La prima cosa che voglio condividere è che sono riuscita a fare il nuovo calendario nonostante il mio equilibrio tra lavoro e vita personale sia inesistente in questo momento. Per questo piccolo risultato, sono molto orgogliosa di me stessa. Continua a leggere per capire il perché.

È molto più tardi di quando avrei voluto finirli (volevo averli stampati per inizio novembre), ma sono così felice di essere riuscita a farli, e le illustrazioni sono venute davvero carine. C’è qualcosa di magico che mi succede quando disegno cani, posso diventare super veloce: sono riuscita a farmi venire in mente le idee per 12 illustrazioni e abbozzarle in solo due giorni. Poi ho impiegato 6 giorni per trasformarle in definitivi a colori e aggiornare la grafica dell’impaginato.

Il concetto e il formato di quest’anno sono simili al calendario dell’anno scorso. Te lo ricordi? Quest’anno c’è un aggiornamento: non ci sono più gli stessi cani a susseguirsi di pagina in pagina, ma c’è una mamma cagnolino che è alla continua ricerca del suo cucciolo, mentre in ogni scena è circondata da tantissimi cani diversi.

Le scene comprendono: slitte sulla neve, una mostra d’arte, delle terme giapponesi, un cinema, un prato fiorito, un gelataio nel parco, un orto, una spiaggia, una vendemmia, una strada la notte di Halloween, una pizzeria e una battaglia di palle di neve.

C’è anche un gatto che gironzola in ogni scena. Si è perso? Non ha paura dei cani? Crede di essere un cane anche lui? Decidilo tu!

Sto scrivendo un post dettagliato dove mostro passo passo le fasi di creazione del calendario per gli Working Process Post del mio Patreon, ma intanto ecco una piccola anticipazione. Se ti incuriosisce conoscere il processo di creazione del calendario dell’anno scorso, lo trovi in questo post.

I calendari sono già in vendita nello shop. C’è uno sconto del 10% se fai il tuo ordine prima della mezzanotte di questa domenica. Mentre, se sei nel mio Patreon, puoi ottenere uno sconto del 15% su tutti i prodotti nel mio shop, fino al 31 Dicembre. Puoi trovare il codice sconto alla fine di questo post. Se pensavi di unirti da un po’, sei ancora in tempo per farlo e usarlo! 🙂

Puoi comprare il calendario qui!

Un’altra cosa di cui sono molto contenta sono questi adesivi a tema pizza che ho realizzato come regalo per le persone che hanno preordinato la mia maglietta Pizza Loves You Too! ad agosto.

Era da tanto tempo che volevo disegnare qualcosa con una pizza all’ananas, mi sono divertita un sacco a farli. Qual è il tuo preferito?

Durante quest’anno ho imparato a cucire, seguendo le lezioni della mia prof Lolo Patterns al Duduá. Se sei a Barcellona e vuoi iniziare, la straconsiglio!

Queste sono alcune delle cose che ho cucito quest’estate, le mie preferite e che ho indossato tantissimo:

Questo vestito che si chiama Ray Pinafore Dress creato da Paper Theory, è il primo pattern che ho comprato e fatto da sola tra giugno e luglio. Ho anche amato lavorare a questo set sbarazzino seguendo questo pattern di Match Matchy Sewing Club:

Da quando ho imparato a cucire, non ho smesso di pensare all’idea di creare le mie etichette da usare sui vestiti e altre creazioni. Quando ho ristampato le t-shirt della pizza, ho pensato fosse il momento perfetto per realizzarle, per poterle usare anche sulle magliette e dargli un tocco personale. Eccole qui! Ovviamente dovevo includere Pippin, che è il mio assistente in tutto quello che faccio.

Aggiungere a ogni maglietta queste etichette è sicuramente uno sforzo in più, ma sono molto felice di farlo, le rende uniche e più personali. Mi piace sempre vedere i miei disegni realizzati su stoffa, è una sensazione bellissima. Una cosa che vorrei tantissimo per il futuro è avere l’occasione di lavorare a progetti legati al tessuto, non è una cosa che mi capita spesso al momento.

Ecco una foto dell’etichetta applicata su una maglietta e una foto di me lo scorso settembre mentre la indosso, fresca di stampa. In questa foto non posso nascondere la mia pancia. E no, non ho mangiato troppa pizza!

La ragione principale per cui sono stata lentissima con il postare online è che sono incinta! Di sette mesi, o 32 settimane, per essere precisa.

Ero incinta anche mentre creavo i miei vestiti questa estate. È stato utilissimo saper cucire quando avevo bisogno di aggiungere un elastico più ampio ai pantaloni!

Questi ultimi mesi sono stati un costante attrito tra il trovare il tempo per lavorare alle cose che dovrei - e vorrei! - fare e il tempo per prendermi cura di me stessa. Bisogna assimilare tantissime nuove informazioni sia per il parto, l’allattamento che per la cura del bebè. Inclusa anche la preparazione pratica per il suo arrivo: sistemare il nostro piccolo appartamento in affitto (niente cameretta per ora) e procurarci tutto il necessario. Una delle cose più belle e inaspettate è stata che tanti amici e conoscenti che sono già genitori ci hanno regalato i loro vestitini e gli accessori per neonati; il resto lo stiamo comprando principalmente di seconda mano.

Non ho ancora trovato un equilibrio, ogni settimana è diversa, spesso piena di imprevisti. A questo punto sono consapevole che non troverò un equilibrio tra lavoro e vita personale per moltissimo tempo. Ma finire i calendari è stato come riprendere il controllo del mio tempo, almeno per un po’, e mi ha dato una botta di autostima che mi serviva tantissimo.

Se c’è una cosa che ho imparato negli ultimi mesi è che gestire tutte le cose che devo fare in gravidanza (visite mediche, attività fisica, corso preparto, ecc.) e per l’arrivo del bebè, è come avere un lavoro part-time. Una roba folle! Non ho mai sentito parlare di questo aspetto, ma sempre del fatto che dopo aver partorito, non avrei avuto più la stessa quantità di tempo per me stessa. Non ero preparata perché questo succedesse prima!

Questa è sicuramente la notizia più grossa di quest’anno, insieme a un’altra bellissima notizia che mi rendo conto di non aver mai condiviso qui: sto facendo - lentamente - un nuovo romanzo a fumetti! Ma ne parlerò meglio in un altro post.

Ecco tutto, posterò di nuovo nelle prossime settimane, nel frattempo, se sei arrivatə fin qui, grazie!

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The first thing I want to share is something I’m very, very proud of: I managed to make 2026 Calendars despite my work-life balance being a real mess right now! Read further to understand why.

It’s much later than I wanted, but I’m so happy to have managed to do it, and the illustrations I did turn out super cute. There’s something magical that happens when I draw dogs. I can be superfast: I got one drawing after the other in two days, and then I spent the other 6 days making them into a final and paging them into the design!

This year’s concept and format are similar to last year’s calendar. Do you remember it? This version has an update: while there won’t be the same dogs on each page, there is a mama dog looking for her puppy everywhere, surrounded by many dogs.

The calendar scenes include: sledding in the snow, an art exhibition, a spa, a movie theater, a flower meadow, an ice cream vendor, a vegetable garden, a beach, a grape harvest, a street on Halloween night, a pizzeria, and a snowball fight.

There’s also a cat wandering around. Is he lost? Isn’t he afraid of dogs? Does he think his a dog himself? You decide!

I’m writing a Working Process Post for my Patreon where I’ll share all the drawings and the step by step process, but here’s a little preview for you. If you’d like to read about the process of last year’s calendars, you can find it in this post.

They are already on sale in my shop. There’s a 10% off discount going on if you place your order by this Sunday, while for my Patreons, they’ll get 15% off on everything in my shop until December 31st. You can find the code at the very end of this post, and if you were planning to join for a while, you’re still on time to do it and use it! 🙂

You can buy the Calendar here!

Another thing I’m very happy with is these pizza stickers I designed to gift with the preorders of my Pizza Loves You Too! t-shirts.

It had been a long time since I wanted to draw something related to pineapple pizza, and I had a lot of fun making these! Which one is your favorite?

During this year I’ve learnt how to sew, following classes by my teacher Lolo Patterns at Duduá, which I recommend to anyone willing to start! These are some of the things I’ve sewn this Summer:

This dress is the Ray Pinafore Dress by Paper Theory, the first pattern I bought and did all by myself between June and July. I also loved making this funny combo by following this pattern from Match Matchy Sewing Club:

Since I learnt to sew, I’ve been thinking of making my very own labels to apply to my creations. When I reprinted the Pizza t-shirts, I thought it was the perfect moment to make them, so I could use them to add an extra personality to them. So here they are, and of course, they had to include Pippin, my sewing companion!

It’s a little extra effort to make for each order, but I’m very happy to do it, as it’ll give a more personalized feel to my creations! I love to see my drawing woven; it’s such a nice feeling. I wish someday I’ll work on some textile projects with my drawings, but it doesn’t happen very often.

Here is how they look on the t-shirt, and here’s a picture of me where this September, when I wasn’t any more able to hide my belly, which is not given by eating too much pizza!

The bigger reason why I’ve been slow on my online updates is that I’m pregnant!
7 months pregnant, 32 weeks to be exact. I was pregnant even while I was making my summer outfits, and it was great to make them to my size, as I needed some extra elastic band for my pants!

These past months have been a big adjustment between finding the time to work on the things I’m supposed to do and finding the time to take care of myself. I have to absorb the information I need to know for giving birth, breastfeeding, and baby care. This also includes practically preparing for our baby by setting up our small apartment (no baby bedroom for now), and getting all the stuff we need (lots of amazing friends that are parents gifted us many baby clothes and gadgets, the rest we’re buying mostly from second-hand, which is great).

I don’t have a balance yet. At this point, I’m aware I probably won’t have it anymore or for a long time, but finishing the calendars felt like taking back agency on my time, and it gave me a self-esteem boost.

A thing I’ve definitely learnt these past months is that handling all the things related to the pregnancy and the arrival of the baby is like having a part-time job, which it’s crazy! I never heard this side of the story, just the fact that after giving birth, you won’t have the same amount of time for yourself anymore. I wasn’t mentally prepared for this happening before.

Anyway, this is the big news of the year, together with another news I realized I never wrote about on Substack, which is related to a new graphic novel I’m - slowly - making! But I’ll write about this in another post.

That’s it for now, I’ll post more in the upcoming weeks. Thank you for reading till here!

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Ricomincio a postare con una riflessione sui blocchi creativi, ma prima ti voglio raccontare che ho lanciato un preordine per le mie magliette Pizza loves you too!, lo trovi qui. Mi piacerebbe rifare un’altra tiratura, solo che ordinare tanti pezzi tutti insieme ha un costo elevato per me sola, per questo di solito organizzo questo tipo di cose in vista di mercatini e festival.

Al momento non ci sono eventi in vista, ma se vuoi puoi preordinare la maglietta a un prezzo più basso di quello che sarà poi nello shop e ti arriverà con una piccola sorpresa. Se conosci un negozio interessato a preordinare un piccolo stock, offro anche un prezzo all’ingrosso, puoi scrivermi qui: info@giuliasagramola.it

Preordina qui

La raccolta dei preordini chiuderà il 4 agosto e le spedizioni inizieranno a partire il 29 agosto.

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Attriti e autoinganni

In questo periodo sto ricominciando a fare gli storyboard del mio prossimo graphic novel e sto ripensando molto a una cosa che ho raccontato durante il mio ultimo workshop alla Escola Massana a inizio luglio, tenuto insieme a Carlota Juncosa. Durante quella settimana abbiamo esplorato come liberarsi dai blocchi creativi e il processo di creazione di un’autoproduzione dall’idea al prodotto finale. È stata un’esperienza bella e intensa, di cui magari parlerò di approfonditamente in un’altra newsletter.

Uno dei temi che sono sorti è quello della resistenza che troviamo al metterci a creare: quel blocco che viene prima ancora di sedersi al tavolo da disegno. Io la chiamo “attrito”. Viene prima del sentirsi bloccato, non ti permette neanche di iniziare a pensare di poter cominciare un progetto. L’attrito è qualcosa che si può lisciare con la pratica quotidiana di mettersi a fare anche se non ci si ritiene pronte o capaci di iniziare. Più si pratica questo piccolo sforzo (che all’inizio sembra enorme), più l’attrito si smussa. Non è una cosa che si risolve una volta sola, a me ritorna tutte le volte che per troppo tempo ho lasciato indietro un progetto o un qualche tipo di attività, non per forza creativa. L’attrito c’è sempre, ma essendo già allenati, le volte successive se ne andrà più rapidamente. Mi sta capitando anche adesso, con il ricominciare a scrivere questa newsletter, ma eccomi qui!

Parlando di attrito, mi è venuto in mente di raccontare alle studentesse un aneddoto di cui mi sono ricordata al momento, per spiegare degli autoinganni che possiamo crearci per smussarlo: anni fa quando vivevo a Bologna e lavoravo da casa, volevo cominciare a correre, ma non avevo idea di come iniziare e questa cosa mi bloccava.

Un po’ mi vergognavo anche solo all’idea di vedermi correre per strada, in leggings e scarpe da ginnastica, tra i passanti di via Irnerio fino ad arrivare alla Montagnola. Un po’ era inverno, buio e umido e la sera era avevo paura di soffrire il freddo. Mi sentivo un’impostora alla sola idea di uscire di casa e fare questa cosa che non avevo mai fatto prima. Per di più, mi ritrovavo sempre a rimandare il momento. Avevo molta difficoltà a smettere di lavorare a una certa ora per uscire a dedicare del tempo a me stessa in un modo che non fosse lavorare. Mi dicevo: alle 19 stacco e vado a correre, ma poi non succedeva e i giorni si susseguivano.

Una mattina mi son detta: se mi vesto già da runner, mi metto le scarpe e il reggiseno sportivo (che è una delle cose più scomode che esista e che non vuoi tenere su più del necessario), uscirò a correre per forza! Il primo giorno sono stata a lavorare l’intera giornata vestita da runner e alle 20.30 mi sono ricordata dell’idea di andare a correre, ma a quell’ora mi sembrava troppo tardi, un’altra scusa lo so.

Il giorno successivo mi sono di nuovo vestita da runner e alle 19 mi son detta: ormai sei vestita, esci anche solo 5 minuti. E così ho fatto: sono uscita e ho camminato svelta per una decina di minuti, poi sono tornata a casa. Il giorno successivo ho fatto lo stesso e alle 19.30 stavo correndo già da una mezz’ora, ascoltando gli audio di NHS Couch to 5K, che mi hanno insegnato a correre da due minuti a mezz’ora nel giro di alcune settimane.

Correre è diventata un’abitudine, il freddo che mi pungeva mi energizzava, il girare in tondo in Montagnola non mi sembrava noioso e l’imbarazzo che avevo all’idea di girare in tenuta da runner per la città se ne era andato completamente. Dopo il primo giorno fuori a correre, mi sono resa conto che quando sei dall’altra parte e stai camminando, se un runner ti passa a fianco, non gli presti più di pochi secondi di attenzione. Nessuno fa caso a te che corri.

Questa cosa al tempo è stata come un’illuminazione: nessuno bada a te per strada (solo noi disegnatori, che ci perdiamo a osservare le persone pensando poi a come disegnarle quando siamo di nuovo a casa!). E posso riportarla anche sul lavoro creativo: nessuno fa caso davvero a quello che facciamo! Cioè si spera che qualcuno sì, ma non tutti i passanti che incrociamo per strada, solo alcune persone interessate a cui abbiamo fatto venire la curiosità di seguire quello che facciamo. Questa cosa è la prima cosa che ci libera dall’attrito: il giudizio esterno è secondario a quello che facciamo.

I primi giudici e spesso i più severi del nostro lavoro, siamo noi stessi. Proviamo a far star zitta quella vocina critica, almeno nel momento della creazione.

Poi un’altra cosa, che è un po’ il mettersi su la roba da runner però trasportata al disegno: evitiamo il più possibile l’attrito che si crea quando vorremmo metterci a disegnare, ma non abbiamo il materiale per iniziare vicino a noi, siano penne o tablet. Lasciamo sempre in giro qualcosa dove poter iniziare a creare quando ne abbiamo voglia. Se abbiamo una scrivania in casa, che non manchino mai fogli e materiale da disegno sopra, pronti all’uso. Se non abbiamo la famosa stanza tutta per sé, prepariamo uno zaino o una scatola aperta e in bella vista, dove teniamo il nostro materiale (questa era una cosa che facevo quando volevo studiare inglese nel mio tempo libero, ma non avevo un tavolo adibito allo studio).

Un’altra cosa che faccio è portare sempre dietro un piccolissimo quadernino formato A6 e una penna, dove posso annotare delle idee subito, senza attrito, mentre sono in giro. Da qualche tempo ho anche un piccolo sketchbook formato A6 a fianco al divano, dove se voglio, mentre mi sto rilassando, posso disegnare qualcosa senza lo sforzo di dovermi alzare a cercare uno sketchbook, un pennarello, etc.

Sono tutti esempi di autoinganni che aiutano a non farci bloccare prima di iniziare. Le studentesse del corso hanno riso all’idea di me vestita da runner a grattarmi la schiena col reggiseno sportivo tutto il giorno mentre lavoravo, ma poi molte di loro mi hanno raccontato i loro tentativi di autoinganni.

Per questa newsletter è tutto, ci risentiamo prestissimo, ho tante cose da raccontarti. Se ti va, dimmi quali sono i tuoi autoinganni!

P.s. Ecco qui una foto bellissima della mia maglietta, fatta da Martina Giammaria per un reportage fotografico a tema pizza uscito lo scorso mese sul Financial Times. Grazie Brunella per avermelo segnalato e per aver amato questa maglietta!

I’m getting back into posting with a reflection on creative blocks, but first, I want to tell you that I’ve launched a preorder for my Pizza Loves You Too! T-shirts, you can find it here. I’d love to make another batch, but ordering a large quantity all at once is expensive for me to do alone, so I usually plan these things around markets and festivals.

Right now, I don’t have any events on the horizon, but I’m giving it a shot: if you’d like to, you can preorder the shirt at a lower price than it will be in the shop, and it’ll come with a little surprise. If you know a shop that might want to preorder a small stock, I’m also offering wholesale pricing, just write me here: info@giuliasagramola.it.

Preorder here

The preorder closes on August 4, and shipping will begin on August 29.

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Friction and Self-Deception

Lately I’ve been getting back into storyboarding my next graphic novel, and I’ve been thinking a lot about something I shared during my last workshop at Escola Massana at the beginning of July, which I co-taught with Carlota Juncosa. During that week, we explored how to break through creative blocks and walked through the process of making a self-published zine, from the idea to the final product. It was a beautiful, intense experience, I might write more about it in another newsletter.

One theme that came up was the resistance we feel when starting to create: the block that happens even before we sit down to draw. I call it “friction.” It comes before you even feel blocked; it doesn’t let you begin to think about starting a project. But that friction can be smoothed down through the daily practice of just doing the thing, even when you don’t feel ready or capable. The more you practice that small effort (which seems huge at first), the more the friction softens.
It’s not something that gets solved once and for all, it comes back every time I let a project or a habit sit for too long. Not just creative things, anything. The friction is always there, but each time it returns, you’re more prepared, and it passes more quickly. It’s happening to me right now, for example, just writing this newsletter, but here I am!

While talking about this friction, I remembered an anecdote that I shared with the students to illustrate the kind of self-deceptions that can help us get around it. Years ago, when I was living in Bologna and working from home, I wanted to start running, but I had no idea how to begin, and that feeling kept me stuck.

I was a bit embarrassed by the idea of being seen running in leggings and sneakers, weaving through pedestrians on Via Irnerio on my way to the Montagnola park. And it was winter—dark, damp—and I dreaded the cold evenings. I felt like an impostor, just imagining myself doing something I’d never done before. On top of that, I had a really hard time stopping work at a certain hour and making space for myself in ways that weren’t about work. I’d say, “I’ll stop at 7 and go for a run,” but it never happened, and the days kept passing.

One morning, I told myself: “If I put on my running clothes—including my sports bra (possibly the most uncomfortable thing ever, and not something you want to wear longer than needed), I’ll have to go out and run!”
The first day, I worked all day in my running clothes, and at 8:30 p.m. I remembered my plan, but it felt too late, so I didn’t go. Another excuse, I know.

The next day, I did the same thing—put on my running clothes—and by 7 p.m. I told myself: “You’re already dressed, just go out for 5 minutes.” And I did. I went outside and walked briskly for 10 minutes, then came home.
The next day I did the same thing again—and by 7:30, I was already running for half an hour, listening to the NHS Couch to 5K audio tracks that taught me how to go from running two minutes to thirty over a few weeks.

Running became a habit. The cold air gave me energy, running in circles in Montagnola didn’t feel boring, and I completely lost the embarrassment of being out in running clothes. After that first day, I realized something: when you’re on the other side, just walking around, and you see a runner go by, you barely pay attention for more than a few seconds. No one really notices you running.

That insight felt like a revelation at the time: no one pays attention to you on the street. (Except for us illustrators, maybe—we get caught up observing people, imagining how to draw them later at home!)
And the same thing applies to creative work: no one really notices what we’re doing. Or, hopefully, some people do, but not every passerby. Just the ones who are actually curious and want to follow what we’re making. This realization is what first frees us from friction: external judgment is secondary to what we’re doing.
And often, the harshest critic of our own work is us. We need to try to quiet that self-deprecating voice, at least while we’re creating.

Another tip, kind of like putting on running clothes, but applied to drawing, is to reduce the friction that happens when we want to draw but don’t have materials nearby. Always leave something within reach so you can start creating when you feel like it. If you have a desk at home, make sure there’s always paper and drawing tools ready to go. If you don’t have a “room of one’s own,” prepare a backpack or an open box in plain sight, where you keep everything you need. (This is something I used to do when I wanted to study English in my free time, but didn’t have a study table.)

Another thing I do: I always carry a tiny A6 notebook and pen so I can jot down ideas right away, without friction, when I’m out and about. Lately, I also keep a little A6 sketchbook next to the sofa, so I can draw something while I’m relaxing, without having to get up and hunt for a sketchbook, a pen, etc.

These are all examples of small self-deceptions that help us get started without getting stuck. The students at the workshop laughed at the image of me working all day in running gear, scratching at my back through a sports bra, but then they shared their own little tricks too.

That’s all for this newsletter. I’ll be back very soon. I have so much to share.
And if you feel like it, tell me about your self-deceptions!

P.S. Here’s a beautiful photo of my T-shirt, made by Martina Giammaria for a pizza-themed photo reportage that came out last month in the Financial Times. Thanks Brunella, for pointing it out to me and for loving this T-shirt!

All’inizio di novembre ho lavorato su nuovi progetti da portare alla Taipei Art Book Fair, dove ho partecipato quest’anno per la prima volta come espositrice. Ecco cosa ho portato di nuovo, ora disponibile sul mio shop:

Un calendario 2025 con 15 cani buffi

Ho progettato e illustrato un Calendario per il 2025 con protagonisti 15 cani buffi e le loro piccole avventure. Era da tanto tempo che volevo fare di nuovo un calendario, qualcuno di voi si ricorda dei calendari Los Monstruos che facevo dieci (!) anni fa?

Questo nuovo calendario è stampato in risograph a due colori, rilegato con una bellissima spirale rosa e perforato per appenderlo comodamente alla parete.

Puoi vedere di più sul processo di creazione di questo calendario in questo post.

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Due autoproduzioni a fumetti

Finalmente sono riuscita a tradurre in inglese e letterare a mano Manual of Pippinology —la mia autoproduzione a fumetti dedicata a Pippin, il mio cane. È stampata in una tonalità di blu diversa rispetto alla versione spagnola ed è disponibile in un’edizione limitata di 100 copie numerate.

Ho anche pubblicato il mio fumetto digitale Iceland in un’edizione cartacea!
Ho pensato che fosse un’ottima occasione per chi non aveva avuto la possibilità di leggerlo durante la Shortbox Comic Fair, e mi piaceva tantissimo l’idea di averne una copia fisica. Per questa edizione, ho creato un retro di copertina e aggiunto una mappa dei luoghi in cui si svolge la storia.

La stampa digitale è uscita benissimo, i colori sono molto fedeli alla versione su schermo, sono molto felice di averla stampata. Ne ho ordinate solo 150 copie. Stampare in digitale non è più economico come alcuni anni fa, quindi è molto probabile che una volta finite non ne ristamperò!

Taipei Art Book Fair

Alla fine di novembre ho fatto un bellissimo viaggio a Taiwan. La scusa era la Taipei Art Book Fair e poi mi sono presa una settimana di vacanza per esplorare questo Paese che non conoscevo. L’intero viaggio è stato incredibile, ne parlerò meglio in una prossima newsletter. Ho già scritto in dettaglio sulla mia esperienza alla fiera, dove oltre a esporre i miei lavori, ho tenuto una conferenza e un workshop. Si può leggere qui.

Il mio primo Open Studio

Pochi giorni dopo essere tornata da Taiwan, ho ospitato il mio primo open studio, dove ho allestito una piccola mostra dedicata al processo di lavoro del calendario, accompagnata da un piccolo pica-pica (stuzzichini e bevande, come si dice in spagnolo). È stato davvero bello ricevere la visita di tante persone, e mi piacerebbe organizzare più eventi come questo in futuro, grazie tantissime a chi è passato!

Idee regalo last-minute per Natale

• Un workshop di scrittura online con Jorge de Cascante (per chi parla spagnolo). Ho partecipato a uno lo scorso weekend ed è stato bellissimo: tre giorni di scrittura, condivisione e introspezione. Mi ha incoraggiata a scrivere di più e a fidarmi del mio processo creativo.

• Le lezioni Drawing Workout online di Christobal Schmal. Si può partecipare per un mese o un trimestre, e tutti i temi proposti sembrano davvero interessanti.

• Iscriversi a DADA Issues, il Substack di Roman Muradov, dove leggere i suoi fantastici fumetti digitali. Amo il suo senso dell'umorismo.

• I bellissimi mobile in ceramica di Georgie McAusland. Ho visto le sue cose al Festivalet, ma non sono ancora disponibili nello shop. In ogni caso si può sempre scriverle per chiederle più info!

• Se sei a Barcellona, ti consiglio di visitare la galleria El Diluvio Universal, dove puoi acquistare opere originali della nuova mostra collettiva (incluso un piccolo collage originale fatto da me!).

• Il Calendario 2025 di Akvile Magicdust.

• Carinissime stampe a tema cibo di Lucia Calfapietra.

• L’abbonamento al Substack di Lizzy Stewart, che offre un corso settimanale online per scrivere e disegnare un picture book.

• Partecipare alla riffa di Genie Espinosa e prova a vincere la sua bellissima statuetta.

• Ceramiche adorabili a forma di funghetto di Ana Seixas. Io ne ho una e guardarla mi rende felice.

• Illustrazioni originali formato cartolina dalla mostra della Nucleus Gallery. Un paio di anni fa ne ho acquistata una di Mocculere, e la amo ancora tantissimo!

• Una simpatica bandana dallo shop di Molly Anne Bishop, io vorrei troppo quella coi pipistrelli!

• Sapevi che puoi regalare il mio Patreon a qualcuno che sai che potrebbe apprezzarlo? Io l’ho scoperto solo qualche settimana fa! Domani c’è l’ultimo Drawing Date dell’anno, se ti va di provare!

È tutto per ora! Hai altre idee carine per regali di Natale dell’ultimo minuto? Vorrei conoscerle, ci vediamo nei commenti!

Ci sentiamo prestissimo e intanto Buone Feste!

At the beginning of November, I worked on some new projects to bring to the Taipei Art Book Fair, where I tabled this year for the first time. Here’s what I brought, now available in my shop:

A 2025 Calendar with 15 silly dogs

I illustrated and designed a 2025 Calendar featuring 15 silly dogs and their little adventures. I wanted to make a calendar again for ages—does anyone here remember the Los Monstruos calendars I used to make 10 (!) years ago?

This new one is printed in a two-color risograph, comes with a beautiful pink spiral binding, and has a perforation to hang on your wall.

You can see more of my process of creating the calendars in this post.

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Two comic zines

I managed to translate and hand-letter Manual of Pippinology into English—my comic zine all about my dog Pippin. It’s printed in a different blue than its Spanish version and comes in a limited edition of 100 numbered copies.

I also turned my digital comic Iceland into a comic zine! I thought this was a great opportunity for people who didn’t get to read it when it was available at Shortbox Comic Fair, and I loved the idea of having a physical copy. For this edition, I created a back cover and included a map of the story’s locations.

The digital print came out beautifully with really accurate colors—I’m so glad I did it! I made a short run of 150 copies. Printing digitally is not as cheap as it used to be, so I don’t think I’ll reprint them, when they’re gone, they’re gone!

Taipei Art Book Fair

At the end of November, I had a truly beautiful trip to Taiwan. The Taipei Art Book Fair was the excuse for the trip, but I extended my stay and took a week of holiday. The entire experience blew my mind, and I’ll share more about it in a future newsletter. If you’re curious, though, I’ve already written all about my experience at the fair, where besides tabling my work I gave a talk and a workshop. You can read it here.

My first Open Studio

Just a few days after getting back from Taiwan, I hosted my first open studio, where I set up a little exhibition showcasing the working process for my calendar, along with a small pica-pica (snacks & drinks in Spanish). It was so nice to have people come by, and I’d love to host more small events like this in the future, thank you so much for stepping by!

Some last-minute Xmas gift ideas for you

• A writing workshop with Jorge de Cascante (for the Spanish speakers). Last weekend I attended one and loved it so much—it was three days of writing, sharing, and processing, a truly beautiful experience. I felt encouraged to write more, and trust my process.

• Drawing Workout online classes by Cristóbal Schmal. You can join for one month or a trimester, and all the topics Christobal suggests look very intriguing.

• Joining DADA Issues. Roman Muradov’s Substack, where you can read his quirky surreal comics. I love his sense of humor.

• Beautiful ceramic hangings by Georgie McAusland. I saw them at Festivalet, they might not be already in her shop but check her out and write her for more info.

• If you’re in Barcelona, you should visit El Diluvio Universal gallery, where you’ll be able to buy original artworks from their newly inaugurated collective exhibition (including a small collage original from me!).

• 2025 Calendar by Akvile Magicdust.

• Cute food-themed prints by Lucia Calfapietra.

• Join Lizzy Stewart’s Substack, she’s offering an online weekly class to write and draw your first picture book.

• You can join Genie Espinosa’s ruffle and win her beautiful figurine.

• Adorable mushroom ceramics by Ana Seixas. I have one and truly brings me joy!

• Original postcard-size illustrations from the Nucleus Gallery exhibition. A couple of years ago, I got one from Mocculere, and I still love it so much!

• A cute bandana from Molly Anne Bishop online store, I need the bats one!

• Did you know you could gift my Patreon as a present to someone you know who might like it? I didn’t till a few weeks ago! Tomorrow is the last Drawing Date of the year, if you’d like to join!

That’s all for now, do you have other nice last-minute Xmas present recommendations? Let me know in the comments!

Talk very soon, and Happy Holidays!

Ottobre è quasi finito, e devo dire che sono davvero emozionata dall’entusiasmo e dal calore che ha ricevuto Iceland. Voglio iniziare ringraziando tutte le persone che l’hanno preso, condiviso e che mi hanno inviato messaggi con le loro sensazioni e commenti. Leggere questi feedback sono stati davvero motivanti!

Mancano solo pochi giorni per acquistare una copia digitale su ShortBox, la Fiera si concluderà il 31 ottobre. Alla fine di questa newsletter troverai altre raccomandazioni sui bellissimi fumetti che ho letto e che vorrei leggere.

☞ Iscrivendoti a Soft Spot ricevi in automatico aggiornamenti in inglese e italiano, ma ti raccomando di scegliere nelle preferenze una delle due opzioni di lingua, per evitare di ricevere doppie email. Oppure puoi sempre optare per la lettura su Substack.

La copertina di Iceland

Quando lavoro alla copertina di un libro, comincio sempre facendo brainstorming nel mio sketchbook. Per Iceland, avevo un’idea vaga di quello che volevo trasmettere e ho iniziato ad abbozzare varie composizioni senza limitarmi.

Dopo questa iniziale ricerca, avevo già una visione più chiara di quale fosse la mia composizione preferita e sono passata alla fase di bozza. Per questo progetto, ho fatto la bozza digitale in Photoshop.

Una volta completata la matita digitale, l’ho stampata e ho lavorato sul disegno definitivo con una matita meccanica (quello che in gergo si chiama "inchiostrazione"). Qui sotto puoi vedere una fase iniziale di questo passaggio, in cui avevo appena finito di inchiostrare il personaggio principale, Marta.

Dopo aver terminato l’inchiostrazione, ho scansionato il disegno definitivo e sono passata alla colorazione in Photoshop. Qui sotto puoi vedere una gif dove mostro il passaggio dagli schizzi iniziali al risultato finale.

Tra un passaggio e l’altro, ci sono molte prove e decisioni da prendere, in questo caso sono lasciate fuori da questo riassunto, ma così puoi già avere un’idea del processo di lavoro in ogni sua fase.

Get your copy of Iceland

Dietro le quinte

Una cosa che mi è piaciuto molto fare questo mese è parlare dell processo di realizzazione e del dietro le quinte di questo fumetto.

Nel 2014 ho fatto una bellissima vacanza in Islanda, e da allora ho sempre pensato che un giorno avrei voluto ambientare una storia lì, per avere la scusa di disegnare i suoi paesaggi incredibili. Così, come riferimento per disegnare le ambientazioni di questo fumetto, ho preso spunto da molte delle foto che avevo scattato.

Se mi segui su Instagram, forse hai già visto qualche post in cui mostro i passaggi del mio processo di lavoro e i retroscena della sua realizzazione, oltre a molti dettagli tratti dalle pagine del fumetto. Qui sotto ci sono alcune delle immagini che ho condiviso; c’è molto altro in questo lungo post su Patreon. Se ti incuriosisce sapere come ho lavorato sulla creazione della storia, è il post perfetto per te. Su Patreon ho anche un livello di iscrizione gratuito dove condivido un assaggio di ciò che pubblico lì in esclusiva. È un po’ come una versione approfondita di questa newsletter.

Realizzare questo fumetto digitale è stata un'esperienza fantastica dall'inizio alla fine, sono super motivata a ripetere l'esperienza l'anno prossimo se verrò di nuovo selezionata per ShortBox. A proposito, so che ci sono fumettisti all’ascolto, se vuoi candidarti, puoi inviare la tua domanda entro il 22 novembre, trovi tutte le informazioni sul loro sito.

Le mie letture ShortBox & la mia wishlist

Sono stanca di parlare di me, ShortBox è una selezione incredibile di bravissimə artistə, la maggior parte sono giovanə esordientə che meritano più attenzione.

Ti consiglio di dare un'occhiata al sito e scegliere qualcosa che attira la tua attenzione. Qui sotto puoi vedere le mie letture, ognuna mi è piaciuta per motivi diversi.

• Child of Wrath by Michael Furler

• Dog Days by Bianca Bagnarelli

• Hibernation Guide for Rabbits and Hares by L. Adassovsky

• Dead Days by Alice Scarpa

• Hearth's Haunting by Jean Wei

• Dr. Worm by Serena Cirillo

• Gnome Granny by c.le.mieux

• Lapis Blue by Barbara Mazzi

• Soft Landing by Juan Tang Hon

• Freelance Arsonist by Sobsannix

• Catalyst by Oscar Woodiwiss

• Clair de Lune by Xulia Vicente

Ci sono molti altri fumetti che non vedo l’ora di leggere, alcuni li ho già acquistati, altri sono ancora nella mia wishlist:

• Rat Hall by Ash Green

• Irene’s Reverie by Bolzemo

• autobiography has become a stone in my shoe by Peony Gent

• Lindsey Cheng Dates a White Boy!!! by Asia Miller

• The Shit Witch by Lis Xu

• Felicity by Joyce Y. Ng

• Goodbye Apple Island by C.R. Chua

• Groundhog Date by Jennifer Nie

• Customer Service Eternity by C A Strike

• Death Fiddles and We Dance by Deb JJ Lee

• Stagnation Seed by BENNIZONE

• Kinni's Swim by Sana Bansal

• A Pretty Good Wizard by Claire Weber

• Is It Ok To Say Goodbye? by Sydney Agans

• Chrysalis by Kris Rozich

• Lady Fixie by Metias Gray

• Miau! Private Affairs by Cons Oroza

• Finding Comfort by Laina Deene

Questo è tutto per questo post; ti lascio con un simpatico cagnolino vestito per Halloween, che è parte di una serie di illustrazioni che sto realizzando.

A presto! 🐩

October is almost over, and I’m blown away by the warmth and enthusiasm I’ve received for Iceland. I wanted to start this newsletter by thanking everyone who has bought it, shared it, and sent me messages and comments about it. Your feedback has been truly energizing!

There are just a few days left to get a digital copy through ShortBox, the Fair will end October 31st. At the end of this newsletter, you’ll find more recommendations for some beautiful comics I’ve read and I’d like to read.

☞ By subscribing to Soft Spot, you'll automatically receive updates in both English and Italian. However, I recommend choosing one of the language preferences in Settings to avoid receiving duplicate emails. Alternatively, you can always opt for reading on Substack only.

Iceland Cover

When I work on a book cover, I always start brainstorming in my sketchbook. For Iceland, I had a vague idea of what I wanted to convey, so I started doodling various compositions freely.

After this brain-dump session, I had a clearer vision of my favorite visual, and I moved on to the penciling phase. For this project, I penciled digitally in Photoshop.

Once I finished the digital pencil, I printed it and did the final line work (also known as “inking”) with a mechanical pencil. Here, you can see an early stage of this step, just after I finished inking the main character, Marta.

When inking was done, I scanned the final line work and moved to color in Photoshop. Below, you can see a gif showing the progression from the early doodle to the final result.

There’s a lot of testing and decision-making that gets left out of this visual recap, but you can still get a sense of the step-by-step process!

Get your copy of Iceland

Behind the Scenes

One thing I loved doing this past month was sharing the making-of and behind-the-scenes of this comic.

In 2014, I went on a beautiful holiday to Iceland. Since then, I’ve thought about setting a story there someday, as an excuse to draw its stunning landscapes. So, for this comic, I used many photos I had taken as references for the locations.

If you follow me on Instagram, you may have already seen a few posts where I show the steps of my working process and the making-of, along with bits of the comic pages. Below are some of the images I’ve shared, though there’s much more on this long post on Patreon. If you’re curious about my story-making process, that post is perfect for you! My Patreon has a Free Tier where I share a preview of the things I post over there, it’s similar to these newsletters but more in detail.

Creating this digital comic has been an amazing experience from beginning to end, and I’m motivated to do it again next year if I have the chance to be selected for ShortBox once more. By the way, if you make comics and want to apply, you can submit your application by November 22nd.

My ShortBox Readings & Wishlist

Enough about me—ShortBox is an incredible selection of talented artists, many of whom are young cartoonists who truly deserve more attention.

I recommend taking a look at the website and picking out something that catches your eye. Below, you can see my current readings; I loved each one for different reasons.

• Child of Wrath by Michael Furler

• Dog Days by Bianca Bagnarelli

• Hibernation Guide for Rabbits and Hares by L. Adassovsky

• Dead Days by Alice Scarpa

• Hearth's Haunting by Jean Wei

• Dr. Worm by Serena Cirillo

• Gnome Granny by c.le.mieux

• Lapis Blue by Barbara Mazzi

• Soft Landing by Juan Tang Hon

• Freelance Arsonist by Sobsannix

• Catalyst by Oscar Woodiwiss

• Clair de Lune by Xulia Vicente

There are many more I’m still looking forward to reading. Some I’ve already bought, while others are still on my wishlist:

• Rat Hall by Ash Green

• Irene’s Reverie by Bolzemo

• autobiography has become a stone in my shoe by Peony Gent

• Lindsey Cheng Dates a White Boy!!! by Asia Miller

• The Shit Witch by Lis Xu

• Felicity by Joyce Y. Ng

• Goodbye Apple Island by C.R. Chua

• Groundhog Date by Jennifer Nie

• Customer Service Eternity by C A Strike

• Death Fiddles and We Dance by Deb JJ Lee

• Stagnation Seed by BENNIZONE

• Kinni's Swim by Sana Bansal

• A Pretty Good Wizard by Claire Weber

• Is It Ok To Say Goodbye? by Sydney Agans

• Chrysalis by Kris Rozich

• Lady Fixie by Metias Gray

• Miau! Private Affairs by Cons Oroza

• Finding Comfort by Laina Deene

That’s all for this post! I’ll leave you with a cute dog in a Halloween costume, from a set of spot illustrations I’ve been working on.

Talk soon! 🐩

I hope you had a great summer! I spent mine making comics while listening to Charli XCX and Chappell Roan, which felt amazing. Now that fall’s here, I’m all about catching up on my very long to-do list, which includes sharing what I’ve been working on. Welcome to this update!

Today, my new comic Iceland debuts as part of the ShortBox Comics Fair, one of my favorite comic events of the year!

About Iceland

Marta and David have been together for six years when they embark on what should be a dream vacation to Iceland. In the stunning, unfamiliar landscape, their emotions begin to unravel. As Marta searches for clarity, the beauty around them begins to reveal more than she expected.

Iceland is a 34-page comic that follows their journey.

What is ShortBox Comics Fair

ShortBox is an online fair that runs each October. Since it’s entirely online, you can visit their website and instantly access over 100 comics created by artists from all over the world, including mine!

You can buy digital comics in PDF format, and right after purchasing, you’ll receive an email with a download link.

You can buy Iceland here!

About its making

I’ve been working on Iceland throughout this year, though I had some notes scattered around from 2023. I wrote the story at the start of 2024 and then dove into full production from late June through August, when I drew, inked, and colored all the pages. The process flowed surprisingly smoothly—what impressed me most was how clear the story was in my head, which made the work go faster than usual. Since I don’t make comics full-time, it usually takes years to complete a story, and I often have to regain momentum between client work. But working on something so fresh and new—yes, a year is fresh in comic-making time!—gave me so much energy and enthusiasm. It felt magical!

If you’re curious about the making of the comic, I’ve shared more details on Patreon, and I’ve got another behind-the-scenes post planned. You can check out the existing post: one page from sketch to final, cover reveal, and working process. Some of my Patreon content is free to read, you just have to join as a free member!

Let me know if you read it!

Now that it’s out there, I can’t wait for you to read it and hear your thoughts! The fair runs until October 31st, so I’d love to reach as many readers as possible. If you enjoyed the comic, please consider sharing it on IG or sending this link to friends.

Nice stuff: Other comics from the Fair!

If you’ve followed this newsletter for a while, you’ll know I’ve been a huge fan of the ShortBox Comics Fair for years, which makes it even more exciting to be a part of it this time! I haven’t read any of the comics yet, but here’s my very early wishlist:

• Dog Days by Bianca Bagnarelli

• Dr. Worm by Serena Cirillo

• Child of Wrath by Michael Furler

• Dead Days by Alice Scarpa

• Hibernation Guide for Rabbits and Hares by L. Adassovsky

• Lapis Blue by Barbara Mazzi

I’ll try to send out another update before the end of the fair with my favorite reads.

If you follow me on Instagram, I’ll be posting recommendations there throughout the month!

Thank you for reading, that's all for now, but talk very soon! 🐩

Spero che tu abbia passato un'ottima estate! Io ho trascorso la mia a fare fumetti mentre ascoltavo Charli XCX e Chappell Roan, ed è stato fantastico. Ora che l'autunno è arrivato, mi concentro sul recuperare una lunghissima lista di cose da fare, che include condividere ciò su cui ho lavorato. Benvenut* a questo aggiornamento!

Oggi, il mio nuovo fumetto Iceland debuta come parte della ShortBox Comics Fair, uno dei miei eventi fumettistici preferiti dell'anno!

A proposito di Iceland

Marta e David sono insieme da sei anni quando partono per quella che dovrebbe essere una vacanza da sogno in Islanda. In uno scenario sconosciuto e mozzafiato, le loro emozioni iniziano a dipanarsi. Mentre Marta cerca di fare chiarezza, la bellezza che la circonda comincia a rivelarle più di quanto si aspettasse.

Iceland è un fumetto di 34 pagine che segue il loro viaggio.

Cos'è ShortBox Comics Fair

ShortBox Comics Fair è una fiera online che si svolge ogni ottobre. Dato che è completamente online, puoi visitare il loro sito web e accedere istantaneamente a oltre 100 fumetti creati da artisti di tutto il mondo, incluso il mio!

Puoi acquistare fumetti digitali in formato PDF e, subito dopo l'acquisto, riceverai un'email con un link per il download.

Compra Iceland qui!

A proposito della sua realizzazione

Ho lavorato a Iceland durante tutto quest'anno, anche se avevo alcune note sparse del 2023. Ho scritto la storia all'inizio del 2024 e poi mi sono immersa completamente nella produzione da fine giugno ad agosto, quando ho disegnato, inchiostrato e colorato tutte le pagine. Il processo è stato sorprendentemente scorrevole: ciò che mi ha colpito di più è stato quanto avessi chiara la storia nella mia testa, cosa che ha reso il lavoro di stesura più veloce del solito. Non lavorando ai fumetti a tempo pieno, di solito mi ci vogliono anni per completare una storia, e spesso devo ritrovare slancio e motivazione tra un lavori per i clienti e l’altro. Lavorare su qualcosa di così fresco e nuovo—sì, un anno è fresco nel tempo di realizzazione di un fumetto!—mi ha dato tanta energia ed entusiasmo. È stato magico!

Se sei curios* di sapere di più sulla realizzazione del fumetto, ho condiviso più dettagli su Patreon e ho già pianificato un altro post sul dietro le quinte della sua creazione. Puoi dare un’occhiata a questi post: una pagina da sketch a definitivo, cover reveal, e working process. Alcuni contenuti su Patreon sono gratuiti, basta iscriversi come Free Member!

Fammi sapere se lo leggi!

Ora che è uscito, non vedo l'ora di sapere cosa ne pensi! La fiera si svolgerà fino al 31 ottobre, quindi mi piacerebbe raggiungere il maggior numero possibile di lettori. Se ti è piaciuto il fumetto, ti chiedo di condividerlo su IG o di inviare questo link ai tuoi amici.

Cose belle: Altri fumetti della Fiera!

Se segui questa newsletter da un po’, saprai che sono una grande fan di ShortBox da anni, il che rende ancora più entusiasmante farne parte quest’anno. Non ho ancora letto nessuno dei fumetti, ma ecco la mia wishlist:

• Dog Days di Bianca Bagnarelli

• Dr. Worm di Serena Cirillo

• Child of Wrath di Michael Furler

• Dead Days di Alice Scarpa

• Hibernation Guide for Rabbits and Hares di L. Adassovsky

• Lapis Blue di Barbara Mazzi

Cercherò di inviare un altro aggiornamento prima della fine della fiera con le mie letture preferite.

Se mi segui su Instagram, pubblicherò raccomandazioni lì per tutto il mese!

Grazie per aver letto fin qui, questo è tutto per ora, ma ci sentiamo presto! 🐩

☞ By subscribing to Soft Spot, you'll automatically receive updates in both English and Italian. However, I recommend choosing one of the language preferences in Settings to avoid receiving duplicate emails. Alternatively, you can always opt for reading on Substack only.

It's been a while since we last connected, and even though I've been wanting to start writing here again, I didn't know where to begin. Today, a comic I drew years ago for an issue of Illustratore Italiano came to mind, and I thought it still spoke accurately about something that never changes: the creative process.

It perfectly represents where I am right now (I'm in the scribbling-in-a-cave phase), so I'm leaving it here as a gift to you and to say welcome back!

See you below, with more nice things.

101 Dalmatians x Camelozampa

A few months ago, the latest book I illustrated for Camelozampa was released: the novel of 101 Dalmatians written by Dodie Smith, in its Italian edition! It was an honor and a challenge to illustrate this classic. The editors at Camelozampa gave me great creative freedom and were excited about the idea of playing with shades of red to create an atmosphere in the images.

I talked extensively about the book's creation process in this working process post, where you can see in detail all the stages of this five-month work. Also, you can take a look at this reel where I show my favorite pages.

Nice stuff

An exhibition in Barcelona

On May 17th, Stranded Escape, the exhibition of Marco Quadri and Noemi Vola, opens at Te Quiero Mucho, one of my favorite places in my neighborhood. Ulises and Elena curate a very original and interesting selection of artists exhibiting. In this case, I'm happy to have bridged the connection between Italian illustrators I love and this special place in my city, so I can enjoy the event and disfrutar of it.

Ceramics

Last month, I went to Bologna and finally got to meet the amazing Giulia Tudori in person. I'm a huge fan of her ceramics and illustrations. I had bought a jar full of little dogs from her, but then I had never had the chance to pick it up in person. Now it's finally with me in my studio in Gracia. As Pamela Prati would say, beautiful!

A French animation

A fantastic series came out: Samuel, directed by animator Emilie Tronche. It's about the daily life of a 10-year-old boy, and I find it wonderful both in storytelling and animation. One of the most beautiful things I've seen lately. You can watch it in French on Arte, in Spanish on RTVE, and in Catalan on 3CAT. I watched it in Catalan as I'm currently studying it, and it's the perfect excuse for a review.

Also, don’t miss this video in which Emilie Tronche shows how she worked on the series’s storyboards:

That's all, if you've read this far, can you recommend me a #sadgirl book? 🐩

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Era da un po’ che volevo ricominciare a scrivere qui, ma non sapevo da dove riprendere il filo. Oggi mi è tornato in mente un fumetto che ho disegnato anni fa per un numero di Illustratore Italiano, e ho pensato che parlasse ancora accuratamente di una cosa che per me non cambia mai: il processo creativo.

In questo periodo mi rappresenta moltissimo (sono nella fase di scribacchiamento in grotta), quindi lo lascio qui come regalo e per dirci benritrovatə!

Ci vediamo più giù, con un po’ di cose belle.

101 Dalmata x Camelozampa

Qualche mese fa è uscito l’ultimo libro che ho illustrato per Camelozampa: il romanzo dei 101 Dalmata scritto da Dodie Smith! È stato un onore e una sfida disegnare questo classico, le editor di Camelozampa mi hanno dato una grandissima libertà creativa e si sono entusiasmate all’idea di giocare con le sfumature del colore rosso per dare atmosfera alle immagini.

Ho parlato approfonditamente del processo di creazione del libro in questo lungo post, dove racconto ogni fase dei cinque mesi di lavorazione. Dai anche un'occhiata a questo reel dove mostro le mie pagine preferite.

Cose belle

Una mostra a Barcellona

Il 17 maggio inaugura Stranded Escape, la mostra di Marco Quadri e Noemi Vola a Te Quiero Mucho, uno degli spazi che più amo nel mio quartiere. Ulises e Elena fanno sempre una selezione molto originale e interessante degli artisti che espongono, in questo caso sono contentissima di aver fatto da ponte tra illustratori italiani che amo e questo posto speciale nella mia città, così da poter andarmi a godere l’evento e disfrutar.

Ceramiche

Lo scorso mese sono andata a Bologna e ho finalmente potuto conoscere di persona la super Giulia Tudori, sono una grande fan delle sue ceramiche e illustrazioni. Le avevo comprato un vasetto pieno di cagnetti, ma poi non avevo mai avuto modo di ritirarlo di persona, ora finalmente con me è nel mio studio a Gracia.
Come direbbe Pamela Prati, bellissimo!

Un’animazione francese

È uscita una serie fantastica: Samuel, diretta dall’animatrice Emilie Tronche. Parla della vita quotidiana di un ragazzino di 10 anni e sia per il modo di narrare che per il disegno la trovo meravigliosa. Una delle cose più belle che ho visto ultimamente. Si può guardare in francese su Arte, in spagnolo su RTVE e in catalano su 3CAT. Io l’ho guardata in catalano perché lo sto studiando ed è la scusa perfetta per ripassare.

Non perdetevi anche il video di Emilie Tronche dove fa vedere come ha lavorato agli storyboard della serie:

È tutto per oggi, se hai letto fin qui, mi consigli un libro da #sadgirl? 🐩

It’s been a while, I know! I have so much to share that I don’t know where to start, so I guess the best idea is to start from the last thing I’ve done: a comic zine about my dog, Pippin!

PIPPINOLOGÍA

This weekend (4th/5th of March) there’s the GRAF festival here in Barcelona, one of my favorite indie comics festivals. I’ll have a table, like last year, and I wanted to make something new, specifically for it (plus, I wanted it to be in Spanish this time). So I gave myself some time off from clients, and I jumped into a self-publishing marathon. It felt like the old days of Teiera1!  

I managed to ink and color 30 comic pages in 6 days, then 2 days for hand-lettering everything in Spanish (thanks to Elo and Raquel!), and designing the booklet. Plus, 2 extra days for the cover illustration and design. I tried to do my best to keep the quality of my drawing at its best, even with the short amount of time, and I can say I’m very satisfied with the complex result.

The zine is getting published right now by the kind people of Do The Print. It will be a risograph zine: two colors for the cover and one for the interior pages. I missed making zines, it’s so much fun and energizing. I can’t hide that it’s been a very tiring process, but it felt like it was worth it. Here’s a little preview of the printing tests:

If you draw and you’re looking for motivations/clues on how to make a project in such a short time, I wrote down some reflections about what helped me to keep moving. 

This is why I think it worked for me:

• I already had prepared some stuff in advance. During the past months, I took note of ideas for short comics and comic strips related to Pippin. I was dying to draw them, but I was too busy working on other stuff so they waited and waited, until now. At the time I didn’t know they were going to become a zine, but they just piled up into 17/18 short comic ideas, so making more to create a small book felt like a good idea. Here’s an example from my sketchbook:

  

• I knew in February I would have had a limited amount of days free from clients’ work, and I knew I had to stick to the plan to avoid postponing future deadlines.

•  I didn’t have to experiment with my style. I already had a clear vision of how I wanted the drawings to look. I used the style of the Comic Diary I draw for my Patreon. I felt it matched the vibe I wanted, so I trusted my intuition on that.

• I knew I had a real deadline: sending the stuff to print on time for the festival. Having a schedule and respecting it, made the difference comparing it to other times when I felt like making stuff for myself.

I’m happy I wrote down this list, I hope it will help me for future personal projects.

I’d also love to print this zine in English and Italian, but making a multilingual edition is costly. I’m planning to open a preorder soon, in order to help me with covering the printing expenses. If you’d like a copy let me know either by replying to this email or in the comments, I’ll send you the preorder link as soon as it’s ready.

If you are curious about the process and you want to read more pages, I’ve been posting some of them on my Patreon and I’ll keep sharing more, including my working process, as usual. 

Ragazze in capo al mondo

Next week I’ll be in Bologna for the Children’s Book FairI (I’ll arrive later, because of GRAF, but you’ll find me around from Tuesday to Friday). On March 8th, I’ll be presenting the new book I illustrated: Ragazze in capo al mondo, written by Laura Ogna, and published by Editoriale Scienza. I already shared my working process on my Patreon in my secret newsletter, where I give more details on how a project like this works, but I thought that next time I’ll share also here some of the process. The appointment is at 7.30 pm at the Libreria Giannino Stoppani.

Bologna Children’s Book Fair Appointments

I look forward to seeing Beatrice Alemagna’s exhibition curated by Hamelin, my dear friend Sarah Mazzetti has two books coming out, Elsa, Morandi e l’Uovoverde about Morandi for Canicola (there’s also an exhibiton about it), and Il Parco della Luna about Lucio Dalla for Ciao Discoteca Italiana. I’m super curious to see both of them, they seem pretty awesome from what I’ve seen so far. Atomica also shared two interesting meetings in the Fair, for March 7th, in her newsletter:

• Diritti e welfare per gli autori - Illustrators Survival Corner

• Fumetto Young Adult: nuove politiche editoriali - Caffè Autori
I think I’ll join them, she made me curious about it.

What else should I see? Feel free to share your recommendations in the comments below, I’ve been very slow about preparing myself for this trip, so any suggestion is very welcome!

Nice stuff

Wool stuff

It snowed in Barcelona yesterday, it’s very rare, look at the beautiful photos of the Tibidabo! One of my favorite things I bought for myself this past winter is Bonbonolli’s handmade vest and balaclava. I fell in love with her PUNK  pattern and I asked her to make me a pink and red vest with it, but then I didn’t resist, and I also got a white and black balaclava. This last one was the perfect thing to wear during the Angoulême festival, as the weather was freezing AF!

Comics

As mentioned, I went to the Angoulême festival and I tucked myself with good comics, I feel this year was even better than other times! One of my favorite reads was Merel by Clara Lodewick, which is the story of a 40 y.o. woman that has a very free and independent life, and the struggles she goes through in the small town she lives in. It’s all about the consequences and dangers of prejudice and conservatism. Thank you very much to my friend Giorgia Marras for recommending it to me.

YouTube

When I need some cozy time, I really love to watch @hige_to_watashi channel. They are a Japanese couple that shares their daily life in Tokyo. Their videos are mostly oriented to show where and what they eat, their explorations in the city, their travels, and their finds. They love plants, illustration, and ceramics. I really appreciate the calming vibe, and they make me miss Japan even more than I already do.

Magazine

La Revue Dessinee Italia is coming out this march with its 4th issue and there’s also a comic I drew, about my relationship with passatelli. If you don’t know what they are, they’re a typical noodle soup from my region Le Marche. I’ll share more about this in the future, but the issue already looks amazing, and the cover is beautifully illustrated by Bianca Bagnarelli. You can check it out here.

Thank you for reading, see you next time! 🐩

So che è passato un po’ di tempo e ho così tante cose da condividere che non so da dove iniziare, quindi direi di cominciare dall’ultima cosa che ho fatto: una fanzine dedicata a Pippin, il mio cane!

PIPPINOLOGÍA

Questo weekend (4-5 Marzo) a Barcellona si svolgerà il GRAF, uno dei festival di fumetto indipentendente che amo di più. Come l’anno scorso avrò un banchetto tutto mio e, a parte stampe vecchie e nuove, volevo fare un fumetto per l’occasione, questa volta in spagnolo visto che vivo qui (era anche ora, no?). Nel mese di febbraio mi sono ritagliata del tempo libero tra un lavoro per un cliente e l’altro e mi sono fiondata in una vera e propria maratona di autoproduzione. Per un attimo mi è sembrato di rivivere i tempi di Teiera1!  

Sono riuscita a inchiostrare trenta paginette in soli sei giorni, dopodiché ho dedicato due giorni al lettering a mano del testo tradotto in spagnolo (grazie Elo e Raquel!) e a impostare graficamente il libretto. Mi sono tenuta poi due giorni extra per realizzare le immagini e la grafica della copertina. Il tutto cercando di mantenere al massimo il livello di soddisfazione personale verso i miei disegni.

La fanzine è all’ultima fase di stampa dai ragazzi di Do The Print e sarà realizzata in risografia: due colori per la copertina e uno per le pagine interne. Mi era davvero mancato auto-editare i miei fumetti, è divertente e mi ha anche dato tantissima carica. Non nascondo che mi sono stancata parecchio, ma ne è valsa la pena.

Qui di seguito trovate alcune riflessioni su cosa mi ha aiutata a lavorare così velocemente. Se anche tu disegni e stai cercando motivazione o idee su come lavorare a un progetto del genere in un breve lasso di tempo, potrebbero esserti d’aiuto, ma in realtà rileggerla mi aiuterà anche per progetti futuri.

Ecco quindi una lista di perché per me questo approccio - su questo progetto - ha funzionato:

• Avevo già del materiale preparato in anticipo. Gli scorsi mesi ho preso regolarmente nota di tutte le idee che mi venivano in mente quando osservavo Pippin: piccole strisce a fumetti e episodi interessanti. Non vedevo l’ora di disegnarle, ma ero troppo impegnata con il lavoro, quindi si sono accumulate nell’attesa. Mentre prendevo appunti non sapevo ancora che sarebbero diventate una fanzine, ma poi mi sono ritrovata con 17/18 fumettini brevi e farne un librino mi era sembrata l’opzione più adatta. Qui sotto un esempio dal mio sketchbook:

  

• Sapevo che febbraio sarebbe stato un mese dove avrei potuto ritagliarmi due settimane libere dal lavoro per i clienti, ma dovevo rispettare quei tempi, per evitare di dover posticipare consegne future.

• Non ho dovuto fare ricerche o esperimenti sulla tecnica, avevo chiara fin da subito l’idea su come disegnare le varie scene. Ho usato lo stesso stile dei Comic Diary sul mio Patreon, si adattavano perfettamente all’atmosfera che volevo ricreare.

• Avevo una vera e propria deadline, non semplicemente una data decisa da me. Dovevo inviare i materiali allo stampatore così da avere tutto pronto per il festival. Quindi, avere una tabella di marcia e rispettarla ha decisamente fatto la differenza rispetto ad altre volte in cui volevo fare progetti per me, ma non avevo un’effettiva data per la fine del lavoro.

Mi piacerebbe stampare la fanzine sia in italiano che in inglese, ma fare un’autoproduzione multilingue è abbastanza costoso, per cui ho pensato di pianificare un preordine, così da coprire i costi di stampa. Se vorresti averne una copia, fammi sapere rispondendo a questa email o con un commento. In ogni caso, appena sarà pronto, condividerò il link per il preordine.

Se ti incuriosisce approfondire ulteriormente, e se vuoi vedere alcune pagine in anteprima di Pippinología, puoi unirti al mio Patreon dove ho condiviso alcune pagine dalla bozza fino al definitivo e dove continuerò a postarne nelle prossime settimane.

Ragazze in capo al mondo

La prossima settimana sarò a Bologna per la Fiera del libro per Ragazzi. Arriverò un po’ più tardi del solito per via del GRAF, sarò in Fiera a partire da martedì 7 e sarò in città fino a sabato. L’8 marzo alle 19:30, presso la Libreria Giannino Stoppani, presenterò l’ultimo libro che ho illustrato: Ragazze in capo al mondo, scritto da Laura Ogna e pubblicato da Editoriale Scienza. Anche in questo caso, ho già condiviso con i miei patrons un po’ del processo creativo su questo progetto nella newsletter segreta che scrivo per loro.

Appuntamenti bolognesi

Non vedo l’ora di vedere la mostra di Beatrice Alemagna curata da Hamelin. Poi, la mia super amica Sarah Mazzetti ha due libri in uscita: Elsa, Morandi e l’Uovoverde su Morandi pubblicato da Canicola (con tanto di mostra) e Il Parco della Luna dedicato a Lucio Dalla insieme a Ciao Discoteca Italiana.

Sono curiosissima di vedere entrambi, dalle anteprime sembrano stupendi. Altre cose interessanti che ho segnato, trovate grazie alla newsletter di Atomica, sono due appuntamenti in Fiera per il 7 marzo:

• Diritti e welfare per gli autori - Illustrators Survival Corner

• Fumetto Young Adult: nuove politiche editoriali - Caffè Autori
Cercherò di non perdermeli, mi ha incuriosito. 

Sono sicura ci sia molto altro da vedere e da fare, ma essendo lenta con i preparativi non ho ancora cercato molto. Se sai di qualcosa di bello che non dovrei assolutamente perdermi, fammelo sapere!

Cose belle

Cose belle di lana

L’altro ieri ha nevicato a Barcellona! Evento abbastanza rara, per cui ci siamo beccati un sacco di belle foto del Tibidabo innevato, eccone alcune qui.

Quest’inverno mi sono fatta un’autoregalo, che poi è una delle cose che ho apprezzato di più: il gilet e il balaclava fatti su misura da Bonbonolli. Mi ero innamorata del suo pattern PUNK, le avevo commissionato un gilet rosa e rosso, ma poi non ho resistito e le ho chiesto di farmi anche un balaclava bianco e nero. È stato utilissimo ad Angoulême nei giorni del festival a fine gennaio, si congelava!

Fumetti

Anche quest’anno sono andata ad Angoulême per il festival e come sempre sono tornata piena di fumetti. Ho avuto la sensazione che quest’anno la qualità dei fumetti che ho trovato era addirittura più alta rispetto agli ultimi anni e questa cosa mi ha emozionata. Uno dei miei preferiti è Merel di Clara Lodewick che spero venga tradotto presto in Italia. È la storia di una donna di quarant’anni che vive una vita indipendente e libera, ma che si deve confrontare con le difficoltà di farlo in una piccola comunità, il paese di campagna dov’è cresciuta. La storia è tutta incentrata sulle conseguenze e i pericoli che generano il pregiudizio e una cultura conservatrice. Grazie ancora alla cara Giorgia Marras per avermelo consigliato.

YouTube

Quando ho bisogno di qualcosa di accogliente, mi piace molto guardare i video della coppia giapponese @hige_to_watashi. Sono video semplici in cui condividono la loro quotidianità e le loro scoperte a Tokyo e dintorni. Nei loro video ci sono spesso ricette, ristoranti, esplorazioni in città e durante i loro viaggi, i loro acquisti e scoperte varie. Sono appassionati di piante, ceramiche e illustrazione. Mi piace tantissimo l’atmosfera calma dei loro video e mi fanno venire nostalgia del Giappone più di quanta già ne abbia.

Magazine

A marzo esce il quarto numero de La Revue Dessinee Italia che include anche un fumetto realizzato da me sulla mia relazione con i passatelli. Se non conosci questo piatto, è una pasta tipica della mia regione (Le Marche), che di solito viene cucinato in brodo. Ne riparlerò più approfonditamente, ma intanto te la consiglio: è piena di storie molto interessanti e la bella copertina di questo numero è illustrata da Bianca Bagnarelli. La trovi qui.

Grazie per aver letto fin qui, ci sentiamo presto! 🐩

I’m testing Substack and it looks much easier to handle than my previous newsletter, I want to post more frequently, but in a shorter/faster-to-read format. The website format reminds me a lot of my beloved Blogspot, so I’m trying to use this tool with that in mind, although times are different now. We’ll see how it goes!

The first thing I’d like to share with you is that I made my first (and maybe last!) Vlog1 on YouTube.

In the Summer of 2021, I started filming myself while I was working and during my creative process. I have a lot of material and I haven't had much time to edit it, so here’s a video from last summer in which I draw in a new sketchbook, I work on an editorial illustration, and I pack a bunch of t-shirt pre-orders.

I’m used to watching a lot of videos on YouTube and I don’t mind watching old stuff, so I hope it won’t be too much of a problem for you either. Consider it as a sort of time-travel experience. If you’d like to support another crazy side-project, please consider liking and subscribing to my channel, it will help me with the algorithm (yay, another algorithm!).

What if I told you that Illustration is actually a Pyramid scheme?

I did a comic page for the last issue of the Nib, the work issue. My short story is based on my view of the illustration industry: it’s a pyramid scheme! Lately, I see pyramid schemes everywhere, don’t you? If you don’t believe me, you can read it in full here.

Nice stuff

Janik Soellner. I discovered his work recently and I like the freshness of his style. I have a lot of affinity with the way he works. While I was scrolling through his Instagram it made me want to draw more for pleasure, which it’s always a great sign.

Short Box Fair! If you don’t know what it is, it’s an online fair organized by the publisher Short Box (it also used to be a nice blog with great comic reviews). You can buy short comics and longer formats. Being that it’s all digital, it’s an affordable price and it’s a more ethical way to support authors.

I already did my first round of shopping, and I found lots of nice things such as J'arrive! by Mathilde Laillet, Miriam by Bianca Bagnarelli, and Baby, you are fine! by Disa Wallander. I didn’t finish reading everything I got, but I’m very satisfied. There’s time until October 31st to buy something, so don’t forget to check it out!

A few days ago I bought an original illustration and it felt so good! I like to buy originals, but it’s not something I can afford on a regular basis.

This piece wasn’t too expensive and it was too adorable not to. I mean, look at it! So cute. The author is Mocculere and it was on sale at Gallery Nucleus.

Lately, I love to watch ducks and duckling videos. I follow this Twitter account and get a daily dose of ducks in my feed. My grandparents had a small farm in the backyard of my family house, so I’m familiar with them. When I was a child I was used to seeing baby ducklings, chickens, rabbits, and guinea pigs. Maybe I should start a farm myself. But for now, I can watch videos online.

Thank you for reading, see you next time! 🐩

Sono approdata su Substack! E data la praticità di questa piattaforma, cercherò di rendere la newsletter un po’ più frequente e più snella, vediamo come va, fate il tifo per me! Il sito di Substack mi ricorda un po’ il mio vecchio amato Blogspot, voglio provare a usarlo con quell’approccio in testa, nonostante i tempi siano decisamente cambiati.

La prima cosa che voglio condividere è che ho realizzato il mio primo e forse ultimo Vlog1 su YouTube!

Dallo scorso anno ho iniziato a registrarmi mentre lavoro e a documentare il mio processo creativo. Ho tantissimo materiale, ma poco tempo per metterci mano, quindi ecco qui un video dell’estate scorsa in cui disegno su un nuovo sketchbook, lavoro a un’illustrazione editoriale e impacchetto i preordini delle t-shirt. 

Sarà un po’ come fare un piccolo viaggio indietro nel tempo. Se vi va, seguitemi e mettete un like, per aiutarmi con l’algoritmo (evviva, un altro algoritmo di cui occuparsi!). Fatemi sapere che ne pensate e se vi piacerebbe vedere di più. Io mi sono divertita molto a montarlo, spero di finire presto il prossimo.

E se il mondo dell’illustrazione fosse uno schema piramidale?

Ho fatto una pagina a fumetti nell’ultimo numero di The Nib a tema lavoro. La mia mini storia è basata sulla mia personalissima teoria che il mondo dell’illustrazione è uno schema piramidale. Ultimamente vedo schemi piramidali ovunque, e voi? Se non ci credete, allora leggete qui!

Cose belle

Janik Soellner. Ho scoperto da poco le sue illustrazioni, mi piace moltissimo la freschezza e leggerezza del suo stile, ci trovo un sacco di affinità con il mio lavoro, mentre guardavo il suo instagram mi è venuta voglia di disegnare di più, che è sempre una bella cosa.

Short Box Fair!  Per chi non lo conoscesse, è un evento online della casa editrice di fumetti ShortBox (anche ex blog di recensioni bellissime). Durante il mese di ottobre si potranno comprare fumetti brevi e anche racconti più lunghi, il tutto digitalmente, tramite il loro sito. Essendo digitali, il costo è più contenuto e il compenso per gli autori più etico.

Io ho già fatto un primo giro di shopping e ho trovato molto belli J'arrive! di Mathilde Laillet, Miriam di Bianca Bagnarelli, e Baby, you are fine! di Disa Wallander, ma non ho letto ancora tutto. C’è tempo fino al 31 ottobre per fare acquisti, quindi vai a spulciare!

Pochi giorni fa ho comprato un’illustrazione originale!

Mi piace comprare originali perché sento di regalarmi una cosa speciale e allo stesso tempo sto supportando il lavoro di qualcuno che mi piace.

Questo originale non era troppo caro ed era adorabile, non ho potuto resistere. È troppo carino! L’autore è Mocculere ed era in vendita online tramite la Gallery Nucleus di Portland.

Ultimamente sono fissata con qualsiasi videino a tema papere e paperelle. Mi piace seguire questo account Twitter, per la mia dose giornaliera di tenerezze. I miei nonni abitavano in un appartamento sotto al mio e dietro casa avevano costruito una mini fattoria. Sono cresciuta circondata da papere, galline, conigli e porcellini d’india. Forse questo desiderio di paperelle mi vuole dire che sono pronta a iniziare una fattoria tutta mia? Per ora mi trattengo con i video.

Grazie per aver letto fin qui, ci sentiamo presto! 🐩

Le menù de la newslettér:

• Starter: Shop update and T-shirt pre-orders closing soon!

• Side Dishes: Wedding illustrations 

• Main Course: Children’s workshop in the Alps

• Dessert: Six beautiful things I've made / read / seen

• Coffee & amaro: A comic you probably never saw before

Shop update and T-shirt pre-orders closing soon!

I finally updated my online store, here's the news: two doggy-themed risograph prints that I hope you’ll enjoy as much as I enjoyed making them, wheels and pet-themed stickers, and - wait for it - the t-shirt pre-order of Pizza Loves You Too!  and Polkadot Friends. If you were waiting for them, please don’t hesitate to pre-order them now (I’ll close the requests at the end of the month!), I don't think I will do them again soon.

Shippings will start on august 12th. Tracking is optional, feel free to contact me if you have any special request.

Wedding illustrations

On July 22nd, my sister Chiara got married to Francesco and I had the honor of illustrating their invitation, which was also used to decorate party favors, the table map, and the website. They asked me to illustrate them as cute animals, enjoying a party in the woods. Here are some details of the working process that I have already shown extensively on my Patreon.

Sketches and visual ideas for the animals' party.

Final pencil and composition.

A detail from the finished illustration.

Children’s workshop in the Alps!

Friday, July 29th, from 5.30 pm to 6.30 pm, I will hold my workshop FANTASTIC PICTURES inspired by the pages of my illustrated book Sonno Gigante Sonno Piccino, written by Giusi Quarenghi and published by Topipittori.

Where:
Padiglione
Str. Col Alt 36
39033 Corvara

The press release:

The old black and white photos are fragments that help us to enter the past, from the familiar one to the history of our city. Sometimes these photos might risk losing their meaning, the lack of color makes them appear distant from our everyday life, and gray puts feelings at a distance.

This workshop will help us to regain possession of our past, thanks to visual cues on which we actively interact with markers, colored cards, scissors, glue, crayons, and pencils. The results - potentially endless - will be unexpected and magical.

All details (in Italian) here: Il Libro nella Roccia

Six beautiful things I've made / read / seen

• The third season of Atlanta got me instantly, it’s just beautiful, binge-watch it!

• One thing I would like to get tattooed (the first image).

• A dream bathroom that seems to have been built with Lego.

• Malota's ceramics, this one is my favorite.

• Alexis Jamet's abstract and ethereal works.

• Overthinking during childhood.

A comic you probably never saw before

In 2019 I made this comic for the Raras fanzine by my friend Genie Espinosa, but I don't think I've ever shown it publicly. I’ve been thinking about posting it on Instagram for a while, but in this format, I'm still not convinced on how to do it (plus, I’m so tired of posting on IG, I feel like I’m putting my work in a meat-grinder). For now, here it is, just for you

That's all for now, we'll talk soon, in the meantime have a good Summer!

Ciao,

Giulia 🐩

P.s. A reminder for my english speaking friends, my graphic novel Summer Fires is now available in the US market, published by Dark Horse in a beautiful hardcover format. It's available in bookstores, your local comic book store, and on Amazon. Positive ratings and reviews are always appreciated. Thanks! 

Le menù de la newslettér:

• Antipasto: Shop update e Pre-ordine di magliette in chiusura!

• Primo: Illustrazioni per un matrimonio speciale

• Secondo: Laboratorio per bambini in Val Badia

• Dessert: Sei cose belle che ho fatto/letto/visto

• Caffè & Ammazzacaffè: Un mio fumetto che forse non hai visto

Shop update e Pre-ordine di magliette in chiusura!

Finalmente ho aggiornato il mio shop online, con un po di novità: due stampe risograph a tema cagnetti che spero ti piacciano tanto quanto mi sono divertita a realizzarle, adesivi animaletti domestici su quattro ruote, e - rullo di tamburi - il pre-ordine delle magliette Pizza Loves You Too! e Polkadot Friends. Se le stavi aspettando, è arrivato il momento di preordinarle (chiudo le richieste a fine mese!), perché non credo che le rifarò in un futuro prossimo.

L’invio delle magliette inizierà il 12 agosto. La spedizione è senza tracking, ma si può aggiungere come opzione.

Illustrazioni per un matrimonio speciale

Lo scorso 22 luglio, mia sorella Chiara si è sposata e ho avuto l'onore di illustrare il loro invito, che è stato anche usato per decorare bomboniere, mappa dei tavoli e sito. Mi avevano chiesto di illustrarli come dei simpatici animali, mentre si godevano una festa nel bosco. Ecco qui un po' di retroscena che ho mostrato già approfonditamente nel mio Patreon.

Bozzetti e idee sul tema "animali che fanno festa".

Matita e composizione definitiva

Dettaglio dell'illustrazione definitiva. 

Laboratorio per bambini in Val Badia!

Venerdì 29 luglio, dalle 17.30 alle 18.30, all'interno della rassegna Il Libro nella Roccia, terrò il mio laboratorio FOTOGRAFIE FANTASTICHE ispirato alle pagine del mio libro illustrato Sonno Gigante Sonno Piccino, scritto da Giusi Quarenghi, pubblicato da Topipittori.

Dove:
Padiglione
Str. Col Alt 36
39033 Corvara

Qui di seguito il comunicato:

Le vecchie foto in bianco e nero sono frammenti che ci aiutano a entrare nel passato, da quello familiare fino alla storia della nostra città. A volte queste foto rischiano di perdere di significato, la mancanza di colore le fa apparire lontane dal nostro quotidiano, il grigio mette i sentimenti a distanza.

Questo laboratorio ci aiuterà a riappropriarci del nostro passato, grazie a spunti visivi su cui si interviene attivamente con pennarelli, cartoncini colorati, forbici e colla, pastelli a cera e matite. I risultati - potenzialmente infiniti - saranno inaspettati e magici.

Qui tutti i dettagli: Il Libro nella Roccia

Sei cose belle che ho fatto/letto/visto

• La terza stagione di Atlanta mi ha steso, bellissima, da guardare tutta d'un fiato.

• Una cosa che vorrei tatuarmi (la prima immagine).

• Un bagno da sogno che sembra fatto coi Lego.

• Le ceramiche di Malota, la mia preferita è questa.

• I lavori astratti ed eterei di Alexis Jamet.

• Overthinking during childhood.

Raras

Nel 2019 ho realizzato questo fumetto per la fanzine Raras a cura della mia amica Genie Espinosa, ma credo di non averlo mai mostrato pubblicamente. È un po' che penso che vorrei postarlo su Instagram, ma dato il suo formato, non mi sono ancora convinta. Quindi per ora, eccolo in anteprima qui solo per te

Per adesso è tutto, ci risentiamo presto, nel frattempo buona estate!

Ciao,

Giulia 🐩

P.s. Il 14 luglio è uscito Summer Fires, l’edizione in inglese di Incendi Estivi pubblicata da Dark Horse. Un sentito grazie a chi lo ha preordinato, ho ricevuto tanti messaggi entusiasti. Incendi Estivi pubblicato da Bao Publishing, ad oggi è esaurito, ma se ne trovano ancora alcune copie su ebay. È anche disponibile in versione eBook. Qui un piccolo video in cui metto a confronto le due edizioni.

Le menù de la newslettér:

• Starter: A secret newsletter

• Side Dishes: Books on the way!

• Main Course: Let's meet! Where to find me between April & May

• Dessert: Six beautiful things I've made / read / seen

• Coffee & amaro: Kittens!

Secret Newsletter

In recent months I’ve tried to find the time to write this bilingual newsletter. I haven’t been able to stick to my goal yet, but I’ll keep trying. Despite this, every month I post a secret newsletter on Patreon, it's a little different from this one: there I go into detail about the things I'm working on, even when they aren’t quite finished, and I update regularly on how I approach my work, deadlines, and collateral events such as the studio or the markets in which I take part. The last one was the GRAF in Barcelona.

I’ll leave here a little taste of it and the links to the February, March, and April newsletters.

Sketches and work in progress for a wedding invitation I've been working on.

Behind the scenes of my new ceramics!

Sketches from a book I'm making about hair and body hair.

New books on the way!

As-tu vu ma bicyclette? is the new exhilarating book written by the super talented Roxane Brouillard, and illustrated by me. It’s published by my Canadian publisher Éditions Les 400 coups.

It will be released in bookstores in French on April 26 in Québec and April 28th in France!

For the same publisher, I also illustrated Mon Chien Banane, recently released in English as My Banana Dog, which you can buy worldwide.

As-tu vu ma bicyclette? is a very fun book to read, and for me, it’s been a lot of fun to make. The concept is that of misunderstandings: a little girl has lost her bicycle, and another child has seen something. He wants to help her but he can't finish his sentence because the little girl keeps completing it for him! Roxane's text is perfect for playing with the suspense built by turning the page, and it allowed me to mix reality and imagination. Here I talk in-depth about the process behind making the book, but I’d like to talk about it more here or on Instagram. Maybe in a video?

Here's a cute mini video from the publisher.

Summer Fires, the English edition of Incendi Estivi will be released on July 14! It will be published by Dark Horse, and I’m super stoked about it! Incendi Estivi is my first (and currently last!) non-autobiographical graphic novel. It’s a book that has given me so much, and I’m very grateful to my Italian publisher BAO Publishing, for trusting me to make it. I would like to talk more about this book in the next newsletter, but in the meantime, if you want to pre-order a copy, it would help me a lot with the distribution of the book in the USA.

Let's meet up!

Here is the list of events I will attend in the next few days in Italy and Spain:

Friday 22 April 2022 at 6.00 pm

Today I will be at the inauguration of the exhibition SBAM! Stagione Adolescenza, curated by Paola Parenti, where my original drawings of Summer Fires are exhibited, as well as the works of many other talented cartoonists. The exhibition is located in Cles, at the Palazzo Assessorile, and will be up until June 19.

Saturday 23 April at 11.00 in the Sala Baronale of Palazzo Assessorile of Cles, I’ll give a live presentation of Summer Fires.

May 7th-8th you will find me with my prints, t-shirts, stickers, and fanzines at Paw Chew Go festival at BASE, Milan.

During the festival, on May 7th from 3.30 pm to 4.00 pm, I will hold a workshop called FUMETTI AUTOMATICI. For info: https://fb.me/e/1e4xJWgEP. You can book your spot on DICE.

On May 7th my artwork will be shown at the opening of a beautiful new space in Barcelona: Te Quiero Mucho. It will be a Collective exhibition of exclusive risograph prints by 40 illustrators, including mine, of which you can see a little taste here below.

Six beautiful things

• Mouse in Residence, a beautiful new small comic by Anna Haifisch published by Spector Books

• This gorgeous animation: Moth.

• Someone, please buy me this ceramic hamster.

• I wanted to send this in the February newsletter, which I never sent, but maybe someone hasn't seen it yet: Elmo Dune.

• These are well-dressed doggies.

• The series I've been enjoying the most lately: Our Flag Means Death. I love it because it's funny, tender, and queer without being “institutional”. Twitter is full of cool fan art, here is a couple of them: this and this.

Kittens!

Maybe someone does not know, but before being dog obsessed, I have always been a great cat lover (but I also love guinea pigs, rabbits, chickens, ducks, geese ...). To the point that, at 16 years old, I took the initiative to impose a cat on my family. It was the beginning of the traditional presence of cats at the Casa Sagramola, which continues now even though I no longer live there. I spent these Easter days in the company of the six wonderful, newborn, kittens. Here are some very tender photos. I'm leaving today, but definitely not without posting some new kitten-themed videos.

That's all for now, thank you for reading until here!

Ciao,

Giulia 🐩

Le menù de la newslettér:

• Antipasto: una newsletter segreta

• Primo: libri in arrivo!

• Secondo: Incontriamoci! Dove trovarmi tra Aprile e Maggio

• Dessert: sei cose belle che ho fatto/letto/visto

• Caffé & Ammazzacaffè: gattini!

Newsletter Segreta

Negli scorsi mesi ho cercato di ritagliarmi del tempo per scrivere questa newsletter bilingue, ma non sono riuscita a mantenere l’obiettivo, ci riproverò. A parte questo, ogni mese invio una newsletter segreta su Patreon, è un po’ diversa da questa: entro nel dettaglio delle cose a cui sto lavorando, anche quando non sono del tutto finite e scrivo con regolarità su come affronto il lavoro, le scadenze e gli avvenimenti collaterali come lo studio o i mercatini a cui ho partecipato, come l’ultimo, il GRAF di Barcellona.

Lascio qui sotto alcuni esempi di quello che posto lì e i link delle newsletter di Febbraio, Marzo, and Aprile.

Schizzi e work in progress per un invito per un matrimonio.

Retroscena delle nuove ceramiche che realizzo (ho ricominciato a Febbraio).

Esempi di lavorazione da un libro a cui sto lavorando ora a tema capelli e peli.

Nuovi libri in arrivo!

As-tu vu ma bicyclette?  è il nuovo libro tutto matto che ho illustrato, scritto dalla super Roxane Brouillard e pubblicato dal mio editore canadese Éditions Les 400 coups.
Uscirà in libreria in francese il 26 aprile in Québec e il 28 aprile in Francia!

Per lo stesso editore ho realizzato anche Mon Chien Banane, uscito da poco in inglese come My Banana Dog, entrambi si possono acquistare anche in Europa.

As-tu vu ma bicyclette? è un libro divertentissimo da leggere e che è stato anche molto divertente da realizzare. Il testo è un dialogo tra due bambini che continuano a interrompersi a vicenda, generando delle incomprensioni. Una bambina ha perso la sua bicicletta e chiede aiuto a un bambino. Lui prova a dirle quello che ha visto, ma la bambina, completa il racconto con la sua intuizione (sbagliata!).

Il testo di Roxane era perfetto per creare un effetto sorpresa costante: giocando visivamente con il ritmo del voltare pagina e mischiando il piano della realtà con quello dell’immaginazione. Qui parlo a fondo del processo di creazione dietro al libro, ma cercherò prossimamente di parlarne anche qui o su instagram, magari in un video? 

Qui c'è un mini video realizzato dal mio editore.

Il 14 luglio uscirà Summer Fires, l’edizione in inglese di Incendi Estivi! Sarà pubblicata da Dark Horse, la cosa mi emoziona non poco. Incendi Estivi è il mio primo (e al momento ultimo!) graphic novel non autobiografico, è un libro che mi ha dato tanto e per il quale sono grata al mio editore italiano BAO Publishing, per la fiducia e la libertà che ho avuto nel realizzarlo. Parlerò in maniera più approfondita di questo libro nella prossima newsletter.

Incontriamoci!

Ecco la lista degli appuntamenti ai quali parteciperò nei prossimi giorni:

Venerdì 22 aprile 2022 alle ore 18.00
Oggi sarò presente all’inaugurazione della mostra SBAM! Stagione adolescenza, dove sono esposte le mie tavole originali di Incendi Estivi oltre ai lavori di tantissimə fumettistə bravissimə, c’è tempo fino al 19 giugno per visitare la mostra che si trova a Cles, presso il Palazzo Assessorile.

Riporto il comunicato: La mostra fumetto SBAM! Stagione Adolescenza, curata da Paola Parenti, ha l’intento di contestualizzare il mondo dei graphic novel all’interno del panorama della cultura visiva contemporanea tessendo relazioni e rintracciando analogie e differenze utili ad una comprensione meno superficiale del medium, di curiosità e interesse per un pubblico piuttosto ampio di adulti, giovani adulti e in particolare modo si rivolge al pubblico adolescente trentino, portando sul territorio provinciale una vasta selezione di tavole originali e riproduzioni di chi lavora in digitale dei più noti fumettisti italiani contemporanei.

Sempre a Cles, sabato 23 aprile alle ore 11.00 presso la Sala Baronale di Palazzo Assessorile, ci sarà presentazione di Incendi Estivi.

7/8 maggio mi troverete con stampe, magliette, sticker e fanzine a Paw Chew Go festival presso BASE, Milano.
All’interno del festival, il 7 maggio dalle ore 15.30 alle 16.00 terrò il workshop FUMETTI AUTOMATICI.
Per info: https://fb.me/e/1e4xJWgEP ci si può iscrivere su DICE. 

Il 7 maggio sarò anche virtualmente presente alla mostra espositiva di un nuovo bellissimo spazio a Barcellona: Te Quiero Mucho. Saranno esposte stampe inedite in risograph realizzate da 40 illustratori, tra cui anche la mia di cui metto qui un dettaglio.

Six beautiful things

• Mouse in Residence, un nuovo bellissimo fumettino in inglese di Anna Haifisch pubblicato da Spector Books

• questa animazione stupenda: Moth.

• per favore, qualcuno mi compri questo criceto di ceramica.

• volevo mandarlo nella newsletter di febbraio che non ho mai mandato, ma magari qualcuno ancora non l’ha visto: Elmo Dune.

• Questi questi cagnetti ben vestiti.

• La serie che mi sta piacendo di più ultimamente: Our Flag Means Death. Soprattutto perché è buffa, tenera e queer senza essere banale. Twitter è pieno di fan art simpatica, eccone un paio qui e qui.

Gattini!

Forse qualcuno non lo sa, ma prima di essere fissata con i cani, sono da sempre una grande amante dei gatti (ma anche di porcellini d’india, conigli, galline, papere, oche…). Al punto che a 16 anni ho preso l’iniziativa, e ho imposto alla mia famiglia di avere una gatta in casa.
È stato l’inizio della tradizionale presenza di gattə in casa Sagramola, che continua anche ora che non vivo più con i miei. Questi giorni di Pasqua li ho trascorsi in compagnia dei nuovi nati, sei gattini meravigliosi. Ecco qualche foto tenerissima. Domani partirò, ma sicuramente non senza postare qualche nuovo video a tema gattini su Instagram.

È tutto per ora, grazie per aver letto fin qui!

Ciao,

Giulia 🐩