Daniela Arrais [Brecha]

De onde escreve: Fabiane Guimarães

De onde escreve: Anna Virginia Balloussier

De onde escreve: Aline Bei

#35 | Fazer a escrita acontecer em qualquer lugar

Daniela Arrais [Brecha] — Sat, 15 Aug 2026 20:03:07 GMT

Tirar a escrita do pedestal. Fazê-la acontecer em qualquer lugar.

Não na casa nas montanhas, mas no bloco de notas do celular.

Não esperar um sábado tranquilo pra escrever, mas escrever no meio do caos, porque a escrita é feita de caos também. Uma vida tranquila rende material? Ainda não vivi uma, não posso dizer.

Desritualizar a escrita. Torná-la mais mecânica, no que ela tem de treino, de repetição, de frequência. Exercitar o músculo da escrita. Quanto mais você escreve, mais você escreve.

Azeitar a máquina para escrever. A folha em branco intimida. E a gente não precisa ter a melhor primeira página de um projeto. Dá pra dar uma aquecida antes. Deixando vir o que quer que seja. Já foi cardápio da semana, hoje vai ser o quê?

Preencher páginas pelo prazer de ver uma palavra seguida da outra. E elas vão preenchendo os espaços até formarem algum sentido. Como é que a gente pode esquecer dessa magia?

Renunciar ao uso da inteligência artificial, que te renderia muitas páginas em poucos segundos, mas pra quê? A gente escreve para esvaziar o que tem dentro da gente, as máquinas podem até emular, mas não vão chegar a lugar algum. Quer dizer, até que vão. Lugares genéricos, em que muita gente fala das mesmas coisas, com estrutura parecida. Não, não, não.

Agradecer pelo filho que já brinca sozinho, enquanto você senta no sofá, computador no colo, Nelson Freire nos ouvidos e… Uma tarde inteira para deixar vir o que tiver que emergir.

#34 | De onde escreve: Aline Bei

Daniela Arrais [Brecha] — Thu, 13 Aug 2026 13:28:38 GMT

E daí que eu tenho a sorte de ser rodeada por um monte de mulher incrível. Então, faço esta série, intitulada “De onde escreve” (veja todas as entrevistadas ao fim desta edição).

Nesta edição, temos a honra de receber Aline Bei, autora do maravilhoso “O peso do pássaro morto”, que levou o Prêmio São Paulo de Literatura 2018. E também de “Pequena coreografia do adeus”, finalista do Jabuti, e do mais recente, “Uma delicada coleção de ausências". Sua trilogia involuntária.

Admiro demais a forma como Aline encara o trabalho de escritora. Não basta escrever, é preciso colocar o livro embaixo do braço e sair mostrando sua criação. Em uma fala dela que vi no teatro, ao lado de Morgana Kretzmann, ela falava disso, de como vir do teatro a deixou pronta para múltiplas funções. Se não estava atuando, estava na bilheteria. Quando chegou na literatura, entendeu que escrever era uma parte do ofício, que compreende outras tantas mais. Logo de cara não se deixou levar por essa mística de que a autora fica num pedestal, enquanto tudo acontece... Muita admiração. Logo abaixo, a entrevista com ela :-)

Para acompanhá-la: https://substack.com/@alinebei

Como é seu processo de escrita? Você tem meta diária, escreve a partir de projeto, alterna momentos de expansão e retração? Sonha com uma fuga para as montanhas?

Aline Bei: Deve ser mesmo com olhos de fuga que escrevo o que decido, anos depois, publicar.

Deixo que o livro me leve por cidades, conto aos leitores como escrevi o que, no fundo, conheço pouco, pois fazer nascer é estar diante do estranho que nasceu. Escrever tem sido um jeito de morar na vida sem me afogar no desejo que sinto de ser um Outro, para então (e finalmente) me tornar quem sou. Me perdoe se preciso trocar a palavra meta pela palavra medo, enquanto procuro um sinônimo também para projeto. Gesto, talvez? Sim. A escrita é um gesto que escuta, e no meu caso ela prefere as manhãs. Tento alargá-las como se ainda fosse infância.

O que alimenta a sua escrita? Do que você se cerca para que a sua escrita flua? Conversas com outras escritoras, passeios pela cidade, mergulho em leitura?

Aline Bei: A música. Alguns pintores. Os domingos que passo com meus pais. Olhar os cães, pedir que cruzem meu caminho. Aprender com a alegria deles, com o modo como esquecem de si. Jamais num espelho, ou com a cabeça voltada para cima. São para o horizonte, imensamente.

Você sente que precisa cavar brechas para sua escrita autoral, uma vez que precisa dar conta de outras atividades que sustentam sua escrita? Como defende esse espaço?

Aline Bei: Me sento para escrever com a mesma intransigência dos homens de terno que lidam com números. Ou então penso que minhas horas são filhotes que preciso proteger. Uso símbolos, arquétipos, metáforas. Faço um círculo fechado no meu tempo de criação.

Tem alguma frase que fica no post it na frente do seu computador, ou no desktop, ou na tela do celular? Aquela que te faz voltar sempre pro teu ofício?

“o relógio no pulso do morto ainda bate.”

Mandaria uma foto do lugar de onde você escreve?

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De onde escreve: Fabiane Guimarães

De onde escreve: Anna Virginia Balloussier

#33 | Escrever é pensar com as mãos — e elas andam tão ocupadas

Daniela Arrais [Brecha] — Wed, 05 Aug 2026 12:03:34 GMT

É cada vez mais difícil ficar só com nossos pensamentos. Só de sozinha, mas também só de atenção plena, de escolher uma coisa por vez. A gente vive emaranhada numa profusão de estímulos. Escreve enquanto responde mensagens que nunca param de chegar. Se concentra enquanto uma obra infinita se faz de vizinha. É tudo tanto que, quando a gente, finalmente, consegue alguma solidão… Nem consegue bancar.

Eu não consigo. Até já consegui um dia. Mas hoje a solidão me assusta. Tenho medo de cair de novo num buraco de onde demorei muito pra voltar. Então preencho a minha vida de estímulos. Fico numa frequência de exagero. Quero muito. Quero tudo. Faço um monte. Até que canso. Mas descanso e depois retomo esse ritmo.

Consigo parar quando escrevo. O tempo vira outro. A cabeça é só minha de novo. Minha e de tanta coisa pra dizer. Minha e até de uma história que ousei começar a inventar. Eu comigo mesma, em paz com o silêncio, companheira de uma solidão que é fundamental pra gente viver.

Escrever é pensar com as mãos. E quando as mãos estão sempre ocupadas com um celular, parece que a gente esquece. Mais fácil ver um vídeo atrás do outro sobre coisas que até parece que nos interessam, mas será? É só um algoritmo querendo nos entupir de mais, mais, mais.

Mas quando é que a gente vai abrir espaço pra se ouvir?

Quando escrevo, volto pra mim. Pra minha cabeça, pra minha respiração, pro meu corpo. Pra minha companhia. E tudo é suficiente. Por mais que o mundo lá fora queira dizer que não. Enquanto escolho o que quero dizer, como quero dizer, com que palavras, eu sou do meu tamanho — e nesse lugar eu encontro algum descanso.

Não vai dar pra gente continuar tão refém desses aparelhos que contêm o mundo. Até vai, talvez esse barco já tenha zarpado. Mas também vai dar pra tentar resistir. E fazer coisas com as mãos pode ser um antídoto. Tem quem goste de cozinhar, tem quem saiba desenhar, tem quem faça crochê, tem quem cuide de plantas.

Eu me encanto por uma folha em branco e um teclado (escrever do celular acho difícil demais, apesar de que às vezes é o que temos e beleza, bora nessa). Preciso desse combo. Quero sempre. Me angustio quando não consigo me colocar no papel. Porque é nele que me encontro, é nele que a agonia diminui, é nele que a solidão encontra algum conforto, é nele onde minha cabeça é só minha também. Território livre de algoritmos, ufa!

Se eu pudesse sair colando cartazes pelas cidades, eu diria: escreva, fique com você. Contra a solidão, papel e caneta na mão.

#32 | De onde escreve: Anna Virginia Balloussier

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 13 Jul 2026 12:00:18 GMT

E daí que eu tenho a sorte de ser rodeada por um monte de mulher incrível. Então, faço esta série, intitulada “De onde escreve”.

Nesta edição, vamos saber mais do processo de Anna Virginia Balloussier, que conheci primeiro como jornalista, ainda na época da Folha de S.Paulo. Depois como escritora. Ela é autora de “O púlpito: fé, poder e o Brasil dos evangélicos” e “Talvez ela não precise de mim: diários de uma mãe em quarentena". Depois como quase vizinha. Gosto de como ela é afiada e cheia de humor, além de carregar o rigor de jornalista em tudo o que faz.

Para acompanhá-la:

Como é seu processo de escrita? Você tem meta diária, escreve a partir de projeto, alterna momentos de expansão e retração? Sonha com uma fuga para as montanhas?

Anna Virginia Balloussier: Não sonho com uma fuga para as montanhas porque tenho fobia de bicho selvagem nesses cantos pouco urbanos. Não amo mato e acho que essa foi a coisa menos romântica que já escrevi, fora que a pessoa que diz que não ama mato tem pinta de que usa sapatênis e copo Stanley (nada contra sapatênis e copo Stanley, inclusive tenho amigos que usam).

Mas sonho com uma residência e até um sabático em que eu possa me dedicar exclusivamente à literatura. Não só ao processo de escrita, mas também à pesquisa que antecede um livro.

Hoje eu enfio a literatura onde dá, nas brechas que me sobram entre meu trabalho remunerado como jornalista na Folha de S.Paulo e também o não remunerado como mãe da Violeta e da Pérola.

Eu não tenho metas diárias nem protocolo literário. Às vezes vem uma ideia do nada, ou vejo uma cena que acho que pode render um texto depois. Aí corro para anotar no Google Docs com o máximo de detalhes. Aliás, nisso eu não sou analógica. Acho muito mais charmoso falar que carrego um caderninho e uma caneta comigo para todos os cantos, como faziam os maias e astecas. Mas já perdi muito papelzinho. Prefiro a segurança do arquivo digital.

E também não confio na minha memória. Tem que anotar na hora, e sem ser algo muito genérico ou, quando você retomar, pode não fazer ideia do que quis dizer naquele momento de inspiração. Lembro de uma história sobre isso, acho que foi o Sérgio Dávila, diretor de Redação da Folha, quem contou. Minha memória talvez me traia, mas a essência é: ele viu algo que achou que poderia render uma pauta para o jornal e escreveu “carrossel, puta ideia” num bloco de notas. Que carrossel era esse e por que era uma puta ideia? Dias depois, já não sabia dizer. Nunca saberemos.

P.S. Perguntei para o Sérgio se a história tinha acontecido mesmo ou se foi uma armadilha da memória. Ele diz que não lembra, mas reconhece: “Aconteceu muitas vezes comigo, sim, então nāo será mentira. Primeiro porque quando escrevo nem sempre consigo ler depois o que escrevi, minha letra é notoriamente péssima; depois porque anoto muitas coisas ao mesmo tempo no celular e muitas telegráficas só fazem sentido na hora”.

O que alimenta a sua escrita? Do que você se cerca para que a sua escrita flua? Conversas com outras escritoras, passeios pela cidade, mergulho em leitura?

Anna Virginia Balloussier: A genial Andrea del Fuego, quem eu quero ser quando crescer, respondeu para você que a dieta literária dela é o silêncio. Curioso que pra mim é justamente o oposto. Como jornalista, sou muito interessada na história dos outros e me empaturro com elas. Preciso ouvir muito, conhecer gente que pensa diferente de mim, funciono melhor no caos e no ruído, o que pode ser herança do TDAH. Estou muito apegada a um post que meu algoritmo me entregou dia desses: “I just heard someone refer to ADHD as ‘A Diva Has Distractions’ and respectfully that’s the only way I’m referring to it now”.

E livros, claro. Toda vez que leio um livro que me arrebata, dois fenômenos paradoxais acontecem: fico afoita para escrever e, ao mesmo tempo, me sentindo uma impostora sabendo que jamais chegarei aos pés desses autores. O último que me provocou esse efeito foi “Triste Tigre”, da Neige Sinno.

Você sente que precisa cavar brechas para sua escrita autoral, uma vez que precisa dar conta de outras atividades que sustentam sua escrita? Como defende esse espaço?

Anna Virginia Balloussier: Outro dia vi um depoimento do Lourenço Mutarelli, circulou bastante entre escritores. Lourenço (que é ele, é gigante!) dizia que a mãe o considerava um fracassado profissionalmente, porque com mais de sessenta anos ele às vezes precisava pedir dinheiro a ela. Então minha pretensão de fazer escrita autoral esbarra muito nisso, na necessidade de pagar o pão nosso de cada dia.

Não sei se faço um bom trabalho defendendo esse espaço. Na maioria das vezes esses lampejos autorais é que colocam uma faca no meu pescoço, como se dissessem, “agora você vai escrever, desgraçada, anda, escreve logo, vai”.

Tem uma passagem do novo livro do Michel Laub, “Verão na Névoa”, que eu até cito num post que publiquei aqui dias atrás. Ele diz que elabora e exorciza “o que lá atrás foi um estado de desespero” e depois pondera se “ser autobiográfico na literatura traz um desafio específico”, porque “em algum ponto a escrita precisa transcender aquilo que é meramente egoico, sem que o resultado deixe de ser um impulso do ego em sua essência”. Ultimamente, muito do que escrevo de forma mais autoral vem dessa necessidade de elaborar e exorcizar um estado de desespero meu que não vem só lá trás, mas também do presente.

Tem alguma frase que fica no post it na frente do seu computador, ou no desktop, ou na tela do celular? Aquela que te faz voltar sempre pro teu ofício?

Anna Virginia Balloussier: Não tenho nada do tipo, uma mensagem deliberadamente motivacional, mas fui olhar agora e vi que na minha mesa tem duas frases que sempre me acompanham: um desenho que minha filha de seis anos fez para mim no Dia das Mães e chamou de “experiência mamãi” (escrevi sobre ele no Substack) e um azulejo com “hoje pode!” escrito. Hoje pode!

Mandaria uma foto do lugar de onde você escreve?

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De onde escreve: Fabiane Guimarães

#31 | O que você vai fazer pela sua escrita hoje?

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 06 Jul 2026 12:00:34 GMT

“Aos 70 anos, me assumi como alguém que escreve."
"Me sinto uma formiguinha pequenininha escrevendo."
"Levei cinco anos para abrir um envelope com meus textos comentados."
"Não tenho tempo. Preciso cuidar da minha carreira."
"Por dois anos, não consegui escrever mais, depois que uma colega falou que meus textos eram 'viajados'."
"Não sou criativa, não tenho imaginação."
"Sou perfeccionista, exigente demais."

À convite da @anaholandaoficial, conversei com as mulheres de sua comunidade de escrita sobre sobre o fenômeno da impostora, com o recorte de como a impostora bate nas escritoras. As frases acima foram algumas das que ouvi.

Sempre que falo sobre esse tema sinto um pouco de tristeza misturada com raiva. Não é possível que mulheres dos 18 aos 70 se sintam tão pouco autorizadas a ocupar quaisquer espaços.

Pra começar, a gente nem se autoriza. A gente escreve, mas escritora? Nãooo, não é pra gente. A gente é um eterno projeto de quase lá, de no futuro vamos conseguir. Eu, mesmo estudando tanto o assunto, não escapo da armadilha. Adio, deixo pra depois, me saboto. Até quando?

Não dá. A gente precisa conseguir. Fiquei pensando em algumas coisas:

_ O que você diz para si mesma molda sua realidade também: com que palavras você tem tratado sua escrita?;

_ Atenção com quem você divide seus textos: até uma pessoa muito legal pode acabar sendo uma grande censora;

_ A internet sempre vai ser uma distração: como você cria espaços para a sua escrita além dela?

_ Pra fechar, o que você vai fazer pela sua escrita hoje? Não no futuro e também sem lamentar pelo que não fez no passado, mas como você vai honrar esse desejo como ele merece?

Quando falo disso, me reconecto comigo, esse exercício que precisa de tanta constância. Que eu, que elas, que você, que todas nós tenhamos coragem pra abraçar nossa autenticidade e nosso desejo de compartilhar nossas palavras com o mundo.

[Este é um texto que está no meu livro, “Para todas as mulheres que não têm coragem". Já leu?]

#30 | De onde escreve: Fabiane Guimarães

Daniela Arrais [Brecha] — Fri, 03 Jul 2026 12:00:23 GMT

E daí que eu tenho a sorte de ser rodeada por um monte de mulher incrível. Então, faço esta série, intitulada “De onde escreve”.

Nesta edição, vamos saber mais do processo de Fabiane Guimarães, que adoro acompanhar aqui pelo Substack, uma escritora que fala de seu processo de escrita, da sua vida, que traz essa carreira para um registro muito real. Ela “nasceu no interior de Goiás, em 1991, onde cresceu e começou a escrever ainda criança. Jornalista formada pela Universidade de Brasília (UnB), é autora dos romances ‘Apague a luz se for chorar’ e ‘Como se fosse um monstro’, publicados pela Alfaguara, com os quais foi indicada ao Prêmio São Paulo de Literatura, ao prêmio Candango e ao prêmio Jabuti".

Seu mais novo livro é “A linguagem dos desastres”, que já tô curiosa pra ler!

Para acompanhá-la:

Como é seu processo de escrita? Você tem meta diária, escreve a partir de projeto, alterna momentos de expansão e retração? Sonha com uma fuga para as montanhas?

Fabiane Guimarães: Eu não tenho rotina ou meta diárias, depois de duas filhas isso é meio impensável. Tento encaixar e adaptar a escrita ao meu ritmo de vida, o que significa escrever muito no bloco de notas do celular, na pausa para o banheiro, em pedaços fragmentados do dia. Não sonho com uma fuga, sonho com o dia em que vou ganhar dinheiro o suficiente para conseguir me dedicar integralmente (ou seja, é mais fácil sonhar em ganhar na loteria haha).

O que alimenta a sua escrita? Do que você se cerca para que a sua escrita flua? Conversas com outras escritoras, passeios pela cidade, mergulho em leitura?

Fabiane Guimarães: Acho que outros livros, trocas com outros artistas, mas sobretudo minhas próprias obsessões. Não escrevo de fora para dentro, é sempre de dentro para fora, tenho minhas esquisitices e me debruço sobre elas em narrativas.

Você sente que precisa cavar brechas para sua escrita autoral, uma vez que precisa dar conta de outras atividades que sustentam sua escrita? Como defende esse espaço?

Fabiane Guimarães: Sim, sou uma verdadeira escavadeira humana. Aprendi a ser multifuncional, escrever de forma fragmentada e em suportes pouco convencionais. O bloco de notas do celular é realmente meu grande aliado nessa. Também escrevo muito dentro da minha cabeça. Quando estou, sei lá, lavando louça ou na fila do banco, gosto de ficar pensando nas minhas histórias. É um espaço sagrado dentro de mim para o qual sempre posso voltar.

Tem alguma frase que fica no post it na frente do seu computador, ou no desktop, ou na tela do celular? Aquela que te faz voltar sempre pro teu ofício?

Fabiane Guimarães: Há alguns anos tatuei uma frase do Bukowski, que é um poeta do qual não sou particularmente fã ou leitora, mas é um verso que me pega profundamente e para o qual vivo voltando: “nothing can save you except writing” (nada além da escrita pode te salvar).

Mandaria uma foto do lugar de onde você escreve?

Fabiane Guimarães: Mando minha, mas do lugar onde eu escrevo é meio complicado. Meu escritório é uma zona, e honestamente eu escrevo em qualquer lugar onde é possível escrever hahaha

Bônus, porque não daria pra desperdiçar essa oportunidade!

Como escrever uma newsletter impactou e impacta sua escrita e sua relação com os leitores?

Fabiane Guimarães: Eu comecei a minha newsletter como um espaço para falar sobre processo criativo e a minha obsessão por contar histórias, mas acho que ela se tornou algo muito além disso, me fez ter coragem também de escrever sobre a minha vida e me conectou a novas pessoas. É interessante porque, enquanto ficcionista, você raramente tem a possibilidade de obter feedback imediato dos textos, então a newsletter é um espaço muito interessante de cultivo, permite criar um público-leitor que é bem presente e assertivo. Percebi que escrever a minha newsletter fez com que eu me sentisse mais “escritora” e, portanto, agora escrevo muito mais, tenho mais ideias, me sinto mais viva – criativamente falando.

Fazer isso te trouxe mais disciplina? A gente precisa de disciplina pra escrever, aliás? Ou isso é só algo a que a gente se apega pra tentar ter algum controle?

Fabiane Guimarães: Eu nunca tive disciplina para absolutamente nada, nunca consegui manter sequer um diário, é um espanto que mantenha a minha frequência na newsletter. Não acho que a palavra seja disciplina, talvez seja prática. Escrever também envolve muita memória muscular, quando você não pratica com frequência, a mente fica enrijecida, não consegue deslizar nem criar as associações necessárias para construir um texto livre de clichês e enroscos. O compromisso de escrever a minha newsletter toda semana deixou a minha escrita muito mais solta. É como um treino rápido de corrida que facilita, em muito, as minhas maratonas de fim de semana. Me trouxe fôlego.

Quem você tem amado ler no Substack? Se puder fazer um top 3.

Fabiane Guimarães: Eu acompanho muitas newsletters e algumas das minhas preferidas já estão bem estabelecidas, como A Lábia, da Ana Lima Cecílio, e Nevoeiro, da Carol Bensimon. Então vou indicar algumas newsletters não tão conhecidas, mas que eu amo e sempre corro para abrir quando chega: uma é a de uma escritora chamada Clara Baccarin, que escreve crônicas sobre sua rotina morando na roça com a filha, adoro ler sobre o dia dela, sua relação com os animais e a natureza, acho de uma poesia enorme. Também adoro acompanhar a Sensação Futuro, do escritor Thiago Souza de Souza, ele escreve uns ensaios muito bacanas; sou muito fã da Conchas, da Mariana Lopes Vieira, que sempre traz crônicas lindíssimas sobre gastronomia, literatura e a vida; e se me permite estender para um top 5 eu citaria A Ficcionista, da Mariana Delfini, sobre suas leituras, seu olhar de tradutora e muito mais, e O Sofá da Surina, que me faz querer ouvir mais meu lado espiritual.

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#29 | Escrever nas redes sociais nos distrai da escrita para os projetos autorais?

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 15 Jun 2026 12:15:34 GMT

(Gostando disso de colocar áudio do momento em que “escrevo")

Às vezes eu me pergunto o que aconteceria com a minha escrita se eu não tivesse uma produção de escrita nas redes sociais. A primeira coisa que eu quero falar sobre isso é que eu adoro as redes sociais e as possibilidades que elas trazem pra minha escrita, inclusive. O meu trabalho se dá nas redes sociais, a minha escrita se expandiu pelas redes sociais e eu sou muito grata por ter um espaço que me proporciona um contato direto com leitoras e leitores. É muito fantástico pensar que, se antes eu precisaria levar um grande tempo pra saber qual o impacto do que eu escrevo em quem lê, hoje eu tô a uma mensagem direta de distância. Então eu me acostumei a essa troca.

Sendo que, nesse ano de 2026, eu decidi não só continuar com o trabalho de escrita na Contente e no meu perfil no Instagram, por exemplo, como também capinar o mato aqui no Substack e até no LinkedIn, tentando me dividir em cada uma dessas redes.

Aqui no Substack eu falo de processos de escrita, entrevisto escritoras, trago percepções sobre o mundo da literatura, sobre a escrita. No LinkedIn eu abraço uma skin mais corporativa. Acabo escrevendo porque eu não sei fazer essa coisa de só “vender o meu peixe e” falar “me contrate”. Então pego os temas que eu falo em palestras e vou desdobrando em texto. (E é muito surpreendente o LinkedIn. Eu tinha muito bode, mas, como acontece com toda rede social, quando você começa a usar e a se colocar nela, a sua relação com essa rede muda também — fica muito mais legal). E no Instagram é aquela coisa mais solta: eu vou escrever sobre maternidade, sobre luto, sobre cotidinado, eu vou escrever sobre o que der na telha, quando eu quiser.

Sendo que, a partir do meu trabalho nas próprias redes sociais, eu entendo que, uma vez que você começa, você precisa de constância. Então eu tenho tentado aparecer aqui no Substack uma vez por semana, no LinkedIn também. Meu perfil do Instagram é muito conectado com o que eu quero falar na hora, então tem semanas em que eu escrevo três, quatro textos, tem semana que eu escrevo um, tem semana que eu não escrevo nenhum. Tudo certo.

Mas, para além de toda essa produção, eu tenho meus projetos autorais de escrita. E eu vou cavando brechas e tempo pra eles. Eu escrevo em manhãs mais tranquilas, como essa em que eu tô hoje — sendo que tranquila zero, porque não sei se dá pra ouvir nesse áudio, mas a quantidade de som ao redor, barulho de obra no meu prédio e na rua, é bizarro. Eescrevo no feriado, escrevo em fins de semana.

E o que eu me dou conta é: amor, você acha que tem uma energia infinita. Eu já falei disso outras vezes. Mas será que você tem mesmo? Ou você só vai gastando um monte de possibilidade com uma produção incessante nas redes sociais?

Eu sei um pouco a resposta, mas eu não consigo dizer: “agora vou fechar as redes e vou focar nos projetos de escrita até eles saírem.” Ainda fico nesse registro de que eu vou conseguir dar conta de tudo.

Será que é por isso que em vários momentos eu me frustro? Será que isso é sintoma de um momento que a gente vive, muito forte, de “se você não é visto, não é lembrado”? Será que isso é “eu preciso estar nos lugares e acessar as pessoas porque isso também significa trabalho, e trabalho significa oportunidades/dinheiro”?

Esses dias eu vi uma nota aqui no Substack falando sobre os herdeiros do Rio de Janeiro, como eles lançam livros e discos e aqueles livros e discos já são resenhados nos grandes veículos de imprensa. E eu senti uma ponta de inveja. Porque deve ser muito bom você não ter que capinar tantos matos pra se manter em evidência. Deve ser bom você ter a tranquilidade de que você está se dedicando a apenas um trabalho e, quando ele chegar ao mundo, aquilo vai ser suficiente. Infelizmente essa não é a minha realidade. Talvez por isso eu me espalhe por tantos lugares.

E aí eu tenho percebido que o que eu tenho gostado de escrever aqui é um pouco disso: desses processos, sabe? Elaborar junto pra saber: sou só eu que faço isso? É só pra mim que é desse jeito? Ou você também se identifica? E como é que você tem feito pra equilibrar tudo isso sem se esgotar?

#28 | De onde escreve: Cris Fibe

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 08 Jun 2026 12:00:45 GMT

E daí que eu tenho a sorte de ser rodeada por um monte de mulher incrível. Então, faço esta série, intitulada “De onde escreve”.

Nesta edição, vamos saber mais do processo de Cris Fibe, que é jornalista e escritora. Uma das principais vozes do Brasil sobre violência de gênero. Autora do livro “João de Deus: o abuso da fé", da série em áudio “Silenciadas: o papel da imprensa no abuso sexual", colunista do Amado Mundo. Uma mulher que não desiste nem por um momento de mostrar a quantas violências mulheres são submetidas diariamente. Um farol.

Para acompanhá-la: https://www.instagram.com/crisfibe/

Como é seu processo de escrita? Você tem meta diária, escreve a partir de projeto, alterna momentos de expansão e retração? Sonha com uma fuga para as montanhas?

Cris Fibe: Minha escrita infelizmente obedece mais a um caótico fluxo mental do que a uma rotina. Normalmente, quando me levanto da cama, pela manhã, já sei se será um dia produtivo para a escrita ou não. Posso estar em cima de um deadline, mas, se os pensamentos estiverem em guerra na minha cabeça, o texto não sai. Aí dou prioridade às tarefas burocráticas, procuro me distrair um pouco e deixar o tal do ócio criativo entrar. E tem dias que são o oposto: a energia está tão boa para escrever que sou capaz de passar horas sentada, me esquecer de comer e de dormir. Esses dois climas — a que se sente inútil e a imparável — se alternam sem aviso, e ainda precisam driblar as óbvias obrigações da vida adulta e da maternidade. As montanhas, aqui, são um sonho distante…

O que alimenta a sua escrita? Do que você se cerca para que a sua escrita flua? Conversas com outras escritoras, passeios pela cidade, mergulho em leitura?

Cris Fibe: A minha principal matéria-prima são histórias reais de meninas e mulheres que sofreram ou sofrem violência, então voltar aos seus relatos é o que me devolve ao melhor estado de concentração para escrever. E, como nenhuma violação desse tipo pode ser considerada apenas individualmente, gosto de ler e reler estudos que me ajudam a elaborar os aspectos estruturais dos casos que abordo. Me alimento de Rita Segato, Laura Bates, Angela Davis e tantas outras. Elas me lembram a importância de continuar a falar sobre isso.

Você sente que precisa cavar brechas para sua escrita autoral, uma vez que precisa dar conta de outras atividades que sustentam sua escrita? Como defende esse espaço?

Cris Fibe: De um jeito meio torto. Pra dar conta do que paga a conta e dos meus sonhos profissionais, deixo o trabalho invadir os espaços de descanso e acabo com muito pouco tempo pra cuidar de mim. Por aqui, é uma luta reservar espaço pra malhar, deitar na areia ou mesmo consumir obras que não passam pelo tema da violência. Difícil esvaziar a cabeça.

Tem alguma frase que fica no post it na frente do seu computador, ou no desktop, ou na tela do celular? Aquela que te faz voltar sempre pro teu ofício?

Cris Fibe: “Narrar para proteger” tá aqui na minha frente, num post-it amarelo.

Me mostra de onde você escreve?

#27 | Escrever é difícil e leva muito mais tempo do que a gente imagina

Daniela Arrais [Brecha] — Wed, 03 Jun 2026 15:02:26 GMT

(Experimentando colocar áudio aqui, bem vida real com barulho, rs)

Eu escrevo desde sempre, mas ainda não me dou conta, várias vezes, do meu processo de escrita. Defino um tempo na minha agenda para escrever. E, praticamente todas as vezes, ele se mostra insuficiente. Tem momentos em que ele se mostra completamente insuficiente.

Porque escrever (sem inteligência artificial, inclusive) não é chegar no teclado e começar a jorrar aquelas palavras. Exige um tempo que, cada vez mais, nosso corpo está se desacostumando a ter. É um tempo de parar, pensar, refletir. Como capinar ideias e fazer um trabalho artesanal de colocá-las numa sequência, de construir um pensamento.

E aí o que acontece é que eu me frustro semana sim, semana também. Porque eu falo: vou me concentrar e escrever o que eu preciso escrever. E nunca cabe naquele tempo estabelecido, o que já deveria ter me feito entender que eu preciso de mais tempo.

Sendo que a vida acelerada que eu vivo faz com que eu não tenha esse tempo, então o meu tempo de escrita é misturado com mais um monte de coisa. Reunião, imersão, evento palestra e tudo mais.

Ainda não consegui transformar a escrita na principal tarefa do meu dia. Ela ainda acontece nas brechas que eu vou tentando alargar. Mas o que eu preciso agora é alargar o tempo dessa brecha. Eu não vou conseguir escrever tudo que eu preciso em duas manhãs de uma semana. Talvez eu precise da semana inteira e, já que eu não tenho a semana inteira, que isso seja distribuído um pouquinho todo dia.

Ainda sonho com o momento em que eu vou defender o lugar da minha escrita da mesma forma como eu cumpro todos os compromissos que tenho. Preciso inverter a ordem.

E ainda continuo firme no não uso de IA. E isso é cada vez mais difícil. Não gosto da construção “tá todo mundo usando”, mas tem muita gente fazendo isso, né? E, realmente, se a gente fizer um bom prompt, a IA vai entrar um texto ok. Não vai ser minha voz, mas também já não está tão distante assim.

Então, escrever virou, também, esse ato de resistência diante de tanta IA. Eu não vou sucumbir a ferramentas que querem emular minha voz — e ainda “escrevem” a partir do que já vou escrito.

Eu confio que a minha escrita me norteia, que ela consegue apontar pra mim onde eu quero chegar. Então resisto à ferramenta. E resistir à ferramenta é, também, resistir ao ganho de tempo que ela traz. Será que tô sendo burra? Ganharia tão mais… Mas não consigo. Não concordo. E aí tem momentos em que parece vir uma cobrança de “escreva mais rápido”. Mas não sou máquina, nem quero ser. E aí? A compressão do tempo fica ainda maior…

Acredito que quem resiste tem mais chances de ficar no game. Porque muita gente já não aguenta mais essa pasteurização da escrita que domina as redes sociais. Tudo parecido, genérico, pomposo.

Com esse texto de hoje eu tô tentando ficar em paz com o fato de que custa escrever. Custa um tempo que cada vez mais a gente não tem. Custa escrever em tempos cada vez mais acelerados. Então minha vontade é parar de me frustrar e entender minha escolha, abraçá-la.

Então, fico me perguntando: qual tempo a gente vai precisar abrir na vida para que a escrita não vire uma angústia, e sim que ela ocupe o espaço que precisa?

#26 | De onde escreve: Noemi Jaffe

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 25 May 2026 12:02:13 GMT

E daí que eu tenho a sorte de ser rodeada por um monte de mulher incrível. Então, faço esta série, intitulada “De onde escreve”.

Nesta edição, temos a honra de saber mais do processo de Noemi Jaffe, que primeiro me encantou com “Quando nada está acontecendo”; ela conseguia dizer tanto de forma sucinta, tão próxima do dia a dia. Depois, com seus escritos publicados no Instagram, cheios de sagacidade, de jogo com as palavras, coisa que ela faz tão bem. Mais recentemente com “Lili, novela de um luto". Noemi também professora de literatura e de escrita e crítica literária. Desde 2016, mantém o Centro Cultural Literário Escrevedeira, em parceria com Luciana Gerbovic e João Bandeira.

Mais Noemi: https://www.instagram.com/noemijaffe_/ e também Jogo da Velha, por aqui pelo Substack.

Como é seu processo de escrita? Você tem meta diária, escreve a partir de projeto, alterna momentos de expansão e retração? Sonha com uma fuga para as montanhas?

Noemi Jaffe: Meu processo de escrita é bastante caótico. Escrevo todos os dias, sem exceção, incluindo sábados e domingos. Não tenho horário e nem lugar fixos. Geralmente, escrevo sentada num sofá, com as pernas cruzadas e uma almofada com o computador sobre elas. Não tenho meta diária; escrevo o quanto sai. Geralmente cerca de 1 página por dia, às vezes um pouco mais ou um pouco menos. E sim, sempre sonho em ter dias inteiros só para pensar em escrever, mas pode ser nas montanhas ou aqui mesmo, na cidade.

O que alimenta a sua escrita? Do que você se cerca para que a sua escrita flua? Conversas com outras escritoras, passeios pela cidade, mergulho em leitura?

Noemi Jaffe: O que mais me alimenta são outras leituras. Leio muito, inclusive para prestar atenção na construção de frases, nos diálogos e em ideias que possam me inspirar. Conversar com minhas amigas escritoras e com os meus alunos também me estimula demais. E, quando escrevo, quase sempre coloco uma música.

Você sente que precisa cavar brechas para sua escrita autoral, uma vez que precisa dar conta de outras atividades que sustentam sua escrita? Como defende esse espaço?

Noemi Jaffe: Sim. Tem dias que parece que não vou encontrar um tempo para escrever, mas sempre acabo encontrando, nem que seja à meia-noite, por meia horinha. Preciso disso para me sentir bem.

Tem alguma frase que fica no post it na frente do seu computador, ou no desktop, ou na tela do celular? Aquela que te faz voltar sempre pro teu ofício?

Noemi Jaffe: Tenho um bonequinho do James Joyce na minha mesa e sempre penso na frase de Kandinsky: “só é belo o que é necessariamente belo”. Ou seja, tento escrever aquilo que é necessário para o texto que estou escrevendo. Não muito e nem muito pouco.

Me mostra de onde você escreve?

#25 | Por que você escreve? Para não ficar doida

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 18 May 2026 12:01:32 GMT

De frente comigo mesma:

– Por que você escreve?
– Pra não ficar doida.

Poderia escrever “pra não enlouquecer”, ficaria mais literário. Mas a real é que a sensação é essa mesma, de que vou ficando maluca. Se não escrevo por muitos dias seguidos, fico solta, distante de mim. E isso vai fazendo com que o meu potinho das emoções transborde. Simplesmente não dá certo, rs.

É como se, para o meu dia fluir, eu precisasse desse tempo só comigo e com as vozes da minha cabeça. Um tempo pra pensar, pra me organizar, pra entender o que sinto a partir do que me atravessa (ô palavrinha desgastada, mas simbora que só tenho mais dez minutos de computador).

Mas aí vem as férias escolares e… Socorro deus. A mãe existe nas brechas. No intervalo de uma soneca no carro. Depois que o filho dorme. E o que sobra da gente às oito da noite de um dia que foi tão cheio que parece uma semana?

Como a gente pensa quando é interrompida a cada minuto?

Como a gente larga a mão no teclado quando tem um dia inteiro a ser preenchido com presença?

Como a gente tem tempo pra gente?

Como a gente fica firme no nosso projeto de escrita?

Não era melhor deixar para outro tempo? Entender que agora num dá? Que não vai dar pra ser do jeito que a gente imaginou?

Até queria tentar, mas não consigo.

Ainda mais quando penso que, por muito tempo, nós mulheres não pudemos escrever, não tínhamos espaço, não éramos publicadas, não éramos lidas. Hoje a gente faz tudo isso. Mesmo quando precisa se desdobrar para cobrir todos os papéis que desempenhamos na vida.

A gente escreve. E continua escrevendo. Tenta fazer o máximo que dá no tempo mínimo que tem. E sonha com o dia em que vai conseguir sentir, pensar e botar no papel tudo aquilo que a gente quer — de preferência, sem ser interrompida a cada 32 segundos.

#24 | De onde escreve: Morgana Kretzmann

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 11 May 2026 12:02:50 GMT

E daí que eu tenho a sorte de ser rodeada por um monte de mulher incrível. Então, faço esta série, intitulada “De onde escreve”.

Nesta nova edição, vamos conhecer o processo de Morgana Kretzmann, que conheci primeiro na vida, depois pelo seu livro “Água turva”, que é um mergulho num Brasil que devasta o que deveria preservar. E é tão cinematográfico. O que explica o fato de que ela é também roteirista. Nasceu na região noroeste do Rio Grande do Sul, na fronteira com a Argentina, e isso influencia bastante sua escrita. Em 2021, venceu o Prêmio São Paulo de Literatura com seu romance de estreia Ao pó (Patuá, 2020). Também é formada em gestão ambiental. Vive em São Paulo. Umas dessas mulheres com quem a conversa não tem fim, bom demais!

Para acompanhá-la: https://www.instagram.com/morganakretzmann/ e https://substack.com/@morganakretzmann

Como é seu processo de escrita? Você tem meta diária, escreve a partir de projeto, alterna momentos de expansão e retração? Sonha com uma fuga para as montanhas?

Morgana Kretzmann: Não tenho metas diárias. Acho que a criatividade (especialmente quando se está construindo uma história do zero) não funciona bem dentro de grades muito rígidas. O que tenho é um compromisso com o horário: acordo cedo e trabalho da manhã até o início da tarde, que é quando minha cabeça funciona melhor para a criação. Isso é o que posso oferecer com alguma regularidade (risos).

Fuga para o mato ou para a praia? Já tentei. Às vezes funcionou, outras vezes só trocou o cenário da procrastinação. Não há fórmula. O que sei é que começo sempre por uma personagem. Ela, a personagem, chega antes da história. E a história vai chegando através da pesquisa, da escuta, da leitura, de uma fala ouvida no metrô, de um diálogo numa peça de teatro. A escrita é também isso: estar atenta ao que o mundo oferece antes mesmo de você sentar para escrever.

O que alimenta a sua escrita? Do que você se cerca para que a sua escrita flua? Conversas com outras escritoras, passeios pela cidade, mergulho em leitura?

Morgana Kretzmann: A escrita se alimenta de tudo que não é escrita. O metrô, a sala de espera de uma UBS, uma conversa com um familiar mais velho, o interior profundo do Brasil que carrego comigo. Assistir a um filme ou uma peça de teatro com um olhar que já não é mais o de quem simplesmente frui. É o olhar de quem está sempre buscando matéria prima para o próprio tutano. Para a ficção que se quer escrever.

Curiosamente, as conversas que mais me interessam nesse processo são com pessoas que não são do meio literário. É de lá que saem as motivações reais. A literatura vive no mundo depois chega à página.

Você sente que precisa cavar brechas para sua escrita autoral, uma vez que precisa dar conta de outras atividades que sustentam sua escrita? Como defende esse espaço?

Morgana Kretzmann: Sim, e não tem jeito de escapar disso. Quando saio de um processo de roteiro, ou da escrita de um livro infantojuvenil ou de qualquer outra coisa, entrar em outra linguagem, na linguagem que estou buscando para determinado romance, exige um tempo de reconversão que não se abrevia. Começo uma versão, depois outra, mais duas, até encontrar o fio. É trabalho, insistência e paciência. Principalmente paciência comigo mesma.

Tem alguma frase que fica no post it na frente do seu computador, ou no desktop, ou na tela do celular? Aquela que te faz voltar sempre pro teu ofício?

Morgana Kretzmann: Tenho sempre um post–it com uma única frase que fica comigo durante todo o processo. Mas é secreta. Deixo ela escondida até terminar o livro.

Me mostra de onde você escreve?

#23 | Escrever se escreve escrevendo

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 04 May 2026 12:03:25 GMT

Escreva. Coloque sua voz no mundo - e na internet. Divida com mais gente o que só você tem a dizer. Em 2019, em um começo de ano, escrevi um texto que dizia isso. Era endereçado a duas pessoas brilhantes que conheço e que ainda não se encantaram pelo fluxo de dividir com mais gente o que sabem. Digo escreva para que eu mesma escreva mais. Fazer isso sempre me levou a novos lugares.
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Ainda assim, insisto em colocar a escrita em um pedestal. Sonho com o dia em que vou para as montanhas, sem wi-fi, e daí vou escrever como nunca. Já entendi que não preciso disso, mas como a cabeça da gente insiste em refúgios, né?
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A real é que escrever se escreve escrevendo. No caderno, no bloco de notas do celular, no banho (impressionante como frases inteiras se formam quando tô lá e eu quase preciso correr pra anotar não perdê-las, rs). Sentando e começando. Escolhendo um entre as dezenas de cadernos e preenchendo as folhas. Não tem atalho nem desculpa. Quem quer escrever escreve. Quem tem medo se refugia nas montanhas. Escrevo o tempo todo, mas ainda acho que vai ter uma hora em que vou escrever tudo que tenho pra dizer.
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E você? Tem conseguido fazer isso?

#22 | De onde escreve: Gaía Passarelli

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 27 Apr 2026 12:03:07 GMT

E daí que eu tenho a sorte de ser rodeada por um monte de mulher incrível. Então, resolvi começar esta série, intitulada “De onde escreve”.

Nesta nova edição, Gaía Passarelli, que, além de escritora, é rainha do Substack. Ela é criadora das newsletters Tá todo mundo tentando e Paulicéia. É repórter e escritora com longa trajetória no jornalismo cultural brasileiro, foi colaboradora da Folha de São Paulo, apresentadora na MTV Brasil e editora-chefe no BuzzFeed Brasil.

Para acompanhá-la por aqui: https://substack.com/@gaiapassarelli

Como é seu processo de escrita? Você tem meta diária, escreve a partir de projeto, alterna momentos de expansão e retração? Sonha com uma fuga para as montanhas?

Gaía Passarelli: Amo esse assunto. Eu escrevo todos os dias, seja no meu diário, seja no trabalho na agência, seja no meu trabalho criativo. Mas em relação à newsletter é difícil de definir. O tema da semana vem de vários lugares, não existe um processo definitivo, é uma coisa que está sempre acontecendo, que fazendo aos poucos todos os dias, guardando referências, tendo ideias, anotando. Oq existe é o compromisso inabalável de terminar em tempo de editar e publicar.

A fuga para as montanhas: sonho. Mas eu já realizei esse sonho e voltei pra SP, rolou uma idealização. Meu sonho, hoje, é um dia ter o privilégio de ser dona do meu tempo.

O que alimenta a sua escrita? Do que você se cerca para que a sua escrita flua? Conversas com outras escritoras, passeios pela cidade, mergulho em leitura?

Gaía Passarelli: Leitura, principalmente. Leio muito, sempre li, amo ler. Não é uma obrigação, é um prazer. Meus pais liam, meus avós liam, minha irmã lê. Faz parte da vida. Também gosto muito de trocar com outras pessoas que escrevem, tenho um grupo de whatsapp de colegas, busco ler oq está sendo lançado no mercado e, quando dá tempo, gosto de estar em eventos também. Mas não raro a ideia vem num momento de silêncio, num passeio, após ver um filme, num papo qualquer. Já escrevi muito por impulso e, em tempos recentes, tenho tentado pensar mais, organizar melhor. Pq, tirando meu diário, aquilo que escrevo é para chegar até outro alguém, é para ser lido, e pra isso o cuidado com a palavra, com a frase, com o parágrafo, é inescapável. Sempre aprendendo, sempre tentando, melhorando.

Você sente que precisa cavar brechas para sua escrita autoral, uma vez que precisa dar conta de outras atividades que sustentam sua escrita? Como defende esse espaço?

Gaía Passarelli: Sinto, sim, muito, e imagino que todas nós que temos jornada dupla (criativa/profissional) sentem isso. E como você colocou define bem: é um espaço que precisa ser defendido. Pra defendê-lo, tenho rotina, tenho muito compromisso com aquilo que me proponho a fazer. Funciona sempre? Não. Dou conta de tudo? Jamais. Mas entendo que se não tiver esse compromisso, não vou ter a chance de tentar, aprender, melhorar. Sabe? Então, na prática, acordo muito cedo, deixo de estar em lugares que gostaria de estar, tenho meus momentos de obsessão e tento não pirar com o fato de que um livro que eu levaria um ano pra terminar se ficasse só nele vai acabar levando três (ou quatro, ou mais) pq preciso estar presente para outras coisas (que também importam!). Essa é a realidade imposta, rs.

Tem alguma frase que fica no post it na frente do seu computador, ou no desktop, ou na tela do celular? Aquela que te faz voltar sempre pro teu ofício?

Gaía Passarelli: Tenho colada no meu fichário! É um clichezão: “Do not worry. You have always written before and you will write now. All you have to do is write one true sentence. Write the truest sentence that you know.” O Hemingway, claro, tinha uma porção de problemas. Mas ser mau escritor não era um deles.

Me mostra de onde você escreve?

#21 | Meu traço tóxico é adiantar a escrita de trabalho para, depois, mergulhar na autoral

Daniela Arrais [Brecha] — Wed, 22 Apr 2026 12:03:21 GMT

É feriado, e eu passei a manhã inteira escrevendo textos diversos para o trabalho. Carrego essa ideia de que se eu escrever tudo o que é “obrigação", minha mente vai ficar mais livre para a escrita autoral. Fico querendo abrir um espaço no dia a dia para que eu possa criar, sem a pressão de tudo o que ainda tenho por fazer.

O spoiler eu já sei qual é: o trabalho nunca tem fim. Sempre vai ter mais um texto pra entregar. E aqui eu nem vou falar do dia a dia, dos projetos, das reuniões. Tô focando no trabalho criativo mesmo.

Então, por que, ainda assim, eu insisto? Sabendo que a resposta pode ser uma frustração no fim da linha?

Porque eu me iludo, rs. Falei esse dia no Notes que, mesmo escrevendo a vida toda, eu ainda subestimo o tempo que leva para escrever uma peça completa. (É sempre muito mais do que eu previ)

Mesmo assim, sou dessas pessoas que acredita em segunda-feira, em mês novo, em réveillon. Olhe pra cada um deles como oportunidade de fazer diferente, num otimismo que não me abandona, acredita?

Resolvi “resolver” tudo de maio logo agora. E tô impressionada com o fôlego que consegui. E também com o volume. É muita coisa, muita coisa mesmo. O que me faz pensar: amore, como você se trata como máquina, né? Ao mesmo tempo em que penso: mulher, tu escreve muito. Um volume imenso.

E eu gosto disso. Gosto do volume. Porque sabe o que acontece? Quanto mais eu escrevo, mais eu escrevo. Quando eu pego o fio e o novelo se desenrola, mais me sinto capaz de escrever muito mais.

Dá até uma ansiedade, porque sei que, com mais concentração, muita coisa pode acontecer. (Lembrei de uma frase de uma música que adoro, “Glory days", do Pulp: “I could be a genius if I just put my mind to it". Ouçam!).

A questão é que a minha concentração é constantemente interrompida pelo tanto que tenho que fazer todos os dias. A agenda é dividida em blocos onde mal sobra tempo pra mim. Como vou querer o tempo para, simplesmente, escrever?

E aí eu volto ao começo deste texto: adiantando toda a “obrigação” para, depois, chegar na “inspiração". Não sei se vai ser possível, mas tô aqui tentando, já que trabalhar menos não é uma possibilidade. E aí eu preciso ir desbravando novas formas de honrar minha escrita, mesmo no tempo comprimido de que disponho.

Ainda quero aprender a fazer isso de uma forma que não me faça “perder” um dia livre. Mas tem algo no silêncio da rua, na falta de demanda das mensagens, na agenda disponível que ativa essa minha habilidade de fazer muito mais no mesmo tempo que disponho nos outros dias.

Meu traço tóxico mesmo, rs.

Me conta qual é o seu?

#20 | Se mulher escreve é autoajuda e se homem escreve é o fodão best seller?

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 13 Apr 2026 12:15:46 GMT

Eu não só leio autoajuda como gosto e, quando tô precisando aterrar, muitas vezes é a esse tipo de livro que recorro. Demorei até hoje pra fazer essa “confissão”, afinal, qual é o lugar que a literatura de autoajuda ocupa? Vende milhões, mas na percepção da galera mais crítica é quase vergonhoso admitir que esse tipo de livro tem lugar cativo na estante.

[No entanto, preciso dizer: um livro de autoajuda até salvou meu relacionamento num período difícil. “As cinco linguagens do amor”, toda uma referência pra gente entender mais da gente e mais do outro. Nem é sobre ele que eu vou falar aqui, até poderia, mas bora focar em outro.]

Mesmo com receio de soar repetitiva, começo citando “Grande magia: vida criativa sem medo”, de Elizabeth Gilbert. Li esse livro pela terceira vez e não me canso de me encantar com ele. Parece que a autora fala tudo o que eu preciso ouvir — no momento em que preciso ouvir. E coisa boa da literatura é que, a cada vez que a gente lê, algo já mudou dentro da gente. Então, o que fez sentido há uns anos agora divide espaço com o que nos surpreende pela primeira vez.

Esse livro surgiu depois do sucesso monumental da autora com “Comer, rezar e amar”, que vendeu mais de 10 milhões de cópias e virou filme com Julia Roberts. E taí uma métrica de sucesso: filme com Julia Roberts! Conforto puro.

Comecei a reler quando me cansei de me frustrar por não conseguir botar pra frente ideias, projetos e novos fluxos. Eu reclamo muito das mesmas coisas. Mas reler esse livro me deu uma força danada. Talvez não tenha sido ele sozinho, pode ser o combinado dos exercícios que ando fazendo (em busca da endorfina, pelamor) com umas vitaminas que tô tomando (já fez seu check-up anual? Nem tudo é uma questão de saúde mental, às vezes você anda precisando tomar ferro na veia, sabe?). Enquanto relia, me coloquei umas metas de escrita. E até falei isso na minha coluna na Contente em 2022, mas, uau, não me canso de me impressionar.

Elizabeth Gilbert em seu TED, vale assistir!

E sabe qual é o ouro desse livro pra mim? Além de parecer uma conversa, é muito real. A Liz Gilbert tira o trabalho criativo do pedestal e nos coloca diante de uma obviedade que a gente esquece de praticar: o trabalho acontece todo dia. Não importa o resultado. Você quer fazer um trabalho criativo? Compareça. Todos os dias. Quando tiver vontade, quando não tiver. Mas sempre. “O que você ama fazer o suficiente para conseguir suportar os aspectos mais desagradáveis do seu trabalho?”, ela pergunta. Você tem coragem de se dedicar de todo o coração ao que você mais ama fazer? Independentemente do resultado? E eu me pergunto também.

E quando a frustração bater? Nada mais que o esperado:

"A frustração não é uma interrupção do processo criativo; a frustração é o processo criativo. A parte divertida (aquela em que você tem a impressão de simplesmente não estar trabalhando , vem quando se está criando algo esplêndido, tudo está indo às mil maravilhas, todo mundo ama seu trabalho e você está nas nuvens. Mas esses momentos são raros. Você não pula de um momento maravilhoso para outro. A maneira como você se vira entre esses momentos maravilhosos, quando as coisas não estão indo tão bem, demonstra quanto você se dedica a sua vocação e quão bem-equipado está para as estranhas exigências da vida criativa. O verdadeiro trabalho está em conseguir manter a sanidade durante todas as fases de criação." Elizabeth Gilbert

É quase um clichê citar esse livro pra quem adora o tema criatividade. Mas é isso, ele não se cansa de me impressionar. E, dessa vez, me motivou a agir como nunca tinha conseguido. Que baita ajuda, viu? Recomendo! Quem aí já leu?

“A única coisa que posso dizer ao certo é que toda a minha vida foi moldada pela decisão que tomei muito cedo de rejeitar o culto do martírio artístico e depositar minha confiança na ideia louca de que meu trabalho me ama tanto quanto eu o amo, de que quer se divertir comigo tanto quanto quero me divertir com ele, e de que essa fonte de amor e diversão é ilimitada. Escolhi acreditar que havia um desejo de ser criativa codificado em meu DNA por razões que nunca conhecerei e que a criatividade não me abandonará, a não ser que eu a afaste à força ou a mate por envenenamento. Cada molécula do meu ser sempre me impulsionou na direção desta área de atuação: a da linguagem, da narrativa, da pesquisa. Concluí que se o destino não quisesse que eu fosse escritora, não deveria ter feito de mim uma escritora. Mas fez, e decidi ir ao encontro desse destino com o máximo de ânimo e o mínimo de drama possível, pois a maneira como escolho me comportar como escritora só cabe a mim. Posso fazer de minha criatividade um campo de extermínio ou um interessante gabinete de curiosidades. Posso fazer dela até um ato de oração. Minha escolha, então, é basicamente sempre encarar meu trabalho com uma atitude de felicidade obstinada.”

#19 | De onde escreve: Andréa Del Fuego

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 06 Apr 2026 12:38:53 GMT

E daí que eu tenho a sorte de ser rodeada por um monte de mulher incrível. Então, resolvi começar esta série, intitulada “De onde escreve".

Pra a estreia, Andréa Del Fuego, a mais generosa de todas. A que abre caminhos, pega pela mão, a que virou um sucesso estrondoso com “A pediatra" (que ganhou adaptação para o teatro e está em cartaz em São Paulo; vejam aqui um pouquinho da estreia). A mulher que enxerga nos outros o que eles ainda nem viram direito. Que sorte, viu?

Aproveito pra colocar a bio oficial dela: Andréa Del Fuego nasceu em São Paulo, em 1975. Escritora e mestra em filosofia, publicou os volumes de contos “Minto enquanto posso”, “Engano seu”, “Nego fogo”, e, pela Companhia das Letras, os romances “As miniaturas”, “A pediatra” e “Os Malaquias” (vencedor do Prêmio José Saramago em 2011), além de diversos livros juvenis e infantis.

Para acompanhá-la por aqui: https://substack.com/@andreadelfuego

Como é seu processo de escrita? Você tem meta diária, escreve a partir de projeto, alterna momentos de expansão e retração? Sonha com uma fuga para as montanhas?

Andrea del Fuego: Sonho com a fuga para as montanhas todas as horas do meu dia. E a montanha continua sendo um canto da minha sala. A montanha sou eu mesma para ser escalada. Tenho anotado todos os pensamentos do livro novo, conversas entre personagens em gravações de áudio para mim mesma, para depois transcrevê-las no tom da fala. Adicionando as gravações à massa do texto, tipo clara em neve. Cada livro é um processo. Esse tá uma delícia!

O que alimenta a sua escrita? Do que você se cerca para que a sua escrita flua? Conversas com outras escritoras, passeios pela cidade, mergulho em leitura?

Andrea del Fuego: Ficar em silêncio. Toda a montanha para subir é ficar em silêncio.

Você sente que precisa cavar brechas para sua escrita autoral, uma vez que precisa dar conta de outras atividades que sustentam sua escrita? Como defende esse espaço?

Andrea del Fuego: Defendo com unhas e dentes. Preservo o espaço mental. Eu sei também que estar na rua, na vida, nos trabalhos, tudo isso se transforma em repertório durante o estado de escrita.

Tem alguma frase que fica no post it na frente do seu computador, ou no desktop, ou na tela do celular? Aquela que te faz voltar sempre pro teu ofício?

Andrea del Fuego: Durante a escrita da Pediatra o post it era “ela não mata ninguém”.

Me mostra de onde você escreve?

Andrea del Fuego: Meu lugar é segredo, pelo menos agora, como um campo aberto ao livro em andamento. Vou mandar foto da paisagem mais próxima da minha cadeira de escrita.

Gostou de saber mais do processo de escrita de Andréa Del Fuego? Aproveita e me conta quem mais você gostaria de ver por aqui?

Boa semana, com muitas brechas de escrita para você!

#18 | Comecei a escrever ditando em voz alta, e isso tirou o texto da idealização

Daniela Arrais [Brecha] — Mon, 30 Mar 2026 12:42:40 GMT

Essa newsletter não se chama Brecha à toa. Esse nome vem do espaço que a escrita ocupa na minha vida. A escrita autoral, na verdade. Porque a escrita está no meu dia a dia, no meu trabalho na Contente (que, aliás, também está por aqui: contentevc.substack.com). Mas o tempo para o que só vai sair com tempo eu ainda custo a conseguir cavar, sabe? Por isso, brecha. Uma fenda no tempo, um compromisso para que o que mais me importa vá achando espaço numa rotina que demanda tanto fazer.

Em alguns momentos, eu começo a ter ideias para vários textos. Mas não tô com tempo de parar e começar a escrevê-los.

Foi aí que, há uns meses, eu lancei mão de uma coisa que está comigo o tempo todo: o celular. Eu abro o gravador, começo a ditar o que tô querendo escrever. E é muito interessante fazer isso porque o texto já vai saindo numa cadência boa de ser lido em voz alta.

Depois, eu copio a transcrição que o gravador faz (e agora ele tá até acertando na pontuação!) e coloco num arquivo de Google Docs. Pronto, eu pego a faísca, deixo ela se transformar num fogo, sem deixar pra depois, sem pensar “quando eu conseguir tempo, eu escrevo”.

Série “Concetto Spaziale, Attese", de Lucio Fontana, artista ítalo-argentino