de rir da gente mesmo durante a caminhada.

Porque trabalhar com o que não te faz feliz, não tem nada a ver!

É isso, minha gente! Um beijo e um baile na sala para todos nós.

Comemorando, venceremos.

Essas férias me permiti.

Estava tão encantada com a exuberância do local, com tanta vontade de dormir e tão louca para acabar a maratona The Crown, que vivi muito e postei quase nada. Voltei com poucas dicas e apaixonada pelo Brasil e pela delicadeza do nosso povo. No último dia, um passeio que eu tinha programado no hotel deu errado. E eu virei a Odete em cima do gerente. Soltei um “isso é inadmissível!” do qual não me orgulho. No dia seguinte, ganhei essas geléias da região, (as melhores!) e um pedido sincero de desculpa. E descobri que o Brasil também tem essa imensa vontade de acertar e zero vergonha de admitir que errou. Cresci. Com Gonzagão já cantou: Luiz, respeita Januário.

Anota duas dicas máster de Lençóis:

. Fiz todos os passeios com a super ponta-firme Bella Turismo, e meu combinado com eles foi estar no contra-fluxo. Todo mundo faz passeio de buggy de manhã, pedi para ir de tarde e fiz assim com todos os outros destinos de lá.

Deu muito certo. Várias vezes o lugar era só da gente!

. Pininga _ Comi super bem nesse restaurante autoral e sustentável de ingredientes locais, sazonais e bem preparados.

Dica bônus

Essa eu recebi da minha rede, e também é incrível:

Em Lençóis, há um passeio para ver os guarás, a ave vermelha que cruza os céus para pousar numa árvore na hora de dormir. Os mais descolados passam o dia na Ilha do Amor, almoçam o peixe super fresquinho da Vózinha da ilha _ isso mesmo, é assim que ela chama_, assistem à revoada dos guarás e voltam para as pousadas. Anota o telefone da Vózinha (98) 99193-8140 e marca você direto com ela.

Mala de viagem

Três itens do meu enxoval destas férias:

1. Biquíni de uma colab da Adriana Degreas com designer suíça libanesa Sabine Getty.

2. Biquíni listrado da Track and Field.

3. Canga das praias cariocas _ Só compro canga nos ambulantes de praia do Rio de Janeiro. Essa comprei no Posto 6.

São Luís, MA

Depois de Lençóis, passei um dia em São Luís. Uma cidade meio abandonada pelo poder público, mas linda de morrer. Dá para ver que teve um passado glorioso. Quando for, preste atenção redobrada nos azulejos maravilhosos de lá.

Comi bem nesse restaurante indicado pela minha rede amada:

Cafofinho da Tia Dica _ comida caseira e farta num lugar simpático e musical. Abre todos os dias para o almoço e alguns dias para o jantar. Vale conferir. Recomendo.

Rua Portugal esquina com rua da Estrela. Centro Histórico de São Luís.

Também me indicaram por lá:

Escola Senac _ tem uma escola de gastronomia do Senac no centro da capital maranhense que oferece um buffet com pratos típicos bem honesto na hora do almoço. Abre de segunda a sábado, domingo fecha.

Rua Nazareth, 202. Centro Histórico de São Luís.

Caçarola Bistrô _ outro de comida típica da região. Abre só para o almoço de terça a quinta-feira. Sexta, sábado e domingo serve almoço e jantar e segunda fecha.

Rua Nazareth, 200, Centro Histórico, São Luís.

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Eu amo o Rio em três dicas

Viajar também é sobre voltar para casa.

Três motivos que me fizeram entrar sorrindo na rotina:

. Alexandre Bessa _ refez o sinteco de casa nos dias que passamos fora. Está maravilhoso. 21.98693-6261.

. Cuidadora de cachorros _ toda vez que viajo, a Teresa Cristina fica com a Claudinha. Os bichos amam ela. É tipo casa de vó, a gente confia de olhos fechados, mas tem de fazer regime quando volta. 21. 98620-2500.

. Reformei a cadeira abaixo com um tecido marajoara mostarda da Branco Casa. Foi a equipe maravilhosa da Topo e Base quem fez o trabalho. O casamento perfeito da estampa do encosto com a do acento que vai mostrar se o estofador é bom e se o seu olhar está afiado. A beleza mora nos detalhes!

Olha como a cadeira chegou e o milagre que eles fizeram:

Caminho sem volta

@ogritobazar _ Sigo na busca de roupas e acessórios usados. Esse link é de onde garimpei a bolsa acima e vários brincos. Também são de lá algumas peças que a Solange Duprat usa no remake de Vale Tudo. Coisa boa, tá?

Três coisas que aprendi maratonando The Crown

. Se manter firme e à serviço _ muito longe de querer passar pano para essa rainha, fiquei impressionada com a dedicação e a firmeza dela e a sua capacidade de não se deixar drenar pelo cotidiano.

. Dar nosso devido valor _ num dos últimos episódios da temporada 6, Carole Middleton, mãe de Kate, conta à filha que quando casou-se com Michael, pai da princesa, achava-se uma mulher de sorte por ter sido escolhida. O tempo passou, ela teve a ideia de fazer a casa de festas que trouxe prosperidade para os Middleton e permitiu aos filhos uma educação nobre. Então se deu conta que a sorte tinha sido de Michael ao casar-se com ela. Isso calou fundo na minha alma: nunca devemos nos diminuir. Temos de ter consciência do nosso valor e manifestá-lo. Sempre.

. O aconchego da intimidade _ estudei com cuidado os cenários de The Crown quando estava desenhando a aula “Casas com Alma”. Uma coisa que ficou muito clara para mim foi que o castelo frequentado por Elizabeth tem muitos espaços suntuosos, mas os ambientes íntimos da rainha têm uma escala mais humana. Eles são aconchegantes, cheios de objetos com história e relacionados a momentos da família além dos cães que entram e saem de cena. Isso dá alma aos espaços. Casas têm de contar histórias de quem mora lá.

Minha história favorita do mês

Quando vi os guarás (foto), essas aves vermelhas maravilhosas que vivem no Delta do Parnaíba e também em Lençóis Maranhenses, decidi que a cor da estante que vai abrigar todos os meus livros será vermelha. Daí tive de fazer uma capa areia para o sofá acalmar a estante. Agora, o sofá vai ser como a minha cama: dependendo do meu humor, troco de capa e a sala ganha nova aparência.

Por enquanto só vai ter a prova de cor da estante:

Comentando na rede minha decisão, eis que a Roberta, da minha comunidade, me manda a estante que ela também está fazendo no mesmo vermelho que escolhi para a minha. Então, decisão inédita, segue na legenda o código da cor da minha estante (que é a mesma da Roberta). Acredito em sintonia e essa cor tinha de ser para todos.

A edição em ritmo de férias fica por aqui! Mês que vem tem mais. Um beijo e uma colher de geleia de cupuaçu (minha favorita) para vocês.

Tudo começou com um pedido das minhas filhas: elas queriam um espaço para estudar. Uma área que não misturasse colégio com descanso, e que estimulasse a concentração e o foco. Sábias! Acionei a cenógrafa que vive em mim e encontrei um canto no nosso apartamento que eu nunca tinha entendido direito. Um quarto abarrotado de armários. Em três semanas, a metodologia CasaVidaCenário mais uma vez revolucionou nossa morada e o pedido de Lis e Clara foi atendido. Com despojamento e um tecido entreposto deslumbrante _ com um quê de White Lotus, seriado que amo. Ah, e um mural gigante de cortiça para pendurar ideias, assuntos de provas e dúvidas que elas tenham.

Começamos escolhendo uma cor de fundo para pintar os armários, aí garimpei poltronas para elas estudarem. Depois, achei uma madeira, um pinho de riga, com a ajuda do Wladimir Alberto Martins, um gênio do restauro de marcenaria, que criou um cavalete com altura regulável. Tá bem, confesso que estou de olho no futuro: essa mesa poderá um dia virar meu lugar para fazer desenhos. Por fim, achei um linhão e a Mari Pallerosi, um dos segredos mais bem guardados da minha agenda, fez uma cortina do teto ao chão, que vai dar textura e acabamento para o espaço.

E o quarto que era um nada virou um espaço gostoso e despretensioso.

Tenho dois fornecedores desse linhão, anota aí.

@quakerdecoroficial _ O melhor de todos! Encorpado, com cor perfeita, caimento impecável. Uso nos meus projetos.

@wilertecidos _ Bom custo benefício, com ótimas alternativas para os momentos de orçamento mais contido. Foi a que usei em casa. Vivo de aluguel, não esqueçam.

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Eterna estudante I

Aí, naquela loucura de Lady Gaga no Rio de Janeiro (Valeu Dudu, você arrasou), vi um vídeo do Caio Braz em que ele diz ser um eterno estudante.

Alô inconsciente coletivo!

O vídeo falou tanto comigo. Sou uma eterna aprendiz. Nunca me enquadrei no sistema educacional tradicional, mas sempre corri atrás de formações extraordinárias. Tive professores maravilhosos que mudaram o curso da minha existência. Um dos projetos que mais tem exigido a minha atenção são meus cursos e as mentorias. Coloquei o sarrafo lá em cima e tô correndo atrás, armando um time maravilhoso. Estudando e lendo muito. Nasci com uma curiosidade sem fim, com muito interesse pelo ser humano, pelo meu entorno e por tudo que é belo, original e exuberante. Sou de um país jovem, que está construindo sua história. Quero fazer parte dessa construção, quero ter repertório, treinar meu olhar, reconhecer técnicas e conhecer lugares que me tragam criatividade emocional.

E compartilhar esse saber com todo mundo.

Vou dar a dica de duas mestras que não largo mais:

@LaboB _ é o laboratório da atriz Fernanda Boechat. Ela é muito maravilhosa. Para construir o projeto do Dicionário Afetivo da Casa Brasileira, estamos mergulhando nos estudos do Hermes Trimegisto. Trimegisto, em grego, quer dizer três vezes maior e esse filósofo, autor da Tábua de Esmeralda entre outras obras, é uma figura lendária identificado ao deus egípcio Thoth, o inventor da escrita e da sabedoria. Só isso. Trabalhar com a Fernanda me faz bem, alarga meu existir e me coloca mais perto de quem eu quero ser.

@Lavinia.goes.art _ meu envolvimento no curso dessa carioca e professora de história da arte radicada em Paris está tão sério que, por causa de uma aula dela, resolvi mudar a sala da minha casa. Não perca os capítulos desse trabalho no meu instagram. Designer gráfica e artista plástica, Lavinia Góes é formada em teoria crítica e história da arte, e criou o Conversas sobre arte, um projeto maravilhoso e um blog incrível com novidades do setor. O objetivo da Lavinia é expandir nosso repertório, e ela faz isso de forma leve e profunda. Segue a Lavinia e entra na lista de espera de tudo o que ela fizer. Desde que fiz isso, minha vida só melhorou.

A seguir, sete respostas da Lavinia especiais para essa edição da newsletter:

O que te comove?

A beleza e a capacidade do ser humano de se expressar com criatividade. E se a gente partir do princípio que a arte é o resultado dessa expressão criativa, então, o ser humano me comove com sua capacidade de fazer coisas belas.

Como despertar o gosto pelo conhecimento?

Trazer o conhecimento para o cotidiano, mostrar que ele tem valor, que pode ser aplicado de uma forma prática é a melhor forma de despertar essa vontade, esse gosto de conhecer. Procuro abrir os olhos e despertar a sensibilidade dos meus alunos e mentorados e mostrar como a história da arte está presente no nosso cotidiano, mais do que se imagina!

O que é repertório?

É aquilo que a gente vai adquirindo ao longo da vida, todas as experiências que a gente vive podem se transformar em repertório. E repertório cultural é aquilo que a gente vivencia na música, no teatro, no cinema, na televisão, nas visitas a museus e a exposições. Repertório requer tempo, mas acima de tudo curiosidade e vontade.

Estudar é para a vida toda?

Sim! A gente aprende tanta coisa o tempo todo. E se a gente se interessa por um assunto, quer ganhar mais uma habilidade, um soft skill, sim, estudar é para a vida toda. Eu estou sempre fazendo um curso, lendo um livro, me interessando por assuntos que vão desde inteligência artificial até como cuidar de plantas. Então sim, para os que têm o prazer no aprender, estudar é para a vida toda.

O que te conecta com a mágica da vida?

Museu é o lugar onde eu sou mais feliz na vida. A arte me conecta com a mágica da vida. Porque o fazer do ser humano é expressão. Visitar uma grande exposição, entender a história de um artista, entender porque ele está fazendo aquilo, honrar o trabalho de artistas vivos ou mortos me acorda para a magia do viver. Se eu tivesse que escolher quatro museus em Paris que têm acervo permanente escolheria o Louvre, o Musée d’Orsay, o Centre Pompidou e o Museu de Arte Moderna. Mas sou apaixonada pelo Palais de Tokyo, pela a Fondation Louis Vuitton e pela Fondation Pinault.

Qual seu prazer confessável?

Como taurina com ascendente em touro e lua em aquário, meu péché mignon, como eles dizem aqui na França, é comer. Eu gosto de tomar um bom vinho nacional francês e me deliciar com os melhores queijos de onde escolhi viver. E de comer sorvete de menta com chocolate. Tomei baldes do da La Basque quando criança e aqui na França, gosto do da Maison Barbarac, uma sorveteria de Saint Tropez.

Que qualidades você vê na Gigi Barreto?

Curiosidade, interesse e generosidade

Como o mestre (e com carinho)

Oscar Niemeyer estudou até o último ano da vida dele. Vocês sabem, né? Que Niemeyer tinha um grupo de estudos com o físico Luiz Alberto de Oliveira, grande amigo dele. Toda quarta-feira, eles, pensadores e arquitetos convidados se reuniam no escritório de Copacabana para estudar. Física quântica, genética, história da filosofia foram alguns temas sobre os quais eles se debruçaram. No último ano de vida do Niemeyer, a literatura, sobretudo Jorge Luís Borges, estava na pauta do nosso arquiteto do coração. Essa e outras histórias incríveis estão no documentário A luta é longa, que, entre muitos momentos especiais, tem uma ideia linda: Niemeyer sempre buscava o inesperado. Só achei o link para o trailer desse documentário, que faz parte do acervo do MIS de São Paulo. Mas vou dar a dica de outro filme dele, A vida é um sopro, também maravilhoso.

Eterna estudante II

Como eu disse lá no título navegar também é preciso. Sempre que eu viajo, procuro um professor no local para aprender no movimento. Já falei da Gabi do @curtirparis na segunda edição da news, vai lá. Hoje vou dar da dica de dois guias maravilhosos:

Leandro da Conceição _ @leoviagenseturismo _ esse rapaz me fez ver Salvador de uma forma totalmente nova. Estive lá na Páscoa com o Jerry e as meninas e fizemos um tour com o Leo focado na história dos negros na capital baiana. Não vou dar nenhum spoiler, só dizer não percam! Visitem Salvador com ele. Além de maravilhoso é necessário.

Jada Novaes _ @jadanovaes _ Fiz esse reels depois de um tour com a Jada em Roma. Jada nasceu na Itália, mas tem alma e mãe brasileira. Filha de cenógrafa, é a melhor guia daquela cidade. Se Roma é deslumbrante com olhos pouco treinados, ao lado dela ganha outra dimensão. Com a Jada, as paredes falam, as pedras contam histórias. Uma loucura. Até o fim deste ano vou passar uns dias por lá para cruzar as quatro portas do jubileu, que só abrem a cada 25 anos. A saber, ficam nas igrejas de: São Pedro (Vaticano), São João de Latrão, Santa Maria Maior e São Paulo Fora dos Muros. As portas santas das quatro basílicas de Roma se abrem nesses anos especiais para a renovação da fé e a entrada no reino de Deus _ com os pecados redimidos, tá bom? Lis e eu vamos juntas e claro, vou encontrar a Jada.

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Biblioteca da Gigi

Sou aquela pessoa que muita gente acha que não existe: leio coffee table books. Isso mesmo. Leio, pesquiso, marco tiro referências desses livros incríveis e super bem editados que muita gente gosta de colocar na sala de estar. Separei cinco para essa edição:

Teimosia da Imaginação _ livro do Instituto do Imaginário do Povo com dez artistas populares e sua relação com a arte que praticam. Como diz o prefácio assinado pelo Rodrigo Naves, um livro feito para confundir e mostrar que o fazer artístico, mesmo que popular, é sempre complexo e mistura loucura com relação serena com o meio ambiente, técnicas tradicionais e procedimentos modernos. Volto sempre a essa obra.

Arquipélago Imaginário _ lançado na mesma época em que o Instituto Moreira Sales fez uma mostra com 258 fotografias do paraense Luiz Braga. Na obra também é possível dar uma espiada na poética das imagens feitas pelo Luiz na Ilha de Marajó e que colocam a escuta, a oralidade e a história dos saberes populares daquela parte do país em evidência. Uma aula!

Plantas medicinais no Brasil, nativas e exóticas _ Harri Lorenzi e Francisco José de Abreu Matos fizeram um levantamento das espécies usadas na medicina popular, ou caseira, em todo o território nacional. Amo um chazinho, e sempre tento começar a me tratar com uma planta. Esse livro é minha bíblia seja para me cuidar, seja para criar jardins que tragam amor e cura para os meus clientes.

A natureza das cores brasileiras _ Maibe Maroccolo revela nessa obra 100 tipos de plantas tintoriais do nosso país. Ele tá dividido em três categorias: plantas regionais, plantas terapêuticas e plantas da terra e é um convite para artistas e afins se conectarem com o fazer manual e com um mundo mais próximo da natureza. Dá para ficar um ano só brincando e aprendendo com o que esse livro tem.

Burle Max Tapeceiro _ Sim, além de fazer jardins o Burle Max também fazia tapeçarias. E o autor Guilherme Mazza Dourado, arquiteto e historiador de arquitetura, reuniu boa parte dos trabalhos realizados por ele entre os anos de 1950 e 1980 nesse livro. Sabe aquele tipo de obra que você vai absorvendo devagarinho porque tem medo de acabar? É esse livro!

Eu garimpo, tu garimpas

Além de garimpar móveis, dei de garimpar roupas. É um caminho sem volta. Porque você acha peças únicas e dá novo sentido para elas. Minha filosofia!

@Serpent’ne vintage _ @serpert_ne _ Tô apaixonada por esse brechó online. Curadoria impecável e roupas cheirosas e perfeitas. Olha o vestido que usei nesse reels. E essas três peças acima. É tudo de lá.

Pequenas delicadezas I

Sou devota da arte! Tenho certeza que arte salva. Uma das regras dos meus projetos é levar arte para dentro das casas. Esse foi um dos últimos trabalhos que comprei, chama “Esperançar”, e é uma aquarela sobre papel do Lucas Pereira Elias, @lucaspereiraelias, um artista de Pernambuco. Tem tudo a ver o meu momento, com esse sentar para estudar e para me preparar para dar minhas aulas e mentorias.

Pequenas delicadezas II

A Mika Chermon, @mikachermonart me procurou no instagram. Ela é artista plástica e queria me dar um trabalho dela. Escolhi essa boca maravilhosa.

Um beijo de batom vermelho para vocês.

E até já!

Agradeço tudo a essa terra farta, exuberante, colorida onde nasci. Um dos projetos que estou gestando é um Dicionário Afetivo da Casa Brasileira. Essa ideia nasceu em 2021, quando fui atrás dos mestres de arte popular no Cariri, no Ceará, e quero muito que ele seja um processo coletivo. Com ajuda de todos vocês. Ou seja, ideias são muito bem-vindas. Coleciono histórias, lugares, sabores, texturas desse país. Pensar no Brasil do presente, nos recursos do nosso país e na preservação do que é nosso é um dos focos da CasaVidaCenário. Nesse número da newsletter vou entregar destaques desse catálogo.

Antes de seguir adiante coloca para tocar o disco Brasileirinho da Maria Bethânia, essa lição de Brasil.

Vamos começar pela casa da Mariana Sochaczewski, pediatra e idealizadora do Instituto Kindala (@institutokindala), que leva cuidado para os grotões do Brasil e da África. Conheço a Mari faz anos. Ela se encantou com uma parede de pau a pique que fiz para uma cliente e sempre me dizia: “Gigi você vai fazer a minha casa”. Um dia ela disse: “Chegou a hora!”. O primeiro pedido dela foi: “Quero uma parede de taipa!”. Ela mora no Jardim Botânico, com vista para a Lagoa. Na casa dela tem árvore, árvore, árvore e lagoa. O projeto inicial era a parede de taipa e o resto da casa pintada de verde, para aproximar o ambiente da mata. Aí, tive um sonho, liguei para a Mari e avisei que o projeto ia ser outro.

Com a palavra, Mari:

_ Quero o meu país dentro da minha casa, esse era o principal pedido para a Gigi.

_ Uma coisa legal de pontuar é que eu queria fazer minha casa com a Gigi e me preparei financeiramente para isso. Desde o começo do trabalho, a Gigi quis saber qual era o meu teto. E sempre foi muito consciente e preocupada com o valor de cada coisa e de como alocar aquele valor na obra. Talvez uma das coisas mais marcantes desse processo tenha sido o desejo da Gigi de realizar meu sonho dentro do orçamento que eu tinha. Pirar é fácil, mas a Gigi e o escritório dela querem caber no cliente, entregar o que o cliente quer, do tamanho dele. E para isso ela garimpa, escuta e acha soluções que caibam no nosso bolso. Cara, isso é muito importante!

A casa da Mari teve pouca obra. Ela queria uma estante de alvenaria e muito Brasil. E o projeto foi acontecendo em camadas. Foram nove meses de trabalho, uma gestação, que resultou numa casa verdadeira, alegre, elegante que dá vontade de morar, viver e de voltar.

Arte, arte, arte

. A tapeçaria na casa da Mari é do Higo José (@higojosee), um artista cearense que pesquisa o peleolítico e transforma em algo contemporâneo com o bordado. Tem uma mostra individual dele na Galeria Estação (@galeriaestacao) na rua Ferreira de Araújo, 625, em São Paulo, que vai até 26 de abril.

. A foto do Walter Firmo (@walterfirmo) até parece uma pintura de tanto que ele entende de cor.

. Outra encomenda da Mari era uma pintura na área da piscina. E ela queria que fosse feita por uma mulher. Aí veio a Lorena (@lorenadmoreira), essa sereia, as cores de Iemanjá e trouxe ancestralidade, Brasil e fé para aquele espaço. Uma lindeza.

. O aparador mais bonito que você vai ver esse mês é da @amazonwoods e o Santo Antônio foi garimpado na @casarãopedrobaiano.

. Esse galo maravilhoso é do Joca dos Galos, um artista da Paraíba que recolhia latas em todos os lugares de João Pessoa e fazia essas aves maravilhosas no começo dos anos 2000. Não tem mais lata de óleo, nem margarina de lata. Mas ele segue achando matéria prima e mandando algumas peças para a Galeria Pé de Boi (@pedeboi.galeriadearte). Anota esse endereço e vai lá conhecer a Ana, dona e curadora do pedaço. É de enlouquecer. Tem mais coisa da casa da Mari de lá. O banco de pernas desiguais, a mascara La Ursa branca e marrom.

Soluções

. Quem tem receio de ousadias pode fazer assim: comprar dois tecidos iguais de cores diferentes com a mesma textura. Usar um para cobrir boa parte da superfície e o da outra cor para colocar os detalhes, como fizemos nesse sofá abaixo. Isso pode ser usado nas roupas também. Tenho um vestido e uma calça do mesmo tecido em cores diferentes e uso bastante juntos. Essa brincadeira, dá super certo.

Tapetes

Vocês já notaram que eu amo um tapete.

Vou dar duas dicas super bem guardadas aqui.

Botteh Tapetes (@bottehtapetes) _ é de lá o tapete quadriculado que trouxe esse ar bandeirinhas, festa junina chique para a sala do primeiro andar da casa da Mari.

Leva Oficina (@leva_oficina) _ também faz os tapetes mais lindos para nós em tramas naturais e em padrões exclusivos. O tapete da foto acima, com o sofá terroso, é de lá.

Mais garimpo:

Casa Capioca (@casacapioca) _ A Marina Caroni foi minha aluna em uma master class e resolveu virar garimpeira profissional. Ela leva muito jeito para a coisa e eu recorro a ela com muita frequência. Como é bom ver gente realizando sua missão na terra, não é?

Mari com a palavra:

_ Um dos momentos mais emocionantes da obra, foi uma cerâmica azul maravilhosa que entrou na área externa da casa (na foto do galo). Meu pai, que já não está mais aqui, é muito representado por aquele azul. Ele tinha muita coisa de cerâmica naquele tom na casa dele. No meio do caos de uma obra, a Gigi trouxe o meu pai para dentro de casa. Na hora do churrasco, da piscina, momentos muito ligados à memória do meu pai, ele está presente naquela cor. Foi incrível.

Movimentos

É muito importante abrir espaço para o que vai aparecendo no decorrer do projeto. Esse azul que remete ao pai da Mari me veio em um sonho. De novo o espaço estava praticamente pronto, a gente tinha colocado esse teto de bambu e tornado a área, antes super quente, num lugar gostoso e arejado de ficar. Aí eu tive essa inspiração, que levou para esse lugar de afeto e ancestralidade.

Luly, artesãs e o Brasil secreto

Conheci a Luly (@lulyvianna) na rede. Ela pesquisa design brasileiro, faz curadoria e trabalha com fomentação de grupos de artesanato em todo o país. “Eu vejo beleza onde as pessoas não vêem”, disse ela. Ela é artesã e mãe do Sebastião, casada com o Ricardo, cuida da casa, do ateliê de chão azul em São Paulo. Ainda é debochada e tem senso de humor. Ela respondeu duas perguntas e deu dicas do Brasil secreto que ela não cansa de pesquisar e descobrir:

Onde tudo começou?

Com minha avó materna Nice, super crocheteira que fazia bolsas lindas para eu ir nas festas. Ela me plantou esse saber artesanal, do amor a tudo que é feito com as mãos.

Se tivesse que escrever uma mensagem para viajar numa garrafa o que você diria?

Seria assim: “O que o oceano disse para a praia? Nada, mandou uma onda. Viver é uma viagem, com altos e baixos, continue remando e aproveita cada minuto que a vida é linda!”

Dicas da Luly:

Ilha do Ferro _ tem de se perder por lá, às margens do Rio São Francisco. Dormir nas @casasilhadoferro, andar alguns quilômetros, ver as obras de @clemiltonarte, @artistavavan e depois ir para Palestina, onde tem de visitar o atelier e a casa dona Roxinha (@roxinhalisboa), e entender tudo.

Serra da Capivara _ para entender a potência que é o Brasil e a história que a gente tem. Depois de conhecer as pinturas rupestres, ir à Cerâmica da Serra (@ceramicaserradacapivarapi), projeto criado para gerar trabalho para os moradores da região que virou uma das marcas do parque.

Manaus _ Não deixar de visitar na Casa de Quinhapira (@biatuwi), para comer esse caldo de peixe com farinha, comida típica indígena feita pela Dona Clarinda, que é também é artesã de mão cheia.

Barra Velha _ depois de Xandó, vizinho de Caraíva, é uma região pouco conhecida onde vivem os Pataxós, que fazem joias e trabalham a madeira lindamente. Tem um museu indígena muito legal em Coroa Vermelha. Lá é lindo demais, ainda não foi muito explorado.

Cariri _ terra do meu Padre Cícero amado onde está Centro Cultural do Cariri (@centroculturaldocaririce) e a associação das rendeiras de bilro (@rendasdocariri), duas paradas imperdíveis. Também não deixe de visitar o espaço do Mestre Noza (@mestrenoza).

Mais Cariri

Vale muito visitar também o Cariri da Paraíba, ver o sol se pôr no Lajedo do Pai Mateus, um lugar que parece outro planeta, e depois dormir no Hotel Fazenda do Pai Mateus (@paimateus), que fica dentro da reserva.

Duas exposições em São Paulo

Em Cada Canto, Coleção Vilma Eid

A galerista da Galeria Estação construiu nos últimos 40 anos uma coleção de arte popular. O trabalho da Vilma é fundamental para a valorização e o resgate de muitos nomes. E é comovente ler que tudo começou porque ela foi desaconselhada a comprar um José Antonio da Silva como presente de aniversário por sua mãe, porque aquilo era primitivismo e não valorizaria tanto quanto uma peça mais moderna. Ela resolveu mudar essa história e a exposição mostra como e por quê. É de graça e fica até dia 25 de maio.

Tecendo a Manhã

Na Pinacoteca de São Paulo. Fica até 27 de julho e mostra diferentes perspectivas da noite segundo um coletivo de artistas diversos. A sala com a Lua, da Tomie Ohtake, de um lado, as representações do lobisomem de arte popular do outro e o som dos lobos uivando é muito linda. Tem de ir.

Sandália comentada

E para vocês não dizerem que eu não sou uma mulher de palavra, segue o link da loja Tami, da sandália mais comentada no insta. Eu também estou apaixonada por ela.

Por hoje é só. Manda aí mais ideias para o Dicionário Afetivo da Casa Brasileira, vamos fazer ele junto? Um beijo, um abraço e até já!

Passei uns bons quatro anos com o sono desequilibrado. Havia meses melhores, quando estava me alimentando bem, cuidando da saúde do meu fígado com minha mestra Myah (@myahsilva) e praticando exercício físico com regularidade. Mas havia meses bem ruins, em que ficava fritando na cama. E tinha um pequeno agravante: o Jerry estava roncando muito. No dia em que tive coragem de expulsá-lo do quarto, ele correu atrás e vai colocar um aparelho dentário para melhorar a mordida e acabar com o ronco. Eu também fui atrás dos outros problemas hormonais que estavam acabando com as minhas noites. E agora estou pronta para começar a me conectar com meus sonhos.

Para começar a news, vamos falar de trabalho. Vou dividir com vocês três projetos de quarto maravilhosos e dar algumas dicas de como cheguei a eles.

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Um quarto de hotel para chamar de nosso

Moro de aluguel. Quando Jerry e eu resolvemos casar, achei que a gente merecia um quarto novo. Meu marido trabalha com shows internacionais, vive em ótimos hotéis e quis dar um quarto com esse espírito para nós, com cara de França, onde ele sonha um dia morar comigo.

No meu quarto, deixei meu lado cenógrafa deitar e rolar. E o segredo foi achar um tecido lindo para cobrir as paredes. Também recobri as luminárias, memetizando tudo. É uma boa estratégia para quem tem medo de ousar, mas quer mudar. Se não gostar ou cansar, acha outro tecido e começa tudo de novo. As capas de duvet e os lençóis dão alegria, versatilidade e renovam o quarto. Sempre tenho três ou quatro diferentes (na verdade, tenho mais). Toda vez que troco a roupa de cama, é como se o quarto ganhasse um humor novo.

Vou dividir aqui alguns lugares maravilhosos para comprar roupa de cama diferente e exclusiva. Uma coisa que também faço é comprar tecido e fazer com costureiras.

• @microcosmo.casa: mantas, edredons, colchas e almofadas feitos à mão e super aconchegantes.

• @branco.casa: essa loja é especializada em roupa de casa e tem ótimas ideias e produtos para quartos.

• @linho1: coisas de vestir a gente e a casa. Podre de chique. Muito estilo envolvido.

• @entreposto: uma loja que acredita que um bom tecido faz toda a diferença. Eu alinho super com essa ideia.

Agora, umas gringas:

• @retrosariarosapomar: porque quando português resolve ser chique, ninguém segura. Dá só uma espiada.

• @projektityyny: eu podia morar nesse Instagram. Cada post conta uma história e tem as combinações perfeitas.

• @lucasdutertre.paris: as melhores ideias de lençóis. Olha, se inspira, compra o tecido (100% algodão, por favor), acha a costureira e faz. Ah, os pijamas deles também são de morrer de lindos.

Ele é tricolor de coração

Amo esse quarto. O garoto é fluminense fanático e queria uma cadeira gamer! Não há como salvar aquelas cadeiras. Garimpei uma poltrona Forma do Otto Zapfi e revestimos com uma lona vermelha. Isso deu personalidade e resistência para a cadeira. Aí temos brincadeiras, como esse tapete xadrez. A cereja do bolo são as listras. Nesse caso, a gente mandou imprimir o tecido lá fora. Foi possível decidir a espessura das listras e as combinações de cores. O pessoal da Colours of Arley faz os testes e depois manda o tecido pronto para a cortina, o duvet, as almofadas.

É um luxo.

• @coloursofarley: eles fazem qualquer combinação de listras virar verdade.

Um jardim para a Rosa

A dona desse quarto chama-se Rosa e o nome dela foi a inspiração para a criação desse jardim. Essa casa é onde ela e a família passam feriados e dias felizes, e esse quarto transpira essa emoção. Trouxemos esse papel de parede maravilhoso e desenhamos essa cabeceira para a cama box do quarto. Sempre dou atenção para isso em um quarto. A cabeceira dá acabamento e personalidade para a cama. E, se não existir, é fácil criar. E aí vale ousar nos materiais e nas texturas.

O capricho desse quarto é essa colcha de crochê (à direita) feita por uma super artesã, a dona Rosi, segue o contato dela: (55) 98106-2133.

E o papel de parede maravilhoso é feito pela Tess Newall, uma artista que vive entre Londres e Sussex, na Inglaterra. Vale dar uma espiada no trabalho dela.

Convite: Vem aprender comigo!

Quer aprender a fazer esses quartos e outros projetos CasaVidaCenário? Vou dar uma aula de como transformar o ordinário em extraordinário.

Clique aqui para se inscrever na aula!

Palavra de quem sabe: Dra. Joele Leripio

Especializada em climatério e menopausa, a Dra. Joele Leripio (@drajoeleleripio_menopausa) preza por qualidade de vida. Ela estuda, estuda, trabalha à beça e vive em Igrejinha, cidade na grande Porto Alegre, no Rio Grande do Sul, estado onde ela nasceu. Mais de 70% de suas clientes são atendidas online (eu, inclusive). Ela é fera e está colocando os meus hormônios nos eixos. Toda quarta-feira, às 19h30, ela faz uma live tirando dúvidas sobre esse período. Ela conversou com a gente sobre a importância do sono e o que acontece na menopausa.

Qual a importância do sono?

É durante o sono que o corpo realiza muitas atividades de regeneração e recuperação. A gente precisa do sono para a síntese muscular, para o bom funcionamento hormonal. Quem não dorme bem tem aumento de cortisol, de insulina e de grelina - que eleva o apetite. O sono é importante para a saúde cerebral, tanto no sentido de ansiedade e depressão quanto do ponto de vista de neuroplasticidade; a formação das memórias é feita durante o sono. Ter um sono de qualidade nos garante boa ação metabólica, proteção da memória, bom humor, saúde mental e bom envelhecimento.

O que acontece no climatério?

O climatério é mais uma fase da vida da mulher. Na puberdade e na gestação, temos picos de hormônio e, por isso, muito sono. Na menopausa e no climatério, ocorre o inverso: temos a baixa hormonal, que impacta a qualidade do nosso sono. Começamos a ter um sono fragmentado e até insônia. O sono da menopausa vai melhorar; ele tende a se estabilizar em 3 a 5 anos. Esse período de instabilidade deve ser bem cuidado e olhado de forma delicada.

De forma geral, dá para pensar em algumas dicas?

Uma coisa importante a entender é que o climatério e a menopausa são fases em que estamos descontentes com o nosso corpo, o que leva a certa displicência de modo geral, e a comportamentos que só pioram esse desconforto. A pessoa não tem ânimo para fazer exercício, não quer cuidar do que vai comer. Adotar bons hábitos e ter uma boa higiene do sono é fundamental.

Aqui vão algumas dicas:

• Não dormir de luz acesa;

• Evitar televisão e eletrônicos no quarto;

• Evitar telas uma hora antes de ir para a cama;

• Tomar um chá calmante no fim da tarde;

• Não tirar um cochilo à tarde;

• Evitar a cafeína depois das 15h;

• Evitar álcool, que dá uma desacelerada momentânea e depois agita o sono;

• Ter uma dieta com um pouco de carboidrato à noite (só proteína e salada não basta; não se deve abusar; uma fruta, um pedaço de batata doce já basta);

• Avaliar a necessidade de suplementação, como magnésio e complexo B;

• Usar óleos de lavanda, gerânio e sálvia em difusores de ambiente ou, depois de diluídos, em sprays ou na sola dos pés antes de dormir.

Há felicidade após a menopausa?

Sim. Muita.

Mas o importante é começar o tratamento para a menopausa nos primeiros anos. A menopausa é uma fase de transição. Dizemos que é o fim da fase reprodutiva, mas não da fase produtiva. As mulheres começam a pensar e a sonhar no que elas poderiam ter sido e no que podem fazer para serem mais realizadas e felizes. As pessoas estão se reinventando cada vez mais nessa fase. Elas estão sonhando acordadas e realizando esses sonhos; é muito bonito de ver. E a vida pós-menopausa é muito boa.

Gaveta de pijama

Adoro pijama. Acho que ir para a cama com um pijama lindo, 100% algodão, faz toda a diferença. Meus pijamas são garimpados em viagens. Difícil indicar um endereço, mas sempre acho uns maravilhosos e ótimas ideias para fazer com minhas costureiras na Noa de Cajou, loja de roupinhas de bebê e crianças em Paris.

Somos descendentes de sonhadores

Rasgo muita seda para o neurocientista Sidarta Ribeiro. Sou fã do livro dele “O Oráculo da Noite”(editora Cia das Letras). Acho o máximo que ele diz que os sonhos inspiram a vida e a arte e que depois de ganhar fama internacional, ele mudou para Natal, e ao lado de outros cientistas criou o Instituto do Cérebro da Universidade Federal do Rio Grande do Norte, onde todos lecionam. Fico de queixo caído quando escuto Sidarta enaltecer as plantas de poder e as riquezas da nossa natureza. Tem uma exposição no Museu do Amanhã, que ele assina a curadoria ao lado do doutor em ecologia Fábio Sacarano. A mostra reverencia nossos ancestrais, tem meditação guiada pelo Sidarta, e faz uma homenagem à Nise da Silveira, que revolucionou o tratamento mental no Brasil através da arte. Trabalhos dos pacientes de Nise estão na mostra. Ainda tem explicação das fases do sono e uma homenagem a grandes sonhadores: Viva dona Ivone Lara! Não perca.

Sonhos, História, Ciência e Utopia, no Museu do Amanhã, aberto de terça a domingo das 10h até 18h.

Spray da floresta

A Santa Pele (@santapeleoficial) surgiu dentro do Hotel Emiliano, em São Paulo. Carlos Alberto Filgueiras, dono do hotel, queria que os sabonetes, xampus e aromas do estabelecimento fossem únicos e especiais. A Mata Atlântica foi o primeiro bioma a inspirar as fragrâncias da marca. Depois vieram o Cerrado e a Amazônia. Os cheirinhos fizeram tanto sucesso que hoje a marca vende seus produtos para todo o Brasil. Sou fã do cheiro Amazônia, de lá. Borrifar esse spray no meu travesseiro antes de dormir, me dá uma sensação de merecimento.

Se quiser me contar seus rituais para dormir ou fazer sugestões de temas para a newsletter, comente abaixo. Até já!

A natureza me comove. Minha melhor versão aparece quando estou perto do mar, subindo uma montanha, andando entre as árvores. Sou muito intensa, perceber que sou parte desse planeta e de todos os seus ciclos me coloca no meu devido lugar. Faço aniversário em novembro, e há mais de década ouço minha astróloga, a Claudia Lisboa, na hora de decidir onde começar o novo ciclo. Além do destino, tem um tema central para cada ano, com metas a cumprir. Dezembro costuma ser um mês em que transformo objetivos em prática. Foco no que tenho de melhorar, faço escolhas para encarar o cometa de cada revolução interna.

Ano que vem faço 50 anos e minha meta para os próximos 300 e tantos dias é ter saúde. Quando eu falo em saúde não tem nada a ver com o que se vende nas farmácias cada vez mais presentes nas esquinas dos grandes centros. Mas daquela que fala de um novo modo de viver. Para chegar aos 90 com a qualidade da minha sogra, tenho de diminuir (muito) meu consumo de açúcar e incluir uma atividade física constante na minha rotina. Além de meditar, me alimentar com qualidade e seguir cuidando da minha relação com a família, amigos, do meu casamento.

É gente, empoderamento é sobre tudo isso!

A seguir, divido com vocês os profissionais e outras descobertas que fiz nessa direção. Anota que só tem gente boa. Meu corpo, minhas regras, e aqui se não for muito bom, não entra.

Doutor Pedro Andrade

Ele é neto de um psiquiatra que casou com uma descendente de indígenas e de um anestesista que casou com uma artista; prega as leis herméticas; está ligado ao lado sagrado da vida; reverencia o fogo; se refugia na natureza para se curar; tem tatuado no braço “o extraordinário ou nada”. Além disso, pratica a medicina de precisão, a ponta da lança da medicina preventiva. Já comecei o tratamento. Com um teste de saliva e de urina. A partir do meu DNA é desenvolvido um protocolo com os hábitos que preciso adotar ou esquecer.

Afinal, quero chegar nos 80 assim, ó:

Treino Swing

Tenho de estar super atenta aos meus exercícios por conta da hérnia recém-adquirida. As aulas de Swing da Camila (@camilmoura) foram feitas para mim. Ela é uma artista de circo, que fez aulas com a Angel Vianna (lu-xo) e inventou o Swing, uma aula de movimento realizada numa rede feita de tecido similar do paraquedas, em que ela junta tudo o que aprendeu nas formações de pilates, yoga, gyrotonic, treinamento suspenso, circo. Além de treinar força e flexibilidade é uma aula lúdica.

Camila tem dois espaços maravilhosos no Rio, o NA.MATILHA e o NA.MATILHA SPA. Vai lá!

Mov.in

Monica Souza (@mov_in) é fisioterapeuta formada pela técnica GDS, que busca uma boa organização do corpo. Criada pela Godelieve Denys_Struyf (sim, daí a sigla), na Bélgica, a técnica prega que nossa postura é uma linguagem. Tô lá.

Vimm

Se vamos praticar esporte que seja com peças de qualidade. Essa marca (@vimm_activewear) desenvolvida por mulheres para mulheres usa tecido fininho, que seca rápido e faz drenagem enquanto praticamos esporte. É para usar a legging sem calcinha, tá? Para evitar a umidade e o aquecimento que levam à candidíase e outros probleminhas.

Vivet Culinária

Vivet (@vivetculinaria) vem do latim e quer dizer vivo, viver. A comida da Bia Lago é sobre isso. Sobre bem estar, vegetais orgânicos, sazonais, muitas vezes vivos. E com muito sabor. Moqueca de pupunha, hambúrguer de shimeji, sushi vegano. Pudim de chia, brownie vegano, brigadeiro de biomassa com pistache, é tudo bom e lindo. Fica fácil cuidar da alimentação com os pratos da Bia que trabalha com delivery (tem cardápio de Natal e Réveillon), eventos e, ano que vem, vai ter um espaço no Horto (oba!). E ela deu duas receitas para essa news. Um suco cura-excessos de fim de ano e um shot para a imunidade.

Pink Smoothie (antioxidante e refrescante)

Ingredientes:

240ml de leite vegetal;

1 banana picada congelada;

150 gramas de morangos (pode ser natural ou congelado);

60 gramas de frutas vermelhas (pode ser natural ou congelado);

1 colher de sopa de melado (opcional)

Modo de preparo:

Bater bem tudo no liquidificador e beber em seguida.

Shot de imunidade

Ingredientes:

1 limão;

1 colher de sopa de água morna (15ml) ou o mínimo suficiente para bater;

1 colher de chá de vinagre de maçã (opcional);

1⁄2 “dedão"de gengibre fresco ou 1 colher de chá de gengibre em pó;

1⁄2 “dedão" de cúrcuma ou 1 colher de chá de cúrcuma em pó;

1 pitada de pimenta caiena;

1 pitada de pimenta do reino;

Modo de preparo:

Lavar bem o limão e descascar todo ele com um descascador. Sem utilizar a parte branca. Colocar toda a casca dentro do liquidificador (guardar o limão para outra receita).

Colocar a água e a pimenta caiena. Bater por pelo menos 1 minuto até incorporar.

Cortar em pedacinhos o gengibre e a cúrcuma e colocar no liquidificador. Coar ou peneirar o excesso do bagaço e colocar no copo. Colocar a pimenta do reino preta e mexer bem para beber.

Xô tentação!

Não bebo, mas amo um docinho. Vou me limpar desse mau hábito. Para ajudar no processo tenho buscado lanches saudáveis. Duas dicas testadas e aprovadas:

. LEVe Brigaderia (@levebrigaderia): brigadeiros de tâmara para saciar minha fome de doce. Uma delícia.

. Da Suzy, delícias saudáveis: para não cair na tentação de comprar um pão de queijo ou misto quente.

Samadhi Road

Tá na plataforma Aquarius, e mostra a jornada de dois irmãos inspirados pela oralidade de seus avós na busca do autoconhecimento, sabedoria e espiritualidade. Há entrevistas sobre questões universais da vida com pessoas iluminadas e generosas como o músico brasileiro Gilberto Gil, a filósofa húngara Agnes Heller e o professor jamaicano Mooji e passagens lindas e cheias de significado em lugares diferentes do globo. Ganhou o prêmio especial do júri do festival Illuminate, um dos mais relevantes quando o assunto é bem-estar e alto conhecimento.

Ilha de Páscoa

Rapa Nui é uma ilha pequena no meio do Oceano Pacífico nascida da erupção de três vulcões e cercada pelas águas mais límpidas do planeta. Uma cultura única e ancestral segue viva por lá e é dona dos terrenos da ilha. Hotéis, restaurantes e afins pagam aluguel para alguém nascido e criado lá. Faz toda diferença visitar o lugar com um guia nativo, que cresceu ali e conhece a história e o ciclo do local. E ainda tem os Moai, imensas esculturas em pedra construídas depois que uma pessoa importante da comunidade morria, para que a energia daquele indivíduo seguisse iluminando os seres viventes. Fiquei muito tocada com esse modelo de turismo, que tenta somar, não busca só explorar. Passei dias quase sem celular lá no Hotel Explora. E voltei revigorada. Que lugar inspirador!

Uma peça, um filme e um livro

Assisti, li e recomendo:

• Não me entrego, não _ Aos 91 anos, Othon Bastos dá uma aula de talento, vitalidade, humildade, esperança e mostra que o que vale é o caminho. Aplaudi em pé. No Teatro Vanucci.

• As Crianças Perdidas _ Tá na Netflix e é uma reconstituição do resgate de quatro crianças que passaram 40 dias perdidas na selva da Colômbia. Foi a sabedoria dos povos indígenas que permitiu chegar ao local onde elas estavam. Adorei.

• O livro da Gratidão _ Carolina Chagas, da equipe da CasaVidaCenário, é autora desse livro que me lembrou as Pílulas de Sabedoria que Mamãe tinha na cabeceira.

É tempo de celebrar

Ninguém fica indiferente à sensação de fechamento e abertura de novo ciclo que a passagem de dezembro para janeiro representa.

Quero encerrar essa newsletter que eu desejei tanto e concretizei esse 2024 em ritmo de festa. Coloca Breakaway, da Donna Summer (ah anos 1980!) para tocar bem alto na sala, lembre de todas as coisas boas que aconteceram nos últimos tempos e celebre. Dance sozinha, cante sozinha, sinta muito orgulho de ser você.

Afinal esse negócio de sempre estar pronta para a próxima, da uma sensação de que nada é suficiente. Olha, esses anos têm sido maravilhosos. Vamos jogar luz em tudo de bom que a gente fez. E permitir que essa luz seja farol para o que virá. Como diz Caetano, “gente é para brilhar!”. Eu, minha equipe maravilhosa e você aí do outro lado também. Valeu!

Até já. Se quiser me contar razões para festejar seu 2024, vou adorar saber.

Estive em Londres e Paris, a trabalho e desfrute, vi tanta coisa bonita. Voltei com muitas ideias, alguns metros de tecidos floridos da Liberty, três pares de tênis (uso o mesmo número das minhas filhas) e a pochete de onça que vai com tudo da Merci. Gosto da curadoria dessa loja em Paris. Fui lá uma segunda vez e saí com uma ecobag, porque tenho amor a essa causa.

Em Londres, fiz questão de ir ao British Museum ver a pedra da Roseta, que foi a chave para decifrar os hieróglifos, o antigo sistema de escrita egípcio. A pedra tem registros em três línguas: grego antigo, demótico e hieróglifo e depois que ela foi traduzida, foi possível ler outros documentos e descobrir segredos daqueles tempos.

Passamos mais de hora na fila da entrada para que nossas bolsas e dos outros presentes fossem revistadas. Eram somente duas funcionárias para a função. Minha amiga brasileira que vive lá fez questão de queixar-se do mau planejamento. Com toda a delicadeza. Ela sabe que vale a pena reclamar.

Sonhei um dia ter essa certeza no Brasil.

Enquanto esse dia não vem, me apego à natureza que toda primavera regenera o solo e enche de flor e folhas os galhos das árvores que pareciam secos no inverno. E sigo olhando o horizonte, fazendo conexões, dando muita risada e atraindo as melhores companhias.

Dá um salve nesse número que só tem dica boa.

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Uma pitada do meu job londrino

Só um gostinho: Letícia Nascimento e Dedé Laurentino são expatriados. Letícia é jornalista e, entre muitos trabalhos, foi Relações Públicas do Instituto Moreira Salles em São Paulo. Dedé é publicitário, ilustrador, escritor e Creative Chief Officer, CCO, da Ogilvy do Reino Unido. Os dois estão há mais de década em Londres com as filhas Rosa e Anita, têm saudade do Brasil e orgulho de vir da nossa terra. Daí essa parede com obras bem brasileiras, pintada com esse verde suave, que é um abraço na família que vive sob clima instável e os invernos escuros lá de Londres.

Quarteirão mágico da Piccadilly Street

Em menos de um minuto de caminhada nessa rua, logo depois do ponto mega turístico de Piccadilly Street estão:

. A Livraria Hatchards, no número 187 

. A Maison Assouline, 196A

. A Fortnum and Mason, 181

. A Royal Academy of Arts, não tem número, fica na Burlington House, em frente à loja de chá.

Não dá tempo nem de sujar o tênis entre uma e a outra. 

Vamos lá. A Hatchards, é a mais antiga livraria da capital inglesa, abriu em 1797 e é decorada com os papéis de parede William Morris Society, que usamos muito nos nossos projetos. Comprei lá o livrão da William Morris, que eles enviam para o Brasil (livro não paga imposto).

A Maison Assouline foi criada pelo casal Martine e Prosper em 1994, depois que eles visitaram o La Colombe D’Or hotel no sul da França, caíram de amores e resolveram fazer um livro sobre o endereço. Além de mais de 1700 publicações incríveis, eles têm essa loja conceito criada para ser um refúgio de estilo, cultura e arte de viver. Dá para ficar lá sentada nas poltronas lindas, gostosas e bem estofadas desenhadas por eles folheando os livros deslumbrantes e tomando um chá.

Falando em chá, a Fortnum and Mason é a loja que a rainha Elizabeth amava. Sinta o cheiro de todos e escolha o seu, mas fuja do chá das cinco de lá, viagem também tem perrengue, né? Não vale. A Royal Academy of Arts é um museu administrado pelos artistas num prédio maravilhoso. Só tem objeto de desejo lá. E quase sempre uma instalação que vale a foto no hall de entrada. Infelizmente, não foi o caso na semana que eu fui, tudo bem.

Garimpo e conhecimento, duas tendências entre os muito ricos

Dinheiro sem conhecimento não está com nada. Fui a dois endereços para quem tem muito dinheiro para gastar em Londres, Alfies Market e na edição Frieze Master (feira de artes com peças consagradas que acontece todo outubro lá). Vários móveis desejo do Gio Ponti estavam no Alfies para vender. Bem como esse espelho da foto que cinco dias depois vi exposto no Musée de Art Decoratif em Paris. Quem não sabe o que é nem chega perto. Na Frieze, havia sarcófagos verdadeiros, Basquiat a 55 milhões de dólares e outras peças que nunca achei que veria à venda. Sem conhecimento aquilo não tinha valor algum.

Modernismo Brasileiro

Em Londres, também visitei a Pad London Design, uma feira de design que começou em 1998 em Paris e que, desde de 2007, tem uma versão anual na capital inglesa. Tava cheio de peças do modernismo brasileiro por lá. E fazendo sucesso.

Antony McCall na Tate

Vai até 27 de abril do ano que vem, na Tate Modern, a mostra desse artista britânico que, na década de 1970, criou o conceito de “luz sólida”. O trabalho dele mistura desenho, cinema, instalação e escultura. O barato é entrar na obra, que é feita de luz e neblina fina. Lúdica, meio mágica, sensorial, instigante.

James Smith & Sons

Inglês de verdade tem um guarda-chuva, porque lá se a previsão do tempo diz que tem de 30% de chance de chover vaaaaai chover mesmo, ok? Essa loja, aberta em 1830, tem guarda-chuvas incríveis e bengalas também. Sério, coisa linda de se ver.

Fica na Hazelwood House, 53, New Oxford Street.

Borough Market

Mercadão bem no centro de Londres. Tem comida de rua, banca de frutas, verduras, peixes e restaurantes bem legais no entorno. Fiquei lou-ca com esse morango com chocolate que comi lá.

Quem tem rede, tem tudo!

Me abrir para as conexões desse mundo horizontal das redes sociais me levou à Flavia de Melo (@studio_flaviademello), que faz qualquer brasileiro se sentir em casa em Paris. Ela me apresentou o Vinicius da @_alaparisienne, que tem uns studios maravilhosos em vários pontos de Paris e sabe receber. Você chega e já tem fruta fresca na mesa, entende?

Orgulho de ser Brasileira

Voltei com coragem redobrada depois de ver Tarsila do Amaral no Musée du Luxembourg. A arte dela vira o que é quando ela volta ao Brasil, depois de estudar lá fora, e passa a exaltar nosso “verde bárbaro”, nossas “cores contrastadas” e as “combinações que aprendi considerar de mau gosto” (palavras da Tarsila entre aspas). A mostra tinha legendas em francês e em português (demorou).

Marie Claire e Tantos Tempos

Falando na minha casa, fotos dela e a minha trajetória foram tema de uma reportagem da Marie Claire. Também dividi um pouco das minhas ideias no episódio 20 do podcast “Tantos Tempos”. Muita honra.

Olga do Amaral na Fundação Cartier

Virei do avesso esse dia. Figura central da arte colombiana, Olga do Amaral revolucionou a arte têxtil a partir dos anos 1970 misturando materiais, técnicas, cores, espaços e texturas em peças monumentais. O trabalho dela é cintilante, envolvente, dá vontade de morar lá. A retrospectiva inédita de Olga fica até dia 16 de março de 2025 na Fundação Cartier e tem cerca de 90 obras da artista, realizadas entre 1960 e os dias atuais. Vale ainda dar uma caminhada no museu projetado por Jean Nouvel e visitar o jardim maravilhoso do Lothar Baumgarten.

Reserva pelo menos uma manhã.

261, Boulevard Raspail, Paris 14.

Dica do Jerry

Jerry, meu marido, encontrou comigo em Paris. Ele é aficionado por cultura Pop e pirou na mostra Pop Forever, que está até 24 de fevereiro na Fundação Louis Vuitton em Paris. E ama vinil. Ficamos horas caçando bolachas raras na Shelter Records (39, Rue Boursault, Paris) e na Betino’s Record Shop (32, Rue Saint-Sébastien, Paris). Ele levou esse aí do Neil Young.

Para curtir Paris

Foi também por causa da comunidade gentil do insta que conheci a Gabi, ou Gabriela Vilela, do @curtirparis. Ela estuda História da Arte na École du Louvre, sabe muito sobre os encantos da capital francesa e ainda é divertida e pontual. Em abril, quando viu que eu ia a Paris em lua de mel, se apresentou e marcamos de ir ver os impressionistas no Museu D’Orsay. Ela contou que se sentiu pronta a oferecer seus serviços de guia depois da nossa visita. Paris ao lado dela é outra cidade, muito mais iluminada. Não deixe de ir com ela a Versailles.

A seguir três dicas que a Gabi selecionou para esse número da newsletter:

. Museu de Belas Artes da Cidade de Paris - Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris

Fica no Petit Palais, que foi construído para exposição universal de 1900. Além do acervo incrível, ainda tem um café com vista para o jardim, é gratuito e não precisa de reserva para entrar.

Avenue Winston-Churchill - 75008

. Museu de Arte Moderna de Paris – Musée D’Art Moderne de Paris, MAM

Coladinho na Torre. Outro gratuito que não precisa de reserva. Tem um acervo maravilhoso e, como o Centro Pompidou vai fechar para reforma em 2025, será uma ótima alternativa para quem curte arte moderna. Além disso, no pátio do museu tem vários restaurantes com vista para a Torre Eiffel.

11 avenue du Président Wilson 75116 Paris

. Emily in Paris

A casa da Emily e o restaurante do Gabriel ficam na Place de l'Estrapade. Dá para visitar os dois endereços e comer um dos melhores croissants de Paris, do chef Boulanger Thierry Rabineau - na Boulangerie Moderne Rabineau -, que fica do lado do restaurante do Gabriel e também apareceu na série.

16 rue des Fossés Saint-Jacques, 75005 Paris

Eu só quero chocolate

Sou louca por mousse de chocolate. E já tenho um favorito, o da @chocolatchapon, outra dica da Gabi! Tudo na loja é bom. Obrigada, Paris. Você nunca decepciona.

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Ainda estou aqui

Assisti à pré-estreia de “Ainda estou aqui”, filme do Walter Salles com a Fernanda Torres, Selton Melo e grande elenco no London Film Festival. Tão tocante. Explica porque estamos aqui repetindo erros. E como é importante ter memórias do passado.

É o papel da vida da Fernanda Torres. Ela cresceu, honrou sua origem e já tem a mesma altura da sua mãe, Fernanda Montenegro. Faço minhas as palavra da Cora Ronai.

Não esquece de comentar e sugerir assuntos para tratarmos aqui. Até já.

Sonhar vale a pena. Faz dois anos que falo em fazer essa newsletter. Queria um espaço mais relaxado e íntimo para seguir nossa troca de ideias. E aí quando a CasaVidaCenário completou quatro anos, ela aconteceu.

Tô feliz. Muito feliz.

Todo mundo me conhece como Gigi Barreto, mas chamo Gisele. Sou mãe da Clara e da Lis, do Pudim e da Emília (meus gatos) e da Tereza Cristina (minha vira-lata caramelo). Irmã da Daniele e do João, filha da Jandyra (carioca) e do João (cearense). Meus pais começaram a vida vendendo cachorro quente na praia. O negócio cresceu e fomos criados vendo-os lançar tendências e distribuir alegria e boas ideias na areia. Papai foi o primeiro a servir água de coco à beira mar, só para citar um exemplo.

Trabalhei como cenógrafa por anos, fiz mais de 300 cenários para artistas como Adriana Calcanhoto, Duda Beat, passando por Maria Bethânia a Baço Exu do blues. Aí, o ao vivo foi interrompido pela pandemia. E os boletos chegando... Ao lado do meu marido, Jerry Marques, criei a CasaVidaCenário, uma proposta de arquitetura sob medida, humana e artesanal. Não gosto de nada pronto! Tudo (“T” - “U” - “D” - “Ó”) que eu faço é pensando nos mínimos detalhes e depois de muita conversa, troca, trabalho e risadas. Vivo de garimpar e lançar holofotes para esquinas desprezadas, poltronas esquecidas, músicas do lado B do LP (sou dessa época!). Para criar algo único, pessoal, bem iluminado, com as cores certas, sustentável e que dá vontade de viver para sempre. Nesse espaço vou dividir o que faz isso possível, porque para mim dica boa é dica compartilhada.

Projeto com a minha alma

Esses desenhos são da minha casa. No auge da pandemia, em junho de 2020, tive de mudar de endereço. E CasaVidaCenário nasceu. Para transformar o lugar onde ia viver com a minha família em um ambiente acolhedor, com a nossa cara, para onde a gente tivesse vontade de voltar e quisesse ficar.
Minha história me trouxe até aqui.

O que gente escuta

Cada colaborador da CasaVidaCenário indicou músicas com a cara do Brasil e montamos uma playlist para embalar a newsletter. Que tal colocar para tocar enquanto lê o que vem a seguir?

Onde o Brasil é mais Brasil

No mês que resolvi estrear aqui, brasilidade foi meu norte.

Nada é por acaso! Procuro honrar essa palavra que é um pilar da CasaVidaCenário. Me emociono com o meu país. 

Um pouco de contexto: Sissi Freeman pediu para criarmos a loja conceito da Phebo; e a Katia Barros, da Farm, nos contratou para reformar a área externa da sua casa. É gente, U-A-U, dois ícones do melhor do Brasil. E também que desafio, fala a verdade.

Fui estudar.

A Phebo nasceu em 1930 em Belém do Pará e foi criada por dois primos portugueses, Antonio e Mario Santiago, e espalhou o cheiro de rosas e alfazema pelas casas brasileiras. A Katia começou com um espaço de 4 m2 com o sócio Marcello Bastos na Babilônia Feira Hype em 1997 (quem lembra?) e hoje tem mais de 80 lojas espalhadas pelo Brasil e pelo mundo. 

Essa matéria do Ella, a revista dominical de O Globo, fala um pouco da loja da Phebo, que privilégio ter feito esse trabalho. Aqui no nosso insta detalhes do projeto da Katia. 

A seguir alguns fornecedores dos dois projetos. Não tô aqui para usar recurso do Planeta à toa. Tem que ter história para contar!

@dijoels _ a gênia da iluminação. E parceira para todas as horas. Generosa, brilhante e iluminada.

@klhabeu _ Iemanjá protege nosso destino. Richard Calhabeu fez uma Iemanjá de cerâmica maravilhosa para a varanda da Katia Barros.

@flor.idas _ que faz arranjos para a casa da Katia Barros e para a loja da Phebo e tem uma das floriculturas mais charmosas do errejota.

@isolda__ _ desenvolveu a fragrância Flor de Cajueiro, campeão de vendas da Phebo, e que inspirou os cajus gigantes criados pela equipe interna da marca para a loja.

@marinaldoartes _ Marinaldo Santos é o artista plástico de Belém que criou a obra de arte que está na loja conceito da Phebo. Apaixonado por sua cidade, contou que todo paraense tem alguma história com a Phebo. Demais, vá?

Raio que o Parta

É uma apropriação do estilo modernista encontrado sobretudo em Belém, no Pará. Nos idos de 1940, todo mundo queria o modernismo. Só que os azulejos enviados para lá, que viajavam nas estradas esburacadas da Amazônia, chegavam quebrados. Arquitetos e engenheiros de Belém começaram a criar a partir daquele erro. Daí vem o estilo Raio que o Parta: que nome maravilhoso! 

A principal característica do movimento são os cacos de azulejo usados em mosaicos em formas de setas e raios. A grande sacada daqueles profissionais foi a partir dos caquinhos criar composições lindas e únicas que arrancavam reações entusiasmadas de quem visitava as casas. O trabalho era aplicado nas fachadas, platibandas e áreas internas das residências. E o sucesso foi tamanho que os fornecedores passaram mandar os azulejos quebrados, dando outro valor ao material de refugo. Essas casas estão se perdendo e hoje há uma tentativa resgatar o movimento. 

Aderi à causa! Já usei nos projetos da Julia e da Hannah e enchi a loja conceito da Casa Phebo de caquinhos.

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Didática do erro

Trabalhar em cima do erro é uma estratégia de aprendizado que combina com a nossa realidade. A situação ideal não existe, é possível criar a partir do que se tem. Um dos professores mais instigantes de Criatividade, Charles Watson, diz que no caminho da criação o erro é uma pré-condição. “É inevitável errar se você estiver em movimento, se estiver parado, não!”, diz ele em um de seus vídeos. O curso de Watson inspirou artistas como Beatriz Milhazes, Adriana Varejão e muitos outros. 

Cinco perguntas para Flora Gil

Adoro receber, e vou tentar ter sempre um convidado inspirador por aqui. Que honra que a Flora Gil topou ser a primeira. Empresária, mãe, amiga, mulher do Gilberto Gil faz mais de quatro décadas, ela cuida de tudo que tem Gil no nome e entendeu, faz tempo, que cantando nossa terra em família ganharíamos o mundo.

. O que mantém os Gil unidos?

Uma opção. Do Gil e minha. Como diz o ditado: quando um não quer, dois não brigam. Viver em harmonia dá menos trabalho. É o que todos queremos.

. Qual o traço mais marcante do seu trabalho?

Sou geminiana. Acho que o mais marcante do meu trabalho é a comunicação e a equipe. Gosto de dividir tarefa, dividir momentos de alegria. Não sou do só eu, só eu, só eu. Sem equipe, não vou para lugar nenhum. 

. Que mulheres você admira?

Foram muitas no decorrer dos anos. Atualmente a Preta, por sua forma de lidar com a família, e a força para sacudir a poeira e estar sempre pronta para a próxima temporada; a Flor, minha neta, que quer seguir com a música e vai atrás; e a Bela, que não troca o que ela quer por nenhuma campanha, nenhum dinheiro. Isso me inspira muito.

. Para quem você mandaria aquele abraço?

Para a minha mãe, a pessoa que tem o abraço mais gostoso do mundo.

. Quando você quer falar com Deus o que faz?

Não me reservo para falar com Deus, não tem uma hora. Quero falar com a energia. De Nossa Senhora a Oxum, a Ewa, a Ogún, a Xangô, reúno todo mundo ali e peço, de coração, que me protejam, e à minha família, os amigos, as pessoas que eu amo. E que nos deem sempre saúde física e mental.

Última palavra

Leitura de praia, montanha, dia nublado

Taí uma boa descoberta, Nós, O Atlântico em solitário. Livro feminino que expõe a vulnerabilidade e a força, a verdade e a incerteza, a simplicidade e o mais puro luxo. Tamara Klink me encheu de inspiração e vontade de mergulhar no desconhecido e selvagem lado da vida. Até já!

(Ah, comentem o que mais querem ver por aqui? Vou amar ler)