Comecei a escrever essa newsletter de hoje exatamente duas semanas antes do meu aniversário. Queria escrever sobre o quanto a minha percepção sobre o mundo e, principalmente, sobre a minha vida mudaria assim que eu fizesse 30 anos. Porque para todas nós, mulheres, esse é um marco na nossa história. Muito pela pressão da sociedade de que, aos 30, você já deveria ter cumprido alguns pré-requisitos muito “básicos” de ser mulher: casar, ter filhos, construir um lar e tantos outros que sabemos que não podemos nem escrever sobre, quanto menos falar.

Parece que pouco se dimensiona o peso de chegar aos 30 e menos ainda se fala sobre o que essa idade representa no universo feminino. Quando comecei a escrever essa newsletter, antes de trintar, fiz uma lista de tudo o que essa idade despertava em mim:

angústia, tempo perdido, maturidade, confiança, pressão, sucesso profissional, independência, mulher, força, coragem, compromisso, estar à altura.

Queria guardar esses sentimentos para depois voltar a eles e entender o que mudaria depois dos 30. E mudou. Os dias que seguiram o meu aniversário foram de tanta reflexão que precisei de duas semanas para conseguir voltar a esse texto.

Só então consegui terminá-lo.

Para as mulheres que chegam aos 30 e ainda não estão casadas, não têm uma família ou não cumpriram todos os checklists que a sociedade espera de uma mulher nessa idade, esse peso quase vem com certidão de nascimento: o dia em que você virou uma trintona e ainda está sem marido nem filhos.

As pessoas começam a fazer perguntas que antes não significavam muita coisa: quando vem o noivado? Você está pensando em casar? E os bebês? Quer ter filhos? O que antes parecia engraçado ou pertencia a um futuro relativamente distante passa, conforme os 30 se aproximam, a vir acompanhado de um medo profundo: e se eu não conseguir realizar todas essas coisas?

Para mim, essas perguntas nunca significaram muita coisa. Mas, chegando aos 30, sempre que ouvia algo parecido, tinha uma sensação estranha, como se tivesse dormido e acordado atrasada para alguma coisa.

Nos meus planos não tinha família, filhos nem marido. Nos meus planos tinha viajar, conhecer tal país, ir para tal lugar, ter aquele sofá, aquela peça de roupa. Pelo menos para mim, os 20 foram anos de conquistas: aprender a falar tal língua, conseguir aquele emprego, conhecer aquele lugar… Eu estava vivendo exatamente a vida que queria e, de repente, comecei a me perguntar se deveria ter querido outra.

E aí, quando você vira a chave e percebe que os 30 estão chegando para mim, isso aconteceu duas semanas antes, começa a pensar não só no que quer fazer amanhã ou no próximo ano, mas no futuro que virá, o famoso “resto da minha vida”.

O resto da vida parece chegar só quando você faz 30 anos.

Porque, de repente, parece que os desejos também precisam mudar. A sociedade te coloca em um looping de pensar em família, casamento, noivado, bebês, casa… Ufa! E por aí vão os desejos da mulher que agora trintou.

Por isso tudo e mais um pouco, as decisões começam a ficar mais pesadas: devo mudar de emprego ou não? Devo investir dinheiro nisso ou naquilo? Compro o que eu quero ou seria melhor guardar dinheiro? Essa é a pessoa com quem vou ficar? É aqui que quero morar?

Decisões que antes eram simplesmente decisões começam a parecer definitivas. Porque, afinal, na nossa cabeça, dali para a frente estamos escolhendo o resto da nossa vida.

Só que existe uma coisa engraçada sobre antecipar grandes mudanças: às vezes criamos monstros onde não existe nada. E, quando a mudança finalmente chega, tudo parece muito menor.

Foi exatamente isso que aconteceu comigo.

Nas duas semanas que seguiram o meu aniversário, todas as angústias em torno dessa data começaram a parecer até meio bobas. Ter 30 anos não foi o monstro de sete cabeças que eu havia imaginado. Pelo contrário: impressionantemente, me sinto mais jovem.

Talvez porque tenha tirado das costas um peso que foi criado um pouco por mim e um pouco pelas milhares de expectativas que ainda existem sobre qual deveria ser o destino de uma mulher. Aos 30, me sinto mais madura, mais segura de mim e, principalmente, mais certa de que a minha vida não precisa acontecer na mesma ordem que a vida de ninguém.

Se aprendi alguma coisa nessas duas semanas só porque troquei de idade, foi que nunca é tarde para mudar de caminho, começar alguma coisa, abandonar outra ou simplesmente seguir em frente.

E agora, quando olho para o futuro, percebo uma coisa engraçada: meus planos continuam praticamente os mesmos. Talvez com algumas pequenas mudanças pelo caminho: quero guardar mais dinheiro, por exemplo. Tirando isso, pela primeira vez, não tenho pressa de estar à altura da vida que alguém imaginou para mim.

Cheers para os 30.

Para quem não sabe, tenho passado alguns meses em Istambul (dois, para ser mais específica) e confesso que a cidade já está entre as minhas preferidas no mundo.

O verde das ruas, as pessoas, o Bósforo, a história, a comida e tudo o que envolve a cultura turca têm conquistado cada vez mais o meu coração.

Ainda explorei pouco desse país tão diverso culturalmente, mas cada lugar que conheci me surpreendeu de uma forma diferente. Fui à Capadócia para andar de balão e acabei completamente fascinada pela história do lugar. Fui a Bodrum curtir o verão e fiquei impressionada com o requinte e a beleza da região.

Comemorei meus 29 anos aqui, comemorei meus 30 anos aqui e espero passar muitos outros aniversários nessa cidade e nesse país que, a cada dia, me deixam mais curiosa para entender sua cultura, seu povo e, principalmente, sua culinária.

Istambul é uma cidade que pode surpreender quem vem como turista pela quantidade de lugares históricos e programas para conhecer, mas, para mim, uma das maiores surpresas foram os restaurantes. Por isso, vou começar as minhas dicas por eles:

1. Park Fora: o meu preferido tinha que estar em primeiro lugar. É um restaurante de peixe dentro de um parque, com uma vista maravilhosa. Com certeza tem um lugar especial no meu coração.

2. Sade Kahve: não existe vir à Turquia e não experimentar o café turco. E, se você também ama descobrir hidden gems, esse é o lugar.

3. Kebapçı by Nusr-Et: você precisa comer kebab na Turquia. É delicioso, delicado e, ao mesmo tempo, um verdadeiro banquete para quem ama carne. Peça também a salada Nusr-Et — é a minha preferida.

4. Harbi Adana: esse é raiz e frequentado pelos locais. Se você gosta de hidden gems e lugares menos óbvios, provavelmente vai amar.

5. Bebek Balıkçı: outro restaurante de peixe que eu amo. Fica em Bebek, que é o meu bairro preferido de Istambul.

6. Mangerie: também em Bebek, é uma ótima opção para quem procura uma comida mais saudável. Delicioso e com uma atmosfera que eu amo.

7. Pandeli: comida turca tradicional e outro endereço perfeito para quem gosta de lugares cheios de história. Fica dentro do Bazar das Especiarias, então é uma ótima opção para encaixar em um dia mais turístico.

8. Arkestra: fine dining at its best. O restaurante é lindo, as pessoas são lindas e toda a experiência é muito cool. A comida, para mim, foi mais ok quando comparada a alguns dos outros lugares da lista, mas ainda acho que vale conhecer.

9. Ulus 29: vista maravilhosa e comida divina. Vale muito a pena para quem quer um lugar mais agitado, com uma vista de cair o queixo.

10. Gallada: restaurante do chef mais famoso da Turquia, Fatih Tutak. Ele tem dois restaurantes em Istambul, e o Gallada foi uma experiência única. Primeiro pela localização: fica em um dos jardins mais lindos que já conheci, com uma vista igualmente maravilhosa. É daqueles lugares em que todo o conjunto faz parte da experiência.

E, para os amantes de design, moda, homeware e tudo que envolve esse universo, também preparei uma lista com as minhas lojas preferidas de Istambul — e que, para mim, são imperdíveis:

1. Allaturca House: é praticamente uma instituição. Para quem ama design, antiguidades e arte, essa definitivamente deveria ser uma das primeiras paradas.

2. Siedrés: vá à loja de Bebek. Além de o espaço ser lindo, as roupas são de cair o queixo.

3. Faraway: essa é uma das minhas queridinhas daqui. Romântica e, ao mesmo tempo, moderna, com tecidos maravilhosos e preços que considero bem justos.

4. Juju: sou simplesmente apaixonada pelos acessórios da Juju. Tem aquela estética cool Turkish girl que eu amo.

5. Ceremony: a loja é surreal de linda, e os preços dos aromatizadores e das velas são bem acessíveis. Os aromas também são maravilhosos.

6. Zorlu Center: se você está procurando um shopping realmente bom em Istambul, esse é o lugar.

7. Haremlique Istanbul: eu sou apaixonada por home accessories e por tudo que envolve casa, então obviamente essa entrou para a lista. A loja é simplesmente incrível e uma perdição para quem também ama esse universo.

Tenho muitas outras dicas acumuladas dessas temporadas por aqui de restaurantes e lojas a lugares que fui descobrindo aos poucos. Se quiserem mais posts assim, comentem aqui que vou publicando. 🤍

Uma das vozes mais importantes do pensamento contemporâneo sobre cultura digital e identidade, Byung-Chul Han, afirma que

“na sociedade da transparência, a falta de distância torna a percepção ou a contemplação estética aniquiladas de sentido, dada a uniformidade da comunicação vazia.”

A hipervisibilidade e a obrigação de se tornar imagem não são apenas superficiais para ele, são violentas. Aniquilam a complexidade, a ambiguidade e a possibilidade de múltiplas interpretações. Tudo se torna exposto demais para ser desejado e claro demais para ser pensado.

Para quem estudou comunicação, sabe que o mistério é parte do desejo. Aprendemos a diferença entre studium e punctum. Na fotografia, o studium é o que pode ser explicado, contextualizado, o punctum é o detalhe que te fere sem você saber por quê. Uma obra que explica tudo, que não deixa espaço, não convida quem está sendo impactado a participar. E sem participação, não existe desejo. Deixar aberto à interpretação abre espaço para que cada indivíduo crie a própria leitura e é isso que cria a vontade. Na moda, o quiet luxury não ganhou força à toa. Ele gera pertencimento no mistério. Para Lacan, o desejo nunca é pelo objeto em si é pelo que falta no objeto. Desejamos o que não conseguimos ter completamente.

E se o desejo é sempre pelo que falta, o que acontece quando a falta deixa de existir?

Na economia da atenção, onde todo mundo fala sobre tudo o tempo todo, a escassez não é mais de informação. Num mundo onde qualquer conteúdo está a um clique de distância, a escassez é o silêncio. Quando o barulho é total, o silêncio vira luxo. Aplica-se aqui o princípio da escassez invertida: quando algo se torna abundante, o oposto se torna valioso. Quando todo mundo se mostra, quem se esconde chama atenção.

É isso que torna algumas marcas tão fascinantes. A The Row não pratica “quiet luxury”, pratica silêncio. Não faz anúncio com influenciadores, fecha seus desfiles para filmagem, recusa a lógica da exposição. É o desejo pela falta no objeto. Foi também o que Daniel Lee fez na Bottega Veneta em 2021, deletando todas as redes sociais, saindo do espaço que tornava a marca visível para ocupar aquele espaço de maneira ainda mais valiosa. O que desaparece completamente se torna mais presente do que nunca.

A creator economy foi construída sobre uma promessa simples: quanto mais você se mostra, mais você cresce. Por anos, essa lógica funcionou. Mas existe um ponto de saturação. Quando todo mundo se torna imagem, a imagem perde valor. Quando todo mundo fala, o silêncio vira luxo. Mais da metade dos criadores já experimentou burnout. Não é coincidência é a consequência de uma economia construída sobre o abuso da visibilidade. E talvez o próximo luxo não seja ser visto; seja poder desaparecer.

O próximo movimento da creator economy não vai ser sobre quem posta, mais vai ser sobre quem tem a coragem de postar menos. Sobre quem constrói audiência através da falta, não da abundância. O mistério vai ser o próximo modelo de negócio. Plataformas como Discord, Reddit e a própria Substack crescem com essa promessa: você pode se tornar alguém com uma comunidade forte sem revelar tudo. Após anos de ultra exposição, as audiências vão preferir curadoria e ponto de vista a uma vida crua e constante. O criador está se tornando menos importante do que o sinal que ele produz.

Talvez seja por isso que Dostoiévski nunca explicou completamente o Príncipe Míchkin. Esse mesmo instinto da escassez, talvez tenha feito a The Row fechar os desfiles e Daniel Lee deletar as redes da Bottega. O que não se revela completamente é sempre o mais desejado. A Emily Sundberg, para mim, é o maior exemplo disso.

Se tem uma coisa que o outono pede é uma paleta de cores mais fechada, mais intensa. Então montei a minha wishlist da temporada toda em cima disso: black and white como base e uns toques de burgundy pra esquentar as composições. Essas peças estão no meu radar há algum tempo.

1. KHAITE - Nevada two-tone leather ankle boots

2. THE NEW ARRIVALS - ANOUK IN CINNABAR DRESS

3. ABADIA - Draped hammered-satin gown

4. Acne Studios - Leather sandals

5. KHAITE - Durer cropped gathered cotton-blend poplin blouse

6. Acne Studios - Kosa checked wool-blend top

7. 2310 STUDIO -Vestido longo ombro a ombro com renda

8. Nour Hammour - Trench coat Scarlett de couro com cinto

9. Chan Luu - Pinch Waist Cardigan Heather

10. Source Unknown - Satin Effect Tank Top, Black

11. Atu Body Couture - Blusa gola alta com mangas amplas

Gostaram? Fiquei pensando se faço versão brasileira.

#1 dark poetry

Não sei se você também tem sentido isso, mas referências de uma certa dark poetry parecem estar invadindo cada vez mais o meu universo visual (e também as passarelas). Há algo de dramático e levemente sombrio nesse imaginário: babados, transparências, muito preto e creme. Um romantismo quase melancólico, que flerta com o passado, sugerindo um escapismo distópico.

Confirmação: Ann Demeulemeester e Orion Carloto

#2 oncinha

Depois de várias temporadas praticamente desaparecida, substituída por estampas mais experimentais (como a fawn print), a oncinha volta a ganhar relevância. Será que isso sinaliza um 80s revival? Ainda não tenho certeza. Talvez seja menos sobre nostalgia e mais um retorno silencioso dos clássicos.

Confirmação: Charlotte Simone - novo drop (soon)

#3 pele como detalhe

Da última vez que fui a Paris, parecia impossível andar pelas ruas sem esbarrar em um casaco de pele (quase sempre vintage). Eles estavam por toda parte. Nas passarelas, porém, a pele começa a aparecer de outra forma. Depois de algumas temporadas em que surgia como protagonista em casacos inteiros, agora ela volta de maneira mais sutil: em detalhes, nas golas, em estolas ou pequenas echarpes. Menos declaração, mais nuância.

Confirmação:

A verdade é que para quem cresceu na era das rom-coms, do Diabo Veste Prada e de Anna Wintour na Vogue (que saudade), os lugares onde a internet vibrava eram lugares onde a escrita e o pensamento vinham de dentro para fora. Você criava um blog, postava uma imagem no Tumblr para expressar o que estava sentindo. A criação não existia para agradar um algoritmo. Ela existia como expressão. A moda também seguia essa lógica.

Roland Barthes escreveu em O Sistema da Moda, que a moda não existe exatamente na roupa, mas na linguagem que se constrói em torno dela. A roupa é apenas o suporte. Se a linguagem muda, a moda muda. E hoje vivemos justamente essa fragmentação, assim como os conteúdos que assistimos e criamos nas redes sociais. Na era da criação em massa, perdemos alguma coisa. E a moda também.

Durante muito tempo, a moda funcionou como linguagem histórica. A direção era clara. No começo, ela vinha dos próprios designers. Casas como Chanel, Dior, Balenciaga, não apenas produziam roupas, eles definiam uma visão estética para a época. Isso vinha embutido na história, no movimento cultural. A inspiração vinha da vivência: era uma extensão do individual para o mundo. Como se um universo particular ecoasse para o resto. Tinha a ver com o pessoal, mas também com o histórico. A moda era lenta, quase arquitetônica. Havia tempo para criar, maturar e espalhar.

Nos anos 60, com o crescimento do prêt-à-porter, a moda se transforma em indústria. Se democratiza e acelera. E é nesse momento que aparecem as revistas, os bureaux de style e, mais tarde, o trend forecasting traduzindo tudo aquilo que estava acontecendo no mundo, para dar a direção. Mas com o passar do tempo, o trend forecasting passou a prometer algo ainda mais ambicioso: prever o futuro. Antecipar tendências.

Em 2013, a agência K-HOLE cunhou o termo “Normcore” - a ideia central se baseava na “liberdade através da normalidade”. Curiosamente, quando a mídia e a moda capturaram o termo, ele foi rapidamente transformado em uma estética específica: jeans Levi’s, tênis brancos, camisetas básicas... Ou seja, aquilo que originalmente era uma ideia sobre pertencimento coletivo virou apenas mais um visual identificável - exatamente o tipo de coisa que o conceito estava tentando evitar. A verdade é que ali se consagrou algo perigoso: a tendência passou a prever. E quando você tem tem influência suficiente para nomear o futuro, algo estranho acontece: a previsão começa a criar o que descreve. É a questão da galinha e do ovo. O “Millennial Pink”, por exemplo, começou a aparecer em relatórios antes de dominar campanhas de moda, design e tecnologia entre 2015 e 2017. Mas será que ele dominou porque foi previsto ou foi previsto porque já estava emergindo?

O trend forecasting se tornou um negócio construído sobre essa ambiguidade. A promessa era simples: pague e saiba o que as pessoas vão querer antes que elas saibam. Quando eu trabalhava na WGSN, essa linha entre observar e criar era sempre tênue. As análises eram profundas e os estudos sérios. Mas existe uma lei não escrita nesse mundo: quando tudo vai muito para um lado, a reação já está sendo gestada do outro.

A previsão carrega em si a semente da sua própria superação.

Enquanto isso, longe das passarelas e dos relatórios de tendência, em um lugar onde camisas estampadas, óculos sem aro e BlackBerries presos ao cinto dominavam, algo novo estava sendo criado, sem intenção alguma de mudar a moda. As redes sociais foram o catalisador da grande mudança da indústria da moda. Criadoras que nunca tinham pisado num bureau de style, que nunca tinham ouvido falar em trend forecasting, passaram a ter mais influência sobre o que as pessoas vestiam do que os grandes conglomerados. O poder mudou de mãos. E com ele, a própria lógica de como as tendências nasciam.

Mas se as redes sociais democratizaram a tendência, o que veio depois a destruiu. Porque junto com a democratização veio algo que ninguém havia previsto, nem os forecasters, nem as revistas, nem os bureaux de style: o algoritmo. Construído para te trazer aquilo que te interessa, em volume, o algoritmo recompensa a repetição. A criação, a partir daí, passa a existir para performar por meio da repetição, do que já deu certo. Segue o que viralizou, repete, escala. E funciona. Mas a repetição, por mais paradoxal que seja, é a morte da tendência. No momento em que uma peça entra no ciclo de reprodução algorítmica, ela deixa de ser um sinal cultural e vira apenas um elemento replicável. E elemento replicável não é sintoma cultural. É ruído.

A repetição não é tendência e quando a tendência perde o sentido, a moda como a conhecíamos muda também. O sistema que durante décadas prometeu uma direção, um próximo passo, uma promessa de futuro, se fragmenta em mil estéticas coerentes mas coletivamente mudas.

E aí fica a pergunta: qual é o papel das tendências na moda hoje?

#1 - jaqueta victoriana

Meu top 1 sem dúvida. Sempre fui apaixonada por estrutura e a era Vitoriana tem isso em excesso. Quando assisti Wuthering Heights fiquei obcecada: aquele gótico inglês, sombrio e estruturado, que a era Vitoriana depois absorveu e transformou em linguagem. É escuridão com postura. E acho que é isso que a moda está buscando agora e a Jaqueta Victoriana surge neste contexto. E eu já comprei a minha.

Confirmação: Zara.

#2 - azul glacial

O Pinterest elegeu o azul glacial como a cor do ano e Paris confirmou. O azul da vez não é o azul bebê do dopamine dressing, nem o cobalto elétrico que dominou o verão. É algo mais quieto: levemente acinzentado, desaturado, sofisticado. O tipo de azul que não grita. Adeus ao Cloud Dancer: aquele off-white quase bege que dominou tudo nos últimos dois anos. Olá, azul glacial.

Confirmação: Ainda estou vendo muito nas passarelas e pouco no varejo.

#3 - Equestrian Nostalgia

Minha maior obsessão dos últimos dias. Botas de montaria, tweed, veludo, blazers estruturados e capas de inspiração countryside existe algo nessa estética que vai além da moda. É uma busca por narrativa. A Ralph Lauren trouxe isso no último desfile com um toque medieval que funcionou perfeitamente e que faz todo sentido num momento em que a moda está claramente procurando âncoras no passado.

Confirmação: Sporty and Richie Equestrian collection

Nos Estados Unidos, por exemplo, as buckskin jackets usadas por cowboys e exploradores do oeste americano passaram a representar independência, fronteira e autonomia individual. Ao longo do século XX, o cinema western e a cultura popular ajudaram a consolidar esse imaginário do cowboy como símbolo de liberdade individual. Décadas depois, essa estética seria reapropriada pela contracultura americana, atravessando o folk e o movimento hippie. Nos anos 60, o Black Panther Party adotou jaquetas de couro como parte de seu uniforme visual, criando uma das iconografias mais marcantes da resistência política do século XX. Décadas depois, o movimento punk faria algo semelhante, transformando a jaqueta em gesto de rebeldia.

Em outros contextos, a peça assumiu significados diferentes. A Nehru jacket, na Índia pós-independência, ajudou a traduzir visualmente uma nova identidade nacional. No Japão, o Gakuran tornou-se parte da disciplina cotidiana escolar, simbolizando ordem e pertencimento. Não é coincidência que a jaqueta apareça tantas vezes nesses momentos. Ela estrutura o corpo, transforma postura em mensagem e cria uma sensação imediata de autoridade ou pertencimento. Governos a usam para afirmar poder; rebeldes a usam para desafiá-lo.

Antes mesmo de existir como ideia, o poder costuma existir como postura. Talvez por isso a moda volte com tanta frequência aos uniformes quando o mundo parece instável.

E talvez seja por isso que a jaqueta napoleônica tenha voltado agora. Inspirada nos uniformes de Napoleão Bonaparte, ela carrega há séculos uma linguagem visual ligada à autoridade; símbolos profundamente associados ao imaginário de poder do Ocidente. Talvez seja apenas uma microtendência. Mas talvez também revele um imaginário de autoridade que o Ocidente parece, silenciosamente, tentar reafirmar.

Por algum motivo, aquilo tinha perdido completamente a relevância para mim. Muito provavelmente porque, durante alguns anos da minha vida, eu tenha olhado demais para isso. Trabalhei na WGSN com pesquisa e conteúdo de moda, e uma parte considerável do meu trabalho consistia exatamente em abrir os desfiles de Paris, Milão e Londres às 9h da manhã e passar horas analisando coleção por coleção. A missão era encontrar common grounds. Ou seja, tentar identificar tendências. Na teoria parecia fascinante. Na prática, depois de alguns anos, a sensação era um pouco diferente. Toda temporada era mais ou menos a mesma coisa: Um gótico que recebia outro nome. Um boho que às vezes virava punk. Um minimalismo que ganhava um colour block.. (esse era meu preferido).

A criatividade da indústria parecia inesgotável para transformar essencialmente a mesma ideia em uma “nova” tendência a cada temporada. Enquanto isso, fora da passarela, o mundo estava mudando. Da semana de moda ao street style e, eventualmente, ao TikTok, os meios tradicionais de mídia de moda começaram a perder relevância. O poder de definir o que era tendência parecia ter saído das mãos das editoras e ido parar em outro lugar: no feed das pessoas e nas câmeras das influenciadoras.

Durante alguns anos, elas se tornaram as grandes catalisadoras da moda. Conteúdos como #LookDoDia e #GetReadyWithMe pareciam simples, quase banais. Mas foram revolucionários. Pela primeira vez, a tendência começava a nascer na massa e não o contrário.

Por esse exato motivo, a Semana de Moda virou quase um espetáculo paralelo. Copenhagen se tornou a cidade das microinfluencers que ainda eram interessantes de assistir: ali as tendências borbulhavam. Copenhagen virou o laboratório. Paris, a validação. Para quem veio das antigas, isso era algo que nunca imaginaríamos. Durante décadas, Paris era justamente o lugar de onde a tendência partia. Mas essa lógica se perdeu.

E então, curiosamente, algo começou a mudar agora, em 2026. E a mudança apareceu primeiro onde essas coisas sempre aparecem: em pequenos sinais. O tipo de detalhe que um cool hunter, como gostávamos de nos chamar, aprende a notar.

Um desses sinais começou com uma notícia relativamente simples: Matthieu Blazy na Chanel. Mudanças criativas nas grandes maisons sempre chamam atenção (Alá Demna Gucci, Alessandro Valentino e Pierpaolo Balenciaga - troca troca fashion!). A Chanel talvez seja a marca que melhor representa a moda como cultura pop - uma casa francesa que atravessou décadas construindo imaginário coletivo, de Coco Chanel a Karl Lagerfeld.

Quando uma marca desse tamanho muda de direção criativa, o efeito raramente fica restrito à passarela.

Mas o que chamou atenção no primeiro momento de Blazy não foi exatamente o seu primeiro debut. O desfile que realmente começou a circular nas conversas aconteceu em um lugar inesperado: no metrô de Nova York. Ali, em vez de modelos caminhando em um cenário distante da realidade, o que aparecia eram imagens que lembravam a vida comum. Mulheres em movimento, atravessando a cidade, parecendo quase anônimas: mulheres que poderiam estar indo para o trabalho, pegando um trem, vivendo um dia normal. Mulheres comuns. E ainda assim… Chanel.

Talvez essa tenha sido a parte mais interessante. O desfile aproximava a marca da vida real, mas ao mesmo tempo criava um contraste poderoso. Porque, mesmo naquele cenário cotidiano, as roupas continuavam carregando todo o peso simbólico da alta moda.

Gente como a gente, mas não exatamente. O equilíbrio entre proximidade e distância sempre foi uma das forças mais sofisticadas do luxo. A moda precisa parecer possível, mas nunca completamente acessível. Precisa existir dentro da vida real, mas também um pouco acima dela. E talvez tenha sido exatamente isso que reacendeu a curiosidade em torno da Chanel. Não apenas as roupas, mas o momento cultural.

Durante a última Fashion Week, por exemplo, a marca voltou a aparecer repetidamente no street style. O casaco de tweed que por algum tempo parecia quase uma peça de arquivo voltou a circular como símbolo. Mas talvez o mais importante não tenha sido a peça em si. Foi a sensação de que algo estava acontecendo novamente ao redor da Chanel. Uma energia que, por alguns anos, parecia ter desaparecido.

Talvez o mais curioso em tudo isso seja perceber que, depois de anos em que a internet parecia ter desmontado completamente a lógica da moda, algumas estruturas antigas começam a reaparecer: O luxo ainda precisa vender. Mas, mais do que isso, ele precisa criar espetáculo.

Mas o que isso quer dizer para o mundo da moda hoje? Talvez tenha a ver com algo ainda maior também: o esgotamento de informação. Vivemos em um momento em que tudo vira tendência, ao mesmo tempo, o tempo todo. E, justamente por isso, quase nada permanece por muito tempo. Em uma semana, todo mundo está usando os lenços da Kujten. Logo depois, Demna anuncia na Gucci o início de uma nova fase mais sexy, mais provocativa.
Pouco tempo depois, Love Story revive Carolyn Bessette e o minimalismo dos anos 90 volta a aparecer no imaginário coletivo.

Tudo acontece rápido demais. E, talvez mais importante, tudo desaparece rápido demais. As tendências nascem em um dia e muitas vezes não sobrevivem mais do que duas semanas no algoritmo. Para quem consome moda e especialmente para quem tenta entender moda, o resultado disso é um certo desorientamento. Não existe mais uma direção clara. Apenas um fluxo contínuo de novidades.

E quando tudo vira tendência, ironicamente, nada realmente vira tendência. Talvez seja justamente por isso que estamos começando a assistir a um retorno curioso. Durante décadas, a Semana de Moda cumpriu exatamente esse papel. Ela funcionava como uma espécie de bússola cultural, apontando para onde a moda estava indo. Por alguns anos parecia que esse sistema tinha sido substituído pelo TikTok e pelo street style. Mas talvez estejamos entrando em um novo momento.

Depois de anos de microtendências surgindo e desaparecendo em velocidade, os desfiles começam a recuperar um papel que parecia perdido: o de criar direção. Se isso for verdade, o retorno da Semana de Moda pode significar também o retorno de muitas outras coisas. Talvez não seja exatamente um retorno ao passado. Mas pode ser o início de um novo equilíbrio entre duas forças que hoje coexistem: a internet, que cria tendências instantâneas, e os desfiles, que ainda têm o poder raro de transformar moda em cultura.

Estou curiosa para ver como esse movimento vai se desdobrar.

Tudo isso faz parecer que estamos voltando no tempo. Mas, curiosamente, olhando com mais atenção, tenho a impressão de que outra coisa também acontece, só que em um lugar diferente. Em outro canto da internet, e também da vida real, começo a perceber uma pequena mudança no que gosto de chamar de “mundo das meninas”: no algoritmo, nas conversas entre amigas e até em artigos nas revistas de moda. Algo parece estar mudando.

Em outubro de 2025, um artigo da Vogue publicado por Chanté Joseph (diva!) já sugeria exatamente isso: Ter um namorado é constrangedor hoje em dia? O artigo virou fenômeno, se tornou o mais lido da Vogue US e foi traduzido em várias línguas, inclusive em português. Ele argumenta que muitas mulheres hoje estão descentralizando os homens da sua identidade nas redes sociais. O que está acontecendo parece ser uma revisão silenciosa sobre o valor do relacionamento dentro de uma sociedade em que o homem já não ocupa mais o lugar de necessidade absoluta. Nos últimos dias, por exemplo, acompanhei a repercussão de um episódio curioso envolvendo a cantora Selena Gomez e seu marido, o produtor musical Benny Blanco. Em um podcast recente, após uma pequena polêmica em que o produtor apareceu com os pés sujos durante a gravação, Selena aparece beijando os pés dele. A cena gerou desconforto imediato. Curiosamente, as críticas não foram direcionadas exatamente ao gesto, mas à própria relação. Entre comentários sobre caráter (e até sobre higiene) o episódio deixou de ser o centro da conversa. A pergunta que passou a circular foi outra: por que ela está nesse relacionamento?

Ao mesmo tempo, no TikTok, cresce o número de criadoras inclusive brasileiras que constroem audiência falando de homens de forma quase caricatural. Vídeos como “meus icks em um homem” recebem milhares de visualizações e uma avalanche de comentários. E enquanto tudo isso acontece online, percebo algo parecido na vida real. Os assuntos entre minhas amigas mudaram. Antes, passávamos horas analisando relacionamentos. Hoje falamos de trabalho, viagens, livros, saúde mental, dinheiro, projetos e, sim, às vezes de homens também. Mas eles deixaram de ser o centro gravitacional das conversas. Não sei se isso tem aver com a idade: estamos quase nos 30, mas talvez não, porque, afinal, basta lembrar de Sex and the City. Durante anos assistimos Carrie Bradshaw transformar cada detalhe da vida em uma análise infinita sobre… homens.

Outro fenômeno curioso é como certas figuras femininas do passado estão sendo reinterpretadas. Hoje, sentada à mesa de almoço com a minha mãe, comentei que estava assistindo à nova série sobre Carolyn Bessette-Kennedy e John F. Kennedy Jr. Em algum momento da conversa, disse que achei JFK Jr. um homem surpreendentemente fraco embora continue achando ele absolutamente maravilhoso. Minha mãe riu e disse que na época, todos criticavam Carolyn e as manchetes a condenavam com toda a força. Ela era chamada de fria, arrogante, “rainha do gelo” e extramente sem sal. Ninguém entendia por que JFK Jr., que era a paixão de todos, havia escolhido justamente ela. Hoje, Carolyn virou ícone. Ícone de estilo, claro com seu minimalismo impecável (não é quiet luxury!). Mas também ícone de identidade feminina. Talvez agora seja mesmo o momento de Carolyn: uma mulher que parecia determinada a não abrir mão de quem era, mesmo dentro de um relacionamento extremamente público.

E talvez seja justamente isso que a torne tão fascinante hoje. Enquanto uma geração anterior admirava Jackie Kennedy, suportando silenciosamente as infidelidades do marido, (o presidente dos Estados Unidos, rs) outra geração começa a admirar Carolyn por algo completamente diferente.

Claro, há os looks e o minimalismo impecável que continuam sendo referência. Mas há também a mulher por trás deles. Muito antes de se tornar uma Kennedy, Carolyn já havia construído uma carreira sólida na Calvin Klein. Foi ali, no início dos anos 90, que ela participou de um dos momentos mais decisivos da moda contemporânea. Trabalhando na marca, ela foi uma das responsáveis por escolher Kate Moss para representar uma nova fase da Calvin Klein. Moss era o oposto do ideal dominante da época: as supermodelos glamourosas como Cindy Crawford, Claudia Schiffer e Naomi Campbell, que representavam uma beleza exuberante. Moss tinha uma beleza crua, andrógina e sem o glamour exagerado. A estética da Calvin Klein capturou exatamente esse espírito: campanhas minimalistas, fotografia direta e roupas simples. Meninas adolescentes roubavam os pôsteres da Kate Moss para a Calvin Klein. As imagens circulavam em quartos, coladas em paredes, como se fossem capas de bandas ou ídolos pop. A moda deixava de ser apenas indústria. Virava cultura pop. E Carolyn estava ali, dentro desse momento trabalhando em uma marca que ajudou a redefinir não só o que as pessoas vestiam, mas também como uma geração inteira enxergava moda.

Assistindo à série, a sensação que fica é que Carolyn nunca pareceu interessada em sobreviver ao mito masculino. Ela só queria continuar sendo ela mesma. Talvez seja justamente por isso que ela fascine tanto agora. Em um momento em que muitas mulheres começam a questionar o lugar que os relacionamentos ocupam em suas vidas, Carolyn parece representar algo simples, mas poderoso: a ideia de que o amor não precisa exigir o seu desaparecimento.

Talvez estamos vivendo, silenciosamente, um dos maiores movimentos culturais dos últimos tempos: o enfraquecimento da ideia de que o amor romântico exige, inevitavelmente, a submissão. A era de Cinquenta Tons de Cinza pode estar mesmo ficando para trás. Eu, pessoalmente, tenho tentado colocar o amor em uma caixinha muito importante da minha vida, ao lado da minha família, dos meus amigos, do meu trabalho e de tudo o que constrói quem eu sou. Nem acima de tudo. Nem abaixo de tudo. No lugar certo.

E você? Já pensou sobre isso também?

Nada mais curioso do que tentar entender por que, de repente, meu feed e talvez o seu também, esteja repleto de pessoas indo ao Japão, consumindo sua cultura, sua comida, seu design, sua moda. Quando falo em cultura japonesa, falo de tudo isso ao mesmo tempo. Porque, no Japão, nada existe de forma isolada. O país é conhecido por suas particularidades. À primeira vista, tudo parece parecido mas, quanto mais se olha, mais evidente se torna o oposto: tudo é profundamente diferente. Mesmo sendo um país de primeiro mundo, com muitos códigos que se assemelham ao Ocidente, o Japão preserva uma identidade tão própria e singular. O interesse crescente pelo país provavelmente vai além dos investimentos em turismo feitos pelo governo. Há algo mais profundo acontecendo. Algo cultural e até simbólico. Vivemos um momento em que o novo colide, constantemente, com o antigo. Estamos no meio da maior revolução tecnológica da história, impulsionada pela inteligência artificial, enquanto, paradoxalmente, o mundo geopolítico parece revisitar capítulos marcados por guerras e tensões que julgávamos superadas. Talvez o Japão surja, nesse contexto, não apenas como destino turístico, mas como espelho. Um lugar onde tradição e futuro coexistem sem que um anule o outro. E talvez seja exatamente isso que, consciente ou inconscientemente, estamos buscando.

Comecei a escrever essa newsletter antes mesmo de viajar. Prometi que releria essa introdução depois, para comparar suposição e experiência. Quinze dias imersa naquele país e, agora, sentada no avião voltando, percebo que não estava errada. Não demorou nem 24 horas para começar a entender por quê.

No primeiro dia, fomos jantar em um hot pot perto do hotel. O restaurante ficava em um prédio agitado. Cheio de escadas rolantes. Gente subindo, descendo, mesas ocupadas… E silêncio. Um silêncio tão presente que parecia barulhento. Me estranhei tanto que tive que checar se meus ouvidos estavam funcionando ou se era o jetlag.

No dia seguinte, para minha estranheza, o silêncio reapareceu no metrô. E minha primeira reação foi defensiva: no Brasil, a gente ocupa o espaço com voz. Ri alto, comenta, conversa. Existe calor nisso e é encantador. No Japão porém, se for falar no metrô, tem que sussurrar. Ou melhor nem falar. No começo achei estranho e quis quase que justificar nossa cultura: “se fossem brasileiros, já teria escutado uma risada ecoando. Isso dá vida”. No último dia porém, quinze dias depois, eu cedi. O silêncio é delicioso. Ele transforma o deslocamento em experiência. Você escuta o trem chegando, os passarinhos avisando a partida, percebe o que está ao redor. Não é um silêncio solitário. É coletivo. Respeitoso.

As ruas seguem essa lógica. Quase não há lixo. A organização não parece imposta, parece natural. Funciona sem pesar. E o mais curioso ou talvez normal para alguns, não existe lixo na rua. É quase uma missão impossível encontrar uma lixeira. Mas aí você entende outra coisa sobre o Japão: o individualismo também é coletivo. Seu lixo, seu problema. Ninguém terceiriza.

E, ainda assim, nada ali é monótono. Porque então você chega em Shibuya.

Luz, telas gigantes, jovens atravessando a rua em todas as direções. Cores, correntes, estampas, plataformas pesadas. É futurista, quase caótico. Mas ainda assim limpo. Organizado. Vibrante sem ser bagunçado. E se Shibuya é o caos organizado, o Omakase é o ritual.

Não é só uma refeição. É tempo. Você mastiga diferente quando entende o que está comendo. A experiência exige atenção. Você mastiga com consciência. O gesto repetido, a faca, o arroz moldado com precisão. O gosto da comida ganha mais sabor quando se dá à devida atenção.

O mesmo país que transforma comida em cerimônia também tem balcões de lámen onde tudo é rápido. Você senta, come, levanta, vai embora. De um lado, Matcha preparado com ritual em um balcão pequeno e uma fila de 20 pessoas aguardando no frio, de outro noodles consumidos em minutos em outro. Tradição e velocidade convivendo sem conflito.

Para mim Japão é um lugar onde o futuro não apagou o passado. Onde silêncio e neon coexistem. Onde disciplina e criatividade não se anulam.

No meio de tudo isso, confesso: Shibuya foi meu bairro preferido. Talvez porque ali, entre luz e ordem, eu tenha entendido o país inteiro.

Ah e não vamos esquecer! Essas foram as experiências (realmente) imperdíveis por lá:

🇯🇵 TOKYO

📍 Asakusa: É onde fica o templo mais famoso de Tóquio: Senso-ji.

• Ótimo lugar para comer unagi (enguia).

• Existe uma região chamada Kappabashi, uma rua enorme só de utensílios de cozinha: facas incríveis e coisas bem curiosas.

• Perto dali fica a Tokyo Skytree, a torre mais alta do Japão (600m+). Não vale muito subir, a vista externa já é suficiente.

📍 Ginza (aonde encontrei o melhor matcha rsrs): A região mais luxuosa de Tóquio, tipo a 5ª Avenida de NY.

• Boa para compras, mas não necessariamente a melhor.

• Nos fins de semana (12h–17h) fecha para carros, ótimo para passear.

• A maior loja do mundo da Uniqlo fica aqui.

• Tradmans Bonsai (perto do hotel), loja de bonsai com vibe street cool.

📍 Shibuya (minha região preferida): Onde fica o famoso cruzamento de pedestres, o Shibuya Scramble Crossing.

• Região mais “viva” da cidade.

• Energia forte dia e noite.

• Dica: vá em uma loja de Mangá.

• Lojas como Loft e Mega Don Quijote (vende literalmente de tudo).

📍 Omotesando – Harajuku

• Área amarela: onde nasceu a moda kawaii, rua super colorida (divertida para andar, não necessariamente para comprar).

• Área rosa: marcas japonesas exclusivas, lojas selecionadas, boutiques mais cool.

• Avenida laranja: até Aoyama, onde ficam todas as marcas high-end — com as lojas mais conceituais.

Perto dali:

• Yoyogi Park

• Meiji Shrine - Ótimo para caminhada de manhã.

📍 Shinjuku: A “Sin City” de Tóquio.

• Vida noturna mais caótica.

• Atmosfera intensa, mas caminhar à noite é uma experiência única.

• Omoide Yokocho: ruazinhas estreitas com izakayas pequenos.

📍 Roppongi: Vida noturna mais internacional.

• O principal motivo para ir: Mori Art Museum.

• Fica no 52º andar, vista linda de Tóquio.

• Se for escolher um museu na cidade, que seja esse.

Restaurantes:

Ramen

• Guia recomendado: Ramen Beast (app)

Tempura

• Tempura Motoyoshi

• Tenichi Ginza Main Store

Wagyu

• Shabushabu/Sukiyaki: Ningyocho Imahan

• Wagyu Omakase: Ginza Chikatsu

• Yakiniku: Yoroniku Ebisu / Yakiniku Jojoen

Sushi

• Sushi Murase

• Sushi Harada

• Sushi Shinsuke

• Tachigui Sushi Tonari (em pé)

• Sushiro (esteira)

• Kyubey Ginza

Matcha

Eu experimentei vários matchas por lá, fui parando em cada um que via na busca do melhor, confesso, sou apaixonada. O meu preferido, definitivamente foi o The Cloud Club Matcha (tem fila mas vale a pena, experimente a versão gelada).

🇯🇵 KYOTO

• Arashiyama Bamboo Forest

• Kiyomizu-dera

• Pontocho Alley

• Gion

• Golden Temple

Restaurantes: Sushiiwa (meu preferido) e Mouriya Gion (Teppenyaki, também meu preferido)

🇯🇵 OSAKA

• Dotonbori

• Shinsaibashi

• Osaka Castle

• Kuromon Market

Restaurantes: Como passei duas noites, fui e super recomendo este Omakase: Sushi Takumi, o chefe é muito fofo e educado.

À medida que esta semana chega ao fim e nos aproximamos de uma série de eventos de fim de ano, dedicaremos a newsletter de hoje para filmes imperdíveis nesta temporada festiva! Repletos de romance, humor e mistério, esperamos que você se divirta com nossas sugestões.

… nos cinemas …

#1 O Sabor da Vida (2023)

Um romance histórico dirigido por Trần Anh Hùng, cineasta de ascendência vietnamita que foi premiado como melhor diretor no Festival de Cannes deste ano. O filme conta a história de amor entre Dodin Bouffant, conhecido como o Napoleão da Gastronomia, e Eugenie, a cozinheira com quem trabalhou por duas décadas. Eugenie não rejeita os avanços de Dodin, mas sim a ideia de compromisso através do casamento: "O casamento é uma refeição que começa pela sobremesa", explica ela. Em O Sabor da Vida, o amor é expresso não por meio de declarações, mas sim por ações culinárias uma vez que após as rejeições de Eugine, Dodin inicia a cozinhar para ela em uma tentativa de conquista-la. Cativante do início ao fim, o filme é um lembrete para os amantes de histórias de amor de que estas não são construídas apenas com juras românticas, mas sim através do processo que molda o verdadeiro significado do amor.

#2 Os Rejeitados (2023)

Passado em 1970, o filme é cheio de referências e humor irônico, sempre atento para o sentimentalismo que transforma seus protagonistas em personagens adoráveis. Paul Hunham é um professor altamente desgostado pelo corpo estudantil da Barton Academy, o internato em que trabalha. Enquanto alunos e professores voltam para as suas casas nas festas de fim de ano, o Sr.Hunham é designado a ficar responsável pelos estudantes que precisam ficar no colégio no feriado. Durante a tarefa, ele precisa lidar com Angus, um adolescente rebelde que está de luto pela morte do pai. Ao lado deles, a funcionária da escola, Mary Lamb começa a costurar uma relação que vai ser o espelho para o roteiro inteiro. Um filme cheio de charme e empatia.

… filmes imperdíveis …

#3 O Mundo Depois de Nós (2023)

Um filme intrigante que fala sobre uma crise tecnológica ao redor do mundo. O casal Amanda e Clay vão passar o final de semana em uma mansão de luxo com seus filhos. As férias da família são perturbadas quando dois estranhos chegam à noite, em busca de refúgio contra um ataque cibernético que se torna mais assustador a cada minuto, forçando todos a aceitarem o seu lugar num mundo em colapso.

#4 Simplesmente Amor (2003)

Um clássico imperdível para a temporada natalina! Composto por nove histórias entrelaçadas, Simplesmente Amor revela as complexidades da emoção que nos une a todos: o amor. Entre os personagens, destaca-se o recém-eleito primeiro-ministro britânico, David, que se apaixona por uma jovem funcionária. Há também Sarah, uma desenhista gráfica cuja devoção ao seu irmão doente mental complica sua vida amorosa. Além disso, Harry, um homem casado tentado por sua atraente nova secretária. As vidas e os amores desses personagens se entrelaçam na romântica Londres, alcançando seu ápice na noite de Natal.

… séries leves para maratonar …

#5 O Verão que Mudou a Minha Vida (2022 - presente)

Uma série inspirada na trilogia de livros que compartilha o mesmo título. Na trama Belly, uma jovem, acredita que todos os momentos maravilhosos acontecem quando passa os meses de julho e agosto na casa de Susannah, a melhor amiga de sua mãe. Susannah é mãe de Jeremiah e Conrad que tornam-se o epicentro das emoções da adolescente, um divertido triangulo amoroso.

#6 Lupin (2021 - presente)

Lupin acompanha Assane Diop, um homem que 25 anos atrás viu sua vida virar de cabeça para baixo com a morte de seu pai, então acusado injustamente de um crime. Agora, ele está em busca de vingança e, para isso, se inspira em Arsène Lupin, o famoso "ladrão de casaca" da literatura francesa. Conhecido como "Robin Hood da Belle Époque", Lupin se tornou um gênio do crime na Paris do início do século 20 - e Diop vai seguir seus passos até descobrir um grande mistério.

Ontem, tive uma conversa reveladora com uma amiga sobre os temas que mais compartilhamos, e um desfecho surpreendente me tirou o sono. Apesar de termos abordado assuntos tão amplos como aquecimento global, conflitos na Rússia, bolsa de valores, inovações tecnológicas e arte erudita, percebemos que a maior parte do nosso tempo é dedicada a discutir sobre relacionamentos. Não que isso seja negativo, afinal, ao longo dos anos, evoluímos como seres humanos e aprendemos muito sobre a arte de nos relacionar. Desde os dias em que brincávamos de Barbie com o Ken até as sessões conjuntas de comédias românticas, nossa amizade tem sido marcada por essas experiências. Ontem, decidimos fazer um pacto. Afinal, estamos quase na casa dos 30 e já exploramos praticamente todos os aspectos relacionados a relacionamentos. É hora de abrir espaço para novas paixões e interesses em nossas conversas. A partir de agora, vamos mergulhar em outras paixões.

Imagem: Ad Astra

#1 Sobreviverão os livros ao Spotify?

Agora, a empresa está voltando sua atenção para os livros com uma nova oferta: streaming de audiobooks. Nunca fui fã, confesso. Mas neste artigo, Kim Scott explora um ponto de vista interessante, destacando preocupações em relação à abordagem da empresa no mercado de audiobooks, fazendo uma comparação sobre seu impacto negativo na indústria musical. Artistas e escritores, ganharão menos. Ao oferecer 15 horas de audiobooks mensais aos assinantes premium sem custo adicional, a plataforma pode prejudicar autores, já que os autores só recebem pagamento integral se os usuários completarem a audição do livro (e quem completa?). A mudança para um modelo de pagamento baseado no tempo ouvido pode reduzir significativamente os ganhos dos escritores, especialmente considerando que muitos livros são adquiridos, mas não completamente consumidos. Além disso, a complexidade na auditoria do relatório de ouvintes e royalties no Spotify representa um desafio adicional para escritores e editores. O autor expressa preocupação com a potencial transição desse modelo para outras plataformas, como Audible, e destaca a importância de apoiar os artistas em meio a essas mudanças. “Agora, mais do que nunca, precisamos de novas músicas e ideias para nos lembrar da nossa humanidade compartilhada. Precisamos nutrir - e não privar - nossos artistas.”

#2 O mercado de luxo no Brasil

Em 2022, o mercado de luxo no Brasil atingiu a expressiva marca de mais de R$ 70 bilhões, apresentando um crescimento anual de 18% desde 2018, conforme aponta a análise da Bain & Company em colaboração com a Vogue e o Valor. Este estudo abrangente engloba nove categorias, como moda, imóveis, automóveis, saúde, aeronaves privadas, iates, fine art, hotéis e bebidas finas. As perspectivas para 2030 são otimistas, destacando a resiliência do mercado mesmo durante e após a pandemia. O perfil predominante dos consumidores de luxo é majoritariamente masculino (quem diria?!), acima dos 50 anos e residente no sudeste do país, mas, as decisões de compra envolvem também cônjuges e filhos. Um ponto de destaque nas projeções para o futuro próximo é a crescente atenção voltada para a hotelaria de luxo, sinalizando um segmento promissor dentro desse cenário de expansão e evolução.

#3 Como a ansiedade se tornou conteúdo

A ansiedade tornou-se seu próprio gênero de conteúdo popular. As redes sociais estão repletas de influenciadores terapêuticos que nos dizem para sermos mais conscientes de nossa ansiedade, de nosso trauma, de nosso sofrimento. O Instagram está cheio de confissões ansiosas e linguagem terapêutica. As mídias de celebridades estão inundadas de depoimentos sobre saúde mental e resumos desses depoimentos. Mas o que há de errado com isso? Os pesquisadores Lucy Foulkes e Jack L. Andrews cunharam o termo "prevalence inflation" para descrever como algumas pessoas consomem tanta informação sobre transtornos de ansiedade que começam a interpretar problemas normais da vida como sinais de declínio na saúde mental. Esse fenômeno pode desencadear uma espiral, levando à interpretação de baixos níveis de ansiedade como sinais de transtorno, resultando no agravamento da ansiedade. Existe uma grande diferença entre analisar a terapia em si e criticar a versão online simplificada. A psicóloga clínica Darby Saxbe argumenta que a sociedade pode ter passado de uma época em que falar sobre saúde mental era vergonhoso para um momento em que algumas pessoas vulneráveis se cercam de conversas e mídias sobre ansiedade e depressão. Isso as torna mais vigilantes em relação a sintomas, propensas a problematizar o estresse diário normal e a adotar um modelo deficitário de psicopatologia. A solução, segundo Saxbe, envolve resistir ao impulso de evitar e ruminar, combatendo as armadilhas algorítmicas, e buscar interações sociais e atividades que ofereçam validação e recompensa.

#1 Teoria de relacionamento 'Casca de Laranja', explicada

Também conhecida como a mais recente tendência viral de relacionamentos com mais de 51 milhões de visualizações no TikTok, "teoria da casca de laranja" afirma que um teste simples, como pedir ao seu parceiro para descascar uma laranja para você, pode fornecer uma ideia melhor sobre a força do seu relacionamento, de acordo com Neha Kuma, terapeuta conjugal e familiar. Segundo Amber Brooks, especialista em relacionamentos e editora-chefe do DatingAdvice.com, a resposta está na reação do seu parceiro. A energia amorosa e prestativa demonstra prontidão para ajudar. Se são descontraídos e começam a descascar imediatamente, sem hesitar? Ou ficam bravos, questionam suas intenções, ignoram ou pedem para você mesmo descascar? "Desde descarregar a lava-louças ou dobrar a roupa até encher uma garrafa de água sem ser solicitado, esses pequenos gestos de bondade certamente significam cuidado e consideração", diz Kuma. Como o seu parceiro responderia? E você, descascaria?

#2 Não sou herdeira. E agora?

Este artigo, da Revista Claudia, aborda a perspectiva de uma mulher que não é herdeira e explora a necessidade de autonomia financeira consciente. Destacando que trabalhar é uma necessidade incontestável, independentemente de privilégios herdados. A autora destaca como a retaguarda financeira pode comprometer o pensamento crítico sobre dinheiro e ressalta a importância de ter autonomia para satisfazer as próprias necessidades e desejos. Além disso, o texto menciona a falta de planejamento sucessório entre herdeiros e destaca a necessidade de todas as mulheres, independentemente de sua condição, desenharem um planejamento financeiro para manter o controle de suas vidas financeiras. Até as herdeiras precisam ler!

#3 Onze lições que se aprende com Paul McCartney após assistir a onze shows

Quem é fã de Paul McCartney (como eu) sabe que o ex-beatle muda pouca coisa em seus shows e o repertório se mantém mais ou menos o mesmo há anos. Ao mesmo tempo, porém, ele não desacelerou e lançou na última década cinco álbuns de inéditas, documentários, livros e até música inédita dos Beatles. No próximo sábado, 16, ele fará a sua última apresentação no Brasil, no estádio do Maracanã, com transmissão ao vivo. Foi no icônico estádio carioca onde em 1990 ele bateu o recorde de público, com 184.000 pessoas, e, especula-se que anunciará uma aposentadoria, temor reforçado pelo convite que ele fez aos filhos e aos familiares a acompanharem a apresentação. Nesses treze anos acompanhando ao vivo a carreira de Paul McCartney, Felipe Branco Cruz compartilha algumas lições e exemplos que o ex-beatle deixa para os fãs e também para outros artistas, entre eles, a atenção aos fãs, defesa dos animais, homenagem aos amigos, compromisso com o público, comprometimento com a perfeição: o ex-beatle faz questão de chegar horas antes no estádio para passar o som ele mesmo e incentivo à música, na turnê deste ano chamou à atenção o show intimista que ele fez no Clube do Choro, em Brasília. McCartney só aceitou fazer a apresentação porque o local é ligado à Escola de Choro Raphael Rabello. Um grande exemplo, sou fã.

#1 Para quem curte música: os melhores álbuns de 2023 (nunca tinha ouvido nenhum)

#2 Quiz: Conte seus defeitos e revelaremos uma qualidade que deveria valorizar

#3 Leitura para os fashionistas: Atingimos o pico do fast fashion?

Conversei com uma amiga recentemente sobre o desapego e como colocá-lo em prática. Parece algo simples, mas quem já o fez sabe do receio de realmente se libertar de algo. Assim como essa minha amiga eu também adiei o desapego de algumas questões, iludindo-me de que com o tempo elas simplesmente desapareceriam da minha mente. A ironia dessa prática é que ela só acontece de fato quando decidimos encerrar algo ativamente - em palavras e emoções - olhar para frente e seguir adiante, mais leves, em direção ao futuro.

Imagem

#1 Por que temos lembranças falsas mesmo com uma boa memória?

Já aconteceu de você, em algum momento, ouvir um amigo contar uma história e ela ser significativamente diferente do que você se lembra? A psicóloga Julia Shaw, da Universidade de Londres, destaca que todos têm recordações falsas, especialmente em relação à memória autobiográfica que envolve lembranças complexas com componentes emocionais e visões momentâneas do mundo. Ela ressalta que as lembranças não são registros exatos do passado, e estudos científicos confirmam que a forma como recordamos é inevitavelmente defeituosa. Ao reviver uma experiência própria, é necessário recordar como se sentia, o que sabia e como via a si mesmo, conectando todas as partes do cérebro responsáveis pelas diferentes sensações fazendo-a se transformar em uma lembrança tendenciosa. Intrigante ou perturbador?

#2 O fim da intimidade amorosa

Vanessa Marin, uma terapeuta sexual em Santa Barbara, Califórnia, observou um padrão intrigante em seus clientes que estavam em relacionamentos de longo prazo: eles frequentemente expressavam descontentamento porque seus parceiros só os tocavam quando buscavam iniciar o sexo, resultando em uma reação chamada de "reação de cerdas" - fenômeno que se manifesta quando o toque do parceiro provoca tensão no corpo, pois é percebido como um sinal de que o sexo está prestes a acontecer. No entanto, a "reação de cerdas" não necessariamente indica um declínio na conexão do casal; muitas vezes, o toque é percebido como "carregado" devido às expectativas associadas a ele. O iniciador pode se sentir rejeitado e envergonhado, enquanto o parceiro que reage pode experimentar sentimentos de ressentimento ou culpa. Para interromper esse ciclo, sugere-se praticar o toque não sexual, como andar de mãos dadas ou beijar sem razão específica. Além disso, é importante observar a reciprocidade do parceiro em relação ao contato fisico e estabelecer "fusos horários eróticos".

#3 Movimento FIRE : independência financeira e aposentadoria antecipada

FIRE (Financial Independence, Retire Early) representa a ideia de conquistar liberdade financeira e se aposentar em uma idade precoce. Embora a comunidade online tenha surgido nos primeiros anos 2000, sua popularidade cresceu recentemente. Em meio às incertezas econômicas, a perspectiva de acumular uma quantia substancial de dinheiro na casa dos vinte anos e, em seguida, se despedir permanentemente do trabalho é atraente para muitos. Surpreendentemente, um grande numero de pessoas conseguiu realizar esse sonho através de regimes disciplinados de poupança e investimento. Eloise Hendy entrevista três casos de membros do movimento FIRE que estão nessa jornada há mais de cinco anos. Suas histórias variam, mas só posso dizer que enquanto um responde do seu veleiro na ilha tailandesa Ko Lipe, outro após viajar pelo mundo, desfruta tranquilamente a chegada do seu novo filho. Em suas palavras "a vida tem sido incrivelmente cheia e gratificante, nada chata."

#1 Os cuidados com a pele em viagens

Não é surpresa que viajar de avião impacta negativamente nossa pele. Ao longo dos anos várias pesquisas exploraram os efeitos do voo no corpo, desde o estresse na corrida pela segurança até os efeitos das cabines pressurizadas e da alimentação pouco saudável nos aeroportos. Neste artigo, a dermatologista Cristina Psomadakis e membros da tripulação de algumas das principais companhias aéreas compartilham suas abordagens para os cuidados com a pele durante os voos. As essenciais? Evitar produtos de secagem ou esfoliantes um ou dois dias antes do voo, garantir que a pele esteja hidratada ao embarcar, e durante o voo, não se esquecer do hidratante, bálsamo labial e protetor solar para se proteger dos altos níveis de raios UV no avião.

#2 SkinVive: o novo ' Hidratante Injetável'

A nova hidratação do momento chegou em forma de injetável, com a duração de seis meses! Na essência, o Skinvive é um "reforço de pele", pertencente à categoria de injetáveis que aprimoram a qualidade da pele ao fornecer microgotas de ácido hialurônico nas camadas superiores da pele. Isso resulta no aumento da hidratação, textura suave e melhoria geral da aparência da pele, sem afetar a estrutura facial. Enquanto esses injetáveis são populares na Europa, Ásia e outras regiões do mundo o Skinvive destaca-se como o primeiro reforço de pele aprovado pela FDA. Estudos indicam que o produto também estimula a produção de colágeno, aprimora a elasticidade, reduz a flacidez e diminui a visibilidade de linhas finas sendo recomendados para pacientes com peles mais maduras.

#3 O menu das maquiagens

O ano de 2023 foi marcado por tendências de maquiagem inspiradas em comida, tornando nossos TikToks uma espécie de menu degustação ambulante. Entre todas as novas "trends", a Dazed Magazine avaliou os estilos de beleza mais deliciosos (jogo de palavras) deste ano: Sugar Plum Fairy (nota 11/10) Latte Makeup (nota 10/10), Strawberry Girl ( nota 9/10) e Tomato Girl (nota 9/10). Estou amando a moda tomatinho!

#1 Chuva de meteoros: 120 'estrelas cadentes' por hora no Brasil - como e onde será possível ver o fenômeno

#2 Dicas: 40 pérolas de sabedoria por Alexa Chung

#3 Exotérico: como encontrar o melhor cristal de cura energética para você, de acordo com o seu signo

Na adolescência, meus dias eram baseados em aulas de violão, ballet, piano, natação e dever de casa. Os raros intervalos eram dedicados a jogar The Sims, assistir TV e devorar livros. A falta de segurança na cidade limitava minhas escapadas ao ar livre. Em São Paulo, meus hábitos de lazer mudaram, mas a rotina de assistir TV e ler permanecia. Recentemente, indaguei sobre o porquê de minha felicidade se ampliar ao viajar. A resposta, complexa, parece residir na novidade e na magia de desvendar a cidade, mesmo a familiar. Na semana passada, aventurando-me ao cinema no centro, sozinha, experimentei uma sensação estimulante. O conselho de hoje: explore sua cidade após o trabalho, afaste-se das telas e encontre entretenimento na simplicidade de explorar.

Imagem

#1 Nunca tivemos tanto medo do envelhecimento - mas por quê?

Nos últimos anos, as discussões sobre 'o fim do mundo' passaram de piadas leves, sobre zumbis ou aliens, para uma realidade assustadora, marcada por desastres naturais e ansiedade climática. A pandemia agravou ainda mais esse sentimento, tornando a preservação da juventude e beleza uma busca certa diante de tantas incertezas. A indústria da beleza testemunhou um aumento significativo em produtos anti-envelhecimento, com jovens buscando intervenções como Botox e retinol. A ansiedade em relação ao envelhecimento, atribuída às preocupações sobre o fim do mundo e à pressão social, leva a uma busca frenética pela juventude. Redes sociais, filtros e ideais de beleza contribuem para uma percepção distorcida do envelhecimento, intensificando a pressão sobre as gerações mais jovens. Será a busca pela juventude, a busca pela vida eterna?!

#2 10 mitos sobre nutrição que deveriam desaparecer

Neste artigo, Sophie Egan explora os 10 mitos nutricionais que deveriam ser desmistificamos. Contrariando a crença comum de que produtos frescos são sempre a opção mais saudável, pesquisas indicam que frutas e vegetais congelados, enlatados ou secos podem oferecer benefícios nutricionais comparáveis. Além disso, a falsa ideia de que todas as gorduras são prejudiciais, é importante mantê-las na sua dieta. O mito da simples equação "calorias consumidas versus calorias queimadas" para a gestão de peso deve ser desafiado, enfatizando a qualidade dos alimentos. O artigo também desmente a noção de que pessoas com diabetes tipo 2 devem evitar frutas. Outro mito, que para mim foi uma surpresa é a suposta superioridade de leites vegetais e a má reputação das batatas brancas (ainda bem?).

#3 Encontrar um gato preto é sinal de má sorte?

Encontrar um gato preto não é sinal de má sorte, mas sim de boa sorte e saúde, desafiando estereótipos negativos associados historicamente. Contrariando a crença popular, esses felinos têm uma missão espiritual especial, sendo agentes de proteção contra ameaças espirituais. Associados erroneamente à bruxaria negra, os gatos pretos são, na verdade, purificadores de energia, capazes de absorver inveja, ódio e estresse. Encontrar um gato preto simboliza esperança e purificação, especialmente em momentos difíceis de saúde mental ou emocional. Ter esses gatos em casa é recomendável para potencializar sua influência positiva. Portanto, ao cruzar com um gato preto, não tema, pois eles contribuem para a limpeza espiritual e proteção.

#1 A ciência está se tornando menos humana

Insilico Medicine, uma empresa de biotecnologia, desenvolveu uma pílula para uma doença pulmonar crônica em fase de testes humanos, sendo possivelmente o primeiro medicamento totalmente projetado por inteligência artificial (IA). Utilizando centenas de modelos de IA, a empresa acelerou o processo de desenvolvimento para dois anos e meio, ao invés dos usuais cinco. Esta abordagem visa agilizar a criação de medicamentos, com outros já em desenvolvimento. A introdução da IA na ciência, incluindo previsões de tempestades tropicais e análise de imagens cerebrais, está transformando diversos campos. Contudo, a IA, ao oferecer respostas sem justificativas claras, desafia a natureza humana da descoberta científica.

#2 Um novo estudo revela como exatamente a ketamina altera nosso cérebro

Já exploramos este assunto em algumas newsletters passada. Mas este artigo vale a pena. Um estudo da Universidade Columbia, publicado na revista científica Cell Reports, revelou que o uso repetido da cetamina ou “ketamina”ao longo de um período prolongado resulta em alterações estruturais generalizadas no sistema de dopamina do cérebro. Essas mudanças foram observadas após 10 dias, indicando que terapias futuras com cetamina podem ser direcionadas a partes específicas do cérebro. A pesquisa também sugere que a cetamina pode ajudar em distúrbios alimentares, aumentando o número de neurônios de dopamina no hipotálamo. O estudo destaca a necessidade de métodos de entrega direcionados no cérebro para evitar efeitos colaterais. Quanto ao uso recreativo da cetamina, o estudo alerta para mudanças significativas no cérebro, podendo levar a sintomas semelhantes à esquizofrenia com o uso prolongado. O potencial de auto-medicação para a depressão é discutido, destacando a eficácia da cetamina no tratamento da depressão resistente a outros medicamentos.

#3 Sou alta, ele é baixo, e não consigo superar a diferença de altura

Será que essa dúvida já surgiu em alguma leitora desta newsletter? A pergunta da leitora: “Sou uma mulher alta. Sempre namorei caras que são alguns centímetros mais altos do que eu, geralmente com 1,83 metros ou mais. Sei que é um clichê, mas uso saltos e, caso contrário, teria que me curvar para não ficar mais alta que um cara. Sei que é uma bobagem, e da mesma forma, julgaria alguém por só namorar mulheres com seios grandes. Mas não consigo superar o desconforto que sinto quando sou do mesmo tamanho ou maior que um cara.” A resposta: As normas sociais que ligam a masculinidade à altura devem ser questionadas, devemos refletir sobre as verdadeiras prioridades em um relacionamento, ao invés de nos preocuparmos com padrões superficiais.

#1 As indicações para o Globo de Ouro 2024: Confira a lista

#2 Quiz: Você é um aficionado em questões climáticas?

#3 As melhores poesias de 2023: Cinco coleções selecionadas pelo NYT

Existem experiências na vida que nos trazem sentimento de nostalgia fantástica. Para mim, a introdução da música de Jobim “Pela Luz dos Olhos Teus” irradiando as telas de televisão às 20h tem um impacto profundo. Me vejo pequena caminhando até a cozinha para assistir aos próximos capítulos da nova novela da Globo com minha mãe. Rituais tão simples, e tão brasileiro. Os dramas, o romantismo e as cenas exuberantes me deixavam sem fôlego, mal podendo esperar para descobrir o desenrolar da trama no dia seguinte. Naquela época que o imediatismo ainda não alcançara seu auge, tínhamos que esperar pelo menos 24 horas para saber o desfecho. Perder um episódio era impensável! Não havia como assistir a um capítulo perdido; quem viu na quarta-feira não poderia revê-lo na quinta-feira ou sexta-feira, o episódio desaparecia das telinhas da mesma forma que começava…

#1 AI: velocidade vs. segurança

Com os avanços da Inteligência Artificial, emergiu um conflito em torno da velocidade com que a nova tecnologia deve progredir e se retardar seu avanço poderia ser benéfico para a sociedade. Dr. De Kai, professor especializado em ética em IA, explora neste artigo os benefícios e problemas associados tanto ao desacelerar quanto ao acelerar da tecnologia. Ele destaca, por exemplo, como a tradução de idiomas se tornou revolucionária reduzindo mal-entendidos entre culturas, algo crucial para a sobrevivência diante da crescente polarização geopolítica. No entanto, o autor alerta para o lado negativo argumentando que as I.A.s estão manipulando a humanidade ao interagir com a dinâmica complexa de fatores psicológicos, sociais, culturais, políticos e emocionais. Um foco importante nos círculos de segurança da I.A. é o "alinhamento da I.A.", que busca desenvolver métodos para alinhá-la com os objetivos humanos. A pergunta crucial é: "Como garantir que os sistemas de IA, sendo muito mais inteligentes do que os humanos, sigam os objetivos humanos?". A saga da OpenAI ilustra a dificuldade de alinhar metas mesmo entre um pequeno grupo de líderes (imagine com toda a humanidade?). Para Dr. De Kai, o ponto crucial para controlar o impacto dessa nova tecnologia é acelerar sua implementação na sociedade com valores éticos, ao mesmo tempo em que desacelera a propagação descontrolada da IA no mundo. É possível sonhar grande rápido e retardar o mal-entendido.

#2 Vida de espião

Quem nunca se imaginou protagonizando um romance de espionagem à la Le Carré? Laura Kipnis entrevista Joe Weisberg, criador da série de espionagem "The Americans" e ex-agente da CIA, buscando compreender o que ele aprendeu sobre adentrar a mente das pessoas, decifrando o que seus adversários pensam e utilizando seus desejos contra eles. Iniciando a entrevista com perguntas básicas sobre as técnicas ensinadas a espiões para manipulação, Kipnis é surpreendida com uma resposta direta de Weisberg: "Se você tem um inimigo, tudo faz sentido." Aí estava a chave: compreender Weisberg e, talvez, a criatividade humana em geral exigiria entender a função simbólica de "O Inimigo". O ex-espião compartilha suas experiências durante a Guerra Fria, destacando sua busca pela identidade do inimigo na URSS. Sua obsessão o conduziu à CIA, uma jornada de três anos repleta de aprendizados intensos e situações que pareciam saídas diretamente de romances. Quando questionado sobre sua transição para a escrita televisiva, Weisberg menciona ter vendido um programa sobre uma estação da CIA na Bulgária para a FX que não foi produzido, mas estabeleceu conexões com produtores da DreamWorks, levando-o a escrever episódios para "Falling Skies". Quando os espiões russos foram presos em 2010, a DreamWorks entrou em contato e propôs: "Que tal fazer um programa sobre isso?" Após semanas de reflexão, Weisberg decidiu situar a história nos anos 1980, sob a perspectiva de espiões da KGB, e centrada em uma família. Como pai na época, ele carregava consigo a memória de quantos colegas na CIA haviam mentido para seus filhos sobre o verdadeiro teor de suas ocupações. A entrevista prossegue explorando as obras de Weisberg, destacando o desenvolvimento e a inserção de seus ensinamentos. Uma leitura cativante para os entusiastas de tramas de espionagem!

#3 2023: o ano do turismo “backlash”

Não há muito o que dizer; 2023 marcou o início do primeiro ano livre de resquícios da Covid (quem não se lembra do início do ano passado, repleto de casos?). Apesar de as pessoas terem adotado um estilo de vida mais recluso durante esse período, as viagens retornaram a tona. Esse fenômeno foi apelidado de "viagem de vingança", em que as pessoas buscaram recuperar o tempo perdido da pandemia por meio de viagens notavelmente exóticas e elaboradas. No entanto, muitos destinos lutaram para lidar com o aumento acentuado de turistas, levando alguns governos a tomar medidas ativas para limitar o número de visitantes. A lição aprendida é que o excesso de turismo pode ser tão prejudicial quanto o subturismo para uma comunidade, resultando em destruição ambiental e pressão sobre as comunidades e recursos locais. O novo termo "overturism" explora a ideia de muitas pessoas em um único local, destacando que o grande volume de visitantes pode deslocar a comunidade local e tornar o destino desagradável para os próprios turistas. Além dos destinos superlotados, o excesso de turismo pode causar danos ao meio ambiente. Um exemplo disso é Maui, no Havaí, onde o excesso de turismo complica o processo de luto e reconstrução após devastadores incêndios florestais. Os residentes havaianos têm se oposto ao turismo em geral, especialmente após os incêndios, e a ilha também está sob um aviso de conservação de água devido aos "hotéis e resorts ocupando a participação da água [dos moradores]". Os governos implementaram métodos para limitar o número de visitantes, como em Amsterdã e Veneza, que proibiram navios de cruzeiro citando o impacto ambiental dessas embarcações. Incentivar viagens mais sustentáveis e encontrar soluções para reduzir o atrito entre residentes e turistas poderiam mitigar o impacto tanto no meio ambiente quanto nas comunidades, além de promover destinos alternativos e menos explorados.

#1 A culinaria minimalista

O minimalismo, que se tornou uma tendência global nos últimos anos, também encontrou espaço na culinária. A verdade é que existem definições conflitantes sobre o que significa ter uma dieta minimalista, e embora nunca tenha sido o foco principal, os minimalistas ocasionalmente abordaram o minimalismo na alimentação em seus blogs. O objetivo, segundo eles, é reduzir o impacto negativo dos alimentos em nossas vidas, minimizar o desperdício e garantir que o consumo alimentar não se torne uma obsessão. Irina Potinga, uma influenciadora minimalista, explica: "Muitos pratos italianos são minimalistas por natureza; a pasta com molho de tomate, por exemplo, é tão boa, mas tão simples." Para Potinga, o minimalismo na cozinha implica preparar pratos rápidos e simples com ingredientes principais que ela conhece bem. Além disso, uma abordagem minimalista à comida significa manter uma despensa organizada, elaborar um plano de refeições semanal com uma lista de compras precisa e cozinhar com o menor número possível de utensílios de cozinha para evitar desperdício de tempo na limpeza. Valerio Serino, um chef italiano em Copenhague, está incorporando alguns desses conceitos “O minimalismo faz parte da cultura aqui; é entendido como pura funcionalidade”, afirma Serino. Ele concorda com Potinga sobre a natureza geralmente minimalista da culinária italiana, baseada em ingredientes simples de origem humilde. Para muitos entusiastas do minimalismo, adotar uma dieta minimalista representa uma oportunidade de redefinir seu relacionamento com a comida em um mundo onde ela está excessivamente disponível para alguns. A abundância de escolhas, excesso de gordura e uma profusão de utensílios de cozinha podem facilmente se tornar fontes de estresse, monotonia e ansiedade.

#2 Sobre amizades

Lane Moore desvenda seu pensamento sobre amizade neste artigo, explorando a ideia de que o estilo de apego não se limita apenas a relações amorosas, mas também na interação com amigos. A teoria do apego é frequentemente discutida no contexto romântico ignorando seu impacto nas amizades, ja que a sociedade tende considera-las menos importantes que o amor romântico. Isso implica que as amizades devem ser simples e leves. Em amizades, é crucial saber se alguém possui um apego seguro com a capacidade de dar e receber amor de maneira aberta, ou se tende a ser mais ansioso ou evitante ao se aproximar das pessoas. Além disso, as amizades são relacionamentos entre duas pessoas distintas. Reconhecer essas diferenças revela que muitas vezes os desafios não são falhas pessoais, mas sim diferenças nos estilos de apego. Os estilos de apego são moldados pela forma como fomos cuidados quando crianças, e é compreensível que nos sintamos atraídos por pessoas que refletem o que recebemos de nossos cuidadores. No entanto, é crucial entender que, às vezes, ter estilos de apego diferentes pode ser a razão pela qual uma amizade que parece "perfeita no papel" não funciona como esperado. Pelo menos, ter consciência de nossos próprios estilos de apego e dos estilos de nossos amigos nos proporciona uma chance muito melhor de alcançar o final feliz que ambos desejam e merecem.

#3 As tendências de moda mais controversas de 2023

Depois de 2022 que ficou marcado pela estética Barbie e pelos ternos oversized, se há algo que aprendemos é que, após dois anos de pandemia, estamos prontos para exibir nosso lado mais excêntrico. A jornalista Daisy Woodward destaca as tendências mais peculiares de 2023 que surgiram nas semanas de moda e red carpets, incluindo os sapatos enormes (quem não se lembra do Crocs amarelo no tapete vermelho?), o retorno do denim dos anos 2000, sobrancelhas branqueadas (alo alo Fiorella Mattheis), estética alienígena no tapete vermelho, lingerie como roupa casual e, por fim, o excesso de transparência em vestidos.

#1 Horóscopo do dia

#2 Filmes: os melhores para assistir no streaming

#3 Loja: conheça a loja Mercearia Maravilha de Renata Manzetto

Eu nunca fui uma expert em maquiagem, mas a Nayla domina todos os lançamentos, os melhores produtos e faz comparações entre a qualidade das marcas nacionais e internacionais. Ela também compartilha dicas valiosas sobre como realçar seu rosto ao escolher a melhor técnica de maquiagem. Particularmente, sou fã dos seus conteúdos no TikTok e da sua abordagem profissional como criadora de conteúdo. Nayla leva a sério, mas com a leveza que é característica dela. Sou fã e sempre serei, especialmente após esta entrevista repleta de dicas valiosas e comentários pertinentes para os dias atuais, destacando a importância de valorizar o que funciona para cada pessoa. Essa dica, com certeza, vou levar comigo. Espero que vocês também absorvam as diversas que estão aqui.

#1 Qual é a rede social mais forte quando se trata de compartilhar dicas de maquiagem?

Para mim, o TikTok é a plataforma ideal para compartilhar dicas de maquiagem, já que é a rede com mais demanda por esse tipo de conteúdo.

#2 Como foi o início da sua jornada como influenciadora?

Minha jornada como influencer começou organicamente este ano. Em março, eu tinha 700 seguidores no Tiktok e, inicialmente, não tinha conhecimento em edição de vídeo nem sabia como criar conteúdo para essa rede, especificamente. Postava trends sem um tema específico e sentia vergonha de fazer vídeos falados. À medida que ganhei coragem, comecei gravar vídeos falando e o tema de maquiagem surgiu com mais força em Abril. Foi a partir desse ponto que meu perfil começou a se destacar, e meu crescimento foi grande, especialmente em Setembro, quando foquei bastante nas lives, onde estabeleci uma conexão maior com as minhas seguidoras. Minha trajetória foi gradual, mas a partir da metade deste ano, eu senti que meus conteúdos ganharam mais relevância.

#3 Conta para a gente, porque decidiu focar no nicho de maquiagem

Sempre tive um amor por maquiagem desde pequena. Na adolescência, adorava me maquiar e sempre tive um certo talento para isso, algo que realmente apreciava. No início, hesitei bastante em criar conteúdo focado em maquiagem, pois achava que o mercado já estava saturado, inundado por uma grande quantidade de conteúdo sobre o tema. Não tinha ideia de que a demanda superava a oferta desse tipo de conteúdo; acreditava que não deveria entrar nesse universo. No entanto, quando percebi que estava ganhando destaque com esse tipo de conteúdo, especialmente ao falar sobre meu corretivo favorito e compará-lo com outros nacionais, notei que esses vídeos performava melhor. Foi aí que compreendi que as pessoas ainda queriam ver conteúdo de maquiagem, tinha espaço ainda, e decidi seguir essa demanda. Não imaginava que entraria neste nicho. Foi uma surpresa muito positiva.

#4 Qual é o produto que nunca falta na sua bolsa?

Batom e gloss, sem dúvida. Não carrego muita maquiagem na bolsa, mas esses dois produtos nunca faltam. Acredito que são as únicas coisas de maquiagem que levo na bolsa no dia a dia.

#5 Quais marcas e produtos de maquiagem estão no topo da sua lista para este verão?

Cath Beauty, uma marca nacional que está lançando produtos de alta qualidade e eu estou amando, a Benefit, NARS e Too Faced sempre foram as minhas queridinhas, Dior Beauty que é um clássico e sempre usei muito e a Patrick Ta que tem surpreendido em todos os lançamentos. Quando comecei a criar conteúdo para o TikTok, fui incentivada a conhecer mais marcas nacionais de maquiagem, e uma que tenho gostado muito são as maquiagens da Mari Maria, entre muitas outras!

#6 Você tem uma comunidade de followers feminina muito grande. Como você se sente com isso?

Eu acredito que sempre foi meu objetivo. Um dos aspectos positivos de abordar o tema da maquiagem é atrair mais o público feminino, que era o que eu queria: um público com o qual me sinto mais à vontade, lidando com mulheres de diversas idades, origens e demografias. Percebo que conseguimos nos unir quando o assunto é dicas de maquiagem. Sempre procuro abordar produtos tanto de marcas mais caras quanto de marcas mais acessíveis, atingindo diferentes realidades. Acho importante destacar a valorização da maquiagem nacional, pois o mercado brasileiro, antes subestimado, está ganhando relevância e tornando-se mais competitivo, o que leva as marcas a buscarem maior qualidade. Costumava consumir principalmente maquiagem de marcas internacionais, havia certo preconceito. Com o tempo, percebi que as marcas nacionais não ficam atrás em qualidade, o que é incrível. É gratificante poder mostrar às pessoas que, mesmo aquelas que não têm fácil acesso ou que acham difícil investir em maquiagens mais caras, é possível obter qualidade com produtos mais acessíveis. As pessoas conseguem perceber, especialmente quando comparo que, às vezes, a qualidade dos produtos nacionais é equivalente. Isso me deixa muito feliz.

#7 Qual dica valiosa você daria para a maquiagem perfeita?

Uma dica que poucas pessoas mencionam: é importante buscar informações sobre diferentes maquiagens e estilos de aplicação de produtos no rosto, adaptando-os às características individuais. Muitas vezes, as pessoas replicam uma maquiagem apenas porque se tornou uma tendência, sem considerar se aquilo valoriza seus traços. Por exemplo, o contorno para afinar o rosto; nem todo mundo fica bem com essa técnica de afinar o rosto e o nariz. As pessoas precisam experimentar diferentes métodos e técnicas para entender o que melhor se adapta ao seu rosto. No meu caso, por exemplo, opto por não fazer delineado grosso na parte superior e sempre uso lápis na linha inferior dos olhos, porque percebi que é o que funciona para mim. Mas é necessário testar e experimentar, por exemplo eu raramente via pessoas fazendo o olho que funciona para o meu rosto. Outra dica importante é compreender o subtom da sua pele, pois às vezes você pode comprar uma maquiagem de alta qualidade, mas que o subtom não harmoniza com o seu rosto. Além disso, é crucial escolher cores de blush e batom que funciona para você.

#8 Onde você costuma comprar bons produtos de maquiagem?

Sendo bastante sincera, costumo comprar maquiagem principalmente durante viagens. Quando faço compras aqui, geralmente opto por adquirir na Sephora ou diretamente na própria marca. Já quando estou fora, gosto de comprar em farmácias, encontro muita opção de qualidade ou na Sephora.

#9 Qual a sua rotina diária de beleza?

Eu não abro mão do protetor solar, isso para mim é inegociável. Todos os dias de manhã, utilizo vitamina C, creme para os olhos e hidratante. No geral, o que nunca deixo de usar é protetor solar. Comecei a usar creme para os olhos recentemente e estou adorando.

#10 Produtos e marcas de maquiagens essenciais para você…

Há muitas marcas boas, nenhuma delas é insubstituível para mim. Tenho algumas preferências por base e corretivo, sim. Usei muito o corretivo Born This Way da Too Faced, me adapto muito bem a ele e hoje adoro corretivo da Nars, a textura e qualidade. Acho importante destacar que cada tipo de pele reage de forma única à maquiagem e é legal experimentar diferentes produtos. Então, quando dou uma dica, ela não necessariamente será a melhor para outro tipo de pele, por exemplo. No entanto, o que mais se adequa à minha pele em termos de formulação é esse. No dia a dia, não uso base, mas quando faço uma maquiagem mais elaborada, gosto de utilizar uma base mais leve. A que estou adorando atualmente é a Nu da Yves Saint Laurent, proporciona um aspecto extremamente natural à pele. Quando opto por uma base mais pesada, aplico um ou dois pumps no rosto para evitar que a pele fique muito carregada. Isso é uma preferência pessoal.

Antes de concluir esta newsletter estava fazendo aula de italiano, algo que adoro. Para mim, confesso que aprender é algo que tem grande efeito em minha vida. Adoro explorar mais sobre literatura histórica, arte e acontecimentos contemporâneos. Exercitar meu cérebro me traz uma satisfação imensa, como um alimento para os curiosos - ideal para mim, uma eterna curiosa. Acredito que isso pode ser exatamente o reflexo do que fazemos aqui, apresentando fatos inesperados, explorando temas amplos e nada convencionais que, de uma forma ou de outra, proporcionam aprendizado sobre o mundo e os debates atuais. Espero que você aproveite os artigos de hoje, que visam sempre o futuro sem se esquecer do passado.

#1 Ter ou não ter filhos, eis a questão

Anya Kemenetz, colaboradora do The Cut e estudiosa das mudanças climáticas globais, deparou-se com uma preocupação intrigante durante uma conversa descontraída com uma amiga enquanto tomavam café. O tema em questão era a decisão cada vez mais comum entre amigos de não terem filhos, motivada pelo cenário climático em constante deterioração. Algumas pessoas demonstram receios sobre o tipo de mundo que seus filhos herdarão e pesquisas sobre o assunto indicam um aumento notável dessa percepção. Como mãe de dois filhos, Anya se vê diante de um dilema complexo, equilibrando entre não ceder ao medo e encontrar justificativas por ter trazido filhos a um mundo tão desafiador. Além disso, ela reconhece que a decisão de se tornar pai ou mãe muitas vezes provém de um privilégio socioeconômico, e para certas culturas, essa escolha é percebida como um sacrifício significativo. Contrariando a narrativa convencional que ensina aos pais a prepararem seus filhos para o sucesso financeiro individual, Anya argumenta que essa abordagem é tão sábia quanto adquirir um bilhete de primeira classe para o Titanic (percebam o sarcasmo). Em vez disso, destaca a importância de afastar-se da ideia de que ser um bom pai se resume a comprar bens materiais ou vantagens individuais ja que em um mundo que enfrenta desafios ambientais, é crucial concentrar-se na cumplicidade e no senso de comunidade para garantir um futuro saudável. Anya sugere que, ao decidir ter um filho, você descobrirá que o amor por essa criança é extraordinariamente vasto, capaz de abraçar todo o planeta. Por outro lado, optar por não ter filhos não diminuirá, de forma alguma, o amor por este mundo frágil.

#2 Para tudo tem solução: calvice masculina

Vou te apresentar um novo termo: o Norwood Rapper, utilizado para categorizar os estágios comuns da calvície masculina. Em plataformas como Twitter, Reddit e outros espaços onde as preocupações masculinas são discutidas, as linhas capilares tornaram-se uma obsessão tão marcante quanto a mandíbula e a altura para os homens, gerando crescente angústia entre eles. Felizmente, vivemos numa era repleta de soluções para praticamente qualquer insatisfação física: se deseja uma mandíbula mais proeminente, pode recorrer a um cirurgião; se almeja um físico mais esculpido, pode frequentar a academia; e se busca mais cabelos, vá para Istambul! A indústria capilar já vale cerca de US$ 10 bilhões, sendo que um terço dos procedimentos ocorre na Turquia. O país é renomada pela técnica denominada Extração de Unidade Folicular (FUE), na qual folículos individuais são extraídos de áreas com mais cabelos e transplantados para regiões menos densas. Essa abordagem é menos dolorosa e invasiva, proporcionando um resultado mais natural em comparação a outros métodos. Diariamente, aproximadamente 2.000 procedimentos ocorrem na Turquia, sendo a maioria realizada por clientes internacionais (confira este vídeo no TikTok com o avião repleto de homens que recentemente passaram por essa cirurgia). Muitos optam por fazer o procedimento em Istambul devido à sua identidade ocidental e localização, fazendo a cidade erguer uma extensa indústria em torno do transplante capilar. O principal risco associado ao procedimento é, principalmente, a possibilidade de não funcionar - o corpo pode rejeitar os folículos, resultando na queda dos cabelos transplantados, e o paciente pode permanecer tão calvo quanto antes, isso ocorre apenas com aproximadamente 1 a 2% dos pacientes. Mas olhe pelo lado bom: ao escolher Istambul para um transplante, idealmente, pode-se sair com um tapete de seda!

#3 Encontro as cegas é melhor que Tinder?

Em uma era em que os aplicativos de namoro são projetados para fornecer uma síntese rápida da vida de uma pessoa incluindo detalhes como altura, idade, aparência e cidade de residência, manter o mistério no ar torna-se desafiador antes mesmo de um encontro presencial. Não surpreendentemente, muitas pessoas estão optando por adiar a sobrecarga de informações, buscando encontros às cegas. Essa tendência é evidenciada até mesmo na cultura popular, como no reality shows "Love is Blind" - onde solteiros se envolvem em relacionamentos sem saber como o parceiro se parece. Neste artigo, Alice Porter investiga como existe uma crescente fadiga causada pelo excesso de informações prévias ao conhecer um potencial parceiro, optando por encontros às cegas como uma forma de romantizar o processo de relacionamento. De acordo com Porter, "as pessoas estão ativamente reformulando como namoram para proteger melhor sua saúde mental, com 31% dos usuários do aplicativo de namoro Bumble adotando a abordagem do 'namoro lento', priorizando a qualidade sobre a quantidade." Embora os aplicativos de namoro ofereçam a vantagem de revelar rapidamente se há afinidades com a pessoa antes do encontro, um encontro às cegas apresenta uma abordagem mais autêntica, afastando-se da superficialidade da decisão baseada principalmente na aparência de uma foto.

#1 Art Basel Miami: infindáveis noites artísticas

As infindáveis noites repletas de festas não dão trégua, especialmente no cenário artístico. Embora a Art Basel em Miami ainda não tenha começado, luxuosas festas e jantares já estão em pleno andamento na cidade, como evidenciado na última segunda-feira quando o Vizcaya Museum and Gardens, adquirido em 1908 e considerado uma das joias mais preciosas de Miami, sediou uma das maiores celebrações noturnas. Shanti Mattei, colunista da Art News, compartilha suas impressões sobre o evento onde o cenário que mesclou os estilos arquitetônicos renascentistas italianos com a fauna e flora exuberante da Flórida. Entretanto, os convidados não eram apenas a descolada elite esperada, mas sim investidores de NFT e criptomoeda. "A segunda-feira preparou o terreno para uma semana emocionante de testemunhar a interseção entre a arte física e digital", comentou Cam Thompson, gerente da comunidade e editor da Tonic.xyz, uma plataforma de leilões de NFT. Além desse evento, Shanti foi a primeira exposição da Hampton House com curadoria da colecionadora Beth Rudin DeWoody, listada entre os 200 melhores colecionadores da ARTnews. E para encerrar a noite, a jornalista dirigiu-se à residência da galerista Nina Johnson — um episódio que deixou Shanti menos entusiasmada, já que seu motorista de Uber, ao perceber que ela e seu amigo estavam falando espanhol, comentou: "Bem, essas pessoas da arte são loucas! Este é o pior bairro de drogas de Miami. Você pode conseguir qualquer coisa aqui, maconha, rock." No dia seguinte, os eventos infinitos prosseguiram, mas alguns galeristas que deveriam comparecer ao NADA (New Art Dealers Alliance) exageraram nas bebidas na noite anterior e recusaram os convites. Parece que algumas pessoas mantêm o ritmo acelerado, mesmo durante o Art Basel Miami Beach.

#2 Ralph Lauren celebra o design indígena em sua nova coleção

Em parceria com Naomi Glasses, artista têxtil e tecelã da sétima geração da tribo Diné (Navajo, US), Ralph Lauren apresenta uma coleção que presta homenagem à rica cultura indígena americana. A marca sempre buscou inspiração nas pessoas, na arte e nas diversas culturas que compõem a América. Historicamente, a moda americana nem sempre incluiu designers de ascendência indígena, e esta coleção surge como uma expressão significativa para mostrar o que a moda 'Americana' pode realmente representar. A colaboração Polo Ralph Lauren x Naiomi Glasses foi lançada no dia 5 de dezembro, marcando o primeiro de três lançamentos sazonais de edição limitada que abrangem roupas masculinas, femininas, unissex e acessórios.

#3 As cirurgias plásticas em tendencia para 2024

À medida que as cirurgias plásticas saíram do cenário mais discreto, com um aumento significativo de 19% nos procedimentos cirúrgicos estéticos desde 2019, a discussão sobre o tema se intensificou. Melissa Doft, cirurgiã plástica certificada em Nova York, descreve essa demanda crescente como "uma explosão" chegando ao ponto de realizar cirurgias até aos sábados para acomodar o aumento de pacientes. Ela brinca ao dizer que "ninguém precisa de um facelift de emergência em um sábado", mas essa é a única maneira de lidar com sua crescente carga de trabalho. Diante desse cenário, surgem as tendências em cirurgias, aquelas mais frequentemente solicitadas pelos pacientes. Neste artigo, exploramos as previsões para as cirurgias que serão mais requisitadas em 2024, com a "redução da menopausa" apontada pelos especialistas como a principal. Essa categoria abrange procedimentos como o lifting ou redução de mamas combinados com a lipoaspiração. Novas técnicas de “facelift” também ganham destaque na lista, à medida que mais pessoas optam pelo procedimento após utilizar Ozempic - o rápido emagrecimento pode resultar em excesso de tecido facial em mulheres. Outras cirurgias em alta incluem “implantes de queixo com lipoaspiração da mandíbula” e, para encerrar, o “contorno corporal” - que conforme observado pelo Dr. Williams, o aperto da pele corporal se tornará um grande foco de atenção em 2024.

#1 Bartender caseiro: descubra a maquina que faz qualquer cocktail na sua casa (link de compra aqui)

#2 Ted Talks: assista Maira Kalman explicar sobre como manter o humor mesmo nos “absurdos” da vida

#3 Relembre: 25 celebridades que deixaram a fama para empregos comuns

Por muito tempo, minha utopia foi viver em tranquilidade. E quando menciono paz, não me refiro a pintar minhas unhas de branco (quem lembra da Paolla Oliveira?!), mas sim a experimentar serenidade mesmo em meio à bagunça. Abraçar o que não consigo mudar, tentar viver em harmonia com os desafios que surgem e perceber que, estar em paz, não significa estar isento de problemas. Pelo contrário, é aprender a conviver com eles de maneira harmônica. À margem dos meus 30 anos, creio que alcancei esse ideal, ou pelo menos me aproximo dele. Quando uma bomba explode, aprendi a percebê-la, a dar tempo ao tempo em vez de pensar que o mundo vai acabar. Ter paz é ter paciência. Acho que agora, finalmente, atingi minha utopia. Nos artigos de hoje, você também verá muito disso por aqui. Aproveite!

(Imagem)

#1 O paraíso anarquista é abalado de seu sonho utópico

A comunidade semiautônoma de Christiania, em Copenhague, nasceu como um paraíso anarquista pós-década de 60, mas enfrenta ameaças devido à violência e drogas. Fundada em 1971 por ocupantes em uma base militar abandonada, Christiania representou uma utopia anarquista onde as pessoas poderiam viver fora da economia de mercado, construir suas casas e viver conforme desejavam. Com 50 anos de existência, a violência de gangues e esforços do governo para normalizar a comuna geram preocupações sobre o futuro. Alguns residentes temem que novas habitações signifiquem o fim da autogestão, enquanto outros veem a legalização da maconha como solução para a violência. O Sr. Strange, que viveu toda a vida em Christiania, vê as mudanças como uma oportunidade de crescimento para a comunidade. "Tínhamos liberdade. A Pusher Street era muito agradável naquela época." As pessoas em Christiania são todas aquelas que de alguma forma não se encaixavam na sociedade", disse Marios Orozco, 61 anos, que vive lá desde 1981 e já foi um vendedor na Pusher Street. "O que elas têm em comum é que não se importam com o que os outros pensam delas." (utopia ou distopia?!)

#2 Mulheres poderosas: A lista da Forbes de 2023

Nos primeiros meses de 2023, líderes mundiais como Sanna Marin, Jacinda Ardern e Nicola Sturgeon, bem como executivas como Susan Wojcicki e Martina Merz, deixaram seus cargos e foram sucedidas por homens. No entanto, no verão, a narrativa sobre o poder feminino mudou. Robyn Grew tornou-se a primeira mulher a liderar o Man Group, um hedge fund com US$ 161 bilhões em ativos. Debra Crew assumiu a Diageo, sendo uma das poucas CEOs mulheres nas 100 maiores empresas da Bolsa de Valores de Londres. Taylor Swift, Beyoncé e Barbie exerceram uma influência significativa, impactando bilhões em gastos do consumidor. Elas figuram na lista das 100 Mulheres Mais Poderosas de 2023 da Forbes, destacando a influência feminina em diversas áreas, desde política até entretenimento. A mensagem é clara: a mudança ocorre quando mais mulheres ocupam posições de poder em todo o mundo. A primeira da lista? Ursula von der Leyen, presidente da Comissão Europeia, o braço executivo da União Europeia. Ela é a primeira mulher a ocupar esse cargo, responsável por legislação que afeta mais de 450 milhões de europeus.

#3 Me dei três meses para mudar minha personalidade

Talvez este seja um dos artigos mais interessantes que li este ano. Não é todo dia que nos deparamos com uma descrição tão fascinante da vontade e do processo de uma jornalista tentando mudar sua personalidade, buscando aprimorar cinco dos seus principais traços: extroversão, conscienciosidade, amabilidade, abertura e neuroticismo. Ela começa admitindo sempre ter tido uma personalidade forte e confessa: "Nunca realmente gostei da minha personalidade, e outras pessoas também não gostam." Para transformar sua abordagem, ela conversou com diversos especialistas sobre seus traços neurótico e introvertido, realizando experimentos sociais, como ir a um bar e puxar papo com estranhos. Ao final de toda a sua busca e até mesmo frequentando aulas de gerenciamento de raiva, ela refaz seu teste de personalidade e descobre que sua extroversão aumentou, passando do 23º percentil para o 33º. Seu neuroticismo diminuiu de 'extremamente alto' para 'muito alto', caindo para o 77º percentil. Quanto à pontuação de amabilidade... bem, ela diminuiu, de 'em torno da média' para 'baixa'. Não dá para ter tudo. Sua conclusão: "O falecido psicólogo Carl Rogers escreveu certa vez: 'Quando me aceito exatamente como sou, então posso mudar', e é mais ou menos aqui que eu cheguei. Talvez eu seja apenas um introvertido ansioso que se esforça para ser menos assim. Posso aprender a meditar; posso conversar com estranhos; posso ser o ratinho que brinca em Mouseville, mesmo que nunca me torne o alfa. Aprendi a desempenhar o papel de uma pessoa calma, extrovertida e gentil, e ao fazer isso, conheci a mim mesma." Em resumo, é importante saber quem você é, mas também é fundamental navegar pelos pontos que deseja mudar. Se você está planejando mudanças para o próximo ano, não deixe de ler este artigo.

#1 Existem situações em que usar batom vermelho é inapropriado?

O batom vermelho, um cosmético carregado de séculos de significado, incorpora associações com encanto feminino, sexo, pecado, glamour, poder e política. Desde o suposto uso de Cleópatra com besouros carmim esmagados até as sufragistas adotando-o como símbolo de empoderamento, sua história é rica. A Sra. Felder destaca que o vermelho comunica uma força feminina única, proclamando: "Estou aqui. Sou uma mulher. Lide com isso." A escolha de combiná-lo com um "olho esfumaçado" ou "vestido sexy" altera sua mensagem, ligando-a a tradições diversas. A representante Ocasio-Cortez encontra confiança diária no batom vermelho, usando-o como identificador visual. O batom vermelho, como qualquer interface com o mundo, deve evocar um senso de si mesmo sem autoconsciência, permitindo que alguém se sinta gloriosamente e autenticamente quem é.

#2 O que são sonhos lúcidos?

A possibilidade de poder controlar seu sonho pode ser alcançável, assim são chamados os sonhos lúcidos. Essa habilidade permite que ao invés de se ver restrito às inconsciências escolhidas pelo cérebro, você decide em qual realidade quer adentrar. Porém, essa habilidade não é fácil de ser adquirida, na maioria dos casos, ocorre mais por acaso do que por táticas e estratégias. Os sonhos lúcidos podem ocorrer ao acaso, mas isso não significa que não venham de um efeito biológico do nosso cérebro. A ocorrência deste fenômeno parte de um estímulo do córtex pré-frontal, que organiza a atividade das áreas sensoriomotoras. O sonho lúcido é como se o córtex pré-frontal não estivesse completamente desligado, te dando o controle sobre suas atividades mentais. Entre as técnicas mais comuns para ter um sonho lúcido estão acordar com um despertador com um toque e tentar voltar ao sonho, depois tentar recordar todos os sonhos e se esforçar para voltar ao mesmo na noite seguinte.

#3 Acordando de madrugada? Aqui está a explicação - e solução!

Se você acorda no meio da noite, já percebeu que geralmente é por volta das 3 da manhã? Embora pareça um horário tão aleatório, na verdade é a hora principal de despertar para pessoas estressadas, com níveis elevados de cortisol. Durante os múltiplos ciclos de sono de 90 minutos, por volta das 3h, os níveis de cortisol naturalmente aumentam para preparar o despertar. O excesso desse hormônio do estresse, acumulado durante o dia, pode levar a despertares noturnos, impedindo de retornar imediatamente ao sono. Para melhorar o sono, a Dra. Persaud recomenda uma abordagem mais ampla, ajustando a rotina ao ritmo circadiano. Incluir hábitos como uma caminhada matinal para queimar cortisol e outra ao entardecer para sinalizar ao cérebro o fim do dia pode ajudar a redefinir o ciclo circadiano e equilibrar os níveis de cortisol e melatonina. Para manter o estresse sob controle, a Dra. Persaud também recomenda duas pausas de 10 minutos durante o dia. Nestes momentos, se afaste do computador, do telefone e dos e-mails e simplesmente relaxe por alguns minutos.

#1 Para quem quer se manter atualizado: Notícias do mundo da moda - Dezembro

#2 2023 em Fotos: Como os primeiros meses se desenrolaram

#3 Para ler os clássicos: Fuvest 2024 - veja lista de obras literárias obrigatórias com análises

Essa imagem, que mais parece uma montagem feita por AI, é na verdade uma obra criada pelo artista chinês Cai Guo-Qiang em homenagem a sua avó. Uma escada de 500 metros foi levantada por um balão e incendiada através de pequenos explosivos: a medida que a enorme escultura se inflama, ela cria uma visão ardente que milagrosamente ascende aos céus. Para Cai, havia um significado de imortalidade inspirado pela a sua avó, que atingia 100 anos na época. Essa obra me fez refletir sobre como o que parece impossível pode, na verdade, ser absolutamente possível. Imagine só: criar uma escada que flutua em direção ao céu, iluminada pelo próprio fogo - é quase uma sátira com o divino, uma conexão direta com os astros. Esta não foi a primeira tentativa de Cai, ele ja havia fracassado algumas vezes anteriormente. Mas, como tudo, ao desejar algo intensamente deve-se persistir pois em algum momento algo ainda mais magnífico do que imaginávamos pode se concretizar. Como um sopro de esperança.

Antes de começar… você está gostando da newsletter? Que tal divulgar para os amigos?

#1 Sentimentos confusos: May December

Hoje iniciaremos com um artigo sobre um filme, algo não convencional para The List. No entanto, explicarei por que escolhemos começar assim: o filme May December aborda o caso de Mary Kay Letourneau e Vili Fualaau, um relacionamento escandaloso de uma professora com o seu aluno de 13 anos de idade, no fim dos anos 1990 nos Estados Unidos. Sobre o caso: Mary Kay lecionava em uma escola em Washington e se apaixonou pelo seu aluno da sexta serie, com quem teve relacionamentos sexuais e chegou a engravidar duas vezes do mesmo. Ela foi condenada e ao sair da prisão, Mary Kay e seu ex-aluno se casaram e cuidaram de suas duas filhas - Vili teve sua segunda filha antes de completar 15 anos de idade. Embora seja romantizado e não retrate a realidade de forma integral, o filme May December explora o conflito entre crime e paixão de uma maneira inquietante que nos deixa desconfortáveis. Em May December, Elizabeth Berry (Nathalie Portman) é uma atriz que aceita o papel de representar Gracie Atherton-Yoo (Julianne Moore) para seu próximo filme - que à semelhança da história real, se casou com um homem significativamente mais jovem com quem teve relacionamentos quando ele ainda era menor de idade. Conforme Elizabeth expressa em uma de suas falas no filme, sua vontade de representar uma personagem tão contraditória é explorar as áreas cinzentas: aquelas que ninguém observa. O filme, repleto de complexidade, nos deixa angustiados com uma mistura de sensações entre o certo e o errado. May December tem o cuidado de não retratar exatamente as mesmas linhas do escândalo Letourneau, frequentemente observando suas origens de tabloides com um humor sombrio. Como a diretora Samy Burch mencionou em uma entrevista à Motion Picture Association: "Houve um esforço consciente para ficcionalizar isso nos pequenos detalhes. Os detalhes gerais são semelhantes, mas eu queria inventar nomes, lugares, sua história, suas famílias, seus empregos". Letourneau apresentou diversas histórias para a mídia nos anos 90, tanto antes quanto depois de Fualaau poder falar por si mesmo. Ela informou à Oprah Winfrey que "acho que, com toda a certeza, esse jovem é o amor da minha vida", e o Seattle Times relatou que ela se referiu ao garoto como "meu melhor amigo". Anos depois, o próprio Fualaau insistiu que "no final do dia, era uma verdadeira história de amor", embora tenha acrescentado: "Muitas coisas que deveriam ter passado pela minha cabeça na época não estavam passando pela minha mente". Ja estou com aflição porém ansiosa para assistir, admito!

#2 DNA: o novo ICloud

Seja na manutenção de backups de arquivos pessoais, fotos e vídeos essenciais em unidades flash ou discos rígidos externos, em um futuro próximo, a possibilidade de armazenar esses dados diretamente no DNA torna-se uma realidade. A empresa francesa Biomemory anunciou a disponibilidade de cartões, cada um capaz de armazenar um kilobyte de dados de texto, utilizando o DNA como meio de armazenamento. Apesar do preço de US$ 1.000 para dois cartões idênticos não ser diretamente comparável aos cartões de memória convencionais, este lançamento representa um avanço significativo tecnológico num momento em que a taxa de criação de dados em todo o mundo está prestes a superar a quantidade de espaço de armazenamento disponível. Uma vantagem substancial do DNA é sua densidade de armazenamento muito superior à eletrônica atual. O Wyss Institute em Harvard estima que um único grama de DNA pode conter cerca de 36 milhões de cópias do filme "Avengers: Endgame" e, além disso, o DNA é estável ao longo do tempo usando menos energia do que as unidades de estado sólido e discos rígidos utilizados nos data centers atuais. Uma vez que as informações são codificadas no DNA, não requerem consumo de energia até serem recuperadas através de um sequenciador de DNA. Empresas como a Microsoft ja estão desenvolvendo recursos de armazenamento de DNA, enquanto outros grupos conseguiram codificar com sucesso músicas, vídeos, programas de TV e até mesmo malware no material genético. O grande potencial do DNA é ser usado como uma opção de armazenamento de longo prazo para aqueles que desejam uma maneira segura preservar dados com valor sentimental. No entanto, o armazenamento de DNA pode ser particularmente atrativo para empresas e governos que necessitam armazenar vastos arquivos.

#3 Uma liderança vulnerável

Neste artigo da Forbes, Dede Henley explora a ideia de ter líderes profissionais de "coração aberto", ou seja, indivíduos vulneráveis capazes de se conectar com seus funcionários demonstrando humanidade, objetivos e emoções. Isso possibilita que os membros da equipe se tornem mais abertos, contribuindo para o cuidado coletivo da empresa. Segundo Dede, os líderes de “coração aberto” são aqueles pelos quais as pessoas desejam trabalhar. Ela destaca a acadêmica Brene Brown que defende a ideia de líderes preocupados com o pessoal de sua equipe, não apenas porque o RH diz que deveriam, promovendo assim uma liderança mais humana e empática. Abaixo dos títulos profissionais, há uma complexidade humana, e a liderança de "coração aberto" não exige que você seja um salvador ou impecável, mas sim que seja autêntico, relacional e emocionalmente disponível. Dessa forma, é possível criar uma equipe que reflita empatia, cuidado e força coletiva, mantendo a integridade e lealdade do grupo.

#1 O melhor dos remédios: amigos

Conforme indicado por pesquisas, a amizade desempenha um papel fundamental na melhoria da saúde contribuindo tanto para uma vida de maior qualidade quanto para a longevidade. Por exemplo, um estudo de uma década na Austrália concluiu que idosos que mantêm um círculo social amplo apresentam uma redução de 22% na probabilidade de morrer em comparação com aqueles que têm poucos amigos. Em 2010, estudiosos de Harvard afirmaram que relações de amizade sólidas estão associadas à preservação da saúde cerebral durante o processo de envelhecimento. Outra evidência vem de um estudo em 2006 envolvendo quase três mil enfermeiras com câncer de mama, onde se constatou que mulheres sem amizades próximas têm quatro vezes mais chances de falecer pela doença do que aquelas que contam com 10 ou mais amigos - para elas a amizade foi reconhecida como uma espécie de proteção, superando até mesmo a presença do cônjuge em sua influência na sobrevivência. Embora muitas investigações se concentrem nas relações entre amigas, outras pesquisas indicam que os homens também podem colher benefícios: um estudo de seis anos com 736 indivíduos suecos de meia-idade revelou que a falta de amizades é tão prejudicial quanto fumar quando se trata dos riscos de sofrer um ataque cardíaco. Confira neste artigo os dez maiores benefícios que a amizade pode trazer para nossas vidas!

#2 Estilos geracionais

Certamente, você já se deparou com vídeos no TikTok criticando alguns outfits que os Millennials cresceram adotando, desde skinny jeans, botas até os calcanhares até suéteres folgados... Alguns estilos que eram considerados modernos agora são vistos como ultrapassados, e não são mais usados pela Gen Z. Daisy Jones explora como as gerações mais antigas estão prestando atenção nas opiniões da Geração Z sobre moda e tendências, em vez de se vestirem e se sentirem de acordo com sua própria idade. Segundo ela, existe uma falsa dicotomia online na qual os mais velhos são rotulados como antiquados enquanto os mais jovens são considerados descolados, em oposição à ideia de que algumas pessoas simplesmente têm estilo independentemente da idade e roupa que usa (como a Tilda Swinton, pura elegância). Apesar disso, os mais velhos da Geração Z estão prestes a completar 27 anos, o que significa que eles também não são mais exatamente "os jovens". A Geração Alpha, nascida depois de 2010, está logo atrás deles com iPads na mão, pronta para fazer comentários sobre como seus irmãos mais velhos usavam jeans de cintura baixa com borboletas de diamante na parte de trás e comentar em cada vídeo do TikTok que aparece. Segundo Jones, assim é o ciclo do mundo: ninguém escapa do tic-tac do relógio, e o tempo da Geração Z também chegará.

#3 As cores do ano-novo

O próximo ano está prestes a começar, trazendo consigo novos objetivos, desafios e projetos para 2024 (espero não ter sido muito clichê agora). Para manter o foco, explore as cores e simpatias associadas ao ano novo, cada uma com seu significado especial: vermelho para paixão, verde para renovação, amarelo para alegrias, azul para serenidade, laranja para energia e, por fim, branco para um novo recomeço.

#1 Filme Sky Ledder: assista a jornada inspiradora do artista Cai Guo-Qiang para criar uma escada de 500 metros de fogo para o céu

#2 Jogos, quem não ama? descubra a loja Lot Rio que produz jogos para presentes como baralho, gamão, entre outros

#3 Desejos: 27 simpatias para você ter o que quiser no ano-novo